＼[摘要＼]

中國古詩詞歌曲是將古典詩詞與音樂元素巧妙結(jié)合在一起的一種音樂形式。其蘊藏著中華民族古典意蘊和傳統(tǒng)文化的精髓。古詩詞藝術歌曲作為中國藝術歌曲中最具有傳統(tǒng)文化典范的一種藝術作品形式，也十分有利于聲樂學習者歌唱能力水平的提高，增強演唱者的自身修養(yǎng)，提高藝術審美，拓寬文學視野。同時對聲樂學習者的咬字歸韻、音色控制以及情感認知起到一定的有利影響。

[關鍵詞]古詩詞；藝術歌曲；演唱；黃自

[中圖分類號]J616[文獻標志碼]A[文章編號][HTSS]1007-2233（2017）03-0083-03

一、中國古詩詞歌曲的主要特征

1篇幅短小精練

中國古詩詞講究“簡”和“韻”。從先秦的詩歌開始就已存在著嚴謹?shù)膶φ?，一般四字或七字。寥寥?shù)語卻能勾勒出一幅精美的畫面與表達至深的人生情懷。古老的詩詞都是以歌唱形式表現(xiàn)出來的，所以“詩”即“歌”。近現(xiàn)代古詩詞作品多數(shù)根據(jù)古詩詞歌曲加以創(chuàng)作譜曲，曲調(diào)的走向與詩詞的平仄相融合，旋律布局與詩詞的篇幅也相吻合，因此多數(shù)古詩詞歌曲也保留著傳統(tǒng)古詩詞的基本特點，具有較短的篇幅和朗朗上口的特征。

2風格抒情雅致

中國的古詩詞藝術歌曲的發(fā)展分為三個階段：第一階段在20世紀20—40年代，20世紀初社會動蕩不安，在民主思想下半殖民地半封建社會性質(zhì)也直接沖擊著人們的思想。“五四運動”后我國一批歸來的留學生，通過學習西方的作曲技法，開始努力探索并發(fā)展并創(chuàng)作中國藝術歌曲；第二階段在20世紀整個40年代；第三階段在20世紀80年代。黃自古詩詞歌曲出現(xiàn)在20世紀30年代，他的出現(xiàn)把30年代古詩詞藝術歌曲的發(fā)展推向繁榮時期。由于黃自出身書香門第，自幼好學又受良好教育和古典文學的熏陶。他創(chuàng)作的古詩詞藝術歌曲歌詞均來源于他所積累的中國古典詩詞中，如《花非花》，詞作者為唐代詩人白居易，唐代古詩詞注重聲律，也是中國古典詩歌最輝煌的時期。全曲采用中國民族調(diào)式，平緩如溪水般的旋律富有極強的抒情性，單一的曲式結(jié)構(gòu)卻很好地保留了原有詩詞的韻味，通過詩詞蘊含的豐富情感內(nèi)涵從而表達了作者對眷戀短暫易逝美好事物的無奈情感，“花不是花，霧不是霧，是什么呢？”“夜半來，天明去”的人又是誰呢？詩詞字里行間體現(xiàn)出古詩詞藝術歌曲隱晦、朦朧又典雅的閑情雅致。

3情感表達含蓄

中國古詩詞講究“一切皆情語”，詩詞中所表達的形象、思想、感情等往往會借助于各種藝術手段，通過“擬人” “對比”“襯托”等修辭方法作為情感寄托來抒發(fā)感情。黃自將自己的主觀感受和詩人的客觀感受互相輝映統(tǒng)一，把古詩詞藝術歌曲或詠物言志或托物寓意或借景抒情等來充分表達出來，使之與旋律相輔相成?！痘ǚ腔ā芬磺袑ρ莩咴谌娘L格控制上要求較高，又因此曲較為抒情，所以歌唱者在演唱時應該掌握好力度，要做到有意地控制聲音。盡量輕柔地去表達整首詩詞，切勿用盡全力去表達，這樣反而失去了詞中的意境。多數(shù)古詩詞歌曲的伴奏都極近古琴聲音的模仿，加以低音聲部的表現(xiàn)，因此演唱古詩詞歌曲常常給聽者一種含蓄、縹緲、恬淡安靜、清雅又不失大氣。速度多平緩，線條優(yōu)美、并沒有那么了然于目的直觀感受，需要聽者從聽覺、想象中加以感性認識，從而了解詩人以及歌曲中所蘊藏的美妙情感。

二、古詩詞歌曲的演唱價值

1提高咬字能力

漢語是由生母、韻母和聲調(diào)三個部分構(gòu)成的，其又有十三轍和十八韻一說，歌唱藝術同時也是一門語言藝術，所以咬字吐字在演唱古詩詞歌曲中起到了至關重要的作用。無論是民歌、山歌、小調(diào)還是古詩詞藝術歌曲，都十分講究“字正腔圓”。這也是中華民族博大精深的漢語言文化中不可忽視的一個因素。首先，咬字歸韻要精確到每一個字的“字頭” “字腹”與“字尾”，如果在演唱的過程中不能很好地規(guī)范咬字，是很難將作品想要表達的情感發(fā)揮出來的。鑒于聲樂初學者而言常常感到喉、舌、唇不能協(xié)調(diào)一致的情況，練習古詩詞歌曲的過程中可通過慢速，研究每一個字的咬字過程，做到字與字的連貫和統(tǒng)一，由此來提高聲樂演唱者對整體咬字的一種精準感受。所謂“字正腔圓”，在保證每一個字都能講到位的情況下，還要保持位置的高度和統(tǒng)一。這就是很多聲樂老師常說的“要在一個位置上唱歌”的目的，歌唱時要保持每個字都在同一個點上，做到字變、音高變但位置卻不變的演唱。相反，如果歌唱時咬字把字咬一半不能做到歸韻，會直接導致氣息的不流暢、不保持、不連貫，同時字與字間如果不能在一個氣息軌道上流動，便會出現(xiàn)很多聲樂學習者在歌唱時苦惱的“氣息不夠用” “喉嚨聲帶緊張”等問題，如此也會大大影響歌唱者整首作品的完整性。建議初學者先有感情地大聲朗讀歌詞，體會語氣、聲調(diào)。其次，古詩詞歌曲講究閑情雅致，曲調(diào)多以大雅和悠揚為主，偏慢節(jié)奏的古詩詞歌曲中句與句的連接或整曲結(jié)尾處通常為長音，如此特點很有利于歌唱者練習咬字吐字、可提高歌唱者對口腔里面的做形、調(diào)整和保持?！痘ǚ腔ā愤@首古詩詞藝術歌曲在咬字時可采用軟咬字，因為這是一首抒情歌曲，字頭切勿生硬，在字腹的咬字過程中加長韻母的時值。如第一個“花”字，可通過“ɑ”字來加長韻母的時值。使字聽起來圓潤而不發(fā)扁?！办F”也是同樣的道理，它的韻母落在了“u”上，同樣在嘴里做一個“u”的口型，使口腔形成一個打哈欠的狀態(tài)，字時在口腔里咬而不是在嘴巴上咬。不能把字咬死，保持好開口音的狀態(tài)。只有這樣，音樂的線條才會流暢。簡而言之，咬字在演唱古詩詞藝術歌曲中起到舉足輕重的作用。

2穩(wěn)定聲音氣息的連貫性

通常古詩詞作品都表現(xiàn)了一種安靜、綿長，空曠而又有回響的音響特點。這就要求演唱者在演唱古詩詞藝術歌曲時應注意聲帶的松弛以及聲音的圓潤，還要控制好自己的氣息與情緒，不要因為情緒過于激動而破壞了古詩詞“美”的意境。歌唱者想要在歌唱時有連貫氣息，首先要保證身體站直，背挺直、雙腳平穩(wěn)的著地、頭要端正、喉頭自然落下、面帶微笑。嘴巴打開時氣息自然進入喉嚨氣管以及胸肺，切勿過于夸張地吸氣造成身體不必要的緊張。同時在咬好字、歸好韻的前提下才能使氣息得以保持，從而做到連貫。如此才能真正實現(xiàn)音樂的語言化和語言的旋律化，維持其整體感覺的一致性和音樂線條的連貫和流暢。我們不難看出，黃自僅用了十小節(jié)就把《花非花》整首詩的意境展現(xiàn)了出來，看似四句詩詞共26個字，歌唱者卻能在演唱中駕馭這首曲子。從橫字“花”豎咬、“非”字橫韻母豎咬，同時要抬高小舌頭，花字要滿口著力，字與字間口唇都要保持圓形狀態(tài)。只有這樣把每一個字都連冠起來，氣息才能連冠，呼吸才能相對穩(wěn)定。

3增強演唱的表現(xiàn)能力

演唱古詩詞歌曲不僅能改善咬字和氣息的問題，同時還能增強演唱者的表現(xiàn)能力。歌唱者只有提高自身的文化修養(yǎng)，才能真正從詩人的言語中了解其抒發(fā)怎樣的情懷，抓住詩詞中的“靈魂”，才能將一首好的古詩詞藝術歌曲演繹出來。這就要求演唱者具有深厚的文學知識、文化底蘊和藝術修養(yǎng)。不僅僅在演唱方面做到精湛，還要從文學、歷史等多方面角度去學唱這些歌曲。王力先生在《龍蟲并雕齋文集》中說：“詩是音樂性的語言，可以說遠在文字產(chǎn)生之前，也就產(chǎn)生了詩?！惫旁娫~演唱中最重要的便是“意境”，只有提升自己各方面的文化修養(yǎng)，才能提高對古詩詞文化內(nèi)涵的理解，提升演唱的變現(xiàn)能力，從而詮釋歌曲，為中國歷史悠久、源遠流長的古詩詞文化傳承做出重大貢獻。

4提高與鋼琴伴奏的配合

眾所周知，鋼琴伴奏在聲樂演唱中起到了不可估量的作用。人們常用“紅花”配“綠葉”來形容鋼琴與聲樂的結(jié)合，好的鋼琴伴奏不僅可以在節(jié)奏、情緒、表演等方面影響著歌唱者的情感表達，更有助于歌唱者在體驗和表現(xiàn)環(huán)節(jié)中的藝術指導性。中國古詩詞歌曲在伴奏上采用了一些民族性調(diào)式音樂織體，古詩詞歌曲的鋼琴伴奏也多模仿古琴悠然、低沉的聲音，刻畫和補充古典詩詞所塑造出來的音樂形象，從而把聽者帶到詩人想表達的意境里。通過伴奏的和聲走向，和音箱效果中色彩的明暗變化和層次對比，充分體現(xiàn)古詩詞藝術歌曲作品中所蘊藏飽滿而又悠長的音樂線條，較多地使用對比調(diào)式調(diào)性轉(zhuǎn)化的手法，在悠揚的曲調(diào)中又加上了一點風格上加以對比，從而提高演唱者對作品音樂形象的塑造和風格上的整體把握。在古詩詞歌曲《花非花》中，左手鋼琴伴奏主旋律平行八度進行，與人聲相呼應，不僅增加了低音的沉穩(wěn)，又使右手八度柱式和弦像古琴泛音一樣回蕩在聽者的心中。結(jié)尾處鋼琴伴奏再現(xiàn)了前奏，使整首曲子有了交相呼應、夢回故里的意境。因此，古詩詞歌曲區(qū)別于其他類型歌曲，更有助于演唱者體驗和感受“人琴合一”的配合，使歌唱者與伴奏達到相輔相成的關系，又在互相配合互相促進的基礎上相對獨立。

結(jié)語

中國古詩詞藝術歌曲是我國傳統(tǒng)文化寶庫中一顆璀璨的鉆石，它作為一種音樂載體，連接著千萬年前詩人與當今我們的情感共鳴。在現(xiàn)階段聲樂學習道路中，大多數(shù)人崇洋媚外而丟掉原屬于我們的寶貴文化財富。黃自古詩詞歌曲本身既借鑒了西方的長處又融入了東方的優(yōu)點，因此欣賞其作品既能體會到本民族的傳統(tǒng)韻味，又可感受到西方的浪漫主義色彩，讓聽眾不覺對創(chuàng)作者的美學追求和素養(yǎng)肅然起敬。古詩詞歌曲正如中國傳統(tǒng)文化的紐帶，正如聞一多所說：“詩，似乎沒有在第二個國度，像它在這里發(fā)揮過那樣大的社會功能。在我們這里，它一出世，就是宗教，是政治，是社會，它是全面的生活?！倍谖铱磥恚@是老祖宗留給我們的寶貴精神財富，只有把民族聲樂、古詩詞藝術歌曲永遠傳唱下去，才有利于發(fā)展我們國人文化，讓古典詩詞作品永存于世。

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[參 考 文 獻＼]

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（責任編輯：李璐）