張君

摘要：西班牙畫家戈雅是西方美術(shù)史上開拓浪漫主義藝術(shù)的先驅(qū)，由于愛國主義精神的萌發(fā)，他充滿同情和悲憫卻又只能無能為力，戈雅開始用他的畫筆記錄他的國家，他的時代。因此戈雅后期的畫由浪漫主義畫風(fēng)，轉(zhuǎn)而為表現(xiàn)主義畫風(fēng)。他是引入嶄新藝術(shù)觀念的革命者和時代的見證者。

關(guān)鍵詞：浪漫 現(xiàn)實 戈雅

多數(shù)人都認(rèn)為畫作應(yīng)該給人帶來愛與美， 而戈雅的畫卻充滿丑惡、憤怒和仇恨。我們在他的畫中，看到了上至國王，貴族；下到平民，流浪漢等西班牙各個階層的景象，可以說他用畫筆忠實地記錄了西班牙。哥雅的繪畫領(lǐng)域十分寬廣，從壁畫、天頂畫、架上油畫到插圖、石版畫和銅版畫。他的作品觸及到了19世紀(jì)人類的各種基本問題，創(chuàng)造了無數(shù)令人難忘的藝術(shù)形象，在此之前，藝術(shù)從未如此強(qiáng)烈和全方位地反映過當(dāng)代政治和社會生活，也從未如此強(qiáng)烈和深入地表現(xiàn)過內(nèi)心世界的激越、陰郁和緊張。

戈雅早期在宮廷當(dāng)御用畫師，皇家非常喜歡他前期的畫，那個時候他的畫有新古典主義的影子，清新，美麗。作為備受寵愛的宮廷畫家，戈雅跟國王一家關(guān)系肯定不錯，在《國王的一家》這幅作品中，本來有13個人，但因為13數(shù)字不吉利（西方人的觀點，就跟我們忌諱數(shù)字4一樣），因此戈雅把自己也畫上去了（真是豁出去了）。不過畫家很隱形，當(dāng)然應(yīng)該不愿與這一家人為伍。皇后一臉的趾高氣揚(yáng)，要說滿臉橫肉也不為過，真是相由心生。戈雅從來不用畫筆討好任何人，體態(tài)上的缺陷、品格上瑕疵，都在畫面上如實地畫出來，不管你是平民還是國王，在他的藝術(shù)世界里一律平等。再來看看皇后的丈夫查理四世，他擺出了一副不可親近的姿態(tài)，可是他的大腹便便和粉撲撲的臉蛋又讓人覺得十分可笑。與他妻子相比，這位國王實在是太和藹了。現(xiàn)實生活中也是如此，他一直處于被架空的傀儡地位。他大方友好地默許妻子的情人掌握實權(quán)，畫中他的神態(tài)讓人感覺他完全罩不住家里這些人，更別提朝中大臣甚至國家了。怪不得最后落得個國破、逃亡、客死他鄉(xiāng)的結(jié)局。

這么有戲劇效果的一副畫，國王愚蠢，王后兇殘，不給王子畫手，據(jù)傳是諷刺他們游手好閑，居然贏得一大家子的嘖嘖贊美?；实鄹欠飧暄艦?第一畫家"，雖然整個家族看起來象是"暴發(fā)戶雜貨鋪老板的一家"或"宛如中了彩券的面包夫婦"。當(dāng)然，這幅畫的色彩實在是太棒了，國王一家的衣飾可用金碧輝煌來形容，畫家以巴洛克式的豪華筆觸描繪出一堆沒有思想的行尸走肉。好像在悄悄告訴我們，盡管他們穿著豪華絢麗的衣服，實際上不過是些"錦繡垃圾"而已。

作為浪漫主義的代表，戈雅強(qiáng)調(diào)主觀、個性、表現(xiàn)激烈奔放的感情。因此在這幅表現(xiàn)西班牙第一家庭的名作中，他顯然是注入了自己的感情和好惡，可以這樣說，戈雅過于夸張了一點，他把對現(xiàn)實的不滿，追求幻想，輕視理性，注重色彩全部一股腦打包，從而黑了國王一家一百年。而國王一家也許正是被熠熠生輝的色彩，金光閃閃的衣飾所蒙騙，沉浸在高高在上的幻覺之中，從而把一家人永久定位在歷史的嘲笑聲里。

戈雅的洞察秋毫、犀利憤青在《穿衣的馬哈》和《裸體的馬哈》這兩幅作品中也暴露無遺。

在當(dāng)時的西班牙，裸體畫幾乎是無人敢畫的，原因之一就是天主教在西班牙的勢力非常強(qiáng)大，禁欲是主流，違背者可能遭到宗教裁判所的追究。以前畫過裸女的如委拉斯貴茲都是以女神的名義來掩人耳目的?？筛暄诺倪@幅作品卻找不出任何托詞，無論眼神還是體態(tài)都跟女神沾不上邊。這幅被冠名以"裸體的馬哈"的還有一副姊妹篇叫"穿衣的馬哈"，"馬哈"在西班牙是指女孩的意思，在社交場上也是對名媛淑女的通稱。

戈雅所畫的"瑪哈"是誰，眾說不一，至今仍是個迷。大多數(shù)人認(rèn)為是阿爾巴公爵夫人，他不僅美麗出眾，而且聰穎過人，是公認(rèn)的西班牙第一美女（不過以現(xiàn)在的審美來看畫中人物的臉蛋怎么看都不算美）。戈雅英俊瀟灑，才華出眾，獨獨鐘情公爵夫人，尤其是她那溫馨豐腴的肉體更誘發(fā)畫家的創(chuàng)作沖動。在畫面里，她姿態(tài)優(yōu)雅地站立著，手指指向地面。順著她的手指，地上寫著巨大的文字，意為"只有戈雅"。

另外還有一個細(xì)節(jié)，阿爾巴女公爵的右手戴著兩枚戒指，一枚上刻著"阿爾巴"，另一枚上刻著"戈雅"，可見兩人的關(guān)系是何等的密切?？上烂步^倫的公爵夫人紅顏薄命，年僅四十多歲就去世了，人們懷疑她是中毒而死，可能被最高當(dāng)權(quán)者所嫉妒，必欲除之而后快，實在是可悲可嘆！

據(jù)說戈雅首先繪制的是《裸體的馬哈》，當(dāng)公爵得知自己的妻子赤身裸體地為戈雅充當(dāng)模特兒，他惱羞成怒，在警方的陪同下出現(xiàn)在畫室門口。房門被砸開了，卻看到自己的妻子衣冠整齊，畫家則正在忙于繪制《穿衣的馬哈》，原來戈雅得到消息，已在前晚準(zhǔn)確無誤地根據(jù)《裸體的馬哈》復(fù)制了一幅《穿衣的馬哈》。

裸體瑪哈的肉體和精神完全袒露無余。身體的曲線變化形成節(jié)奏感，人體的比例卻是不勻稱的，她的頭略大些，腰略細(xì)些，腳尖不合解剖結(jié)構(gòu)，可這又有什么關(guān)系呢，浪漫主義就是這么任性。這是畫家有意所為（反抗學(xué)院派的刻板保守）還是快速完成時的欠思考所致不得而知。畫中人注視著這個現(xiàn)實世界，人性的真誠和世俗忌諱的矛盾使這幅畫神秘而迷人。

著衣瑪哈的姿態(tài)神情與裸體瑪哈完全相同。軟質(zhì)絲綢緊身衣包裹著瑪哈的身體，戈雅充分運(yùn)用色彩來渲染情感：白色衣褲，玫瑰色寬腰帶，金黃色的短外衣，高貴、純潔而熱烈正如畫家作畫時的燃燒的熱情。

19世紀(jì)初，拿破侖入侵西班牙，這使畫家無比憤怒，戈雅開始用他的畫筆記錄他的國家，他的時代。他充滿同情和悲憫卻又只能無能為力，因此戈雅后期的畫越來越黑暗，越來越絕望，越來越扭曲，由浪漫主義畫風(fēng)，轉(zhuǎn)而為表現(xiàn)主義畫風(fēng)。他創(chuàng)作的《1808年5月3日夜槍殺起義者》，是一幅描繪法軍鎮(zhèn)壓起義者暴行的悲劇性作品，畫家將要被殺害的起義戰(zhàn)士置于畫面上方的視覺中心，著意描繪一位憤怒之極、高舉雙手的市民，義正詞嚴(yán)痛斥敵人暴行，以馬德里的夜景作為畫面刑場的背景，意在表現(xiàn)黑暗籠罩著西班牙，畫面聚光于起義者形象，而將法軍置于暗部，形成強(qiáng)烈的明暗對比，讓人感到一種震撼人心的力量。

中年的戈雅成了聾子，不是貝多芬那樣的嚴(yán)重耳鳴，也不是英國畫家雷納爾多的半聾，而是死一般寂靜的全聾。他再也不能靠聽來的言語理解這個世界，他只有深深地注視著這些浮動跳躍的影像，由于戈雅同世界隔絕了，因此他的藝術(shù)更加深刻化。戈雅作品的構(gòu)圖非常自由，選材十分廣泛，他打破了傳統(tǒng)的美與丑的界限，常常是隨意抓取生活的某一側(cè)面便作為自己創(chuàng)作的對象，把原來視作平凡、卑微的東西提到史詩樣的高度加以歌頌和贊美，甚至不惜描繪生活中的丑。他的許多版畫讓人看著極度不舒服，人物面部扭曲，甚至非常露骨得用現(xiàn)實手法描繪血腥和暴力的場景。戈雅還采用隱喻、幻想、諷刺的手法反映當(dāng)代社會生活，抨擊時弊，自由表達(dá)個人的感受。

戈雅是西方美術(shù)史上開拓浪漫主義藝術(shù)的先驅(qū)，他創(chuàng)作的諷刺宗教和影射政府的漫畫，如貪婪的修道士、偷盜搶劫、接生婆等全部被他畫成魔鬼的樣子。他的作品構(gòu)圖貌似雜亂無章卻又極其豐富，人物性格色彩鮮明并與背景完美融合，他畫筆下創(chuàng)造的每一個人物都仿佛信手拈來，我們能從他的畫面上看到一種信心、果斷，一種出人預(yù)料的東西使每一個人物都是生動感人的。在他那些充滿奇思妙想的作品中，包含著他對親眼目睹的權(quán)貴們的昏庸和暴行的控訴，也體現(xiàn)了他對人生的深刻思考。戈雅的藝術(shù)拯救了日趨墮落的傳統(tǒng)繪畫觀念，他用畫筆創(chuàng)造出戲劇性的現(xiàn)代繪畫視覺效果。戈雅似乎在以不同常人的眼光靜觀世界，對他所效勞的王族權(quán)貴也毫不留情，他把這些人的虛偽、貪婪和丑陋統(tǒng)統(tǒng)暴露無遺。戈雅是引入嶄新藝術(shù)觀念的革命者和時代的見證者。他一生總在改變，雖然他從沒有建立自己的門派，但對后世的現(xiàn)實主義畫派、浪漫主義畫派和印象派都有很大的影響，是一位承前啟后的過渡性人物。如果說學(xué)院派繪畫代表了傳統(tǒng)，那么戈雅的藝術(shù)實驗就是傳統(tǒng)的對立面。

參考文獻(xiàn)：

1、朱雙 《戈雅》 重慶出版社 2008

2、齊鳳閣 周紹斌 《外國美術(shù)史》 東北師范大學(xué)出版社 1998