劉 昳
(四川外國語大學重慶南方翻譯學院,重慶 401120)
民辦高校音樂表演專業(yè)藝術(shù)實踐模式探究
——以川外重慶南方翻譯學院音樂學院為例
劉 昳
(四川外國語大學重慶南方翻譯學院,重慶 401120)
2011年,教育部公布了《義務(wù)教育音樂課程標準(2011年版)》,明確提出音樂課程的性質(zhì)在于人文性、審美性、實踐性。其中,實踐性是改版后首次單獨在“課程性質(zhì)”中提出的,并強調(diào)了音樂課程各領(lǐng)域的教學只有通過多種實踐形式才能得以實施的必要性。高校音樂教育在教學上也制定措施進行相應的變化及改革。
民辦高校;音樂表演專業(yè);藝術(shù)實踐模式
藝術(shù)實踐是圍繞“專業(yè)”學習,把各種綜合知識和技能相結(jié)合,在實踐活動中加以靈活運用,將知識內(nèi)化為自我認知的多樣化實踐形式。藝術(shù)實踐是高校檢驗學生掌握技能水平的重要手段,是高校音樂教育的重要組成部分,也是高校培養(yǎng)及推廣人才的重要途徑。提出音樂實踐教育理念的主要代表人物是美國音樂教育學家戴維·埃利奧特。
川外南方翻譯學院是一所由四川外國語大學與新歐鵬教育集團聯(lián)合創(chuàng)辦的高等院校,學院音樂專業(yè)的建設(shè)提出以“重專業(yè)、重實踐、重人才”的理念,培養(yǎng)具有較全面的文化素養(yǎng)和音樂專業(yè)知識與技能的應用型人才為目標的教學應用型大學。理論聯(lián)系實際,在學習專業(yè)技能的同時,強調(diào)掌握技能知識的實際運用,在實際生活中發(fā)現(xiàn)問題,解決問題,培養(yǎng)學生在探索中自主學習知識的能力,要求學生要具備適應社會現(xiàn)代化需要的扎實的專業(yè)技能及應變能力。
學校教育主要還是通過課程設(shè)置實現(xiàn),開展特色課程及完善課程改革體系實現(xiàn)教育的功能性是必要的。在市場機制下,教育發(fā)展的新觀點及新形式,及社會不斷涌現(xiàn)的各式需求,對學校的辦學提出更高的要求,反映在教學上需要對教學內(nèi)容進行適當調(diào)整。通過課程改革,調(diào)整學習內(nèi)容,實現(xiàn)知識的實時更新與創(chuàng)造。
音樂教育是人的全面藝術(shù)教育。音樂教育不只是學校音樂專業(yè)教學課堂的唱歌、演奏及音樂知識的傳授,還應該是關(guān)注人的教育,關(guān)注人的生命價值。學校的音樂教育應該包括對世界的能動理解及受用終生的基本學習方法和理念。
高校音樂表演專業(yè)藝術(shù)實踐過去的教學模式是把藝術(shù)實踐作為課堂教學的延伸,重技能輕實踐體驗,把音樂學習與日常生活分隔開來,學生的實踐體驗是零散的、割裂的、不系統(tǒng)的。實踐形式單一且學生參與度極不均衡,差生缺乏鍛煉機會,專業(yè)水平拉大,學生的實踐能力、創(chuàng)新意識無法滿足社會的需求。川外南方翻譯學院音樂學院音樂表演專業(yè)的音樂教育針對過去存在的問題進行改革。
把藝術(shù)實踐教學作為一門課程進行規(guī)范,建立藝術(shù)實踐課程大綱,納入學生學分進行管理。學院對藝術(shù)實踐教學進行宏觀的管理指導,藝術(shù)實踐活動由學院開會制定活動內(nèi)容及具體要求。建立藝術(shù)實踐導師制,由指導教師對學生的藝術(shù)實踐進行直接指導,不同的年級有不同的要求,貫穿整個學習的第1~8學期進行。藝術(shù)實踐形式多樣,鼓勵“創(chuàng)新實踐”,最后由各導師匯集教學成果在每學期實施教學展演,并制定有效的藝術(shù)實踐教學效果評價體系。
藝術(shù)實踐是知識在實踐中內(nèi)化為自我認知的一個過程,這個過程是動態(tài)化的。讓學生處于學習語境化或情景中,通過親身體驗,在過程中發(fā)現(xiàn)和學習,這個學習過程相較于課堂模式化教學更具有靈活性,內(nèi)容也更加廣泛。藝術(shù)實踐不再是停留在口頭上或是紙上,注重教學互動性、參與度及學習評估可行度。
高校作為高等教育的重要基地,起點更高,建立具有面向社會培養(yǎng)高素質(zhì)人才的平臺和資源也更容易獲得社會的支持和認可。打造教學平臺、實踐平臺、就業(yè)平臺,三個平臺在不同層面上構(gòu)成一個立體式的“教學—實踐—教學”模式,實現(xiàn)信息資源的共建共享與人才的推送。首先是教育資源的對接交流。高校之間及高校與科研性事業(yè)單位,構(gòu)建高水平的國際國內(nèi)學術(shù)交流平臺,支持師生開展學術(shù)交流活動。其次,實習基地的建設(shè)是藝術(shù)實踐的重要關(guān)鍵。長期穩(wěn)定的協(xié)議教學實踐基地,如中小學教育基地、文藝演出單位、社會培訓機構(gòu),多樣的實踐形式,更能夠保障教育體系知識的系統(tǒng)性及可持續(xù)性。
高校應對藝術(shù)實踐制定一套長期有效的評估體系,分數(shù)不應再是評估學生能力的最終結(jié)果。以往考核體系主要體現(xiàn)在幾個方面:一是傳統(tǒng)的考試。每學期進行修學科目的筆試或技能考核。畢業(yè)生的分為畢業(yè)論文或音樂會;二是舞臺實踐表演。如周末音樂會、年級音樂會、學校慶典節(jié)日活動等;三是比賽。如學校技能基本功比賽,獨唱獨奏合唱比賽??己说姆绞綖橛嫹?,這種形式容易讓學生在心理上產(chǎn)生追求高分數(shù)的比較感,而缺少客觀的學習評估。因此,在保留原考評方式上,對評價部分做更進一步的補充,加強客觀性評估及增加文字性評價的開放性評估。
音樂的實踐由音樂的本質(zhì)決定。我們的教育不管采用什么樣的方式最終還是要回歸于音樂的學習。沒有任何一種教育方式是完美的。音樂藝術(shù)實踐的模式也存在一些不足。例如個體差異大、教學秩序感不強等。因此,在藝術(shù)實踐模式的設(shè)計上還面臨諸多挑戰(zhàn),需要我們借鑒和吸收其他的音樂觀念,融匯創(chuàng)新,不斷磨礪前行。
[1]趙艷玲.分析藝術(shù)實踐在聲樂教學中的具體應用[J].黃河之聲,2016(06).
[2]王穎.藝術(shù)實踐與聲樂教學之間的相互關(guān)系研究[J].陜西教育(高教),2016(09).
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