（聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院，山東 聊城 252000）

【摘要】：南宋中期，畫院中形成一種有代表性的所謂“院體”山水畫風(fēng)格——即李、劉、馬、夏等人。相對于北宋豐實宏厚的“全景山水”，他們獨創(chuàng)了空靈優(yōu)美的“邊角之景”，尤其是馬遠、夏圭將邊角山水發(fā)展至高度成熟，并以“馬一角”、“夏半邊”而獨步中國繪畫史。 一角特寫、大幅空白便是南宋山水畫的主要構(gòu)圖形式，細節(jié)真實、詩意追求成為其獨特的審美趣味。結(jié)合這兩點，本文主要從分析南宋主要畫家及其作品，來詮釋南宋山水畫的空靈淡遠之美，使人們更加清楚的了解南宋山水畫家們的個性情趣和人生、藝術(shù)理想。

【關(guān)鍵詞】：南宋；山水畫；空靈淡遠

一、“虛實相生，無畫處皆成妙境”

“外師造化，中得心源”作為中國畫創(chuàng)作的指導(dǎo)思想，使自然界的萬千氣象與中國畫傳統(tǒng)的完美程式結(jié)合起來，尤其是在山水畫中，順理成章地把自然中云霧和畫中的“空白”聯(lián)系起來。山水畫以其獨特的形式代表中國人的宇宙意識，而這種形式的載體是一張白紙，白紙成為山水畫家的舞臺?！鞍准垖η嗵臁保我鈸]灑，精心剩白，或青山秀水；或千巖競秀；或華岳三峰……宇宙萬物都可以在筆下出現(xiàn)。

中國繪畫歷來講究造勢，“至于經(jīng)營位置，則畫之總要”。空白對于山水畫的經(jīng)營位置至關(guān)重要，畫面中總要留出空白的地方，對構(gòu)成形式美也是一種重要手段。它能使畫面有起承轉(zhuǎn)合，婉轉(zhuǎn)回返的效應(yīng)，又能使畫面的物象互相呼應(yīng)，形成線的韻律的整體對比，因而產(chǎn)生強烈的節(jié)奏感。清華琳說：“于通幅之留空白處，尤當(dāng)審慎。有勢當(dāng)寬闊者，窄狹之，則氣促而拘；有勢當(dāng)窄狹者，寬闊之，則氣泄而散。務(wù)使通體之空白，毋迫促，毋散漫，毋過寂寥，毋重復(fù)排牙，則通體之空白，亦即通體之龍脈矣?！?/p>

南宋的小景點置畫幅一邊一角的畫法，使畫面留置大片空白，是水，是天空，是云霧，并不感到空，空白處更有意味，更顯空靈。如馬遠的《寒江獨釣圖》，畫中除了一葉扁舟上一漁人垂釣以外，只畫了寥寥幾筆水波，卻表現(xiàn)了在浩茫大江中垂釣者的逍遙自在。畫家巧妙的利用了四周大片空白突出主體，同時也給人以江水浩淼之想象，船篷上的蓑衣草笠的細節(jié)刻畫又予以“斜風(fēng)細雨不須歸”的聯(lián)想。

中國山水畫在創(chuàng)造意境時，既注意畫外虛境又注意畫內(nèi)虛境的情況十分普遍，“知白守黑”，“計白當(dāng)黑”的創(chuàng)作原則，詩畫中藏與露、隱與顯的理論，均與這種畫中虛境密切相關(guān)。 山水之難，莫難于意境。李可染提出“意匠”這一概念，就是主張千方百計地運用表現(xiàn)手段和表現(xiàn)手法來表達意境，傳達感情?！爸浜冢仄浒住背１蛔鳛閯?chuàng)造畫中虛境的手段。所謂“知白”就是有意識、有目的的布白，利用大量的空白來輔襯與烘托形象，使主體更加鮮明突出，神韻更加單純而豐富。蔣和在《畫學(xué)雜論》中談樹虛實中說：“樹石布置，須疏密相間，虛實相生，乃得畫理。近處樹石填塞，用屋宇空。遠處山崖填塞，用煙云提空……”論述中的“提空”部分即畫面中的空白，這種可能觸發(fā)想象中生動完整的實，產(chǎn)生流動的美，理想的美，形成無窮意趣，使整幅作“通體皆靈”。

空白美在南宋畫家的筆下得到了創(chuàng)造性的發(fā)揮，他們創(chuàng)造的“邊角式”構(gòu)圖模式使畫面常留有大幅的空白，局部景物加以突出，營造了一種空靈悠遠之境，極大地拓展了傳統(tǒng)山水的表現(xiàn)力。如夏圭的《溪山清遠圖》中，畫中近景是連綿不斷的大石塊，有聚有散，大石塊中有樹叢，叢樹中現(xiàn)有樓閣，遠是若隱若現(xiàn)的山巒，亦重巒疊嶂，一條小溪流于當(dāng)中。畫面巧妙的利用空白來觀江山的空蒙隱約，簡潔精煉，隱隱半邊，卻營造了意境深長，清曠空靈的神韻。 “肆力在實處，而索趣乃在虛處。”真正的藝術(shù)鑒賞家都觀之無畫處，觀之物外。潘天壽說：“我落墨處為黑，我著眼處卻在白?！备呙鳟嫾彝钪O此理，靈活自如的運黑留白，以期妙超自然?？梢?，畫的空白處，才是虛靜空靈境界的誕藝地。

二、空白——詩性的繪畫語言

貢布里希在《藝術(shù)與錯覺》中說：“無論頌揚者對藝術(shù)家可能說什么話，繪畫和雕像都是無聲的。藝術(shù)家必須滿足于在自身手段范圍內(nèi)，在自己單獨的世界中創(chuàng)造奇跡?！彼J為繪畫的知覺過程中需要觀者的積極參與，一幅繪畫作品映像的形成依賴觀者豐富的推測能力。貢布里希還談到了中國畫中的布白問題，說，“中國畫絹素上空的白和有筆墨的地方一樣是物象的一部分”，指的就是激發(fā)觀眾的想象力，使觀者發(fā)生幻覺，進行無意識的補充。

中國山水畫在空間的表現(xiàn)問題上與西方的風(fēng)景繪畫呈現(xiàn)出不同的美學(xué)原則。西方風(fēng)景畫追求的是實境，在縱深的空間中展開；而山水畫卻在廣延的空間中表現(xiàn)出虛境，他追求的是“畫外之畫”、“景外之景”。在虛境中不但山水世界全出，達到“納于頃之汪洋，收四時之爛漫”，更使人浮想聯(lián)翩，畫家心中的萬象森羅都在這虛虛實實中流露出來。其次，西畫的景物和空間是畫家立在地上平視的對象，有一個固定的角度觀看客觀景物；而中國畫的透視法是世外鳥瞰的立場觀照整個律動的自然，他的空間立場是在實踐中徘徊游動，游目固覽，集合數(shù)層與多方的視點譜成一幅超象、虛靈的詩情畫境，把無限廣大的山水世界從不同角度完全呈現(xiàn)在面前。

中國山水畫以寫山水之神為主，得意中之象，體現(xiàn)了“不著一字而盡得風(fēng)流”的藝術(shù)精神和審美理想。山水畫追求虛境，以留出空白來表現(xiàn)意境的繪畫思想可以追溯到老莊哲學(xué)和魏晉玄學(xué)。老子言：“知白守黑。虛處非先從實處極力不可，否則無由入畫門?！庇终f：“用心于無筆墨處，尤難學(xué)步，知白守黑，得其玄妙，未易言語形容?！薄独献印な隆愤€說：“三十輻共一轂，當(dāng)其無，有車之用?！视兄詾槔?，無之以為用?！碧摕o蘊含著無限之實有，老莊的這種謀邃的藝術(shù)哲理帶給畫家有益的啟示。山水畫中的無畫之美是在黑與白、陰與陽、虛與實的互補關(guān)系中顯現(xiàn)的，是在與有畫處的對立統(tǒng)一的審美結(jié)構(gòu)中表現(xiàn)出審美價值的。雖視之無形，卻“其中有象”，為無墨之墨，無筆之筆，“不再是包舉萬象，位置萬物的輪廓，而是融入萬物內(nèi)部，參加萬象之動虛靈的‘道’”。莊子曰：“瞻彼闕者，虛室生白?！薄斑@‘白’是‘道’的吉祥之光”。

從本質(zhì)上講，中國畫中的空白表現(xiàn)的意義在于空白含義的無確定性，故而留給藝術(shù)創(chuàng)作者和欣賞者更自由的空間，使觀者自由精神，摶虛成實，化虛的空間為實的生命，遨游于畫境之中，回味無窮。它以空幻朦朧的形象體現(xiàn)一種天趣妙境：此之妙為空靈之妙，神韻之妙，含蓄之妙；此之境為啟人想象，令人咀嚼，讓人回味之境。畫幅中虛實明暗交融互映，構(gòu)成縹緲浮動的氤氳氣韻，一片神游的意境。 黑與白，這兩個重要的因素構(gòu)筑了中國藝術(shù)世界，更為重的是當(dāng)它們與其表現(xiàn)的對象——自然山水聯(lián)系在一起時，是如此完美的把人類意識中深層的存在本質(zhì)表現(xiàn)出來，把人在世界中的存在澄現(xiàn)出來。

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[4]伍蠡甫.《山水與美學(xué)》上海文藝出版社 1985 年版

作者簡介：胡立芹，女，聊城大學(xué)美術(shù)學(xué)院16級研究生，專業(yè)為美術(shù)，研究方向為國畫。