□劉 燕 江西省新余市文化館

初學(xué)者怎樣才能拍出打動(dòng)人心的作品，怎樣才能在攝影的路上走得更長(zhǎng)遠(yuǎn)？筆者結(jié)合自己的體會(huì)，從初學(xué)時(shí)易入的誤區(qū)和基本的拍攝技巧著手，做了詳細(xì)的闡述。

誤區(qū)一，好相機(jī)才能拍出好作品。拍攝者過(guò)分追求器材的新、奇、高、大、上，裝備齊全，而忽略了決定攝影水平的其實(shí)是鏡頭后面的那個(gè)拍攝者。擁有好的相機(jī)并不等于我們就不需要學(xué)習(xí)攝影知識(shí)。能拍出驚艷作品的攝影師都懂得構(gòu)圖、用光的技巧，最重要的是他們了解如何恰當(dāng)?shù)厥褂米约旱南鄼C(jī)。

誤區(qū)二，過(guò)分注重后期。后期可以在去除多余元素、簡(jiǎn)單調(diào)色的基礎(chǔ)上進(jìn)行適度二次構(gòu)圖，但不能過(guò)分依賴。只有前期拍攝做好充分的準(zhǔn)備，后期才有發(fā)揮的空間。一些人移花接木、無(wú)中生有，造成近年來(lái)很多賽事中出現(xiàn)違規(guī)、作弊、造假現(xiàn)象。

誤區(qū)三，攝影創(chuàng)作者數(shù)量眾多，其中大部分是非專業(yè)人才，攝影不需要專業(yè)的學(xué)習(xí)、訓(xùn)練就能入門。這成了一些爭(zhēng)名逐利人的場(chǎng)所，很多人只重視向獎(jiǎng)項(xiàng)看齊，拍攝只是為了評(píng)獎(jiǎng)、評(píng)職稱，以此互相吹捧，并被冠以“大師”稱號(hào)，難辨真?zhèn)?。這常常誤人子弟，把初學(xué)者帶入誤區(qū)，使其難以學(xué)到攝影的真諦。

誤區(qū)四，注重“影德”。近年來(lái)，有些人突破道德的底線，為求拍到所謂的“好片”，對(duì)自然生態(tài)環(huán)境進(jìn)行人為的損毀和破壞，讓人痛心；有些攝影師和拍攝對(duì)象之間缺乏溝通，人像侵權(quán)案也時(shí)有發(fā)生。作為攝影愛好者或?qū)I(yè)的攝影師，我們一定要有職業(yè)操守，懂得最起碼的職業(yè)道德。

攝影是一門新興的藝術(shù)，從最初的法國(guó)人達(dá)蓋爾發(fā)明銀板攝影術(shù)至今，具有不到200年的歷史。它不像繪畫那樣擁有數(shù)千年的歷史，有偉大的先行者和嚴(yán)肅的傳統(tǒng)。就其本質(zhì)而言，照片少有或沒(méi)有財(cái)產(chǎn)價(jià)值，因?yàn)樗鼈儧](méi)有稀缺性。攝影最特別的本質(zhì)就是讓圖像不再是獨(dú)一無(wú)二的，相反，攝影圖像具有無(wú)限可復(fù)制性。用20世紀(jì)的名詞來(lái)說(shuō)，照片是對(duì)所見之物的記錄。與其將照片看作藝術(shù)作品，不如讓我們將其看作心電圖。即使有“攝影藝術(shù)”一說(shuō)，其中的“藝術(shù)”的含義，很容易被輕視，甚至被認(rèn)為和所謂商業(yè)藝術(shù)、街頭藝術(shù)沒(méi)有兩樣。

一個(gè)好的攝影師，除了掌握攝影專業(yè)知識(shí)外，更需儲(chǔ)備豐富的“攝影之外”的天文、地理、歷史、文學(xué)、藝術(shù)、傳統(tǒng)文化等方面的知識(shí)，才能用自己敏銳的觀察力、不怕吃苦探知究竟的決心和毅力，甚至冒險(xiǎn)精神，創(chuàng)造出光、影、人、景交織的打動(dòng)人心的作品。

初學(xué)者，必須掌握以下幾個(gè)基本技巧：

第一，曝光三要素：光圈、快門、ISO（這三個(gè)因素決定了曝光量，或者說(shuō)，已知任意兩個(gè)參數(shù)，可以唯一確定另外一個(gè)）。

（1）光圈：主作用是景深（控制朦朧的范圍和程度，是成色塊還是正好可以意會(huì)出內(nèi)容；清晰的范圍）。

（2）快門速度：主作用是凝固（是清晰還是重影，最重要的是要掌握安全快門）。

（3）ISO感光度：ISO的主作用是可以使用更快/慢的快門速度或更小/大的光圈。ISO越大，噪點(diǎn)越明顯，畫質(zhì)越差。

第二，是對(duì)自己使用的攝影器材的熟練運(yùn)用。熟知相機(jī)的基本構(gòu)造和功能，知道怎樣使用相機(jī)的光圈快門組合，怎樣設(shè)置參數(shù)，這樣才能得到自己想要的曝光效果，并能合理使用景深和景別，才能得到理想的光影效果。

第三，構(gòu)圖的重要性。構(gòu)圖是攝影中非常核心的一步，是畫面的骨骼，體現(xiàn)著拍攝者的構(gòu)思和創(chuàng)作意圖。極具視覺沖擊力的圖片才能吸引人的眼球，才能讓讀者更深一步去關(guān)注內(nèi)容。

攝影師除了要掌握三分法、對(duì)稱式、引導(dǎo)線、框架式、對(duì)角線、向心式等基本構(gòu)圖在實(shí)踐中的合理利用外，更要懂得任何形式的構(gòu)圖都是為了突出主體，做到畫面簡(jiǎn)潔，只保留那些有利于把視線引向被攝主體的內(nèi)容，剔除那些可能分散注意力的內(nèi)容。

第四，用光技巧。一般來(lái)說(shuō)，光線從照射方向來(lái)分類可以分為三種，即順光、側(cè)光和逆光。

順光是指從照相機(jī)背后方向照射過(guò)來(lái)的光線，由于光線是從正面方向均勻地照射在被攝體上，被攝體受光面積大，陰影也比較少，因而會(huì)造成物體的質(zhì)感和立體感貧乏，對(duì)主體的描寫也會(huì)趨于平淡。

側(cè)光是指從被攝體側(cè)面照射過(guò)來(lái)的光線，它能使被攝體表面的凹凸呈現(xiàn)出明確的陰影，對(duì)于表面被攝體的紋理、質(zhì)感而言是一種十分理想的光線。側(cè)光既能勾勒出被攝體的輪廓線，又能體現(xiàn)立體感，是攝影用光時(shí)較為常用的光線。

逆光是指太陽(yáng)光從被攝體背后照射過(guò)來(lái)的光線，在逆光的情況下被攝體往往會(huì)變成剪影，逆光能給被攝體輪廓鑲上一條奪目動(dòng)人的金邊，處理適當(dāng)能創(chuàng)作出一種獨(dú)特的美感，拍出充滿戲劇性效果的光影感覺。

第五，瀏覽大師名家攝影作品，學(xué)會(huì)解讀分析作品。真正的攝影高手，能看到一幅照片的細(xì)節(jié)和照片成形的背后故事，更多地融入了創(chuàng)作者的經(jīng)驗(yàn)和生活經(jīng)歷。因而，新手從一開始，就應(yīng)學(xué)會(huì)解讀攝影作品——自己的或別人的，明白創(chuàng)作意圖，體會(huì)其中深意，從中得以思考和改進(jìn)不足，這樣才有利于自己在攝影的道路上走得更長(zhǎng)遠(yuǎn)。