何萍
(永州市道縣文化館,湖南永州425300)
淺談現(xiàn)代裝飾繪畫的表現(xiàn)形式與應(yīng)用
何萍
(永州市道縣文化館,湖南永州425300)
隨著社會快速發(fā)展,現(xiàn)代裝飾繪畫成為了順應(yīng)現(xiàn)代社會需要而形成的獨(dú)立畫種。不同于傳統(tǒng)純藝術(shù)畫種,現(xiàn)代裝飾繪畫的形式受現(xiàn)代派繪畫及現(xiàn)代設(shè)計理論影響,注入了現(xiàn)代審美意識,并且在新工藝、新材料的應(yīng)用上不斷更新,在創(chuàng)作表現(xiàn)形式無論是作為構(gòu)成基礎(chǔ)的點(diǎn)、線、面關(guān)系,還是抽象、色彩表現(xiàn),都可以單做作為作品的一個方向進(jìn)行深入創(chuàng)作,從而極大地拓展了裝飾繪畫的表現(xiàn)內(nèi)涵,使其呈現(xiàn)多元化、具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力,比純藝術(shù)形式更加貼近現(xiàn)代社會生活和現(xiàn)代人的審美追求。
現(xiàn)代裝飾繪畫;構(gòu)成基礎(chǔ);材料肌理;抽象表現(xiàn);色彩構(gòu)成
造型的構(gòu)成基礎(chǔ)是點(diǎn)、線、面組成。“點(diǎn)”可以理解為是對畫面的一種說明。沒有長、寬、厚的限制,“點(diǎn)”的各種形式的排列可以產(chǎn)生不同肌理效果的。這是“點(diǎn)”作為畫面語言出現(xiàn)的一種表現(xiàn)手段,也是一種思維組合形式的體現(xiàn)。
“點(diǎn)”在空間里連續(xù)移動所產(chǎn)生的軌跡組成了“線”。當(dāng)我們欣賞一幅繪畫作品時。“線”把畫面中停留的那種瞬間的情感連接成一片,使情緒得以流動延伸,在二維的空間里,“線”只有長與寬,沒有厚度。對于裝飾繪畫里的線條而言,它是依附于形體之上的,同時線條也會獨(dú)立于形體之外,而充分的表達(dá)著其自身的形式美?,F(xiàn)代裝飾繪畫的線條依靠形體的變形,變形而不壞形,變形使得線條顯得不呆板而富于變化,同時也產(chǎn)生了線條的自身韻味和裝飾性。與點(diǎn)、線等造型元素性質(zhì)相比較,“面”的能量表現(xiàn)更占優(yōu)勢。面在構(gòu)成畫面時通常以較大塊的形態(tài)出現(xiàn),其不同的量感影響著整個空間。
肌理就是質(zhì)感,是物質(zhì)呈現(xiàn)的自然紋理結(jié)構(gòu)。肌理不僅是物質(zhì)本身特性,在裝飾繪畫中也是一種重要形式。在現(xiàn)代裝飾畫的創(chuàng)作中,肌理表現(xiàn)的應(yīng)用配合現(xiàn)代構(gòu)成原理在造型上把點(diǎn)、線、面作為一種抽象的符號提取了出來,根據(jù)不同的表現(xiàn)需求來選擇適當(dāng)?shù)念}材、構(gòu)圖、造型等,不受時間、空間的限制,無論是黑白、重彩、水墨、版畫、油畫或其他表現(xiàn)形式,都可以任意發(fā)揮自己的想象力,營造自己獨(dú)特的裝飾造型,將原有形象分解提煉為視覺形式要素,然后重新組合成一個帶有原形特征的新的形象,更深刻地體現(xiàn)了形態(tài)結(jié)構(gòu)的內(nèi)在美。突出肌理手法的應(yīng)用能將繪畫作品中點(diǎn)、線、面表現(xiàn)出的視覺沖擊力完美體現(xiàn)出來,充滿著裝飾的趣味。在裝飾繪畫創(chuàng)作中豐富的物質(zhì)材料都是可以利用來作為肌理表現(xiàn)的,使用不同的材料和技法能制作出的豐富多樣的效果。肌理的變化會產(chǎn)生不同的空間感受,柔和、模糊的肌理有深遠(yuǎn)感;強(qiáng)烈、清晰的肌理有前進(jìn)感;它們之間的合理搭配會使畫面產(chǎn)生空間錯覺,并豐富畫面。材料和肌理在表達(dá)作品主題和體現(xiàn)作者個性與情感等意義非凡。所以,現(xiàn)代裝飾繪畫的肌理顯然不能簡單理解為畫面的點(diǎn)綴或修飾,它同樣在表達(dá)著情感和意蘊(yùn),只有在變?yōu)榍楦械姆柌啪哂袃r值。
抽象的表現(xiàn)形式是現(xiàn)代裝飾繪畫中大量運(yùn)用到的。抽象是從現(xiàn)實(shí)中抽出精神意味與含蓄之美,它不以人們習(xí)慣的認(rèn)知來塑造裝飾形象,而是將客觀形象進(jìn)行高度的概括處理,得到更簡潔、深邃的象征性語言的符號。抽象一直伴隨著西方現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展和演變,它傳達(dá)著藝術(shù)家的藝術(shù)觀念、藝術(shù)理想和美學(xué)價值拓展了人們眼界的同時更豐富著人們的精神。創(chuàng)作應(yīng)創(chuàng)造性地運(yùn)用這種裝飾語言,表現(xiàn)自己的藝術(shù)思想。中國畫在繪畫裝飾上力求體現(xiàn)精神與自然的統(tǒng)一,似與不似,空與滿,在具體處理上講求虛實(shí)相生、濃淡相宜,這些都處處體現(xiàn)了適度的原則,值得將這種思想應(yīng)用在現(xiàn)代裝飾畫創(chuàng)作中。
色彩構(gòu)成是現(xiàn)代設(shè)計藝術(shù)的基礎(chǔ)理論之一。當(dāng)今裝飾繪畫的色彩觀念呈現(xiàn)出純粹化、符號化的特征,色彩構(gòu)成為更多的人所認(rèn)識并接受,色彩成為最富表現(xiàn)力和影響力的藝術(shù)語言?,F(xiàn)代裝飾繪畫中的色彩表現(xiàn)不同于寫實(shí)色彩,它不受客觀條件的限制,不以自然界光色現(xiàn)象為配色準(zhǔn)則,而是具有高度提煉和概括性的理想化色彩體系。各種不同顏色產(chǎn)生的生理與心理感應(yīng),決定如何配置色彩能產(chǎn)生視覺美感,使心理和感情上都得到調(diào)整和滿足。色彩不僅是觀感,也是感情的語言,是眼睛的誘餌,在現(xiàn)代裝飾繪畫中,色彩是視覺因素中最活躍、最直觀、最具沖擊力的元素,它能夠最先被感知而引起人感官的刺激。運(yùn)用理想化的色彩情調(diào)使作品主題突出,具有藝術(shù)感染力,激發(fā)對色彩的美好理想和情感的共鳴。裝飾繪畫的色彩強(qiáng)調(diào)主觀變色意識,畫面色彩平面化處理,充分利用色彩的純度、色相、明度等對比關(guān)系使畫面的視覺圖像產(chǎn)生一種意境。用色理性化、單純化。裝飾色彩不以寫實(shí)為目的?,F(xiàn)代裝飾繪畫色彩的對比,主要體現(xiàn)在色彩的明度、純度、色相、冷暖之間的對比,根據(jù)創(chuàng)作的立意和構(gòu)思,確立畫面色彩的基調(diào)以及主要和次要對比關(guān)系,差別越大的對比效果越強(qiáng)烈,差別越小的其對比效果越弱。色彩調(diào)和就是增加對比色之間的同一性,以減弱刺激。常用的調(diào)和方法為降低明度或純度,在同一色調(diào)中變化,調(diào)整對比雙方色彩的面積以形成主色調(diào)統(tǒng)一而調(diào)和等。這些裝飾色彩的一般規(guī)律,并非僵化的戒律。
自然是最偉大的創(chuàng)造者,在裝飾畫的創(chuàng)作過程中,為了使作品更新穎和更具感染力,往往還離不開新技法的應(yīng)用。傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式或許能將想象化為現(xiàn)實(shí),卻不能充分體現(xiàn)作者的思想,而當(dāng)對一種材料的特性發(fā)掘應(yīng)用到極致,也許會呈現(xiàn)出驚人的視覺奇觀與形式美感。無論運(yùn)用何種裝飾造型方法,都要使形象的美感中蘊(yùn)涵創(chuàng)作者的主體意識,使形象符合形式美的法則。形式是裝飾繪畫的外貌,是內(nèi)在意蘊(yùn)的外在表現(xiàn)。裝飾繪畫的魅力是透過畫面的形式散發(fā)出濃濃意境從而深深地感染著人們的內(nèi)心。
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1005-5312(2016)05-0186-01