張睿智 ZHANG Ruizhi 汪笑楠 WANG Xiaonan

武漢理工大學，武漢430070 （Wuhan University Of Technology，430070Wuhan）

楚青銅器紋樣之設計倫理思想*

張睿智 ZHANG Ruizhi 汪笑楠 WANG Xiaonan

武漢理工大學，武漢430070 （Wuhan University Of Technology，430070Wuhan）

楚青銅器紋樣以其獨特的視覺造型呈現出柔美、浪漫、活潑、自由的風格，由此不難發(fā)現，楚青銅器紋樣在視覺造型中所遵循的這種通用式形制，當根植于先秦倫理文化中楚人自覺營造和自覺共識的行為。楚人“乘物以游心”、“應其天，盡其性”以及“以形達意”等樸素的倫理觀成了楚設計倫理思想的重要組成部分。楚設計倫理思想也同楚藝術一樣不斷地被推陳出新，為當代設計倫理理論的豐富與發(fā)展作了有益的貢獻。

楚青銅器；紋樣；設計倫理

距今2700年前楚國的各類器物可謂是精美絕倫，而造型精致新奇的楚青銅器作為其中的一種，散發(fā)著耀眼的光輝，作為禮儀等級制度的象征和權力規(guī)格的標志，已經不再像西周時期那樣必須嚴格服從繁縟的禮制，但在上層社會和精神世界中依然占據著十分重要的地位。在楚青銅器的各類裝飾中，其紋樣最富特色，可以說是樣式豐富，組合多變，柔美自然。仔細考察楚青銅器豐富的紋樣，不僅可以尋找到當時創(chuàng)作者的創(chuàng)制意圖和創(chuàng)作理念，而且能夠發(fā)現當時的倫理思想和精神特質。

中西方學者普遍認為，紋樣與人的思維、圖騰崇拜、倫理綱常、宗教信仰均有關系。李學勤就曾指出，“在青銅器的各種因素中，紋飾的時代性、地域性最為鮮明，流遷變化最是敏感，就像服裝的時尚一樣，因此，我常說紋飾可稱作青銅器的‘語言’，能告訴人們許許多多的信息”［1］；英國學者羅森也認為，“紋飾的最重要的目的似乎在于使一件禮儀容器變得醒目……它促使人們對器型即禮器種類的注意……中國青銅器的復雜紋飾不是一種特別的思想模式或信仰體系的產物，而是提供一個復雜社會實用的復雜工藝的產物。”［2］兩位重要學者的觀點表明了紋樣不僅僅是一種裝飾程式，并且代表了一定的文化形態(tài)或者是倫理思想。正是這類觀念的指引，楚青銅器裝飾紋樣的倫理思想研究也因此展開。

一、楚青銅器裝飾紋樣的藝術特征

楚人天性浪漫，情感豐富，因此，各類器物上都布滿了“絕艷”的裝飾。這一點可以在文獻中窺見。楚辭《招魂》曾描繪楚宮“砥石翠翹，掛曲瓊些”、“紅壁沙版、玄玉之梁些”；《列女傳》說楚國“宮室相望，城郭闊達；宮垣衣繡，民人無褐”；《國語·楚臺》大講章華臺有“彤鏤”之美。這些都從一個側面揭示了楚人在裝飾上的講究。

楚國青銅器在造型、色彩、表現手法上形成了獨樹一幟的風格；在裝飾藝術上，青銅器追求滿、繁、靈、麗的美學特色，其不同于商周青銅器的威嚴神秘，而具有一種柔美華麗的絕艷色彩，例如紋樣上少有素紋出現，多為細密繁縟或鏤空紋樣。具體而言，反映在以下幾個方面。

1.流暢活潑

具有實用基礎的楚青銅器的形態(tài)對稱，規(guī)整有方，無論其外在造型，還是表面紋飾都竭力顯示出一種柔美的情態(tài)。具體體現為青銅器的紋樣無論是龍鳳、花草，還是幾何形，多運用流暢的曲線。有的圖紋彎曲自然，疏密有度；有的圖紋近觀如野獸，遠看卻似長綢飛舞。

楚青銅器在整體造型上也力求突破平衡對稱傳統(tǒng)美學觀的束縛，努力追求一種動態(tài)的平衡；在構成處理上，器紋常采用疊加式，充分發(fā)揮曲線的流暢感、運動感；在空間處理上，紋樣繁密有度，即便是滿幅構圖，仍留有一定的空間，使那些行云流水般的曲線氣韻流暢，像朵朵云彩飄浮于天地之間。典型者如下寺楚墓出土的王子午升鼎（見圖1）。春秋時期出現的這種形式獨特的升鼎和商代的司母戊大方鼎相比較，已經不再具有那種令人恐懼的威懾力量，更多的則是一種自由活潑的情趣。

圖1　下寺楚墓出土的王子午升鼎

2.抽象變形

楚人對美的追求不受純理性和宗教的影響，因此，楚青銅器紋樣并不注重于對事物的直接模擬，而是根據自己的觀念、思想和目的，對事物形象進行一定的改造、修飾或規(guī)范，或夸張變形、簡化省略，或解體重構成極具想象力的紋樣圖式。例如淅川徐家?guī)X楚墓出土的一對青銅神獸：神獸由龍首、虎身、龜足構成；兩頜各有一朵柿蒂紋花；獸角是六條極盡扭曲之態(tài)的小龍獸，獸身頂部方座上又有一個怪獸，怪獸口中又有一只怪獸，這種由復雜符號整合而成的器體仿佛具有某種超自然的力量。這種富于抽象形式的美感，即妍麗和華美形式能夠給人造成感官的刺激，帶來心情的愉悅。

豐富而又詭怪的楚青銅器紋樣引領人們走進了一個充滿綺麗想象的藝術世界，這些新穎的形象、神秘的紋樣大大沖擊了欣賞者的想象世界，給他們帶來了莫大的審美驚喜。

3.繁縟細密

楚國青銅器紋樣的繁縟細密程度令人咂舌，各類紋樣布滿器身。其紋樣有幾何紋、動物紋、云紋等；其構圖方式也變化多端，有獨立紋、連續(xù)紋以及適合紋樣等；還有的紋飾運用多種紋樣縱橫二式并用。例如王子午升鼎就飾有多種紋樣——竊曲紋和云紋，還有浮雕夔龍紋、淺浮雕花瓣紋等。多樣化的紋樣經過排列組合，給人一種應接不暇的視覺感受。又如透雕云紋銅禁（見圖2）。禁體四周布滿了云紋，這些云紋繁復細密，相互穿插掩映，呈不規(guī)則狀自由組合，宛如無數條游走的枝蔓，充滿了奔騰的動勢。除了基礎的繁密紋樣外，有些紋樣為了增強表達效果還特意在表面飾以生漆彩繪，有的則通過描金、鑲嵌、填彩、針刻等多種技法，參雜五彩，使器物本身更具層次感，更顯富麗絢爛，因此極大地加強了器物的華美和莊重。

圖2　 透雕云紋銅禁

二、裝飾紋樣彰顯的設計倫理思想

“各種藝術傾向和潮流的出現與更替，是人們審美心理中各種不同要素的不同凸出和不同比例，更重要的是它們的不斷沿承，展示了人類心理----情感本體的不斷充實、更新、擴展和成長的歷史。”［3］我們從楚人精美的青銅器紋樣中，可以解讀出相應的設計倫理思想。將這些設計倫理思想概括，就是“乘物以游心”、“應其天，盡其性”及“以形達意”等。

1. “乘物以游心”

春秋時期，楚已經完全脫離了中原的統(tǒng)治，加之經濟的快速發(fā)展，新的社會風氣正在形成。因此，以往墨守成規(guī)的藝術表現形式基本上不能適應新的審美需求，于是楚藝術家充分發(fā)揮創(chuàng)造意識，以超乎尋常的想象力和獨特的手法賦予原有紋飾以新的特征；用流暢的、活潑的裝飾形態(tài)，努力追求精神的自由，促進了人們的思想解放，擺脫了中原陳舊的思想理念。新的重構的紋樣脫離了商周、中原的雄沉威嚴，變化成了輕靈升騰、美輪美奐、獨具一格的紋樣裝飾風格，《楚辭》中反復出現的所謂“游目”、“流觀”，表達的也是這個意思。在這種倫理思想的影響下，青銅器的裝飾形態(tài)呈現出“流暢活潑”的整體美感，如其中的升鼎是在中原鼎的基礎上加以改進，使器體束腰收腹，腹底由圜變平，立耳外撇，剛柔并濟；化嚴肅為輕盈，以柔美的線條，改變了青銅器原有的給人壓抑感的禮器氛圍［4］，節(jié)奏感也因此鮮明強烈，隨之視覺效果大為豐富。

張正明在《楚文化史》中談到，“楚人不愛用獸面紋……這與時代風尚有關……也與民族心理有關，楚人在日常生活中對于有威懾感、壓抑感的形象是格格不入的?！滤戮庣娚纤姷墨F面紋，都是變形的……虬曲回旋的美感增強了，使見者賞心悅目?！保?］96-97不只是獸面紋，我們從青銅器細膩的裝飾紋樣中還可以看到，楚人偏愛柔美的形態(tài)，這種自然形態(tài)的表達無疑受到了楚地道家文化的影響。道家代表人物莊子倡導“乘物以游心”，“獨與天地精神相往來”：“游心”就是指個體精神上的一種自由追求。從審美的角度而言，莊子這種“游”的理念是一種盡善盡美的審美境界，其所倡導的是器物應該追求一種無拘無束、浪漫天然的形體美以及能給人帶來自由體驗的感悟美。

“游心”離不開想象。奇警超拔、絢麗無比的想象是“心游”的重要特點，也是藝術想象、審美想象的重要特點［6］。受“乘物以游心”理念的影響，在青銅器紋樣中還時常能夠見到一些經過夸張變形處理或重構組合而成的新紋樣。各種各樣的新紋樣給人一種神秘、詭怪又耐人尋味的感受。楚人之所以沉溺于紋樣的組合重構，這與心理上的自由訴求緊密關聯。正是“游”，才能做到無所約束，極盡人的主觀能動性。莊子的這種思想，恰好與楚國的社會風氣不謀而合，因此強化了楚人的審美意識。

2.“應其天，盡其性”

“昔者莊周夢為胡蝶，栩栩然胡蝶也。自喻適志與！不知周也。俄然覺，則蘧蘧然周也。不知周之夢為胡蝶與？胡蝶之夢為周與？周與胡蝶則必有分矣。此之謂物化?！保ā肚f子·齊物論》）莊子這種“若是蝴蝶，就應栩栩然而飛，若為莊周，就應遵遵然為莊周，無論為何，皆應因其天，盡其性，心志安然地做自己”的思想［7］，深深影響了楚人青銅器紋樣的設計與制作。

“應其天，盡其性”是青銅器紋樣在自由浪漫的表征中暗藏的設計原則。青銅器紋樣的結構是有目的的安排，有意識的選擇，并非隨意為之。紋樣雖然是裝飾物，但“從工藝美術的觀點來看，紋飾和器形是不能分離的，因為紋飾結構的處理使之與器物有良好的適應性?！保?］這就意味著裝飾器物紋樣的設置是為了與器物的功能相“適應”。以青銅編鐘為例?！吨芏Y·考工記·梓人》對其如此記載：“厚唇，弇口；出目，短耳；大胸，燿后；大體，短脰：若是者謂之裸屬，恒有力而不能走，其聲大而宏。有力而不能走，則于任重宜；大聲而宏，則于鐘宜。若是者以為鐘虡，是故擊其所縣而由其虡鳴?！保?］所描述就是青銅編鐘。再看曾侯乙墓出土的均鐘。均鐘背面所繪神人圖像，以及兩側面板上繪制的十余只鳳鳥，均體現了與均鐘音樂性相配合的密切關系［10］。借助這些文獻，足以窺見青銅器紋樣設計的基本原則是功能、裝飾和造型三者之間的相互烘托。依此可見，紋樣的裝飾與器物的關聯也就相當清晰了。

3.“以形達意”

楚人經歷過頻繁的戰(zhàn)爭，因此對和平、吉祥、美好都有著執(zhí)著的追求。青銅器中很多紋樣設計的原則都是用形達意，充滿了向上的因素，傳達了積極、強烈和樸實的追求。于是一些寓意深厚的祥瑞紋樣常常被使用到青銅器中。

圖3　楚青銅器上不同形態(tài)的龍紋

楚人崇拜的鳳紋、龍紋和虎紋、各種奇異詭怪的神靈紋，以及解體重構的人和動物形象，都或獨立或綜合集中表現在隨葬青銅器物上。龍是青銅器中最具普遍性和廣泛性的裝飾題材，它是權勢、高貴、尊榮的象征。在楚青銅器裝飾紋樣中，龍紋紋樣變化多端，或游動不居，或盤纏錯接（見圖3），令人眼花繚亂。不同的龍紋又有著不同的寓意，例如螭龍紋寓意美好、吉祥，也寓意男女的情感；蟠龍紋寓意祥瑞，等等。此外，鳳紋也是青銅器中常用的裝飾題材——楚人將一切美好的象征和特性都賦予了鳳。值得注意的是，龍鳳紋經常合體表現，寓意著“龍鳳呈祥”。江陵望山2號墓出土的戰(zhàn)國中期銅尊上，“蓋頂與蓋緣之間為一圈變形的龍紋和鳳紋，它們之間施以云紋，龍游、鳳翔、云流……”［5］153-155仿佛具有靈性的龍和鳳就是這個世界的主角，它們一同在為大地祈福、造福。

除了傳統(tǒng)的龍、鳳祥瑞紋樣外，傳世的四枚西周時期的“一鐘二音”楚公鐘鐘身右側古紋飾中施有象紋圖樣。在楚先民看來，象是寄托祝福的吉祥物，預示著風調雨順；此外，還有楚公逆編鐘集“麟、鳳、龜、龍”四靈于一體的極富特色的紋飾，也寄托了楚人對吉祥幸福的孜孜追求。

三、結語

作為楚藝術六大支柱之一的青銅器是楚國八百年輝煌歷史的見證。通過對楚青銅器紋樣的分析，人們不難理解其紋樣在視覺造型中所遵循的這種通用式、標準化形制，是根植于先秦倫理文化下的楚人自覺營造和自覺共識的行為，而不是一種強制性的設計與控制方法，因此背后的驅動因素依然是以社會綱常為主導的設計倫理思想。

藝術設計必須依賴于具體的文化環(huán)境，缺少文化的傳承，只能是拙劣的模仿。在當代，當人們將楚青銅器傳統(tǒng)紋樣應用于設計實踐之時，不僅要遵從其形式的構成規(guī)律，而且更應該把握好其精神實質，以免生搬硬套，即既要取其形，還要延其意、傳其神，如此，就能對今后湖北地區(qū)區(qū)域性設計的發(fā)展和設計特色的鮮明起到推進作用。

［1］ 段勇.商周青銅器幻想動物紋研究［M］.上海：上海古籍出版社，2003：李學勤之序言.

［2］ 羅森.中國古代的藝術與文化［M］.孫心菲，譯.北京：北京大學出版社，2002：112.

［3］ 李澤厚.美學三書［M］.合肥：安徽文藝出版社，1999：510.

［4］ 沈祥勝，杜敬卿.以超現實主義構思看楚文化圖騰中的創(chuàng)新精神［J］.武漢科技學院學報，2006（8）：22-25.

［5］ 張正明.楚文化史［M］.上海：上海人民出版社，1987.

［6］ 陳望衡.中國古典美學史［M］.武漢：武漢大學出版社，2007：139.

［7］ 李旭. 中國美學主干思想［M］.北京：中國社會科學出版社，1999：57.

［8］ 馬承源. 商周青銅器紋飾綜述［C］//上海博物館青銅器研究組編.商周青銅器紋飾.北京：文物出版社，1984：2.

［9］ 孫詒讓. 周禮正義：卷八十一［M］.北京：中華書局，1987：3379.

［10］ 邵曉潔. 楚鐘紋飾及其禮樂象征［D］.北京：中國藝術研究院，2008：55.

（責任編輯 曹貴）

The Ethics in theDesign of Chu Bronze's Pattern

With the unique modeling， Chubronze's patternshows its grace，romance，vividness and wildness.It is notdiffi culttofi nd that this general pattern followed in process of modeling isrootedinChupeople's behaviors which created consciously and are in common sense in pre-Qin's ethicculture.Chupeople's austere ethics，such as“experience this world in pure heart”， “conform to nature and follow to heart”and “show the meaning by shape”etc.，hasbecomean vital element ofethics in Chu's design. It brings forth the new through the old，as well as the Chu art，has made contributes to the enrichment and developmentofthecontemporary design ethics.

Chubronzes；pattern；designethics

J026

A

10.3963/j.issn.2095-0705.2016.05.018（0097-05）

2016-07-20

2013年度國家社科基金“中國節(jié)約型社會的造物設計倫理思想研究”（13BG072），2015年度湖北省教育廳人文社科研究重點項目“楚建筑設計倫理思想研究”（15D010），2014年度湖北省教育廳人文社科研究青年項目“鄂西傳統(tǒng)建筑美學特征研究”（14Q026）。

張睿智，武漢理工大學藝術與設計學院博士生，三峽大學藝術學院副教授；汪笑楠，武漢理工大學藝術與設計學院博士生。