○潘汝

書情與畫意： 藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂
——以蔣嘯鏑的國畫作品為例

○潘汝

早在東晉時(shí)期的顧愷之曾在其“畫論”中就提出了“傳神論”，南北朝有宗炳的“暢神說”，南齊謝赫提出的“氣韻生動(dòng)”等等，無一例外的都是圍繞著“神”來展開，稍后的“格高而思逸”的美學(xué)思想，則是對(duì)傳神理論的進(jìn)一步探討和發(fā)展：只有藝術(shù)家的思想高逸，創(chuàng)作的畫作格調(diào)方能高逸。非常明確的肯定了藝術(shù)創(chuàng)作中的“畫品”和“人品”的并重性。依我之見，而所謂的“書情與畫意”則可以視為“神”的兩翼，更可稱為藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂。

“書情”與“畫意”相對(duì)，主要指的是藝術(shù)作品的思想內(nèi)容，是畫家創(chuàng)作過程中自我情感升華的一種內(nèi)在體現(xiàn)；“意”則是一種更為內(nèi)在的美和精神思考的表現(xiàn)。一幅作品所包含的“情”與“意”是跟一個(gè)畫家的素養(yǎng)、文化和品性、審美情趣有著直接的關(guān)聯(lián)。而中國畫原本就是重“品”的藝術(shù)形式，所謂“品”即是一個(gè)人的道德修養(yǎng)、文化品性和審美情趣。南齊的謝赫在“六法論”中把“六法”之本的“氣韻生動(dòng)”作為品畫的最高美學(xué)準(zhǔn)則。中國畫向來很注重作品的氣韻，然而“氣韻”并不是直接來自于創(chuàng)作對(duì)象的形體與精神，它來自于畫家本人的氣質(zhì)和心態(tài)。因?yàn)槔L畫是一種精神勞動(dòng)。古人認(rèn)為“心之官則思”，凡是藝術(shù)創(chuàng)作中的一切精神活動(dòng)如情感、意志、思想等都與“心”直接相關(guān)。

蔣嘯鏑的畫作主要以工筆重彩為主，類型分別有人物、花鳥、山水等，其中工筆人物是重中之重。而無論是從他的人物畫還是花鳥畫作，我們都可以從作品中讀出一種感人至深的祥和、寧靜、和諧的情與意。慢慢地觀摩先生的畫作，細(xì)細(xì)品味其畫作中人物神態(tài)、花鳥動(dòng)態(tài)、湖湘山水的豪情壯麗所傳遞出來的濃濃溫情、脈脈人情、純凈意境，無不感悟蔣嘯鏑在對(duì)生活、對(duì)生命、對(duì)情、對(duì)意、對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著追求。因?yàn)閷?duì)藝術(shù)的理解，其實(shí)就包含著對(duì)生活的理解。因此，藝術(shù)活動(dòng)之于人類在很大程度上展現(xiàn)著畫家自己的靈魂，而藝術(shù)作品的靈魂則依托畫家的情與意來體現(xiàn)。

從蔣嘯鏑的工筆人物畫作《悄悄話》《夏日濃情》《世代相傳》《小伙伴》等，山水畫《山水洲城長(zhǎng)沙美》《四季美景》《瀟湘八景長(zhǎng)卷》等，花鳥畫《出水芙蓉分外嬌》《荷塘清趣》《珍禽》系列等作品中，我們便可知曉先生所追求的藝術(shù)表現(xiàn)多以個(gè)人對(duì)生活的感悟和視覺經(jīng)驗(yàn)為創(chuàng)作基礎(chǔ)，融入現(xiàn)實(shí)生活的情感，加上深厚的文化修養(yǎng)，以及對(duì)歷代大師畫作的鉆研很深但又走出來形成自己的風(fēng)格。把平時(shí)生活中的人文情懷、自然景物、所看所感所悟，經(jīng)過主觀情感的升華與表現(xiàn)達(dá)到一種新的藝術(shù)高度。

工筆人物畫作《悄悄話》通過兩位女子的動(dòng)態(tài)神情表達(dá)出畫作的主旨，或者是因?yàn)槭Y嘯鏑除了進(jìn)行中國畫創(chuàng)作之外還有著多年從事藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)的工作緣由，畫面的構(gòu)圖有著些許構(gòu)成的意味在里面：在畫面三分之一的部分處理成芭蕉葉植物，三分之一以上的部分正是畫面的視覺中心，很好的從視線上引導(dǎo)觀眾的品讀。畫面的背景用采用均衡不對(duì)稱的紋樣以及冷色調(diào)做對(duì)三維立體空間弱化的處理，從而畫面更添了幾分平面化的裝飾趣味和效果，使觀眾在品鑒時(shí)會(huì)把觀察視線再次引入到畫面的主體人物的身上。為增添畫面的情景的趣味性，特意在年輕媽媽后背上幼童的視線上方刻畫出兩只姿態(tài)優(yōu)美的蝴蝶…既滿足了畫面的構(gòu)圖需求、起到了豐富作品內(nèi)涵與主旨的作用又增添了藝術(shù)作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和形式美感，可謂一舉三得！另外，畫中兩位女子的服裝頭飾也是頗費(fèi)心思來設(shè)置：如兩位女子的衣服色調(diào)處理都偏素雅的白色和淺褐色，在領(lǐng)口和衣袖出配以顏色豐富、艷麗的紅、藍(lán)、紫、綠等色彩；細(xì)節(jié)處如衣服上的花紋、圖案、背帶上的鳳鳥刺繡等的刻畫都在為著表現(xiàn)少數(shù)名族獨(dú)有的服飾特點(diǎn)、圖騰意識(shí)與審美情調(diào)等等。在蔣嘯鏑先生的筆下將少數(shù)名族女子的質(zhì)樸、善良、純真、親切展現(xiàn)的淋漓盡致，令人在觀賞之中不禁會(huì)觸發(fā)情感共鳴：“究竟畫中的兩位女子在悄悄的說些什么悄悄話呢？”

個(gè)人以為，一幅藝術(shù)作品能使觀者在欣賞觀看時(shí)會(huì)情不自禁的被畫面帶入到畫中的“情”景與“意”境，它無疑就是優(yōu)秀的。

任何一種繪畫形式和表現(xiàn)手法都是由畫家其獨(dú)特性和自身的“情”與“意”去反映生活和表現(xiàn)生活。就像一幅畫一樣，它之所以感人，在于作品中有著畫家的情與意，甚至人生；之所以具有感染力，更在于畫家的人生態(tài)度與精神層面。先生的畫作是一種純凈情感的自然流露，平實(shí)質(zhì)樸、真實(shí)感人！

蔣嘯鏑的創(chuàng)作領(lǐng)域?qū)挿海徽撌巧剿?、人物還是花鳥，也不論是工筆山水抑或是寫意山水，蔣嘯鏑的畫作無不體現(xiàn)著真誠而純粹的愛國愛鄉(xiāng)的情懷。這從蔣嘯鏑其中所作的山水畫作品《山水洲城長(zhǎng)沙美》 《瀟湘八景長(zhǎng)卷》不難看出，蔣嘯鏑對(duì)家國山河的熱愛與激情。因?yàn)樯剿嬒騺硎枪湃私袢宋娜艘约耐星閼雅c志向的體現(xiàn)。工筆山水畫作《山水洲城長(zhǎng)沙美》描繪表現(xiàn)的是湖南省會(huì)城市長(zhǎng)沙，選取的是極具代表的長(zhǎng)沙著名經(jīng)典景點(diǎn) 橘子洲頭作為主要表現(xiàn)景致，可以說就是長(zhǎng)沙的一張名片。畫中的毛主席頭像的刻畫采用的是西方光影與透視的表現(xiàn)原理并結(jié)合傳統(tǒng)國畫的技法來表現(xiàn)，生動(dòng)而傳神的表現(xiàn)出屹立在洲頭偉人的高岸形象與堅(jiān)定不移地相信國家名族振興的魄力。此外，遠(yuǎn)景有河對(duì)岸隱約可見的是對(duì)湖南大學(xué)、中南大學(xué)、湖南師范大學(xué)等在河西的高校建筑體如愛晚亭、岳麓書院等建筑較為細(xì)致的刻畫描繪，近景有杜甫樓閣、長(zhǎng)沙太平街等的細(xì)膩表現(xiàn)。每每在觀摩先生的這幅佳作時(shí)心里就會(huì)涌現(xiàn)出我們的偉人毛主席曾在這橘子洲頭慷慨激昂的激揚(yáng)文字，指點(diǎn)江山的豪情壯志！

《瀟湘八景長(zhǎng)卷》分別選取的是“瀟湘夜雨”“平沙落雁”“煙寺晚鐘”“山市晴嵐”“江天暮雪”“遠(yuǎn)浦歸航”“洞庭秋月”“漁村夕照”等八景，用橫幅構(gòu)圖的形式在畫紙上使得湖湘山水景致的壯美與豪邁、四季與美景、淡雅與寧靜一一展現(xiàn)。這從其作品中對(duì)宋代山水技法的皴法線條與細(xì)膩繁密即可窺見一二，同時(shí)結(jié)合時(shí)代面貌，運(yùn)用了寧靜典雅而清新脫俗的色彩和冷暖色調(diào)的對(duì)比與協(xié)調(diào)來進(jìn)行渲染罩色，加上對(duì)畫面遠(yuǎn)近虛實(shí)結(jié)合的表現(xiàn)，從而營(yíng)造出一份獨(dú)特的山水意境感。

花鳥畫《出水芙蓉分外嬌》在取景和對(duì)物像表現(xiàn)描繪上與很多無論是工筆還是寫意作品的荷花國畫作品很不一樣：荷花的花與葉的布局安排十分巧妙又得體。

從畫面構(gòu)圖布局上看，荷花所處的正是畫面的視覺中心的位置，上下左右的四面都用散點(diǎn)透視表現(xiàn)的荷葉布滿了整幅畫面，又分明有著構(gòu)成的形式美感和意味在里面，讓觀者看后過目不忘、印象深刻。在畫面的偏右下方先生特意安排了一朵剛冒出頭的荷花苞兒，似乎即將要呼之欲出、躍然紙上了！色彩運(yùn)用上僅僅采用的是極簡(jiǎn)又極其經(jīng)典的紅綠色搭配，運(yùn)用四周沉著的墨綠色荷葉來映襯中間荷花的嬌嫩與潔白無瑕的不染塵泥，加之右下方的含苞待放的荷花苞兒，使荷花更平添了幾分“出淤泥而不染”的氣節(jié)……

蔣嘯鏑正是一位擁有荷花般高潔品性，卑以自牧、修己以敬的謙謙君子。通常人們所說的“畫如其人”“人如其畫”，這幾個(gè)字恰好十分貼切地道出了蔣嘯鏑其人其畫的特點(diǎn)。

（作者單位：云南師范大學(xué)文理學(xué)院）

本欄目責(zé)任編輯 孫 嬋