劉泉

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，河南鄭州450000）

對(duì)近現(xiàn)代革新思潮中齊白石藝術(shù)創(chuàng)作的研究

劉泉

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，河南鄭州450000）

齊白石的繪畫風(fēng)格，反映出清末民國初年中國社會(huì)發(fā)生變動(dòng)后，市民階級(jí)對(duì)繪畫藝術(shù)的審美要求。文人畫與民間美術(shù)的廣泛結(jié)合，使這一時(shí)期的繪畫雅俗共賞，齊白石就是這種革新畫風(fēng)的杰出代表。

革新；變法；飛躍

近代由于帝國主義列強(qiáng)對(duì)中國的瘋狂掠奪，封建統(tǒng)治土崩瓦解，失去了對(duì)于文學(xué)藝術(shù)的控制能力，資產(chǎn)階級(jí)民主革命的到來給美術(shù)帶來新的生機(jī)，促使美術(shù)的性質(zhì)發(fā)生了根本性的變化，為人民大眾的服務(wù)的社會(huì)功能逐步萌芽。齊白石先生正是出生在這一時(shí)期的藝術(shù)名家，他以新的獨(dú)創(chuàng)精神踐行著藝術(shù)是服務(wù)大眾的，是平凡而簡單的真諦。

一、齊白石先生所處的時(shí)代背景

中國近現(xiàn)代所發(fā)生的翻天覆地的變革，影響到社會(huì)生活的各個(gè)方面，同時(shí)也要求中國畫適應(yīng)新的社會(huì)審美要求，于是在文化知識(shí)界展開了對(duì)傳統(tǒng)繪畫的分析批評(píng)，不斷提出了許多變革中國畫的要求和革新中國畫的設(shè)想和思路。形成將明清大寫意水墨和金石藝術(shù)中剛健雄強(qiáng)的審美特色、強(qiáng)烈鮮艷的色彩融會(huì)貫通，描寫民間喜聞樂見的題材，雅俗共賞的新風(fēng)貌。越來越多的文人畫與民間美術(shù)日益結(jié)合，來滿足新的市民階級(jí)對(duì)繪畫藝術(shù)的審美需求。齊白石也正是這種新畫風(fēng)的杰出代表。

二、齊白石先生艱辛學(xué)藝的之路

出生在湖南湘潭一個(gè)農(nóng)民家庭的齊白石，從小體弱多病，不適合干繁重的農(nóng)活，就改向叔父學(xué)習(xí)木匠活兒，同時(shí)潛心自學(xué)了書畫。起初不厭其煩的臨摹偶然得來又如視珍寶的《芥子園畫譜》，后結(jié)識(shí)胡沁園、陳少蕃等當(dāng)?shù)赜忻娜?，在詩文畫理上得到點(diǎn)撥，研習(xí)大量古代作品。他在學(xué)習(xí)作詩、刻章的同時(shí)，兼做畫工，為鄉(xiāng)人畫衣冠肖像，另外也做花鳥草蟲，以賣畫為生。1902年至1909年間，游歷華山、泰山、廬山等名勝錦繡，積累很多寫生畫稿，經(jīng)精心整理后創(chuàng)作《借山圖》卷52幅和《石門二十四景》。在親歷大自然的感受中，使齊白石擺脫臨摹成法的羈絆，所畫山水圖卷風(fēng)格和“四王”迥異，使他在藝術(shù)上開拓了新天地。

三、“衰年變法”是齊白石藝術(shù)風(fēng)格的一次飛躍

已處暮年的齊白石在具有革新思想的陳師曾的具體幫助下，激起了獨(dú)創(chuàng)精神。在陳師曾的勸告下，他以“從此決定大變，不欲人知，即餓死京華，公等勿憐”的決心進(jìn)行變法，經(jīng)過十年“歲歲尋常汗?jié)M顏”的發(fā)奮鉆研，終于早就自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。其有詩曰“掃出風(fēng)格總難能，十載關(guān)門始變更；老把精神苦拋擲，功夫深淺心自明”，就是對(duì)變法這段經(jīng)歷的記述。齊白石在試發(fā)徐渭、石濤、八大山人的基礎(chǔ)上，有吸取了趙之謙、吳昌碩、陳師曾等的出處而自立門戶。

首先是對(duì)題材的選取上“未曾見過，不能大膽敢為也”。齊白石的作品《我最知魚》，畫的是小魚圍逐釣餌，是齊白石少時(shí)作慣之事，故能知魚；齊白石77歲時(shí)畫《墨豬出欄》，是因?yàn)辇R白石有一顆“牧汝追思七十年”的心；齊白石畫那些黑蜻蜓、紅甲蟲，是因?yàn)辇R白石還記得鄉(xiāng)里人叫黑蜻蜒作“黑婆子”，叫小甲蟲作“紅娘子”，這正是農(nóng)民眼中的草蟲，是農(nóng)民的審美情趣；齊白石畫鲇魚題“年年有余”，畫石榴象征多子，畫桃子象征多壽，這也是民間藝術(shù)喻意象征的特色。其次，他在深厚的傳統(tǒng)功力基礎(chǔ)上，以自己摸索出來的一套“萬蟲寫照，百獸傳神”的筆墨技巧，成功的實(shí)踐了他所堅(jiān)持的“妙在似與不似之間”的信條。從體現(xiàn)他的創(chuàng)作意圖來講，他筆下的花鳥魚蟲的“形”的描繪可謂極“似”，然而與對(duì)象比起來仍有如此如彼的“不似”，而這個(gè)“不似”無礙于“形”的肖似。更有利于“神”的肖似以及形象美的追求。晚年的齊白石日趨簡化的風(fēng)格，日益強(qiáng)化了“不似之似”的造型，同時(shí)也強(qiáng)化了“神”的主導(dǎo)地位，臻于"筆愈簡而神愈全"的藝術(shù)境界。齊白石先生生命最后一年的“糊涂”筆致，也可以稱之為一種藝術(shù)中難得的糊涂，是突破了楷書般的筆法，進(jìn)入無法而法的高妙境界，是藝術(shù)家主宰藝術(shù)形象的極致表達(dá)。再次，他把自己對(duì)詩的涵養(yǎng)化為為畫的情趣，從而勾畫出了具有詩的魅力的藝術(shù)形象。作品《齊白石日相呼》中的兩只小雞就好似兩個(gè)今日吵架明日和好的孩子；作品《自稱》中的鼠兒就是生活中我們看到的喜歡稱體重的小孩；把青蛙的一條腿用草拴住，看它怎樣地呼救掙扎，就是齊白石自己孩提時(shí)的惡作劇。齊白石作畫思維方式和做詩的思維是一致的，齊白石在詩歌中把春雨梨花視作垂淚送離人；"梨花若是多情種，應(yīng)憶相隨種樹？”的詩句，是如出一轍的構(gòu)思方法。它不單是擬人的，而且是傾注了情感的擬人化的方式，也是作者自己的精神寄托。特別是在那些小雞、青蛙、蝌蚪、麻雀、小老鼠之類的動(dòng)物身上，足以引起聯(lián)想的描繪，在這類作品里，可看齊白石從根子里所保持的民間藝術(shù)風(fēng)味不僅是擬人化，而且充滿了藝術(shù)情趣的。齊白石悟出了此中奧妙。此外，他把對(duì)于客觀景物的描寫，與自己作為勞動(dòng)者出身的情感結(jié)合起來，把舊文人筆下常有的羸弱傷感變?yōu)榱怂“蝗弧Ｊ蛊渥髌犯挥歇?dú)特的藝術(shù)魅力和強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。

齊白石是近現(xiàn)代藝術(shù)思潮中的藝術(shù)巨匠，他的創(chuàng)作涉獵詩書畫印多個(gè)藝術(shù)門類，他“精研古法、博取新知”依照現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法提出了革新的要求——“衰年變法”，為近現(xiàn)代中國畫的發(fā)展注入了新的生命血液。

［1］薄松年.中國美術(shù)史教程［M］.西安：陜西人民美術(shù)出版社，2000.

［2］中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)史系中國美術(shù)史教研室.中國美術(shù)簡史［M］.北京：中國青年出版社，2004.

［3］齊白石.齊白石畫集［M］.臺(tái)北：中華書畫出版社，1973.

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