耿 蕾
(大連理工大學(xué),遼寧 大連 116024)
在十九世紀(jì)末期,很多音樂家對(duì)于音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了較大的質(zhì)疑,他們開始動(dòng)搖調(diào)性音樂的基礎(chǔ)。尤其在歐洲,瓦格納音樂是一種頻繁換調(diào)音樂的代表,馬勒的部分作品也顯示了不協(xié)和和弦的無(wú)調(diào)性。俄羅斯音樂家斯克里亞賓采用四度疊置六音和弦實(shí)現(xiàn)頻繁換調(diào),考威爾等作曲家也拋棄傳統(tǒng)調(diào)性音樂的傳統(tǒng)。具有代表性的如維也納作曲家勛伯格、韋伯恩等采用復(fù)調(diào)手法,變換節(jié)奏,勛伯格在此基礎(chǔ)上創(chuàng)造了一種音樂形式被稱為十二音體系。這種音樂的誕生是對(duì)傳統(tǒng)西方音樂一種突破和顛覆,是20世紀(jì)音樂發(fā)展的起點(diǎn)。
20世紀(jì)的十二音音樂體系對(duì)傳統(tǒng)西方音樂帶來(lái)的沖擊力是巨大的,十二個(gè)半音依次出現(xiàn),組成一個(gè)序列,進(jìn)而采用編曲方式變成樂曲,可以產(chǎn)生出幾十種不同的音樂排列形式,但是序列的音程關(guān)系不變。固定的音程關(guān)系可以使音樂曲調(diào)相對(duì)自如,且不受音高的影響。音樂家們采用十二音體系,其橫向與縱向旋律及和弦的結(jié)合,體現(xiàn)出素材統(tǒng)一的思想,音樂家不必?fù)?dān)憂音樂序列改變帶來(lái)的不舒適感。如勛伯格的代表曲作品《鋼琴組曲》,這是他首次采用十二音體系創(chuàng)作的作品,后期他的很多作品也都延續(xù)一致的風(fēng)格,曲作品比較簡(jiǎn)潔,和弦與旋律聽起來(lái)十分舒服。勛伯格的學(xué)生對(duì)于十二音體系又進(jìn)行了改良和發(fā)展,將新舊作曲形式結(jié)合在一起,綜合運(yùn)用音程與音高,進(jìn)而凸顯音樂的緊湊感與凝聚力。
節(jié)奏是音樂的基礎(chǔ),節(jié)奏的運(yùn)用是音樂的魅力所在,在20世紀(jì),作曲家們十分重視節(jié)奏的運(yùn)用,一直在尋找能夠突破傳統(tǒng)西方音樂的節(jié)奏表現(xiàn)形式。德彪西“非定量時(shí)值”音樂節(jié)奏表現(xiàn)形式是極具代表性的,后來(lái)作曲家斯特拉文斯基的代表作《春之祭》對(duì)節(jié)奏進(jìn)行了改革,采用節(jié)拍變換,轉(zhuǎn)移重音,實(shí)現(xiàn)音樂形式的轉(zhuǎn)變。西方作曲家巴托克也常采用不對(duì)稱節(jié)奏的形式創(chuàng)作樂曲,如《第五弦樂四重奏》,吸收了匈牙利民歌的特點(diǎn),采用5/8、7/8、的節(jié)拍,創(chuàng)造了一種突破傳統(tǒng)的音樂節(jié)奏。
上面提到的音調(diào)、音程、節(jié)奏的改良,這些都是屬于半音化體系的范疇,在20世紀(jì)音樂表現(xiàn)形式中,采用微分音作曲更是對(duì)傳統(tǒng)音樂的挑戰(zhàn),尤其是對(duì)十二平均律帶來(lái)了沖擊。十九世紀(jì)末,就有作曲家對(duì)十二平均律提出了較大的質(zhì)疑,作曲家卡利路十九世紀(jì)末就開始嘗試運(yùn)用微分音創(chuàng)作樂曲,而且研發(fā)了相應(yīng)的樂器。20世紀(jì)初,作曲家巴哈在原來(lái)的基礎(chǔ)上,研發(fā)了一臺(tái)前鋼琴,創(chuàng)作了微分音作品《第一弦樂四重奏》。作曲家瓦雷茲也曾提出過(guò)十二平均律過(guò)于機(jī)械,對(duì)于音樂的束縛較大,他在前人的基礎(chǔ)上沖破傳統(tǒng)創(chuàng)作了《電離》,是對(duì)十二平均律的一個(gè)超越。
20世紀(jì)音樂不是一種非主流音樂,也不是一種古典音樂,世紀(jì)音樂有著多樣化、通俗、旋律優(yōu)美的特點(diǎn),是傳統(tǒng)西方音樂發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物。20世紀(jì)發(fā)生了重大的社會(huì)變革,社會(huì)比較動(dòng)蕩,發(fā)生了兩次世界大戰(zhàn),戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)于人們生活的影響是巨大的,同時(shí)也影響著社會(huì)文化與藝術(shù)的發(fā)展,因此,人們更渴望和平與民主,新的音樂形式也隨之誕生。20世紀(jì)音樂以其獨(dú)特的音樂創(chuàng)作手法和音樂風(fēng)格廣受世界人民歡迎,旋律、樂器的不同表現(xiàn)形式對(duì)傳統(tǒng)音樂是一種顛覆,20世紀(jì)音樂有的帶有濃厚的宗教色彩,有的帶有民歌的清新,世紀(jì)音樂風(fēng)格較多,音樂形式多樣,這有助于推動(dòng)西方音樂朝著多樣化的方向發(fā)展。
20世紀(jì)音樂的產(chǎn)生是時(shí)代與社會(huì)發(fā)展的產(chǎn)物,是藝術(shù)發(fā)展一定階段的產(chǎn)物,20世紀(jì)音樂對(duì)于傳統(tǒng)音樂的變革是較大的,不同國(guó)家的作曲家結(jié)合當(dāng)?shù)氐拿褡屣L(fēng)俗習(xí)慣與國(guó)家文化開創(chuàng)了不同的音樂形式。20世紀(jì)音樂僅用了幾十年的時(shí)間就傳播到世紀(jì)各地,其中有很多代表作品至今流傳較廣,如作曲家斯特拉文斯基的代表作《春之祭》,擁護(hù)者眾多。世紀(jì)音樂對(duì)于傳統(tǒng)西方音樂的顛覆體現(xiàn)在音調(diào)、節(jié)奏、音程的運(yùn)用上,音樂本身是一種流行藝術(shù),與文化社會(huì)的發(fā)展息息相關(guān),音樂沒有國(guó)界之分,世界音樂是共融的,音樂只要悅耳動(dòng)聽,就會(huì)存在廣大的受眾。20世紀(jì)的時(shí)代背景決定了音樂對(duì)傳統(tǒng)音樂的變革,20世紀(jì)是一個(gè)藝術(shù)發(fā)展的分水嶺,文學(xué)藝術(shù)、音樂藝術(shù)在這一時(shí)期蓬勃發(fā)展,這與社會(huì)的巨大變革是分不開的。
音樂是一門藝術(shù),是與社會(huì)文化發(fā)展息息相關(guān)的藝術(shù)形式,20世紀(jì)由于特殊的時(shí)代背景產(chǎn)生了世紀(jì)音樂,這種音樂的誕生是對(duì)傳統(tǒng)西方音樂文化的一種傳承與顛覆,在世紀(jì)音樂發(fā)展過(guò)程中,既包含了對(duì)傳統(tǒng)音樂形式的尊重,同時(shí)又有新的音樂形式注入。世紀(jì)音樂在世界音樂發(fā)展史的地位不言而喻,世紀(jì)音樂的發(fā)展對(duì)于西方音樂傳統(tǒng)的繼承是值得現(xiàn)代音樂家借鑒,同時(shí)那種開拓創(chuàng)新的精神也是值得現(xiàn)代音樂家學(xué)習(xí)的。
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