中國畫所具有的民族傳統(tǒng)精神是中國文化特質(zhì)的體現(xiàn)，是中國歷代文人精神的在另一層面的深刻體現(xiàn)?！皞魃瘛笔侵袊宋锂媱?chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，尤其是在寫意畫發(fā)展成熟之后，文人畫家們更加注重表達(dá)內(nèi)心情感，往往在作品中釋放情感與個性，表現(xiàn)出來的是對“不似而似”的意向追求。本文試圖從當(dāng)代中國人物畫的造型及筆墨來分析中國人物畫的意向表現(xiàn)。

中國畫所具有的民族傳統(tǒng)精神是中國文化特質(zhì)的體現(xiàn)，是中國歷代文人精神在另一層面的深刻體現(xiàn)。自東晉顧愷之提出“傳神”論之后，“以形寫神”成為中國古代人物繪畫創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn)，突出了人物繪畫的“神”與“意”。所以，文人畫家們在表現(xiàn)客觀對象時，追求的并不完全是具體的形象。尤其是在寫意畫發(fā)展成熟之后，畫家們更加注重表達(dá)內(nèi)心情感，重視釋放情感與個性，將個人感受融入創(chuàng)作，表現(xiàn)出來的是對“不似而似”的意向表達(dá)。本文試圖從當(dāng)代中國寫意人物畫的造型及筆墨來分析人物畫的意向表現(xiàn)。

當(dāng)代寫意人物畫的發(fā)展?fàn)顩r

宋代畫家梁楷開創(chuàng)了寫意人物畫之先河，開創(chuàng)了一種新的繪畫形式，突破了以往細(xì)筆勾描的造型方式，逐漸走上了筆墨寫意的表現(xiàn)道路。此后，寫意人物畫不斷地出現(xiàn)新的畫風(fēng)和流派，尤其在當(dāng)代，更是不斷地吸收各種藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法，積極借鑒其他藝術(shù)理念和技巧，形成了具有時代特色、多元化的意向表達(dá)方式，這種表達(dá)方式更加突出繪畫的“意”味。

隨著時代的發(fā)展和人們生活方式的多樣化，需要有更多、更自由的不同以往的審美形式。寫意人物畫在當(dāng)代的發(fā)展也應(yīng)有所創(chuàng)新，與傳統(tǒng)寫意人物畫相比，當(dāng)代寫意人物畫表現(xiàn)個人感受的愿望更加明確，在題材內(nèi)容上、造型方式和筆墨等方面的表達(dá)更加自由、寬泛，風(fēng)格各異，加強(qiáng)了繪畫的精神“意昧”，豐富了人物畫的內(nèi)涵與表現(xiàn)。

寫意人物畫對“傳神”的要求

東晉顧愷之提出了“傳神”的要求，標(biāo)志著人物畫的藝術(shù)表現(xiàn)進(jìn)入了一個新高度?！耙孕螌懮瘛背蔀槿宋锂嫷臉?biāo)準(zhǔn)，而“寫心”則成為寫意人物畫的本質(zhì)。“形”與“神”互為依存，形是神的載體，神是形的內(nèi)在精神，神為主導(dǎo)，為突出“意”可以對客觀對象進(jìn)行夸張和變形的藝術(shù)處理，運(yùn)用造型和筆墨等繪畫語言強(qiáng)化客觀對象的顯著特征和精神氣質(zhì)，使其根據(jù)表“情”達(dá)“意”的需要而靈活運(yùn)用。寫意人物畫在當(dāng)代的發(fā)展更趨向于“意向”的表達(dá)方式，力求實(shí)現(xiàn)繪畫藝術(shù)的本質(zhì)追求，即寫“意”。

當(dāng)代寫意人物畫的意向表現(xiàn)

1.造型意向

中國文人自古以來重視自身的品格修養(yǎng)，重視內(nèi)在的精神情操。體現(xiàn)在繪畫中就是更加注重繪畫內(nèi)在的精神表現(xiàn)。歷代畫家都力圖用不同的表達(dá)方式詮釋人物內(nèi)在的精神，尤其是當(dāng)代人物畫家有更多的機(jī)會去接觸各種藝術(shù)形式，也有著更自由開放的環(huán)境，因此，在表達(dá)客觀對象時更加突出了個人感受，深入了解客觀對象，找到與自我的切合點(diǎn)后將主、客觀融為一體，物我交融，經(jīng)過概括，夸張、提煉出的種藝術(shù)的真實(shí)，它在造型上與客觀對象達(dá)到了

種“似而不似”的狀態(tài)，借助于在創(chuàng)造的藝術(shù)形象來表達(dá)自我感受，這種觀察和表現(xiàn)的方式正是意向造型方式，具有強(qiáng)烈的主觀意味。這就是當(dāng)代寫意人物畫在造型意向上的一種突破。

2.筆墨意向

筆墨是中國繪畫最基本的語言表達(dá)方式，“是形成中國畫藝術(shù)特色的一個重要組成部分。”（李可染語）。黃賓虹也說：“國畫之民族性，非筆墨無所見。”可見筆墨于中國繪畫的特殊地位，尤其在寫意繪畫當(dāng)中，是獨(dú)特的審美語言和審美追求。筆與墨是為表現(xiàn)內(nèi)容服務(wù)的，唐代張彥遠(yuǎn)在其著作《歷代名畫記》中說：“骨氣、形似，本于立意，而歸于用筆。”“運(yùn)墨而五色具，謂之得意?！边@些均概括了筆墨對于表現(xiàn)人物形象的作用和要求。首先，要通過不同的筆墨關(guān)系和效果表現(xiàn)不同的人物形象，筆墨的層次變化可以表現(xiàn)不同的感受、豐富畫面效果，突出對象的神與意；其次，畫家個性的不同，筆墨表達(dá)的方式和效果也截然不同，這取決于畫家自身對客觀對象的感受，以及個人的情感和藝術(shù)素養(yǎng)。

“筆墨當(dāng)隨時代”（石濤語）。時代發(fā)展必有新的審美要求，寫意人物繪畫必須在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)造和發(fā)展，來表現(xiàn)不同時代的新的人物形象和生活狀態(tài)，以體現(xiàn)時代精神。離開具體的客觀對象和現(xiàn)實(shí)生活，筆墨無從依存，是缺乏內(nèi)在精神的。但也應(yīng)該避免陳舊的、脫離時代的筆墨。可見，筆墨的意向?qū)徝纼r(jià)值方面源于對傳統(tǒng)的繼承；另一方面則源于對現(xiàn)實(shí)生活的深刻認(rèn)知，由此才能表達(dá)出具有時代感的形象。

當(dāng)代寫意人物畫發(fā)展快且極具時代感，較之傳統(tǒng)寫意在造型和筆墨上更加豐富，風(fēng)格多樣，呈現(xiàn)出勃勃生機(jī)。在對“意”的表現(xiàn)也更為直接和張揚(yáng)，極具個性風(fēng)格和時代氣息，但是當(dāng)代寫意人物畫的創(chuàng)作依然不能拋棄傳統(tǒng)的精華，更不能脫離現(xiàn)實(shí)生活，唯二者很好的融合，并通過主客觀的融合、再創(chuàng)造，才能達(dá)到從現(xiàn)實(shí)形象到藝術(shù)形象的“意”的轉(zhuǎn)變，達(dá)到客觀現(xiàn)實(shí)與主觀精神的統(tǒng)一，最終達(dá)到寫意人物畫所追求的“意”向形象的表現(xiàn)。

（作者單位：延安大學(xué)西安創(chuàng)新學(xué)院）

作者簡介：張希，女，碩士研究生，延安大學(xué)西安創(chuàng)新學(xué)院藝術(shù)系，講師，研究方向：中國人物畫。

本文為延安大學(xué)西安創(chuàng)新學(xué)院院級精品課程——《中國人物畫》項(xiàng)目；項(xiàng)目編號：14JP06