[摘要]古典詩(shī)詞是中國(guó)民族音樂的母語(yǔ)與根，而古曲作為中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是兼具文學(xué)與音樂雙重屬性的藝術(shù)瑰寶。我國(guó)著名昆曲名家傅雪漪先生一生傾注于古典詩(shī)詞歌曲的研究，為后人留下了許多嘔心瀝血之作。本文以傅雪漪先生的代表作《別董大》為例，以筆者教學(xué)、演唱為切入點(diǎn)，探究并闡述在今天該如何演唱好古典詩(shī)詞歌曲，更好地將此非遺項(xiàng)目傳承和發(fā)揚(yáng)下去。

[關(guān)鍵詞]

古典詩(shī)詞歌曲；傅雪漪 ；《別董大》；演唱

[中圖分類號(hào)]J616[文獻(xiàn)標(biāo)志碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2017）11-0014-02

“千里黃云白日曛，北風(fēng)吹雁雪紛紛。

莫愁前路無知己，天下誰(shuí)人不識(shí)君？”

[JY，2]——高適《別董大》

《別董大》是唐代詩(shī)人高適送別友人著名琴家董庭蘭而作的一首著名絕句。前兩句“千里黃云白日曛，北風(fēng)吹雁雪紛紛”通過勾勒晦暗寒冷的離別之景表達(dá)了內(nèi)心的酸楚郁悶后便轉(zhuǎn)入后兩句“莫愁前路無知己，天下誰(shuí)人不識(shí)君”來表達(dá)對(duì)知音的推崇安慰。傅雪漪先生憑著自己豐厚的古典詩(shī)詞修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)，在古典詩(shī)詞的基礎(chǔ)上運(yùn)用我國(guó)民族傳統(tǒng)的作曲技法為《別董大》譜寫新曲并進(jìn)行演唱。但直到今天，古典詩(shī)詞歌曲的演唱方式仍然沒有一個(gè)固定的模式。因此，身為一位聲樂研究者，在受前輩人影響后深知音樂與文學(xué)密不可分，決定借助傅雪漪先生的代表作《別董大》分別從音樂素養(yǎng)和文化修養(yǎng)兩個(gè)角度著手，闡述自身在目前階段對(duì)古典詩(shī)詞歌曲演唱過程中的所學(xué)所悟。

一、音樂素養(yǎng)

（1）歌唱技巧的運(yùn)用

將美聲、民歌和戲曲唱法的技巧和精髓融為一體來演唱古曲，顯然已經(jīng)成為當(dāng)代演唱技巧的趨勢(shì)。這就要求演唱者在氣息、共鳴、咬字等歌唱技巧方面進(jìn)行適度的調(diào)節(jié)。

段安節(jié)《樂府雜錄》說：“善歌者，必先調(diào)其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音，既得其術(shù)，即可致遏云響谷之妙也?！毕热撕茉缇椭罋馐歉璩脑磩?dòng)力，演唱古曲應(yīng)當(dāng)善于調(diào)節(jié)氣息。其實(shí)唱古曲和唱美聲是共通的，它與今天學(xué)院派所倡導(dǎo)的“新民族唱法”類似，在保持我國(guó)原有的民族風(fēng)格特性的基礎(chǔ)上，深呼吸、高位置和連貫的聲線也缺一不可，但又有所調(diào)適。

首先，唱古曲與唱美聲都要求歌者通過控制橫膈肌力量進(jìn)行胸腹式聯(lián)合呼吸，但在開口前，要根據(jù)作品的需要吸入適當(dāng)?shù)臍庀ⅲ床灰颂罨蛱珳\，這是唱好古曲的關(guān)鍵一步。喉嚨不宜打開過大，口腔內(nèi)部的擴(kuò)張程度也要隨之適度的打開而不過大或過小。

唱前兩句“千里黃云白日曛，北風(fēng)吹雁雪紛紛”的過程中要保持氣息均勻地呼出，不能為了追求不恰當(dāng)?shù)摹按笠繇憽边^度用力撐開喉嚨，使氣息過快地流失。同時(shí)，古曲演唱所需的音色是明亮而通透、連貫而柔美的，這與傳統(tǒng)民歌、美聲有所不同，因此，共鳴腔的使用上也需要調(diào)節(jié)。在唱“白日曛”時(shí)音區(qū)屬于中聲區(qū)，這時(shí)需要在氣息的推動(dòng)下讓聲音在胸腔、咽腔、頭腔三種共鳴腔的配合和調(diào)整下唱出來。在唱第二句的“雪紛紛”時(shí)音區(qū)屬于中偏低聲區(qū)，這時(shí)需要將口腔內(nèi)開度調(diào)小并讓聲音經(jīng)過喉部送入胸腔，多用胸腔共鳴來完成。

后兩句“莫愁前路無知己”、“天下誰(shuí)能不識(shí)君”的旋律仍是在中低聲區(qū)的交替中進(jìn)行的，演唱時(shí)要在氣息的推動(dòng)下不斷地調(diào)節(jié)口腔擴(kuò)張度，調(diào)適共鳴腔位置，運(yùn)用美聲唱法的“混聲”演唱方式，讓中低聲區(qū)聲音線條柔美流暢、如歌如訴；高聲區(qū)聲音明亮且松通，呈現(xiàn)高質(zhì)量音色。

[JP2]古人行文惜字如金，在我國(guó)傳統(tǒng)戲曲訓(xùn)練中，就非常強(qiáng)調(diào)“依字行腔”、“歸韻十三撤”以及“五音”、“四呼”等聲樂咬字技法。中國(guó)古典詩(shī)詞歌曲在咬字上和傳統(tǒng)民歌、戲曲一脈相承，特別講究字正腔圓。演唱歌曲《別董大》前，反復(fù)誦讀此詩(shī)，準(zhǔn)確把握好詩(shī)中語(yǔ)言。從誦讀到演唱都時(shí)刻要求自己咬清字頭、吐正字腹、歸韻字尾。例如唱第一句“千里黃云白日曛”中的“白”時(shí)，字頭借助戲曲的噴口將“b”這個(gè)爆破音在唇上輕輕一咬，再在氣息的支持下保持元音“a”的發(fā)聲狀態(tài)，最后以輔音結(jié)束的“i”歸韻在后鼻咽腔，“白”字就完滿的唱清楚了。再如演唱歌曲最后一句“天下誰(shuí)人不識(shí)君”中的“君”：在咬住字頭“J”后，嘴型保持“u”母音發(fā)音狀態(tài)，直到最后在“n”在歸韻。這里有一點(diǎn)要提出來的是，我們通過字正腔圓的咬字演唱古曲時(shí)，切莫忽略“說”的重要性。何為“說”？我們?cè)谌粘Ｕf話時(shí)，語(yǔ)言是非常清晰自然的，也是最富語(yǔ)氣和情感，毫不做作的，古曲亦如此。古曲不是單純的重視唱的功力，而是在演唱者深明詞意、深悟其蘊(yùn)后將心中的故事訴說給大家聽。通過“說”歌，讓字清晰自然，感情真切飽滿。[JP]

可見古曲的氣息、共鳴、咬字不外乎是美聲、民歌、戲曲唱法三者精髓的有機(jī)融合，因此在演唱中學(xué)會(huì)借鑒不同唱法的優(yōu)勢(shì)，洋為中用、中西結(jié)合是演唱好古曲的關(guān)鍵。

（2）情感、風(fēng)格、韻味的把握

《樂記·樂本篇》中有記載：“凡音之起，由人心生也。人心之動(dòng)，物使之然也。感于物而動(dòng)，故形于聲。聲相應(yīng)，故生變，變成方，謂之音。比而樂之，及干戚羽旄。謂之樂?！惫湃烁璩鹩凇扒椤保魳菲鹩凇扒椤?。從古至今，藝術(shù)都離不開人內(nèi)心真實(shí)情感的存在，任何形式的古典詩(shī)詞歌曲都以古色古香的歌詞點(diǎn)燃起人們思鄉(xiāng)、愛國(guó)等情懷，所追求的藝術(shù)技巧不外乎是為這豐富的情感而服務(wù)的。因此在今天，聲情并茂仍是每一位學(xué)習(xí)研究音樂的人需要不斷追求的。傅雪漪先生也曾說過“古典詩(shī)詞歌曲的演唱不是單純的唱聲音、唱旋律，而是要唱語(yǔ)言、唱內(nèi)容、唱感情、唱風(fēng)格、唱神采、唱意境?！盵1]可見只有充分把握古曲的情感、風(fēng)格、韻味才能唱出它的內(nèi)涵和意境美。

情感是古曲中所呈現(xiàn)的感情，更是自然情感的提升，需要演唱者通過自己對(duì)風(fēng)格、韻味的細(xì)心拿捏表達(dá)出來。把握風(fēng)格就是對(duì)古曲的詞和旋律的規(guī)律的掌握，古曲是含蓄、樸素、婉轉(zhuǎn)而頓挫的，這與很多民歌和美聲作品的激情澎湃或大喜大悲有著很大區(qū)別。而韻味更是詞的語(yǔ)言美和旋律美的結(jié)合。因此，唱古曲前對(duì)詞的反復(fù)誦讀不僅像前面所提到的對(duì)歌唱時(shí)的咬字有幫助，也對(duì)古曲“韻”的把握是有幫助的；同時(shí)在唱古曲的時(shí)候，我們絕不能滿足于按譜尋聲，而要在原譜的基礎(chǔ)上加上適當(dāng)?shù)囊幸?、滑音、顫音、擻音等裝飾音進(jìn)行潤(rùn)腔來體現(xiàn)古曲的風(fēng)格、韻味以及情感。傅雪漪先生本是昆曲大家，在他所譜曲的《別董大》中就采用了昆曲的創(chuàng)作手法，即吟誦調(diào)的旋律走向。

當(dāng)唱第一句“千里黃云白日曛”的“里”時(shí)在原音前加上與前面音相同的音作為倚音；唱“黃”字時(shí)同樣在原音基礎(chǔ)上加上與前面音相同的音作為倚音，這樣既讓每個(gè)字能夠依字行腔地被唱出來，又遵循了古曲的風(fēng)格韻味；演唱者再置身其中體悟藝術(shù)形象，將離別時(shí)晦暗寒冷之景和內(nèi)心酸楚之情表現(xiàn)出來。

可見對(duì)語(yǔ)言和旋律“韻”的咀嚼，和對(duì)藝術(shù)形象的體悟是能否把握好古曲情感、風(fēng)格和韻味的關(guān)鍵。

二、文化修養(yǎng)

前面說到，古曲作為中國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是兼具文學(xué)與音樂雙重屬性的藝術(shù)瑰寶，作為華夏文化的重要成分，其背景深處都烙下了中國(guó)文人一代又一代璀璨文明的印記。在今天，演唱古典詩(shī)詞歌曲除了在歌唱技術(shù)的支撐下充分把握其情感、風(fēng)格、韻味，還應(yīng)不斷增強(qiáng)自身文化修養(yǎng)，充分展現(xiàn)出古曲與華夏文化相交融之魅力。

（一）加深文化認(rèn)知

俗話說得好：“熟讀唐詩(shī)三百首，不會(huì)作詩(shī)也會(huì)吟”。古典詩(shī)詞是中國(guó)古老而淵博的國(guó)學(xué)文化，更是中華民族母語(yǔ)之根，加深對(duì)古典詩(shī)詞文化的認(rèn)知是現(xiàn)代文化發(fā)展中不可忽視的重要環(huán)節(jié)。

中國(guó)上下幾千年時(shí)空的變遷對(duì)語(yǔ)言的轉(zhuǎn)變?cè)斐闪司薮笞兓?，許多字的古今讀音和意義是不一樣的，因此對(duì)古文進(jìn)行學(xué)習(xí)時(shí)，要多注意字的積累，以免在演唱古曲時(shí)造成讀音上的錯(cuò)誤和字意上的誤解。在學(xué)習(xí)古曲《別董大》時(shí)，反復(fù)誦讀詩(shī)人高適所作之詞，精確掌握好每個(gè)字音和字意后，再全方面搜集古典詩(shī)詞文集和各代名家資料了解唐代的社會(huì)背景、高適的生平經(jīng)歷，對(duì)作品和作者充分了解后，演唱時(shí)才能讓自己貫穿其中，將詩(shī)人臨別時(shí)的酸楚、慰藉之情展示的淋漓盡致。正如李漁在《閑情偶寄》中所說：“欲唱好曲目，必先求名師講明曲意。師或不解，不妨轉(zhuǎn)詢文人，得其義而后唱。唱時(shí)以精神貫穿其中，務(wù)求酷肖。若是則同一唱也，同一曲也，其轉(zhuǎn)腔換字之間，別有一種聲口；舉目回頭之際，令是一副神情?！兯酪魹榛钋?，化歌者為文人，只在能解二字?！盵2]加深文化認(rèn)知，提高古典詩(shī)詞文化底蘊(yùn)，明曲意才能唱出曲情。

（二）提高藝術(shù)審美

審美是綜合能力的體現(xiàn)，而藝術(shù)審美與一般審美不同，它給予人的是一種審美愉悅、審美享受和審美評(píng)價(jià)，且在人的精神上發(fā)揮潛移默化的作用。

[JP2]通過欣賞名家演唱的古曲，分析其對(duì)作品的處理和在舞臺(tái)上的表演來增強(qiáng)自己對(duì)古詩(shī)詞作品的了解。例如，2016年12月初，觀摩古曲大家王蘇芬老師的“非遺項(xiàng)目古典詩(shī)詞歌曲演唱會(huì)”，這是一次對(duì)古典詩(shī)詞歌曲演唱審美的不同體驗(yàn)，特別是舞臺(tái)畫面、肢體語(yǔ)言以及歌唱與舞蹈等綜合表現(xiàn)方面，對(duì)古曲學(xué)習(xí)和研究者深有啟發(fā)。當(dāng)然，除了觀看古曲音樂會(huì)外，欣賞各類中國(guó)民族器樂演奏音樂會(huì)（如古琴、古箏、琵琶等等）也是提高文化修養(yǎng)的關(guān)鍵。這些民族樂器自古以來就與許多古典詩(shī)詞歌曲密切相連，像古琴與古曲就有著不可分割的淵緣，它們結(jié)合而成的琴歌更是將中國(guó)古典藝術(shù)的琴韻之美、文辭之雅、意境之幽展現(xiàn)的淋漓盡致。[JP]

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，對(duì)傅雪漪先生代表作《別董大》等作品的教與學(xué)，筆者更加體會(huì)到，深厚的音樂素養(yǎng)和文化修養(yǎng)是作為古曲演唱者必備的綜合條件，二者相輔相成，缺一不可。通過鉆研中國(guó)古典詩(shī)詞文化，演唱中國(guó)古典詩(shī)詞歌曲，更好地傳承和發(fā)揚(yáng)我國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)這一瑰寶。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]傅雪漪.中國(guó)古典詩(shī)詞曲譜選釋[M].北京：中國(guó)戲曲出版社，1996.

[2][JP3]傅雪漪.中國(guó)古典詩(shī)詞的吟與唱[J].音樂研究，1994（03）. [JP]

[3]中國(guó)戲曲研究院.中國(guó)古代戲曲論著集成（第一集）[C].北京：中國(guó)戲曲出版社，1959.

[4]王蘇芬.古典詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的演唱實(shí)踐與思考[J].當(dāng)代音樂，2015（13）.

[5]李映秋.傅雪漪創(chuàng)作的中國(guó)古典詩(shī)詞歌曲研究與古曲演唱體會(huì)[D].中國(guó)音樂學(xué)院，2011.

[6]王倩.王蘇芬古曲教學(xué)研究[D].江蘇師范大學(xué)，2014.

[7]吉穎穎.傅雪漪古典詩(shī)詞歌曲演唱初探[J].戲劇之家，2010（01）.

[8]吳艷玲.傅雪漪藝術(shù)歌曲演唱研究——以歌曲山鬼為例[J].湖北科技學(xué)院學(xué)報(bào)，2014（04）.