孟 迪

（商丘幼兒師范學(xué)校，河南 商丘 476000）

淺析古典舞的神韻美

孟 迪

（商丘幼兒師范學(xué)校，河南 商丘 476000）

神韻作為中國古典舞的美學(xué)特性是一種自然的狀態(tài)，是一種由內(nèi)到外的魅力所在，不自覺可以吸引他人的眼球。神是指的精神與氣質(zhì)，韻則指的是一種風(fēng)雅、品味和和諧。神韻在其本意上理解是通過人體形態(tài)所展現(xiàn)出來的藝術(shù)韻味，是舞者內(nèi)心情感和神情要表達的東西。中國古典舞的神韻美體現(xiàn)在形體的輕巧柔美，動態(tài)的婉轉(zhuǎn)圓潤，神韻中眼神的重要性。作者以中職教師多年的古典舞授課過程中，對古典舞的神韻美進行淺要分析。

古典舞；神韻美

中國古典舞雖然起源在中國的古代，歷史非常悠久，但是它并不是古代舞蹈，它不僅融合了戲曲、武術(shù)中造型與動作，而且在表演過程中注重眼睛的使用，配合以呼吸，讓欣賞者感覺到韻律與造型的美。神韻美作為中國古典舞表演的靈魂所在，只有把握住神韻，形體才會更有生命力，才會真正體會到古典舞的真實意境。

一、中國古典舞形體與神韻合二為一

中國古典舞非常注重形態(tài)與舞姿的優(yōu)美，尤為注重的是形態(tài)舞姿中所包涵的精神力量，特別要將形體與神韻合一的處理，使舞蹈者在跳的過程中做到形中有神、神中有形。由此可見，中國古典舞與中國傳統(tǒng)文化中的很多藝術(shù)形式是有聯(lián)系的。比如在古箏演奏時，樂者要心、眼、手達到合一的境界，完全控制節(jié)奏，控制自我情感，最終彈奏出完美的曲調(diào)，使欣賞者沉浸其中，“繞梁三日而不絕”講的就是將韻意發(fā)揮到極致的表現(xiàn)。

中國古典舞的表演者其心態(tài)與內(nèi)涵的表達正是神韻的體現(xiàn)，每個舞者對古典舞的演繹，起轉(zhuǎn)起合都要將神韻融合進去，更能體現(xiàn)出舞者對舞蹈的理解及表達。古典舞的意義不止在舞者支配身體對動作完成，更是通過對舞蹈的見解，通過自己的意念、感覺等來抒發(fā)情感，讓舞蹈更具生命力，達到形體與神韻的完美結(jié)合，有姿有神，古典舞作品的呈現(xiàn)更體現(xiàn)其神韻美。古典舞的精髓是神韻美，是形體訓(xùn)練的根本核心，神韻美中國古典舞的發(fā)展與演變的動力源泉。

二、形體的輕巧柔美

中國上下五千年，每朝每代審美不盡相同。雖然中國古典舞的形式不是一代一代傳承下來的，但是我們還是可以在歷史的長河中去了解和感受其神韻美。我國古代人評價舞蹈以形體的輕巧柔美為最高的標準，也是我們當(dāng)今中國古典舞一直追求的標準。“嬿婉回風(fēng)態(tài)若飛，麗華翹袖玉為姿。后庭一曲從教舞，舞破江山君未知?！标惡笸ノ?，孫元晏唐。詩句刻畫出舞女形體輕巧柔美與腰肢纖細，無不還原出中國古典舞對形體美的要求。中國古典舞正是通過形體的輕巧柔美，給賞舞之人以無限的想象空間，讓人感覺到輕松、愉悅和舒展的意境，同時使古典舞的神韻美作出實踐性的貢獻。

三、動態(tài)的婉轉(zhuǎn)圓潤

在我國的傳統(tǒng)文化中，“圓”字在舞蹈創(chuàng)作及各個文化形式上備受推崇，寓意所有事物的美好和諧。我們用圓滿來表達對事件完成的美好結(jié)局，用團圓來表達對親人們相聚的渴望與翹盼，我們的祖先給“圓”字賦予了太多的希望以及美好的寄托，并把此運用至藝術(shù)創(chuàng)作和生活中去。在中國古典舞的舞姿上更是借鑒了圓的規(guī)律，其最基本的動作云手，表演時的運動線路就是不同方向圓的發(fā)展與結(jié)合。其他動作如小翻兒、幌手、旋子等，都是舞者身體按照圓形運動，只在力度、著力點、位置等方面有所區(qū)別。教學(xué)時要注重訓(xùn)練脊椎的回旋、側(cè)旋和屈伸，學(xué)生練習(xí)熟練各個關(guān)節(jié)的環(huán)旋是學(xué)會身法的必要方法，而這種能力的訓(xùn)練，必須以“圓”為基礎(chǔ)，才能掌握練習(xí)的根本所在。

四、古典舞神韻美之眼神

在神韻美中最主要的因素是眼神，俗話講“眼睛是心靈的窗戶”，人的悲歡離合與喜怒哀樂都可以通過眼睛表現(xiàn)出來。在舞蹈表演過程中，眼睛能將作品的真實情感直接傳遞到欣賞者的心里，哪怕是一瞬間的眼神，都可以表達出不同的情感。中國的古典舞特別推崇對眼神的使用，它能表現(xiàn)出舞蹈者的內(nèi)心情緒，活靈活現(xiàn)的表現(xiàn)出作品中的人物特點。歡喜、驚恐、憎恨、疑惑、彷徨等內(nèi)心的活動都可以通過眼神一一呈現(xiàn)出來。在古代舞蹈的編寫大都借鑒了戲曲里的內(nèi)容，在戲曲里對眼神的塑造更加淋漓盡致。中國的古典舞運用了戲曲中眼神部分的精華，形體配合以眼神將作品表現(xiàn)出來。在作品的表演過程中，運用眼神來表達，更能體現(xiàn)出形體動作表達不出來的韻味。作為舞蹈演員來說，表演時不可能像相聲話劇聲樂演員一樣，用口來表現(xiàn)自己的感情和想法，只能通過舞蹈動作以及高難的技巧來表現(xiàn)整個作品，通過表演中眼神的變化來詮釋出舞蹈者的內(nèi)心感情?，F(xiàn)在中國古典舞不斷更新發(fā)展，多元化吸收表演形式，脫離了過往只依賴戲曲的元素的形式，通過對現(xiàn)代舞等舞種的理念借鑒，眼神的運用發(fā)揮到了極致，增加了更加夸張的演繹，讓欣賞者覺得更能體會古典舞蹈的神韻美。

五、結(jié)語

如今中國古典舞的教學(xué)存在模仿的問題，僅僅流于形體，極易造成舞者的情感與肢體分離的現(xiàn)象，使舞蹈的藝術(shù)性大大折扣，原因是在學(xué)習(xí)初未把學(xué)生創(chuàng)造神韻作為首要任務(wù)。因此，古典舞老師在教導(dǎo)學(xué)生時，首先要培養(yǎng)學(xué)生的豐富情感，將神韻得到真正的展現(xiàn)。

中國古典舞包容性極強，在現(xiàn)代社會的發(fā)展中更是秉承了與時俱進的傳統(tǒng)，需要我們每位教學(xué)者認真學(xué)習(xí)鉆研。在古典舞的演繹中，如果不用神韻作為基礎(chǔ)，整個舞蹈就會乏味，讓欣賞者覺得缺少靈魂。由此可見神韻美是我國舞蹈藝術(shù)的根本，更是古典舞的靈魂所在。神韻更加彰顯了我們中華民族勞動人民的智慧，是中國古典舞實現(xiàn)持續(xù)發(fā)展的基礎(chǔ)。經(jīng)過以后不斷的發(fā)展與更新，中國古典舞一定可以借助自己獨有的藝術(shù)神韻，讓更多的人欣賞。神韻為我們教學(xué)者提供了美學(xué)智慧，從它對中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式的貢獻來說，時至今日仍然是中國古典舞發(fā)展的用之不竭取之不盡的藝術(shù)源泉和精神寶庫?！?/p>

[1] 魏云論“神”在中國古典舞身韻中的重要性.北京舞蹈學(xué)院學(xué)報,2014.

[2] 何奕平.談中國古典舞中的神韻之美.群文天地,2012,08.

[3] 王宇.淺談中國古典舞“形神勁律”—神韻之美.科技信息,2012,11.