著名

咸陽_

文文市楊藝作評協(xié)煥論主亭家席

王小舟花鳥畫的文人意趣

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咸陽_

文文市楊藝作評協(xié)煥論主亭家席

讀王小舟的花鳥畫作品，用通常的“師法造化、中得心源”來欣賞顯然是不夠的，他的繪畫理路基本上傳承了宋元以來文人畫“趣由筆生，法隨意轉(zhuǎn)”的傳統(tǒng)，而又賦予其以強(qiáng)烈的時(shí)代精神，從而構(gòu)成了“重于神似”“遷想妙得，暢神達(dá)性”的審美意趣。

意趣說是中國傳統(tǒng)美學(xué)的重要分支，意與趣是支撐其系統(tǒng)的兩個(gè)基本范疇。所謂“意”，在我看來，有兩層意思，一是畫家所秉持的價(jià)值取向，二是作品所表達(dá)的美學(xué)理念；至于“趣”，乃是指個(gè)人情趣的釋放，它是構(gòu)成文人個(gè)性畫風(fēng)的重要因素。而無論是價(jià)值取向的“意”還是標(biāo)志個(gè)人性情的“旨趣”或者“趣味”，都是一種主觀理念，這就決定了文人畫基本特征是在解讀生活的基礎(chǔ)上，以意趣俯瞰和駕馭物象，其審美表達(dá)在主體呈現(xiàn)而不在客體再現(xiàn)。正所謂“不在畫里考究藝術(shù)上功夫，必須在畫外看出許多文人之感想”。

王小舟是一位有著莊嚴(yán)使命感和藝術(shù)責(zé)任感的畫家，他雖然孜孜追求傳統(tǒng)文人畫的“望秋云，神飛揚(yáng)，臨春風(fēng)，思浩蕩”的思維徜徉，但絕無封建士大夫的孤芳自賞、顧影自憐、孤獨(dú)清傲乃至憤世嫉俗，而力求給自己的作品注入正能量。他的繪畫作品，雖然略脫形似而強(qiáng)調(diào)神韻，但在思維方式表現(xiàn)出“以意馭象”“以情馭物”的美學(xué)理念，其色調(diào)溫暖而又清朗，其意象純一而又勃然?！短熘裢媸瘓D 》四條屏，在取材上與傳統(tǒng)文人作品并無大異，但傳達(dá)的卻是作者對世情時(shí)態(tài)的當(dāng)代美學(xué)認(rèn)知。無論是天竹與奇石的相依相偎，還是絲瓜與鳥雀的動(dòng)靜相和，無論是《葫蘆》枝蔓與果實(shí)的虛實(shí)相映，還是《牽?！贰盎ā迸c“葉”兩情相宜，都把儒家陰陽相濟(jì)、和實(shí)相生的哲學(xué)理念藝術(shù)地昭示給讀者。其取意在忘象的過程中，其神思在形象之外，其旨懷在象征的意味之間，其境界在對具象的超越，表達(dá)了畫家面對情緒喧囂、理念多元、價(jià)值多向的氤氳，寄情和諧、呼喚共生、暢達(dá)寧靜的謳歌和詠頌、堅(jiān)守與執(zhí)著、希望與期待。正如近代國畫大師陳師曾所言：“知畫之為物，是性靈者也，思想者也，活動(dòng)者也；非器械者也，非單純者也?！痹谶@里，所有的物象都不是作者所要再現(xiàn)的客體，而是畫家價(jià)值觀借以外化的“符號”，而“符號是藝術(shù)篇章最基本的元素，符號構(gòu)成了藝術(shù)的表達(dá)。”（尤·包列夫語）

王小舟 花香不在多90cm×35cm2014

界內(nèi)不少人讀了王小舟的作品，都很自然地把他的畫風(fēng)與吳昌碩聯(lián)系起來，以為他的花鳥作品藝術(shù)空間流蕩著吳昌碩的氣息，應(yīng)當(dāng)說這是一種比較準(zhǔn)確的感覺。我這里要說的是，它涉及的實(shí)際上就是畫家的藝術(shù)情趣問題。如果說，“取意”在很大程度上取決于作者所生活的時(shí)代對主體價(jià)值觀和藝術(shù)觀的影響和陶冶，那么，“情趣”則不僅取決于作者的氣質(zhì)、情志，更與其自身文化修養(yǎng)、道德修為和人格架構(gòu)有著密切的關(guān)系。吳昌碩的畫在“取意”上“縱橫恣肆，氣勢雄強(qiáng)”；在章法布局上“虛實(shí)相生，主體突出”，在筆墨韻致上引書法、篆刻、金石入畫，形成了富于金石味的個(gè)性畫風(fēng)。小舟受其影響，走筆潑墨中時(shí)有顯現(xiàn)絕非偶然。但我以為，它所追逐的乃是一種筆墨精神，總體上仍然服從于個(gè)人的藝術(shù)情趣。

一是尚簡與致雅。鄭板橋說：“刪繁就簡三秋樹，領(lǐng)異標(biāo)新二月花?！边@是他文人畫實(shí)踐的參驗(yàn)之談。文人畫與院體畫之相異處就在一個(gè)“簡”，而“雅”即在筆墨簡練外化出的文人之氣。觀王小舟《茶花山石》四條屏，茶花三五朵，青石獨(dú)一尊。在中國傳統(tǒng)美學(xué)理念里，茶花解語為長壽、端莊高雅，“唯有山茶偏耐久，綠叢又放數(shù)枝紅”；而堅(jiān)石乃道德品格之象征。畫里畫外，道盡人間世情，正所謂“錯(cuò)落萬象，化為一角”。尤其是他以書法入畫，平添了畫面的書卷氣，可說是頗得吳昌碩之精神。誠如北宋畫家黃休復(fù)所言：“筆簡形具，得之自然，莫可楷模，出于意表，故目之曰逸格爾?！蔽娜水嬛杂直环Q為“逸品”畫，也在于省簡與雅致的統(tǒng)一。

二是詩情與畫意。文人畫最本體的標(biāo)志就是集詩書畫于一體。小舟在長期的繪畫實(shí)踐中，十分注重綜合素養(yǎng)的完善，不僅于繪畫上用功甚多，且于書法上多所精進(jìn)，其行書飄逸瀟灑，線條流暢，加之平日善讀書，文學(xué)鑒賞不乏慧識(shí)。這些，都大大豐富了文人畫家所具備的“學(xué)問、才情、思想”等要件。因而，他的作品，章法結(jié)構(gòu)上富于創(chuàng)意，書法與繪畫相得益彰，題款與用印彼此觀照。他最近創(chuàng)作的《垂釣圖》，充分展示了畫家“本乎形者融靈，動(dòng)變者心也”的主體意識(shí)，整幅畫面為二鳥、一枝、一釣竿而已。然而，觀其作品，畫外釣者的得意忘形被畫中鳥兒的無奈茫然烘托得呼之欲出。題款的詩為畫家原創(chuàng)，大大拓展了作品的審美空間。

王小舟 碩果45cm×49cm2009

三是色彩與水墨。傳統(tǒng)文人畫十分強(qiáng)調(diào)水墨對于“意”的呈現(xiàn)，例如八大山人就主張以墨色層次去表現(xiàn)絢麗多彩的自然界。然而，“情致異區(qū)，文變異術(shù)，莫不因情主體，即體成勢也。”同樣的水墨，被齊白石繼承下來，就在實(shí)踐中處處碰壁，其根本原因在于時(shí)代變了。王小舟是一個(gè)處于偉大轉(zhuǎn)型期的畫家，絢爛多姿的現(xiàn)實(shí)生活使得他對于色彩有著強(qiáng)烈的藝術(shù)敏感，“顏色對于我們乃是表現(xiàn)我們思想的武器”。故而，他的作品色彩與水墨兼?zhèn)?。他的《牽?！罚运珜懭~，以曙紅寫花，幾朵花蕾點(diǎn)綴其間，題款為“花心正樣紅”，春韻勃然，躍然紙上。“符造化之功、不拘于品格，自然得其趣爾”，王小舟的藝術(shù)實(shí)踐印證了“境由心造”“藝術(shù)之為物者，以人感人，以精神相應(yīng)者也”乃是文人畫發(fā)展的一條客觀規(guī)律。

約稿、責(zé)編：金前文、史春霖

王小舟 居高聲自遠(yuǎn)140cm×68cm2016

王小舟 紫氣仙風(fēng)90cm×35cm2014

王小舟 好模好樣90cm×35cm2014

王小舟 山丹丹花開90cm×35cm2014

王小舟 一往情深思相連90cm×35cm2014