馮富裕

“觀看”欄目自2015年啟動(dòng)至今，已走過(guò)兩個(gè)春夏秋冬，對(duì)話34位當(dāng)代攝影人。欄目受訪對(duì)象定位當(dāng)代青年藝術(shù)家及新銳攝影師，希望通過(guò)與作者的對(duì)話交流深入到作品中來(lái)，更多地聆聽(tīng)藝術(shù)家本人從心底的發(fā)聲，呈現(xiàn)一次貼服作品原有意圖的觀看體驗(yàn)。值此欄目創(chuàng)辦兩周年之際，特于本期12月刊甄選部分作品，讓我們用當(dāng)代的眼光去觀看這些藝術(shù)家在寒冬里帶來(lái)的不一樣的風(fēng)景。

繼木

1986年生于湖南長(zhǎng)沙，曾工作生活于北京。

無(wú)存

如果真的要說(shuō)這個(gè)系列的主角，那可能就是在我們生活中永遠(yuǎn)不可能成為主角的那種東西，甚至它們連存在過(guò)都不被人察覺(jué)吧。這樣說(shuō)起來(lái)有點(diǎn)傷感，但很多時(shí)候，我們也是這樣，我過(guò)去常覺(jué)得，如果能被別人記得才能證明自己曾經(jīng)存在過(guò)，但記憶會(huì)淡忘，記得我們的人也在消逝，唯有這些拍下的照片或許能證明什么，畫(huà)面的空蕩感也是為了襯托這些卑微之物的最好方式吧。

陳泳因

1987年生于中國(guó)香港， 2010年赴英國(guó)加入East Street Arts，并設(shè)立其個(gè)人藝術(shù)工作室，現(xiàn)生活于香港。

27.0

我從高中開(kāi)始每天帶著一部數(shù)碼相機(jī)拍照，這個(gè)習(xí)慣，至今已有十幾個(gè)年頭。不同的是，現(xiàn)在是用手機(jī)。大學(xué)修讀平面設(shè)計(jì)及媒體藝術(shù)，畢業(yè)前也并沒(méi)有準(zhǔn)備從事藝術(shù)工作，只是在畢業(yè)那一刻，頓然明白自己不想做設(shè)計(jì)工作，反而希望對(duì)藝術(shù)有更多了解。一直以來(lái)我都沒(méi)有以攝影師自居，攝影著重的是成像過(guò)程，我平日只是在拍照，習(xí)慣而已。我的照片很零碎化，很普通，很生活。并且我考慮的是影像，他們?nèi)绾伪幌M(fèi)，甚至主動(dòng)撇除攝影帶來(lái)的故事或情結(jié)。我應(yīng)該是影像制造者，而不是攝影師。篩選及構(gòu)思展示方式是創(chuàng)作，而最后的呈現(xiàn)才是作品本身吧。

董文勝

1970年生于江蘇，畢業(yè)于常州技術(shù)師范學(xué)院工美系，現(xiàn)工作生活于上海。

波蘭肆意

在對(duì)后傳統(tǒng)主義的探尋當(dāng)中，雖然尚未有明確的闡釋?zhuān)囆g(shù)將更加重視獨(dú)立個(gè)體性的內(nèi)心體驗(yàn)，創(chuàng)作的過(guò)程也將會(huì)演化為個(gè)體自身的藝術(shù)特性，最終成為個(gè)體生活的一部分。人們藉由個(gè)體性與不可復(fù)制性來(lái)衍生出關(guān)于藝術(shù)評(píng)價(jià)的相對(duì)性、多面性。作品品質(zhì)與作者品格的相關(guān)性構(gòu)成了價(jià)值體系的基本組成部分。作為對(duì)傳統(tǒng)精神保持長(zhǎng)期探尋與衍進(jìn)的董文勝來(lái)說(shuō)，他仿佛一位攝影雅士，用作品丈量著形式感與敘事情調(diào)上無(wú)窮盡的可能性，對(duì)他來(lái)說(shuō)，攝影的本質(zhì)就像一條秉持傳統(tǒng)拋棄經(jīng)驗(yàn)，找尋自身認(rèn)同的皈依之路。在后現(xiàn)代的維度之中，這條路將演化成一場(chǎng)時(shí)間與空間的轉(zhuǎn)換、精神與物質(zhì)的并存、靈魂與生命的對(duì)談。

陳蕭伊

1992年生于中國(guó)四川，2014年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)倫敦傳媒學(xué)院，目前居住在成都。

KOAN

哲學(xué)、精神性這些問(wèn)題是永遠(yuǎn)都繞不開(kāi)的，特別做研究的時(shí)候。包括我在日常生活中，也時(shí)常思考很多沒(méi)有答案的哲學(xué)問(wèn)題。正因?yàn)榇?，有段時(shí)間著迷于去想面對(duì)日常意識(shí)形態(tài)的批判是否可能的問(wèn)題，引出關(guān)于現(xiàn)實(shí)與真實(shí)的思考，才漸漸理出了關(guān)于這個(gè)作品最開(kāi)始的東西?？赡芪业姆绞讲⒉皇悄敲粗庇^，或是并非再現(xiàn)的形式，因?yàn)楸慌臄z的物體并不能代表我所想表達(dá)的，圖像本身完整的意義才是最重要的，是由自身變?yōu)榱酥黧w。最后的成品可以說(shuō)相當(dāng)于是一個(gè)物件，能夠激起觀者溢出圖像之外的想象，并且構(gòu)建出由這個(gè)圖像所觸動(dòng)啟發(fā)的意識(shí)空間。攝影的確是最好的記錄工具，但我自己感興趣的可能永遠(yuǎn)是畫(huà)面之下隱藏的那一部分。

儲(chǔ)楚

生于浙江杭州，代表作品《物非物》、《齊物—果實(shí)》，現(xiàn)生活工作于杭州。

物非物

你聽(tīng)說(shuō)過(guò)一個(gè)詞叫物是人非嗎？靜物給人以穩(wěn)定性、永恒性和親密感。物具有“物性”，這個(gè)“物性”在我看來(lái)，就是“物的非物性”。我們通常所說(shuō)的物就是指物品、物體、物件，物在平?？磥?lái)是不具有生命力的，如德國(guó)哲學(xué)家康德所說(shuō)“自在之物”， 但人的活動(dòng)無(wú)不關(guān)聯(lián)著“物”，所以其實(shí)“物”是能夠喚醒全部關(guān)于生命的體驗(yàn)的。這里就又說(shuō)到了“物的非物性”，也就是精神， 我想拍到物里呈現(xiàn)的精神。有時(shí)候我覺(jué)得，我在物里面找到我想在人身上尋找卻永沒(méi)有尋找到的東西，說(shuō)是情感也好，精神也好的一種東西。

陳哲

1989年生于北京，2011 年畢業(yè)于洛杉磯藝術(shù)中心設(shè)計(jì)學(xué)院，其作品為藝術(shù)機(jī)構(gòu)與個(gè)人收藏，并于國(guó)內(nèi)外廣泛展出，現(xiàn)工作居住于北京。

向晚六章

我需要的是可以有效地參與進(jìn)作品的文學(xué)性建構(gòu)的圖像，讓我可以“用攝影想（think with photography）”。這其中有采集自我個(gè)人的，也有采集自其他作者的（檔案、漫畫(huà)、圖表、插圖等）。每一張圖像的呈現(xiàn)方式，它的尺寸、涂改、與誰(shuí)相鄰，都要基于它在作品整體語(yǔ)境里的特定功能來(lái)考慮。隨著章節(jié)的展開(kāi)，黃昏將不僅僅被視為一個(gè)時(shí)間段來(lái)考慮。作為《向晚六章》的研究對(duì)象，黃昏所指涉的還可能是一個(gè)場(chǎng)所、一個(gè)符號(hào)、一件物品，甚至是一種心理狀態(tài)、一種意志。

鄧云

1983年生于山西太原，現(xiàn)工作生活于日本橫濱。

隕石

到一個(gè)完全陌生的國(guó)家旅行對(duì)每個(gè)人來(lái)說(shuō)都充滿著新鮮感，因?yàn)樾迈r，所以它給我們的回饋也必然是直觀的，旅行中我們享受著一切不需要?jiǎng)幽X的感受，被快樂(lè)，被感動(dòng)。一處美景會(huì)使你尖叫，一個(gè)路人若有所思的神情也會(huì)讓你感同身受，對(duì)生活越麻木這種感受就會(huì)越明顯。旅行結(jié)束，過(guò)了一些時(shí)候當(dāng)我重新再看這些照片時(shí)，日本拍攝的照片反而變得清晰又直觀，我感受到了強(qiáng)烈的壓抑感。反觀旅行中的照片時(shí)那種新鮮感不再那么強(qiáng)烈，好像一場(chǎng)夢(mèng)，有些時(shí)候我會(huì)分不清它們是否真實(shí)存在過(guò)。長(zhǎng)期沉溺在一種狀態(tài)里，我們很容易就變得妥協(xié)，得過(guò)且過(guò)，這很可怕。

杜揚(yáng)

1988年生于合肥，2011年畢業(yè)于北京電影學(xué)院文學(xué)系，現(xiàn)工作生活于北京。

暗時(shí)間

每一件令我感到神秘和詩(shī)意的平常事物之上，都閃爍著時(shí)間堆積的秘密。當(dāng)我沉下心來(lái)凝視和思考它們，而不是根據(jù)既有的定義去打量它們，自然的啟示就悄然浮現(xiàn)了。時(shí)間在事物之上的表現(xiàn)形式有無(wú)數(shù)種。這些回蕩著歷史余韻的空間，本身就充滿了詩(shī)意。一塊舊的玻璃里有詩(shī)，一片蜷曲的花瓣里也有詩(shī)。時(shí)間的痕跡豐盈了物件的靈魂，連結(jié)了龐大的歷史、想象、故事、經(jīng)驗(yàn)與記憶。照片成為了我與過(guò)去的世界溝通的方式。

梁宗鎏

1987年生于中國(guó)澳門(mén)，現(xiàn)工作生活于中國(guó)臺(tái)北。

虛物

在拍攝當(dāng)下我不會(huì)把物件視為物件，我要把它們?cè)O(shè)定為一個(gè)虛的東西，就是一些形狀、色塊這樣而已。物件到底是什么對(duì)我來(lái)說(shuō)并不重要，甚至我更需要把物件本身的功能性遺忘掉，好讓我在拍攝的當(dāng)下只被它們的形狀和顏色所吸引，以拍出我想要的畫(huà)面。所有東西對(duì)我來(lái)說(shuō)是實(shí)的同時(shí)也是虛的，我一直很喜歡用手用身體去觸碰物件，但我也很懷疑用身體觸摸到物件的那一瞬間就代表物就是實(shí)的嗎？如果只能用眼睛看得到就是虛的嗎？或許現(xiàn)在這個(gè)時(shí)代，虛和實(shí)已經(jīng)變得不太重要了。

塔可

1984年生于青島，2003年就讀于中央美術(shù)學(xué)院，2005年移居美國(guó)紐約市，次年就讀于羅徹斯特理工大學(xué)（RIT）攝影系，2008年轉(zhuǎn)讀紐約藝術(shù)學(xué)生聯(lián)盟，進(jìn)入Ronnie Landfield工作室，現(xiàn)工作生活于北京與紐約。

碑録

塔可創(chuàng)作時(shí)的幸福感來(lái)源于，這種與古人在同一路線，甚至是對(duì)同一物體上的對(duì)話，有一種來(lái)往古今，精神穿越的錯(cuò)覺(jué)。同樣，這一次，塔可依然使用他擅長(zhǎng)的黑白照片，接受洪荒遠(yuǎn)古傳達(dá)來(lái)的信息，咀嚼消化后再把這些信息傳達(dá)給觀者。他的照片里，一草一木，一山一石，都有要與你傾訴的欲望。

榮榮&映里

共同創(chuàng)立“三影堂攝影藝術(shù)中心”至今。

妻有物語(yǔ)

榮榮和映里繼續(xù)著從2000年以來(lái)就開(kāi)始的史無(wú)前例的實(shí)驗(yàn)，記錄他們的共同生活并不僅僅是影像記錄而是靈魂的史詩(shī)。作為戀人不斷地出現(xiàn)在自己的攝影作品里：孤獨(dú)的城市居民，周?chē)沫h(huán)境正傾頹垮塌，他們是三影堂文化的創(chuàng)始者，作為父母他們?yōu)榻舆B出世的三個(gè)孩子感到自豪。自2012年起，他們關(guān)注的焦點(diǎn)從自拍像創(chuàng)作開(kāi)始轉(zhuǎn)移到記錄他們共同的家庭生活發(fā)展及其與自然的關(guān)系，這是一個(gè)不斷被深刻感受的寓言，不斷地與那些他們所不熟悉的前人的藝術(shù)中被反復(fù)探索的主題呼應(yīng)著。兩個(gè)個(gè)體的關(guān)系，一個(gè)中國(guó)人，一個(gè)日本人，在過(guò)去的十多年中是他們攝影史詩(shī)的核心。因?yàn)樗麄冇巫哂诓煌幕g，必然會(huì)有不同的側(cè)重點(diǎn)，但顯然，在他們新的工作體中過(guò)去的一切仍然鮮活地存在而自然環(huán)境很大程度上尚未被觸及。

劉樹(shù)偉

1986年2月出生，現(xiàn)居上海，作品刊載于Der Greif、Genda等雜志，曾多次于國(guó)內(nèi)外展覽。

藍(lán)

藍(lán)在這組主要于夜晚拍攝的照片里反復(fù)出現(xiàn)，多是微光在時(shí)間里如河流般的匯聚，且仍具有它通常作為憂郁和自由的隱喻。我選取了些許具備不確定性的場(chǎng)景，它們往往連接虛幻空間，可能大海直抵星空，而星空亦可以倒塌。在部分照片里置入了一些現(xiàn)代藝術(shù)作品的局部或微小元素，運(yùn)用類(lèi)似夢(mèng)的邏輯為其增添了荒誕感；加入它們的方式算是不合時(shí)宜，但是“今月曾照古時(shí)人”，日月星辰等接近恒久的存在高懸于時(shí)間長(zhǎng)河。現(xiàn)在也不僅僅是現(xiàn)在。而那些原本不能抵達(dá)的光線，也為當(dāng)前的黑暗增添了光亮和隱秘的歡愉。

駱丹

1968年生于重慶，1992年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院，現(xiàn)生活于四川成都。

何時(shí)離去

相對(duì)于怎樣離去，我以為何時(shí)離去更為關(guān)鍵，因?yàn)檫@個(gè)節(jié)點(diǎn)最終確定了事物存在的時(shí)間。它提醒了我生命乃至萬(wàn)物的相對(duì)與短暫，讓我對(duì)時(shí)間充滿敬畏。當(dāng)我面對(duì)荒蕪，面對(duì)億萬(wàn)年時(shí)間留下的痕跡，我的心里并無(wú)悲傷。除了敬畏，我所想的是：宏大的宇宙也會(huì)消亡，那么微小個(gè)體的消亡就不算什么。這一刻的相對(duì)和短暫，珍惜卻不懼怕。

錢(qián)儒雅

生于江蘇，在美國(guó)深造，現(xiàn)生活于上海。

局外人

從《局外人》到《我們》，從旁觀世界的狀態(tài)到自我關(guān)系的認(rèn)知，一個(gè)是“我與我以外”的世界，一個(gè)是“我與多個(gè)我”的世界，看似在空間上由龐大變得局促，實(shí)則依然透露出孤獨(dú)與不被理解的狀態(tài)，這種無(wú)聲的情緒在錢(qián)儒雅的作品中揮之不去。對(duì)錢(qián)儒雅來(lái)說(shuō)，她渴望的是自己想用作品說(shuō)的話終于能夠被人聽(tīng)懂的感覺(jué)。

木格

木格堂創(chuàng)始人，1979年出生在巫溪，現(xiàn)工作生活于四川成都。

塵

在看似平和的畫(huà)面之中實(shí)則涌動(dòng)著極大的情緒，我希望把引起渲染的成分去掉，讓作品里面的元素自身去說(shuō)話。一直喜歡“觸景生情”這四個(gè)字，這里面的“生情”應(yīng)該來(lái)源于作者和觀者感受的契合，就好像一個(gè)人很悲傷，并不是一定需要大聲哭出來(lái)才能表達(dá)出這個(gè)悲傷的感受。

唐晶

1981年生于湖北武漢，2004年畢業(yè)于湖北美術(shù)學(xué)院雕塑系，2013年畢業(yè)于德國(guó)卡塞爾藝術(shù)學(xué)院攝影專(zhuān)業(yè)。

美麗新世界

某種程度上來(lái)說(shuō)，我拍攝的景觀都具有美麗的表象。對(duì)于山寨文化我并不秉持一種絕對(duì)和直接批判的態(tài)度，我在實(shí)地拍攝過(guò)程中當(dāng)?shù)鼐用褚约昂髞?lái)在展覽上觀看我作品的觀眾對(duì)于這種“美麗”所呈現(xiàn)的態(tài)度也與網(wǎng)絡(luò)上一面倒的批評(píng)聲音大相徑庭。當(dāng)代藝術(shù)早已不再只承擔(dān)著提供一種美學(xué)欣賞的功能，但這也并非提倡一個(gè)藝術(shù)家在做自己的作品時(shí)可以完全不去考慮形式。就唐晶而言，做東西首先會(huì)考慮為什么要做這個(gè)，它反映了什么，哪些人來(lái)看等等。他將這些歸為思想性的范疇；而在做的過(guò)程當(dāng)中則會(huì)考慮用什么材料、形式、以何種方式呈現(xiàn)等等。形式美學(xué)在所有的藝術(shù)作品中都存在著，所以說(shuō)如何平衡作品的思考性與藝術(shù)性，真的是一個(gè)很復(fù)雜的問(wèn)題。二者誰(shuí)先誰(shuí)后，如何相輔相成，考慮好這些，在創(chuàng)作的路上或許就會(huì)和美麗新世界離得更近一些吧。

任航

攝影師、詩(shī)人。

袒露本性

我的原則就是要拍得開(kāi)心，出來(lái)的照片好看不好看另說(shuō)，所以我在拍之前和拍之后都會(huì)想，我拍得快樂(lè)嗎？被我拍的人是快樂(lè)的嗎？人活著就是要快樂(lè)啊。如果只是為了什么目的去拍攝，那不如大家坐下來(lái)喝一杯，或者看部電影，聊聊初次性經(jīng)驗(yàn)什么的來(lái)得有趣。

王居延

1993年生于北京，現(xiàn)工作生活于北京、倫敦。

受難地景與含混的第二種狀態(tài)

攝影對(duì)我來(lái)說(shuō)就是媒介，我不是紀(jì)實(shí)攝影師，我也不在乎決定性瞬間。我更忠實(shí)于圖像，比如架上繪畫(huà)和攝影圖像。我不認(rèn)為分辨二者在媒介上的區(qū)別還有多大意義，Gerhard Richter畫(huà)過(guò)大量照片，英國(guó)畫(huà)家Dan Hays甚至在Thomas Ruff之前就畫(huà)過(guò)類(lèi)似JEPG的像素繪畫(huà)，這一切都是圖像。圖像最有意思的一點(diǎn)就是相對(duì)片段似乎“客觀”的重構(gòu)，上面提到的Richter和Ruff就是繪畫(huà)和攝影的最好例子。而這種客觀假象的背后是觀看和敘事的不確定性。至少在現(xiàn)在，圖像是我最感興趣的材料。

徐浩

2014 年畢業(yè)于英國(guó)創(chuàng)意藝術(shù)大學(xué)藝術(shù)攝影碩士，現(xiàn)工作生活于倫敦和上海。

風(fēng)景再現(xiàn)

風(fēng)景藝術(shù)是一個(gè)大且有哲理的問(wèn)題，也許有的人鐘愛(ài)曠世絕美，有的人偏愛(ài)日常易忽略的景觀，而對(duì)于嚴(yán)肅創(chuàng)作的藝術(shù)家或者攝影師，書(shū)本以及作品中能列出來(lái)的分類(lèi)以及研究方式多種多樣。從繪畫(huà)史開(kāi)始，它便是藝術(shù)的重要門(mén)類(lèi)，從十七世紀(jì)開(kāi)始的風(fēng)景繪畫(huà)作品用高度人工化的方式闡述歷史議題，繪畫(huà)在經(jīng)歷各種藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的更迭，充分發(fā)掘其媒介的深度廣度，但是時(shí)不時(shí)也總有新鮮的觀念出來(lái)。攝影也當(dāng)然順應(yīng)媒介特性來(lái)闡釋風(fēng)景、記錄風(fēng)景、重構(gòu)風(fēng)景。攝影這個(gè)媒介只有短短的一百多年歷史，它的歷史也像是繪畫(huà)史的一個(gè)壓縮版，所以我相信將來(lái)大家對(duì)這個(gè)媒介的從新認(rèn)識(shí)，也將會(huì)帶領(lǐng)著對(duì)風(fēng)景這一議題出現(xiàn)更多的不同創(chuàng)作。

朱嵐清

1991年生于福建漳州東山島，2008年畢業(yè)于中國(guó)人民大學(xué)新聞與傳播學(xué)院新聞攝影專(zhuān)業(yè)，后前往臺(tái)灣天主教輔仁大學(xué)應(yīng)用美術(shù)研究所學(xué)習(xí)，現(xiàn)工作生活于廈門(mén)。

山上的雅努斯

除了《負(fù)向的旅程》，包括我現(xiàn)在還在創(chuàng)作的《百億新城》，都是圍繞我較為熟悉的地點(diǎn)的創(chuàng)作，我所傾向的創(chuàng)作方式即是扎根于一個(gè)地點(diǎn)做一個(gè)較為長(zhǎng)期的項(xiàng)目。下定決心要開(kāi)始進(jìn)行一個(gè)項(xiàng)目，通常是有一個(gè)觸發(fā)我的事物或事件，對(duì)我來(lái)說(shuō)就像一個(gè)可以打開(kāi)的缺口。而到了一個(gè)完全陌生的環(huán)境，在好奇心的引發(fā)下，好像到處都是缺口，接觸到的新資訊也更多，但反而比較難找到那個(gè)真正想要去做的事情。

宗寧

1984年生于內(nèi)蒙古，2007年畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院攝影專(zhuān)業(yè)，目前生活在北京。

面壁

我跟崔燦燦關(guān)系特別好，我最早認(rèn)識(shí)他的時(shí)候，他就說(shuō)宗寧我覺(jué)得你的作品不是攝影，他這么一說(shuō)我就挺認(rèn)同的，他說(shuō)其實(shí)你這個(gè)作品更重要的是你成像之前的你的工作，這個(gè)過(guò)程可能更像是一個(gè)行為，他是這么理解的，我覺(jué)得其實(shí)就挺好的。包括他給我寫(xiě)前言的時(shí)候，他沒(méi)有討論攝影是怎么回事兒，更多討論的是生活，他頭一句話就說(shuō)個(gè)展對(duì)于藝術(shù)家來(lái)講，展的是這個(gè)人，展的不是作品，我覺(jué)得這些都是挺契合我內(nèi)心的一些東西。

嚴(yán)明

70后，安徽定遠(yuǎn)人，做過(guò)十年搖滾樂(lè)手，做過(guò)十年記者，2010年辭去公職，成為自由攝影師，現(xiàn)居廣州。

詩(shī)意的告白

嚴(yán)明是個(gè)嚴(yán)重的矛盾體，一方面將狂熱的搖滾音樂(lè)視為最好的藝術(shù)形式，并以其相伴追逐著自我放逐的生活夢(mèng)想，另一方面卻又拋棄“最?lèi)?ài)”震耳發(fā)聵的呼換，只身遁入混沌初開(kāi)的當(dāng)代中國(guó)新紀(jì)實(shí)攝影的冰冷夢(mèng)境；一方面告誡大家表達(dá)不能靠“圖文并茂”，另一方面自己卻又“圖”“文”并茂，才華盡情揮灑。甚至，行走到了山窮水盡都哭不出來(lái)的地步，卻仍覺(jué)得這是最浪漫的人生。嚴(yán)明的現(xiàn)狀反映了“當(dāng)代紀(jì)實(shí)攝影”的群體生態(tài)，嚴(yán)明的價(jià)值觀也體現(xiàn)出了當(dāng)代紀(jì)實(shí)攝影的“求索”精神。

張克純

1980年生于四川，現(xiàn)生活工作于四川成都。

北流活活

《北流活活》完成于2010年至2013年間，自黃河入?？谒诘纳綎|東營(yíng)市墾利縣開(kāi)始，向西逆流而上，以數(shù)十次的行走，經(jīng)河南、山西、陜西、內(nèi)蒙古、寧夏、甘肅、四川，直抵青海巴顏喀拉山脈的黃河源頭。有意將自己的視角與拍攝對(duì)象拉開(kāi)遙遠(yuǎn)的距離，從相機(jī)微小的鏡頭與廣袤遼闊的西北大地對(duì)話，因此這不難理解在構(gòu)圖的景觀中彌漫著的大面積質(zhì)感的煙灰、沙黃、灰綠，在視覺(jué)上形成一種著意緩慢的節(jié)奏，而人的出現(xiàn)往往渺小，其行為又帶有某種無(wú)意識(shí)的荒謬感。北流活（guo）活（guo）的名稱(chēng)源自 《詩(shī)經(jīng)》 中 “河水洋洋，北流活活”，是描寫(xiě)黃河流水的聲音。受到張承志《北方的河》的啟發(fā)，張克純以黃河及其周邊物、土、人、情為敘事線索拍攝的一系列作品。這組攝影遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了藝術(shù)家以相機(jī)為媒介對(duì)風(fēng)景的社會(huì)性紀(jì)錄，更像是一段“路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索”的獨(dú)自朝圣的旅程，充滿熱忱的探究和深沉的執(zhí)念。

張文心

1989年出生于安徽合肥，現(xiàn)工作生活于中美兩地。

不一定的征途

我不是很在乎攝影所謂的對(duì)真實(shí)的再現(xiàn)，因?yàn)檎鎸?shí)是一個(gè)無(wú)法被定義的概念。在拍攝之前，我會(huì)先對(duì)我所需要的場(chǎng)景做一個(gè)預(yù)設(shè)，然后開(kāi)始事先調(diào)查準(zhǔn)備，然后在拍攝時(shí)尋找它們，我可能會(huì)在拍攝時(shí)或拍攝后對(duì)原先場(chǎng)景做一些人為改變。世界在每個(gè)人的眼中都是不同的，我一直對(duì)此深有興趣?！艾F(xiàn)實(shí)”究竟是什么誰(shuí)也說(shuō)不清，而將由現(xiàn)實(shí)中得來(lái)的圖像編排、錯(cuò)置，使它們互相建立新的聯(lián)系并創(chuàng)造新敘事的可能性是我所感興趣的。

張曉

2005年畢業(yè)于煙臺(tái)大學(xué)建筑設(shè)計(jì)系，曾于《重慶晨報(bào)》擔(dān)任新聞攝影師。

征服

看似是紀(jì)實(shí)性的表達(dá)，實(shí)則充斥了大量的情緒， 這種情緒大部分都是我到達(dá)一個(gè)地方的第一感受，以及所見(jiàn)的場(chǎng)景對(duì)我自身的一種沖擊。所以我在同一個(gè)地方最多待到三四天，我不希望我在等一個(gè)場(chǎng)景，而是去遇到他們。我在作品里更多的關(guān)注人的生存空間，所以除了拍攝人本身，還有很多的景觀。其實(shí)景觀也是由人創(chuàng)造的或者有人活動(dòng)的痕跡，這些沒(méi)有人的場(chǎng)景有時(shí)候可以以一種間接委婉的方式來(lái)映射出人的生活。