文/聶偉

你的名字，我的名字

文/聶偉

著名學者、上海研究院研究員、上海文藝評論家協(xié)會副主席

電影產業(yè)與中國故事創(chuàng)新研究基地首席專家

代表著作：《華語電影與泛亞實踐》《文學都市與影像民間》 等

近期一部日本動畫《你的名字》風靡亞洲，繼宮崎駿導演的《千與千尋》之后，近15年來首次破200億日元，躍居日本影片票房收入排行榜第二位。該片在中國內地上映，迅速成為首部單日票房破億元的2D動畫電影。一時之間，“你的……”迅速攀登成為頭條網(wǎng)紅句型，甚至連某款手機APP相冊都主動積極地蹭IP，宣稱用《你的名字》同款電影濾鏡可以“帶你開啟平行空間，觸摸云彼端的世界”。

《你的名字》躋身票房收割機行列，不僅是身體置換和時空穿越等情節(jié)幻術的成功，更重要的原因在于影片擊中了都市化進程中亞洲小鎮(zhèn)青年的精神孤獨與心靈破壁，尤其故事發(fā)生在極具后現(xiàn)代色彩的東京，將主人公世界觀的成長過程賦予了夢幻般的寓言性。值得深思的是，當中國觀眾熱烈擁抱迪士尼的《瘋狂動物城》、日本動畫《你的名字》等“貴客臨門”時，國產動畫卻常常限于“主隨客便”的尷尬。即便偶有《大魚海棠》那樣的市場提振之作，卻在“講故事”方面存在明顯的短板，難以回蕩起《西游記之大圣歸來》在前一年度帶給我們的興奮。中國動漫還需要做好哪些功課，才能準確尋找并定義“我的名字”？

歷史地看，中國原創(chuàng)動漫的發(fā)展一點都不落后于西方。20世紀50年代以來，上海美術電影制片廠出品了一批優(yōu)秀動畫片如《豬八戒吃西瓜》《小蝌蚪找媽媽》《大鬧天宮》和《哪吒鬧?！返?，標志著國產動畫電影的黃金歲月?；仡?0世紀中葉國產動畫曾經創(chuàng)造的輝煌，中國動畫片在技術設備落后的情況下仍能在世界動畫界占據(jù)一席之地，“中國動畫學派”靠的就是富有民族文化特色的創(chuàng)意構思。

日本動漫產業(yè)起步也不比中國早。萬氏兄弟的《鐵扇公主》深刻地影響了日本動漫鼻祖手冢治蟲，而動畫大師杉井儀三郎也坦承《大鬧天宮》對他的創(chuàng)作啟發(fā)。時至今日，后者在技術制作領域溯根求源的工匠精神值得我們學習。為了表現(xiàn)《你的名字》兩位主人公對東京的不同觀感，在東京的男孩和鄉(xiāng)下的女孩眼中，大都市的光照飽和度與色彩對比度存在著微妙的差異。即便這些差異只有通過逐幀比照才能勉強察覺，導演仍不厭其煩地打磨技術細節(jié)。此外，作品建模還特別設計了多個太陽照射源，違反了自然的光照規(guī)律，借以強化人物場景的時空穿越感。反觀大多數(shù)國產動畫，類似場景的特效渲染常常滿足于知其然—多光源可以營造唯美清新的畫面，卻無暇深究其所以然—傳遞人物處于時空折疊狀態(tài)下略顯失真的主觀感受。

中國動畫電影尋找“我的名字”，首先從講好“中國故事”開始。顧名思義，圍繞“中國故事”的討論大多聚焦于文化主題和劇情設置，容易忽視承載故事的技術平臺建設。事實上，中國動漫“講好中國故事”離不開對支撐性創(chuàng)作技術的反思運用。關鍵技術本身具有明顯的文化意識形態(tài)屬性，比如按照西方主流文化標準完成的角色建模就不一定適合亞洲人。國產動漫在技術借鑒的過程中，應當自覺介入文化人類學意義的審視維度，通過“加插件”“打補丁”等方式，逐步實現(xiàn)技術手段的本土化創(chuàng)新，而非單純程序搬運、角色建模、毛發(fā)制作的特效“翻砂工”。

我們注意到，2016年初的國產3D動畫片《小門神》已經強調開發(fā)“技術基因”，盡管效果不盡如意，但起碼以技術試錯的方式為國產動漫的創(chuàng)新與探索保存了一批珍貴的本土數(shù)據(jù)。國產動畫過技術關并不難，關鍵看你能否死磕。技術“死磕”的背后，跳動著一顆精益求精的國產動漫匠師之心。具體到國產動漫的技術進階，正處于從“外生型”“混合型”向“內源型”過渡的關鍵節(jié)點。推進特效創(chuàng)新之“術”與電影創(chuàng)意之“道”的“并機聯(lián)網(wǎng)”，將是未來一段時間內國產動漫謀求內涵提升的重要路徑。