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如今，隨著歷屆春晚的“露臉”，趙本山這個名字在全國已經(jīng)家喻戶曉?！皠⒗细笪枧_”也已然成為沈陽的標志性文化產(chǎn)業(yè)。外地賓朋到沈陽，都愿意到劉老根大舞臺去一睹“趙家班”風采。

也許很少有人知道趙本山還是國家級非物質文化遺產(chǎn)——二人轉遼寧地區(qū)的傳承人。他當選國家級非物質文化遺產(chǎn)傳承人，推動東北二人轉的繁榮發(fā)展順理成章，但國家非物質文化遺產(chǎn)保護工作專家委員會副主任鄔丙安以及一些相關的專家及學者卻認為，趙本山的二人轉已非傳統(tǒng)二人轉，并稱劉老根大舞臺演的不是二人轉，而是“二人秀”，這樣下去趙本山將有可能被取消傳承人資格。并且明確認為“劉老根大舞臺”的繁榮與發(fā)展，也不意味著二人轉這個傳統(tǒng)的非物質文化遺產(chǎn)項目取得了多大多輝煌的保護成果。鄔丙安老師的一席話，引發(fā)了全社會對二人轉的熱議。2009年的《人民日報》《遼寧日報》等媒體也先后對二人轉的問題展開討論。時至今日，這樣的討論不絕于耳。

當下，不僅是劉老根大舞臺，社會上表演的二人轉幾乎都是鄔丙安老師所說的“二人秀”。事實上人們普遍認為傳統(tǒng)二人轉應該和戲曲一樣，演員要分包趕角，從始到終都有大段唱詞的表演，這樣的二人轉才真正稱得上是正宗?，F(xiàn)在社會上表演的二人轉根本不是二人轉，是“耍活寶”。在政府非物質文化遺產(chǎn)傳承認定的實際工作中，明確指出要求傳承時間超過100年。也就是說一百年前的二人轉才是我們要發(fā)掘和傳承的傳統(tǒng)二人轉。那100年前傳統(tǒng)二人轉究竟是什么樣？當下表演的模式還是不是二人轉呢？想知道這些問題的答案，首先我們要弄清什么是傳統(tǒng)二人轉。

二人轉，形成于清康熙末年至嘉慶初年，發(fā)源于遼寧黑山與海城一代，是在東北大秧歌的基礎上吸收百戲雜藝演變而成，距今已有近300年歷史。據(jù)現(xiàn)有資料可證，早在清代雍正末年乾隆初年，遼西一帶，就已有“雙玩藝”藝人“孫大娘”（藝名）、王蹇師徒在廟會上獻藝。舊時的二人轉，別名很多，稱之為蹦蹦、雙玩藝的居多。1952年12月，原遼東省民間藝術匯演時，蹦蹦藝人要求改名，經(jīng)過大家的討論，最后將其定名為“二人轉”。這個名稱很快就在當時的東北普及。1953年4月，在北京舉行的第一屆全國民間音樂舞蹈大會上，東北代表團以二人轉節(jié)目正式參加演出，從而二人轉這個名字首次得到全國文藝界的承認，并叫得越來越響。后來官方也逐漸認可了二人轉這個名稱?！懊耖g文藝十套集成”中的曲藝卷也以二人轉的名稱做為曲種開條。這樣我們就可以看出二人轉這個名稱是大家集體討論且政府給予認可的名稱，同時也解釋了二人轉為什么不叫三人轉、四人轉的原因，因為它主要強調的還是兩個人的表演。

舊時二人轉演員有自己的班社，每個班社由七到八人組成。表演場所多為“大車店”“秧歌會”“茶社”“屯場”“紅白喜事”等。主要表演形式為“一副架”，即一丑一旦兩個化彩妝的演員表演，俗稱“上裝”和“下裝”。清代后期，二人轉在演出形式上有所突破。藝人在大的場合，如集市、馬市、廟會上演出時覺得對口唱顯得單調，便臨時拉開場子唱，藝人分別扮演人物上場，由兩個人變成三人唱、四人唱，由不扮人物變成扮人物，形成了拉場戲，也叫拉場玩藝①。如在唱《馬前潑水》時上個趙石匠，唱《馮奎賣妻》時上個夏老三，唱《劈關西》時上個鄭屠。但拉場戲和一人表演的單出頭及民歌加伴舞的秧歌戲一樣，都是二人轉的分支。二人轉主要的表演方式還是兩個人，即一旦一丑的演唱。

既然說，一旦一丑的表演的確是二人轉最初的原生態(tài)的表演形式，那么當下“劉老根大舞臺”等劇場表演的二人轉與傳統(tǒng)二人轉的表演方式是否一致呢？

許多人認為傳統(tǒng)二人轉的表演方式與戲劇的表演方式一樣，演員要有扮相，要有角色分配，兩個人上臺開場就唱，這樣的二人轉才是真正的二人轉。其實不然，二人轉理論家李威把傳統(tǒng)二人轉表演總結為“四性六功”，“四性”為滑稽性、秧歌性、鼓書性、戲劇性?！傲Α睘楦璩缪?、說口、使相、舞蹈、絕技，二人轉演員通過這四性六功在臺上用講故事、說笑話、演人物、跳舞蹈、學戲曲、裝動物和耍雜技等方式來取悅觀眾。二人轉演員藝訣稱：“下裝逗，上裝俏，下裝圍著上裝鬧?！薄吧涎b是棵菜，全靠下裝賣。”“丑逗旦浪，各不一樣?！边@些是對二人轉表演的最好總結。傳統(tǒng)二人轉兩個人表演的人物并不固定，是以轉換身形來表演多個人物②二人轉本身強調的就是是二人演戲，藝多人少；二人多角，以少勝多。藝人稱“千軍萬馬，全憑咱倆”，一人演多角，人不分神分。敘事兼代言，虛虛實實，真真假假。這是絕妙的③。再者，傳統(tǒng)二人轉強調表演“跳入跳出，分包趕角”，演員一轉身就變一個人物，而戲劇是“現(xiàn)身中說法”。如《密建游宮》中形容吳香女如何美，《藍橋》中描寫周玉景怎樣丑，全靠優(yōu)美夸張的唱詞④。也就是說傳統(tǒng)二人轉是在“戲外”演，戲劇是在“戲里”唱。

這樣大家就不難看出，“劉老根大舞臺”等一些二人轉演出場所表演的二人轉的的確確屬于傳統(tǒng)二人轉范疇?，F(xiàn)在的二人轉演員也運用了傳統(tǒng)二人轉“四性六功”的表演方法，如說口像男女相聲，說數(shù)來寶，還有耍扇子、轉手絹、打快板、使手玉子等絕活。現(xiàn)在的二人轉藝人也多才多藝，吸取了東西方藝術精華，見啥演啥。如雜技武術、戲曲鼓書、舞蹈聲樂，甚至還變戲法、跳大神、模仿皮影影人的動作等等。如：二人轉演員“小沈陽”表演的“扒墳圈子”就是典型的二人轉說口。二人轉演員王小虎表演時的模仿明星演唱既是演人物，又是唱歌曲。二人轉演員孫麗榮表演時走路的樣子學的是皮影戲里的“影人”。二人轉演員王金龍學大猩猩是學動物等等。

當然，我們要看到在傳統(tǒng)二人轉的傳承和發(fā)展中也存在著一些不容忽視的問題需要及時改進。如一些二人轉旦角演員穿著比基尼、透視裝上場表演，這明顯有悖于二人轉藝術審美。我們說，二人轉順應時代潮流，穿著現(xiàn)代服裝演出沒有問題，但穿著薄、露、透的服裝表演，這不僅對二人轉演員本身和觀眾不尊重，對二人轉這門藝術來說更是一種褻瀆。某些二人轉劇場為了盈利，演出一些低俗、黃色的說口來取悅觀眾。說口是二人轉表演的重要內容和手段，臟口并不能等同說口，真正的二人轉藝人應當嚴格要求自己不說臟口。還有一些二人轉演員，在演出中對觀眾擠眉弄眼、扭捏作態(tài)，表演不堪入目，這也絕對不是真正的二人轉表演，那些骯臟、丑陋、輕薄、庸俗的表演不是藝術，觀眾看了也不舒服。

不管怎么說，二人轉傳承傳統(tǒng)、與時俱進是好事，二人轉演員應該繼承傳統(tǒng)二人轉的表演技巧，去粗取精，去偽存真，同時，也應取各門類藝術為我所用，迎合觀眾欣賞口味，適應文化市場需求。使傳統(tǒng)二人轉得到真正的、健康的發(fā)展，使二人轉節(jié)目更加純潔、精美，更加高雅，這才是當下我們表演和研究二人轉藝術的同志應該注重的問題。

注釋：

① 轉自：《中國曲藝志·遼寧卷》 第54頁

② 轉自：2009年9月《遼海記憶》李威 《原生態(tài)二人轉到底什么樣》

③ 轉自：2009年9月《遼海記憶》李威 《原生態(tài)二人轉到底什么樣》

④ 轉自：2009年11月《遼海記憶》耿瑛《二人轉現(xiàn)狀與藝術傳承》