摘 要：動漫對戲劇的影響是多方面的，從內(nèi)容創(chuàng)作、音樂道白、人物造型等表現(xiàn)手法，到觀眾群體，動漫對戲劇都產(chǎn)生了不容忽視的影響。

關(guān)鍵詞：動漫；戲??；影響

動漫與戲劇都是源于生活反映生活的藝術(shù)，在內(nèi)容題材和表現(xiàn)手法上戲劇對動漫產(chǎn)生過不小的影響，同樣，動漫對戲劇的影響也是多方面的。

1 動漫對戲劇劇目內(nèi)容的影響

戲劇為動漫的創(chuàng)作提供了源泉，有不少動漫源自戲劇，但動漫同樣為戲劇的創(chuàng)作提供了源泉。

來自動漫的戲劇作品可分為兩類，一類源自漫畫，一類源自動畫。源自漫畫的戲劇舞臺作品比較有名的是《凡爾賽玫瑰》。池田理代子以法國大革命為背景創(chuàng)作的《凡爾賽玫瑰》自1972年在《瑪格麗特》周刊連載以來，一直深受歡迎，后被改編成歌劇，由日本“國寶”之稱的寶冢歌劇團演出。1974年，歌劇《凡爾賽玫瑰》打破了寶冢歌劇院的最高上座率并演出至今，成為該團的壓軸經(jīng)典。

寶冢歌劇版《凡爾賽玫瑰》還以漫畫中的主要人物為主角，不斷推出新篇章。1991年演出的奧斯卡篇是以漫畫中的“白玫瑰”奧斯卡為主角編演的歌劇。2006年為紀念漫畫中的“紅玫瑰”瑪莉·安東妮德皇后誕辰250周年而推出的歌劇也大受歡迎，觀眾人數(shù)突破400萬人次。2008年，又以漫畫中的杰勞德（列爾）、阿朗（阿蘭）、貝魯那魯（“黑騎士”）為主角，推出三部《凡爾賽玫瑰》外傳，在日本全國巡演。遇上重大的相關(guān)紀念日，寶冢歌劇團都會推出紀念演出。1989年的演出是紀念法國大革命爆發(fā)200周年，2001年的演出為“新千年的凡爾賽玫瑰”，歷時一年，觀眾人數(shù)突破300萬人次。

除《凡爾賽玫瑰》外，德國埃·奧·卜勞恩的漫畫《父與子》以及機器貓哆啦A夢、米老鼠和唐老鴨等也都有舞臺劇版本，多為互動性的兒童劇，并且在世界各地巡演?？梢姡醋月嫷膽騽∫膊环Τ晒χ?。我國的經(jīng)典漫畫《三毛流浪記》也有不同的戲劇版本。有人偶劇的《三毛流浪記》，也有音樂劇真人版的《三毛流浪記》。人偶劇《三毛流浪記》由上海木偶劇團改編，從兒童的角度演繹三毛的堅強樂觀。音樂劇版的《三毛流浪記》由著名音樂人三寶和編劇關(guān)山聯(lián)手打造，以三毛的形象演繹愛與溫暖，讓人們珍愛生活，2011年開始全國巡演，完成3個月16地50場首輪巡演，吸引了不少觀眾。

還有一些戲劇則直接由動畫改編而來，目前我國比較成功的動畫作品大多都有舞臺劇演出。比如《喜羊羊與灰太狼》從2011年開始就陸續(xù)推出了大型人偶舞臺劇《喜羊羊與灰太狼之記憶大盜》《喜羊羊與灰太狼之三個愿望》《喜羊羊與灰太狼之小灰灰的心愿》以及音樂劇《喜羊羊與灰太狼之奇幻音樂之旅》，每一部舞臺劇都是一個獨立的故事。喜羊羊系列舞臺劇的編劇基本是動畫原班人馬，延續(xù)了動畫的輕松幽默。舞臺劇中的主角也是動畫中的主角，以大型人偶的形式出現(xiàn)，聲音則采用動畫原版的配音，深入人心的形象、幽默搞笑的風格、超強的互動，深受小朋友們的歡迎?！队洃洿蟊I》2012年在臺灣巡演，風靡寶島，成為首部在臺灣正式演出的國產(chǎn)原創(chuàng)動漫舞臺劇。

當下熱播的《熊出沒》也有舞臺劇《熊出沒之繽紛王座》在全國巡演。與《喜羊羊與灰太狼》不同，因為《熊出沒》相關(guān)電影《過年》《年貨》及《奪寶熊兵》的成功，使其動畫形象不僅深受青少年喜愛，還得到不少中老年的認可，使《熊出沒》的觀眾對象幾乎包含了全年齡段。因此，其舞臺劇的巡演不僅吸引了小朋友，也吸引了不少大人。

動畫片《開心寶貝》《鎧甲勇士拿瓦》《豬豬俠》等都有相關(guān)的舞臺劇。所以說，也有不少戲劇作品源自動畫。

在日本，還存在熱門動漫舞臺化的現(xiàn)象。比如熱門動漫《火影忍者》《名偵探柯南》《海賊王》《黑執(zhí)事》等，都被搬上了戲劇舞臺。這些戲劇作品或借動漫人物演繹全新故事，或濃縮動漫故事的精華，因為火熱的動漫而廣受歡迎，因此，相關(guān)的戲劇也很賣座?？梢?，動漫也影響著戲劇的創(chuàng)作，是其創(chuàng)作源泉之一。

2 動漫對戲劇表現(xiàn)手法的影響

動漫對戲劇的影響主要還表現(xiàn)在音樂和人物造型等表現(xiàn)手法上，這種主要源自同名動漫改編來的戲劇。音樂方面，同名戲劇大多直接運用動漫中的原創(chuàng)音樂，如舞臺劇《熊出沒之繽紛王座》雖然劇中也有原創(chuàng)音樂，但該劇的開幕音樂和不少插曲，基本是觀眾們熟悉的動畫《熊出沒》中的音樂，開幕音樂就是動畫《熊出沒》的經(jīng)典片頭曲《我還有點小糊涂》，隨著令人熟悉的音樂聲響起，立刻引起觀眾共鳴，很多小觀眾都會高興地跟著唱。不僅音樂的使用是這樣，連人物角色的語言發(fā)音也使用動畫中的原配聲音，使觀眾更容易接受舞臺劇，有助于拉近舞臺劇與觀眾的距離。

在人物造型上，這些戲劇中的人物造型基本按照動漫中的形象設(shè)計，相同的發(fā)型、裝扮……使熟悉動漫的觀眾一眼就看出這是動漫中的哪一個。不管是《哆啦A夢》《熊出沒》這種以人偶演出的戲劇，還是《凡爾賽玫瑰》《火影忍者》這種以真人模仿扮演的戲劇，在主要人物的造型上都是按動漫原作設(shè)計的。比如《火影忍者》舞臺劇中松岡広大飾演的漩渦鳴人，穿著打扮與動畫形象一樣，橙色的衣褲，一頭黃發(fā)，頭戴畫有木葉村標志的忍者護額，右邊大腿上還有綁腿。

3 動漫對戲劇觀眾群的影響

目前，動漫有著廣泛的受眾群體，在我國主要是青少年，隨著看著動漫長大的80后的成長，我國動漫受眾的中年群體也在增加，只是這群80后受眾更多的是美、日動漫的觀眾，國內(nèi)針對低齡兒童的動漫并不適合他們。無論是80后的動漫受眾，還是現(xiàn)在的青少年，他們對戲劇，尤其是傳統(tǒng)戲曲知之甚少，說起看戲，當中多數(shù)人都會認為那是老年人才看的。而戲劇市場，特別是傳統(tǒng)戲曲市場，面臨著觀眾數(shù)量減少、市場萎縮的困境，戲曲觀眾在構(gòu)成上也以老年人為主，中青年觀眾極少。老年人對傳統(tǒng)較為執(zhí)著，不太容易接受新的或過多的變化，對傳統(tǒng)戲曲大多也是如此。

動漫在一定程度上影響了戲劇的觀眾群。當電視、電影普及之初，很多人認為電視、電影等對戲劇市場構(gòu)成了挑戰(zhàn)，而動漫對青少年的吸引也搶走了部分年輕的戲曲觀眾，動漫對戲劇觀眾的影響似乎是消極的。當然，戲劇市場萎縮的原因還有很多，不能簡單歸因于電視、電影，乃至動漫對青少年的吸引。現(xiàn)在，也有不少專家學者提出戲劇觀眾數(shù)量的增加、受眾的培養(yǎng)要從娃娃抓起。而動漫此時對戲劇受眾的培養(yǎng)也能形成積極的作用。特別是根據(jù)同名動漫改編的戲劇作品，吸引了不少小觀眾走進劇場觀看舞臺演出，開始慢慢、了解戲劇演出。舞臺演出的互動，與喜愛的動漫人物的親密接觸，更是加深了青少年對戲劇的喜愛。因此，動漫對戲劇觀眾的培養(yǎng)也產(chǎn)生了積極的影響。

可見，動漫對戲劇的影響也是多方面的，從故事內(nèi)容的創(chuàng)作，到音樂道白、人物造型等表現(xiàn)手法，甚至觀眾群體，動漫都對戲劇都產(chǎn)生了一定的影響。

作者簡介：晏一立（1980—），女，四川成都人，文學碩士，四川省藝術(shù)研究院副研究員。