蔡廣民

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西南寧530007）

宋徽宗花鳥畫研究

蔡廣民

（廣西藝術(shù)學(xué)院，廣西南寧530007）

中國花鳥畫萌芽于魏晉時期，至唐朝時才漸漸形成獨立的畫科。到了宋代，花鳥題材受到社會各階層的普遍歡迎，花鳥作品無論技法還是意境營造都遠勝于前代。宋代花鳥畫的繁榮與當(dāng)時的歷史文化關(guān)系密切，而與宋徽宗趙佶的特殊作用也密不可分。正是在他當(dāng)政期間，花鳥畫達到前所未有的高峰。他本人的繪畫實踐及審美思想對宋代及其后的繪畫都產(chǎn)生了重要影響。

宋代；花鳥畫；宋徽宗

一、宋徽宗所處的時代背景

自太祖皇帝確立重文輕武的國策伊始，宋代宮廷美術(shù)創(chuàng)作在當(dāng)時就顯得十分活躍。而且宋徽宗堪稱是一個愛好書畫的極端的例子，他對藝術(shù)的興趣要遠大于料理國事。就藝術(shù)而言，徽宗的確是位天賦極高的書畫家，也為藝術(shù)史作出了極大貢獻。在執(zhí)政期間，他廣泛搜集民間的古玩書畫，聚集畫家，擴充宮廷畫院，主持編撰《宣和畫譜》。他甚至還將書畫列入科舉制度，由他創(chuàng)立考試制度來測試畫家。畫家進入畫院后，要進行系統(tǒng)的繪畫訓(xùn)練和對儒家經(jīng)典的學(xué)習(xí)，有時徽宗還親自指導(dǎo)畫家們作畫。宋徽宗將“格物”精神應(yīng)用在繪畫上，要求畫師在皇家園林內(nèi)潛心觀察四時花草的變化規(guī)律，探究各類珍禽異獸的活動特性，以繪出嚴謹?shù)淖髌贰?/p>

二、宋徽宗花鳥畫的師承淵源

關(guān)于徽宗墨筆花鳥的淵源，薄松年先生較早便有論文探究，他認為有兩方面的影響不可忽視：“一為五代興起的以徐熙為代表的江南花鳥畫派;二為宋代中葉日漸興起的文人士大夫畫風(fēng)?！雹倏梢哉f花鳥畫“工筆”與“墨筆”之分始于五代，即“黃家富貴、徐熙野逸”。前者的作品多寫珍禽異鳥、奇花怪石，表現(xiàn)出宮廷貴族式的富貴氣象。后者其畫多狀江湖所有，汀花野竹、水鳥淵魚。北宋初期以黃筌等人為代表的花鳥畫在宮廷中獨領(lǐng)風(fēng)騷，畫院以“黃家”畫法為標(biāo)準，這與統(tǒng)治者的欣賞趣味以及宮廷裝堂飾壁務(wù)求華美的需求有關(guān)?！包S家富貴”的黃筌花鳥的主要技法：先用淡墨勾勒輪廓，然后施以濃艷的色彩。這種精細的勾勒填彩法，被宋代院體花鳥畫家繼承并發(fā)展，影響到其后數(shù)百年的畫壇。鄭午昌曾在《中國畫學(xué)全史》中說:“花鳥，至宋實為最盛之時代，亦可為宋代繪畫之中心”。②“黃體”雖然在宋初畫壇占據(jù)主導(dǎo)地位，但逐漸形成一種格式，“宋畫院較藝者必以黃筌父子筆法為程式”，這勢必導(dǎo)致畫家的創(chuàng)作墨守成規(guī)。在北宋中后期，來自民間的畫師崔白打破了這一僵局。崔白將院外畫家沒受到“黃體”格式束縛的“寫生”傳統(tǒng)帶入畫院，引起北宋宮廷花鳥畫之變。較之黃筌父子，崔白的工筆作品中禽獸的姿態(tài)神韻都更生動自然。而崔白最擅長畫的是帶有野趣的敗荷鳧雁，其形象自然而無雕琢痕跡。許多文人鑒賞家對徐熙的評價也高于黃氏，如米芾認為“黃筌畫不足收，易摹;徐熙畫不可摹”。這些都說明徽宗時期，宮廷是接受這種野逸風(fēng)格的。

三、宋徽宗花鳥畫風(fēng)格特征

目前流傳下來的徽宗畫作有二十余件，包括各種題材樣式，其中以花鳥畫最多成就也最為突出?；兆诘幕B畫可分為精工和樸拙兩種不同風(fēng)格。宋徽宗傳世的花鳥作品大多是這類精致富麗的工筆風(fēng)格?！盾饺劐\雞圖》是宋徽宗此類畫風(fēng)中最具代表性的作品。圖中繪錦雞、芙蓉、菊花。用筆嫻熟精練，雙鉤設(shè)色，描繪細致入微，體法嚴謹而蘊含變化。畫上還有宋徽宗“瘦金體”題詩一首:“秋勁拒霜盛，峨冠錦羽雞。已知全五德，安逸勝鳧翳。”徽宗進一步完善了黃家的“富貴”體貌，表現(xiàn)物態(tài)更加生動自然，刻畫精工之程度令人嘆為觀止。

在徽宗的傳世作品當(dāng)中，墨筆花鳥畫往往易被忽視。畢竟粗率意簡的墨筆畫在中古宮廷繪畫中還是不多見的。傳世的水墨花卉作品如《池塘秋晚圖》、《柳鴉蘆雁圖》等，風(fēng)格樸拙粗簡，多表現(xiàn)林泉小景，蘆汀葦岸，意境清幽雅逸，更像是文人的清賞之作。文人畫家與宮廷畫師有著迥異的藝術(shù)理念和審美情趣，前者繪畫更強調(diào)表現(xiàn)主觀情趣，重水墨技巧和筆墨趣味，追求蕭散簡遠、古雅淡泊的意境。史載，徽宗登基之前與當(dāng)時著名的文人畫家王詵、趙令穰交往密切，藝術(shù)不免受其熏陶。而徽宗正是以其特有的文人情懷，一改宮廷繪畫歷來的富麗傾向，創(chuàng)作出此類簡淡的野趣之作?，F(xiàn)藏于上海博物館的《柳鴉蘆雁圖》是此類作品最有代表性的。全圖以水墨勾染為主，敷以淡彩，用筆拙重沉凝，富于對比。粗壯的柳干，細柔的柳枝，大雁白鴉的黑羽白肚，使整幅作品在疏密穿插、黑白對比方面取得很大成功。不過徽宗特定的皇帝身份，使他的墨花作品雖畫江湖野趣，仍帶有雍容氣質(zhì)而缺少荒遠的意境。畫中物象造型的寫實嚴謹也并不與其院畫風(fēng)格脫節(jié)。

除上述幾點有必要討論外，還有一點應(yīng)該不能忽視就是徽宗親筆畫和代筆畫的問題。徐邦達先生認為：“只有墨筆花鳥為徽宗的親筆，工細賦彩的作品多是宮廷畫師代筆?！雹圻@種說法尚有爭論，不過也可將其理解為對徽宗墨筆花鳥成就的肯定。總之，徽宗皇帝把文人情趣引入宮廷畫院，改變以往宮廷繪畫的單一面貌，開元代水墨寫意花鳥畫之先河，其墨筆花鳥畫的積極意義是值得我們重視的。

注釋：

①薄松年.宋徽宗時期宮廷繪畫活動［J］.美術(shù)研究，1982（01）.

②鄭午昌.中國畫學(xué)全史［M］.上海：上海書畫出版社，1985：214.

③徐邦達.宋徽宗趙佶親筆畫和代筆畫的考辯［J］.故宮博物院院刊，1979（01）.

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