易 兮 (湖南師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 410006)
試論聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造
易 兮 (湖南師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院 410006)
聲樂(lè)表演強(qiáng)調(diào)作品、歌聲和表演的結(jié)合,要實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造要求歌唱者不僅要掌握必要的基礎(chǔ)聲樂(lè)技能,還要能夠掌握作品的內(nèi)涵和藝術(shù)魅力,并充分運(yùn)用自己的創(chuàng)造力進(jìn)行再創(chuàng)造,樹(shù)立自己的風(fēng)格。本文就聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造的原則及其具體實(shí)踐進(jìn)行簡(jiǎn)要的分析。
聲樂(lè)表演;藝術(shù)魅力;再創(chuàng)造
聲樂(lè)表演通過(guò)聲音和表演的結(jié)合來(lái)向觀眾展示傳遞思想和情感的獨(dú)特藝術(shù)方式,在聲樂(lè)表演中,作品是根本,表演和歌唱是表現(xiàn)形式。歌唱者通過(guò)將原來(lái)的作品按照原來(lái)的歌曲和表演方式進(jìn)行模仿屬于“一次創(chuàng)作”,然后再結(jié)合自己的思想和方式進(jìn)行另類表演和演唱的屬于二次創(chuàng)造,也就是我們今天所說(shuō)的“再創(chuàng)造”1。聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造要求歌唱者的基本功底,也要求歌唱者的創(chuàng)新。以下本文就聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造進(jìn)行具體的分析。
要實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造需要幾方面的原則:首先,在二次創(chuàng)造中要實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性和真實(shí)性的統(tǒng)一和協(xié)調(diào),這是聲樂(lè)表演藝術(shù)再創(chuàng)造的基本原則和要求。二次創(chuàng)造必須要以尊重原來(lái)作品精髓為基礎(chǔ),無(wú)論創(chuàng)造者希望這樣對(duì)作品和表演進(jìn)行改變,但是對(duì)于作品的基本風(fēng)格和基調(diào)依然不能有所改變2。因?yàn)檫@是作品生命力量的象征,我們?cè)谶M(jìn)行再創(chuàng)造時(shí)可以結(jié)合自己的想象力和創(chuàng)造力,使作品的內(nèi)涵更加豐富,也可以賦予其更多不一樣的東西,但是均要以保證原作品的真實(shí)性為基礎(chǔ)。這就是為什么有些人將作品改編之后很成功,但是有些人改編不成功的根本原因;其次,要堅(jiān)持時(shí)代性和歷史性的統(tǒng)一。我們生活在一定的歷史條件下,在新的歷史條件下,人們的生活環(huán)境、生活體驗(yàn)以及思維等均存在較多的不同,因此在進(jìn)行聲樂(lè)表演的再創(chuàng)造過(guò)程中,人們必須要站在時(shí)代的角度上進(jìn)行合理的創(chuàng)造;最后,要實(shí)現(xiàn)表現(xiàn)性和技巧性的和諧統(tǒng)一。技巧性和表現(xiàn)性是兩種不一樣的東西,所謂技巧性指的是人的歌唱能力,而表現(xiàn)性則指的是表演者感情的投入以及對(duì)作品內(nèi)涵的表現(xiàn)情況。我們經(jīng)常可以看到很多選秀節(jié)目,在節(jié)目中不少評(píng)委的點(diǎn)評(píng)是“很有技巧性,歌唱能力很強(qiáng)”。這就是說(shuō)歌唱者的技巧性較為豐富3。表現(xiàn)性則與技巧性不同,或許有些歌唱者的演唱技巧還不夠純屬,但是他們對(duì)歌唱的喜愛(ài)以及他們對(duì)作品的理解和渲染的能力較強(qiáng),能夠讓觀眾從他們的作品中感受到心靈的震撼,這就是我們所說(shuō)的表現(xiàn)性。而一位成功的演唱家必然要實(shí)現(xiàn)表現(xiàn)性和技巧性的結(jié)合,比如著名的歌唱家卡拉斯,其在歌劇方面的表演受到世界人民的一致認(rèn)可,就是因?yàn)樗粌H具有無(wú)可挑剔的歌喉,還能夠傳遞出音樂(lè)的表現(xiàn)力,感染觀眾。
1.歌唱藝術(shù)表演的掌握
要實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造必須要求歌唱者能夠掌握多方面的藝術(shù)表演力,其中,歌唱藝術(shù)表演力也屬于一種。而要提高歌唱者的歌唱藝術(shù)表演力需要歌唱者從以下幾個(gè)方面著手:首先,歌唱者需要加強(qiáng)自身的藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)修養(yǎng)是藝術(shù)表演人員必須掌握的素質(zhì),而要做到藝術(shù)修養(yǎng)的提高不僅要求歌唱者能夠?qū)W習(xí)更多與藝術(shù)表演相關(guān)的知識(shí),還需要歌唱者能夠善于發(fā)掘生活中的藝術(shù)4。藝術(shù)是“高大上”的事物,但是其起源于我們的生活,無(wú)論是表演的動(dòng)作、歌唱的內(nèi)容還是作品的原型,其都是人們根據(jù)生活中的見(jiàn)聞進(jìn)行改變和創(chuàng)造的。此外,藝術(shù)是相通的,藝術(shù)并不要求歌唱者將其他的藝術(shù)類別進(jìn)行排斥,只專注于自己的藝術(shù)類型。因此,歌唱者需要深入生活進(jìn)行體驗(yàn),還需要學(xué)習(xí)更多與聲樂(lè)表演相關(guān)的藝術(shù)課程如舞蹈課程、話劇、戲劇課程以及外國(guó)藝術(shù)課程等等;其次,要增強(qiáng)自我的歌唱表現(xiàn)力。增強(qiáng)歌唱表現(xiàn)力指的是在技巧能力的基礎(chǔ)上進(jìn)行情感的傳遞和再現(xiàn)。從歌唱技巧的藝術(shù)表現(xiàn)力來(lái)看,歌唱者需要打好自己的歌唱基礎(chǔ),先要學(xué)會(huì)“發(fā)聲”,然后學(xué)會(huì)“發(fā)出各種聲音”,最后學(xué)會(huì)“發(fā)出有感染力和感情的聲音”。這里需要強(qiáng)調(diào)兩個(gè)問(wèn)題。第一,在發(fā)聲過(guò)程中,歌唱者一定要注意咬字與呼吸的結(jié)合,要能夠?qū)⒑?jiǎn)單的文字變成聲樂(lè)表演中的語(yǔ)言,通過(guò)語(yǔ)言的表達(dá)來(lái)詮釋作品。第二,在情感的表達(dá)上,要求歌唱者一定要能夠?qū)ψ髌愤M(jìn)行深入地分析和理解。
2.作品內(nèi)涵的藝術(shù)表演把握
作品的內(nèi)涵是聲樂(lè)表演的基礎(chǔ),歌唱者首先需要對(duì)作品的內(nèi)涵進(jìn)行深入地分析和了解,然后才能夠準(zhǔn)備把握作品的精髓,并通過(guò)歌唱和表演的形式向觀眾進(jìn)行傳遞,才能夠結(jié)合自己的閱歷、經(jīng)驗(yàn)等進(jìn)行再次創(chuàng)造,對(duì)作品進(jìn)行新的解讀5。因此,教師在對(duì)學(xué)生進(jìn)行聲樂(lè)表演教學(xué)時(shí)必須要強(qiáng)調(diào)歌唱者對(duì)于作品內(nèi)涵的把握。教師可以在教學(xué)時(shí)先對(duì)學(xué)生進(jìn)行作品的展示,比如讓學(xué)生欣賞前人演唱該作品時(shí)是什么樣的?從中能夠感受到作品想要傳達(dá)出來(lái)的精神內(nèi)涵是什么?在此基礎(chǔ)上,歌唱者而已更好地掌握作品的中心大意,然后歌唱者再結(jié)合自己的人生經(jīng)歷,對(duì)作品進(jìn)行全新的解讀,運(yùn)用自己的真實(shí)情感去重新理解作品,最后進(jìn)行創(chuàng)造,展現(xiàn)再創(chuàng)造的藝術(shù)魅力。
3.創(chuàng)造藝術(shù)魅力的掌握
過(guò)去我國(guó)聲樂(lè)表演教師采用的教學(xué)形式較為單一,大多采用的是講授式的教學(xué)方法或者模仿式的教學(xué)方式。這種教學(xué)模式下歌唱者的歌唱技巧和歌唱模仿力較強(qiáng),但是情感的表現(xiàn)力以及創(chuàng)造力會(huì)存在不少的問(wèn)題,制約聲樂(lè)表演藝術(shù)再創(chuàng)造的發(fā)展。因此,新時(shí)期為了實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造,教師在教學(xué)時(shí)一定要采用更加靈活的教學(xué)模式,如小學(xué)合作學(xué)習(xí)模式以及任務(wù)教學(xué)模式,讓學(xué)生能夠根據(jù)自己的理解對(duì)原來(lái)的作品進(jìn)行二次創(chuàng)造,賦予作品不一樣的內(nèi)涵和不一樣的藝術(shù)表演風(fēng)格。如教師可以將學(xué)生分成幾個(gè)小組,給學(xué)生必要的聲樂(lè)表演作品、視頻資料,然后讓學(xué)生進(jìn)行作品展示。學(xué)生展示作品之后,教師要站在創(chuàng)造性的角度對(duì)學(xué)生進(jìn)行分組點(diǎn)評(píng),鼓勵(lì)和提高學(xué)生的創(chuàng)造能力,加強(qiáng)學(xué)生對(duì)于藝術(shù)再現(xiàn)的把握。
綜上所述,聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造要在尊重原有作品和風(fēng)格的基礎(chǔ)上進(jìn)行適當(dāng)?shù)膭?chuàng)新,歌唱者在進(jìn)行創(chuàng)造過(guò)程中需要遵循三個(gè)原則,即創(chuàng)造性和真實(shí)性相結(jié)合的原則、歷史性和時(shí)代性相統(tǒng)一的原則以及表現(xiàn)性和技巧性的和諧統(tǒng)一原則。在這三個(gè)原則的引導(dǎo)下,教師再引導(dǎo)學(xué)生實(shí)現(xiàn)歌唱技巧和表現(xiàn)力的提高,并促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)展,必然能夠更好地實(shí)現(xiàn)聲樂(lè)表演的藝術(shù)再創(chuàng)造。
注釋:
1.榮蓉.文化視角下聲樂(lè)表演藝術(shù)的再創(chuàng)造——以瑪麗亞?卡拉斯歌劇演唱的藝術(shù)特點(diǎn)為例[J].藝術(shù)教育,2013(10):58-59.
2.王飛,念麗.論聲樂(lè)表演的藝術(shù)美感——評(píng)《聲樂(lè)表演藝術(shù)及審美研究》[J].當(dāng)代教育科學(xué),2014(24):67.
3.單麗.中國(guó)戲曲聲樂(lè)對(duì)中國(guó)民族聲樂(lè)發(fā)展的影響與聯(lián)系[J].大眾文藝,2012(12):137-138.
4.陳俊玲.從“自我”到“他我”——論聲樂(lè)表演的二度創(chuàng)作[J].音樂(lè)創(chuàng)作,2012(8):181-183.
5.趙磊.也談音樂(lè)表演心理問(wèn)題——以聲樂(lè)表演中的“怯場(chǎng)”為例[J].教育教學(xué)論壇,2011(6):223-225.