蔡音音

（桂林市群眾藝術(shù)館，廣西桂林541004）

書(shū)法審美的核心與標(biāo)準(zhǔn)

蔡音音

（桂林市群眾藝術(shù)館，廣西桂林541004）

時(shí)至當(dāng)今，一些對(duì)傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)不深而位高名顯的書(shū)家，則借二王傳統(tǒng)的名份，把有些并非高雅的通俗書(shū)風(fēng)粉飾成新時(shí)代的代表書(shū)風(fēng)，讓人哭笑不得。更有甚者，以漂亮、甜美反對(duì)樸實(shí)、厚重、肅穆、沉郁、雄肆、古拙等等，將之一律視作“丑”，頗有些書(shū)法“革命”的味道。鑒于此，我們有必要對(duì)藝術(shù)審美中“美”與“丑”的概念及內(nèi)涵有所辨析。

審美；標(biāo)準(zhǔn)；核心

十九世紀(jì)西方藝術(shù)家羅丹的雕塑作品《思》，那種細(xì)膩、素凈的創(chuàng)作手法，讓人感覺(jué)美不勝收。但有誰(shuí)會(huì)想到，能創(chuàng)作如此美的雕塑的羅丹，在后來(lái)卻創(chuàng)作了極“丑”的《巴爾扎克》！如果有人想說(shuō)這是西方藝術(shù)家走極端，那么中國(guó)的藝術(shù)家又如何呢？我們看看齊白石，這位二十世紀(jì)美譽(yù)度最高的中國(guó)畫(huà)家，畫(huà)風(fēng)樸實(shí)清新。他能畫(huà)十分工細(xì)的蟲(chóng)鳥(niǎo)，但代表他的畫(huà)風(fēng)的是老筆紛披及結(jié)構(gòu)的拙，這從他的人物畫(huà)中尤其可以明顯感覺(jué)到；黃賓虹，二十世紀(jì)最難被人理解的中國(guó)畫(huà)大師，其早中期畫(huà)風(fēng)縝密雅靜，晚年則“亂頭粗服”中寫(xiě)出渾厚華滋，如果讓看慣“四王”一路的人們看黃賓虹，他們肯定會(huì)說(shuō)；“怎一個(gè)丑字了得”；李可染，經(jīng)歷過(guò)中國(guó)最革命時(shí)期的山水畫(huà)家，將自己對(duì)線(xiàn)條與筆墨的深刻理解融入寫(xiě)生畫(huà)中，賦予中國(guó)畫(huà)一個(gè)全新的境界。

中國(guó)書(shū)法三代金文，古樸自然；兩漢隸書(shū)，茂密沉厚；南北朝碑版，峻拔奇?zhèn)ィ淮筇茣?shū)風(fēng)，雄杰郁勃…即使被后人尊崇為書(shū)圣的王羲之書(shū)風(fēng)，也沉著痛快，風(fēng)規(guī)高遠(yuǎn)。由于歷史上對(duì)二王書(shū)風(fēng)的誤讀和訛傳，人們往往把漂亮、甜美視作王書(shū)的代名詞了。時(shí)至當(dāng)今，一些對(duì)傳統(tǒng)認(rèn)識(shí)不深而位高名顯的書(shū)家，則借二王傳統(tǒng)的名份，把有些并非高雅的通俗書(shū)風(fēng)粉飾成新時(shí)代的代表書(shū)風(fēng)，讓人哭笑不得。更有甚者，以漂亮、甜美反對(duì)樸實(shí)、厚重、肅穆、沉郁、雄肆、古拙等等，將之一律視作“丑”，頗有些書(shū)法“革命”的味道。鑒于此，我們有必要對(duì)藝術(shù)審美中“美”與“丑”的概念及內(nèi)涵有所辨析。

南朝書(shū)家王僧虔在《筆意贊》中說(shuō)：“書(shū)之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”?！靶巍卑c(diǎn)畫(huà)線(xiàn)條以及由此而產(chǎn)生的書(shū)法空間結(jié)構(gòu)；“神”主要指書(shū)法的神采意味。所以如何欣賞書(shū)法之美可以從以下幾點(diǎn)入手。

1.形態(tài)美。書(shū)法以用筆為上，精妙的用筆是一幅作品經(jīng)得起久看和反復(fù)品味揣摩的重要因素。點(diǎn)畫(huà)形態(tài)是否富于變化，是品評(píng)用筆的一個(gè)重要標(biāo)志?！皵?shù)畫(huà)并施，其形個(gè)異，眾點(diǎn)其列，為體互乖。”諾“平直相似，上下方整，前后平齊”就勢(shì)必破壞字體的結(jié)構(gòu)美。相傳王曦之寫(xiě)點(diǎn)“萬(wàn)點(diǎn)異類(lèi)”；揚(yáng)疑式的《韭花貼》，幾乎找不出一，合乎情理，給欣賞者以不同的藝術(shù)感受。用筆的變化美，不僅表現(xiàn)在點(diǎn)畫(huà)形態(tài)上，而且還包括其角度上的微妙變化。切忌橫畫(huà)如梯架，豎畫(huà)如欄欄般平齊排列。尤其是行草書(shū)，使轉(zhuǎn)縱橫，不見(jiàn)平齊比畫(huà)的排列。故善書(shū)者貴能于中求平，不齊中求齊，不均稱(chēng)，才能給欣賞者以美的享受。

2.質(zhì)地美?！百|(zhì)”指點(diǎn)的質(zhì)地、質(zhì)感、分量等。有質(zhì)的點(diǎn)畫(huà)，其意味風(fēng)韻，厚含曛，其表雖樸實(shí)而無(wú)外飾，其里卻“藏骨報(bào)經(jīng)，含問(wèn)包質(zhì)”，這是一種內(nèi)在而深刻的美。王曦之的《蘭亭序》、顏真卿的《機(jī)智文告》、揚(yáng)凝式的《韭花帖》、蘇軾的《寒食帖》，盡管風(fēng)格各異，但都能給人以渾厚飽滿(mǎn)、沉著頓挫、痛快淋漓、骨肉相稱(chēng)的藝術(shù)感受。這種線(xiàn)條在“內(nèi)容”上是豐福而充實(shí)的。“筆中有物”正是指此而言。故富有質(zhì)地美的點(diǎn)畫(huà)，其畫(huà)的兩面往往不光而毛，或挺拔有力，或誒娜凝練，如飛如動(dòng)，筆韻流暢，無(wú)凝帶刻板只勢(shì)。這種瀟灑疾澀的涌筆，如果沒(méi)有日積月累的深厚功力，熟練的筆墨技巧及雄建的筆力，是無(wú)法達(dá)到如此藝術(shù)效果的。

3.韻律美。自然界中事物之動(dòng)態(tài)，如舒卷、的流云、搖曳的垂柳、長(zhǎng)空中旋搏擊的雄鷹、大地上曲折奔騰的江河、風(fēng)雨雷電、驚蛇飛鳥(niǎo)，以及人的坐臥、立行、奔走、歌舞等等，往往和書(shū)法藝術(shù)作品的神情意趣妙相契合，從而+使靜字的紙上的字行，變得神采飛揚(yáng)，生機(jī)勃勃，充滿(mǎn)活力。當(dāng)一個(gè)書(shū)家運(yùn)用輕重徐疾的不同韻?律來(lái)抒發(fā)自己的意境時(shí)，其作品就試必產(chǎn)生一種動(dòng)態(tài)美，使欣賞者神思遐馳產(chǎn)生情感上的共鳴。運(yùn)筆的不同節(jié)奏可以產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果。徐緩的韻律，能給人一種沉著謹(jǐn)嚴(yán)，從容不迫的藝術(shù)感受；急速的韻律，能給人一種興奮激揚(yáng)、痛快淋漓的藝術(shù)感受；不同的韻律又可以產(chǎn)生墨韻上的生動(dòng)變化，起噥噥相間，燥潤(rùn)相雜，使整幅作品變得更有富有生氣。

4.力感美?！傲Α笔且粋€(gè)書(shū)家長(zhǎng)期書(shū)法實(shí)踐功力的積累，是筆墨技巧的表現(xiàn)。梁其超先生把“力的美”作為欣賞書(shū)法的主要表現(xiàn)依據(jù)，可見(jiàn)“筆力”意義之重要。那么，“多力豐筋者圣，無(wú)力無(wú)筋者病”，“善筆力者多骨，不善筆力者多肉?！彼^“筋”，就是點(diǎn)畫(huà)堅(jiān)韌、具有彈性；所謂“骨”，就是點(diǎn)畫(huà)如鐵畫(huà)銀鉤，堅(jiān)實(shí)有力。筋和骨都是使線(xiàn)條具有力感的主要因素。構(gòu)成線(xiàn)條力感美的因素還有“力體感”和“澀感”。米芾說(shuō)：“得筆，則雖細(xì)為髭發(fā)亦圓；不得筆，則雖粗如椽亦扁”。這里所謂“圓”即“力體感”。具有力立體感的點(diǎn)畫(huà)線(xiàn)條，深沉厚重。即使細(xì)如發(fā)絲，也有“入木三分、力透紙背”之妙；扁薄浮淺之線(xiàn)條，寫(xiě)得在粗，也只是象、條不帶，毫無(wú)力感可言。所謂“澀感”是點(diǎn)畫(huà)線(xiàn)條似乎克服阻力，掙扎前進(jìn)，給人一種心理上的力感。劉熙載《書(shū)概》中所說(shuō)的“唯筆方欲行，如有物拒之，竭力與之爭(zhēng)，斯不期澀而自澀矣”便是對(duì)澀感這一審美意趣的追求與表達(dá)。

5.氣勢(shì)美。書(shū)法的“形”離不開(kāi)“勢(shì)”，前人論書(shū)無(wú)不談到“勢(shì)”，所謂“作書(shū)必先識(shí)勢(shì)”，便足見(jiàn)“勢(shì)”在書(shū)法中的重要地位。我們欣賞書(shū)法，氣勢(shì)美也是一種重要標(biāo)志。在筆墨技巧中，它往往代表字的“筋脈”、“血路”、“行氣”。一幅作品中，如果點(diǎn)畫(huà)與點(diǎn)畫(huà)之間顧盼呼應(yīng)；字與字之間琢勢(shì)瞻盼；行與行之間遞相映帶，整幅字就會(huì)顯得意氣相聚、精神挽結(jié)，給欣賞者一種筆勢(shì)流暢、氣息貫通、神完氣足的藝術(shù)感受。

6.結(jié)體美。“積點(diǎn)畫(huà)以成體”，點(diǎn)畫(huà)好比磚石掾柱，結(jié)構(gòu)則似樹(shù)梁立架。不同點(diǎn)畫(huà)形態(tài)的變化，不同的搭配，可以產(chǎn)生不同的結(jié)構(gòu)。同樣一個(gè)字，可以表現(xiàn)出不同的姿態(tài)，有的疏郎、有的嚴(yán)密、有的疏展、有的流麗、有的古樸、有的奇宕、有的消瘦、有的豐。結(jié)體的首要之點(diǎn)在與穩(wěn)，有了穩(wěn)固的重心，才能談得上其他的變化。正如王曦之《書(shū)論》所說(shuō)：“夫，字貴平正安穩(wěn)”，但若一味平正則失之呆板，故要“始于平正，終與變化”，“既知平正，務(wù)追險(xiǎn)絕”。

7.章法美。書(shū)法欣賞同繪畫(huà)欣賞一樣，往往首先注意的是作品整體布局的藝術(shù)效果。一幅作品的成功于否，章法上的布局占有很大因素。章法及眾字以成篇，整幅為一體，在書(shū)法技巧中雖是一個(gè)獨(dú)立的部分，但卻與運(yùn)筆的節(jié)奏，墨韻的變化，筆力和氣勢(shì)，結(jié)構(gòu)和意境等各方面有密切關(guān)系。一幅作品通過(guò)字形的大小、長(zhǎng)短、伸縮、欹正、以及用筆的輕重徐疾、墨韻濃淡枯潤(rùn)的變化在筆勢(shì)的管束下，組合成平衡而統(tǒng)一的整體。〈〈蘭亭序〉〉全篇324個(gè)字，分28行，字字相映帶，行行相乎應(yīng)，若行云流水，氣勢(shì)連貫，渾然一體。所以在通篇章法上取得了團(tuán)聚不散的效果。

8.風(fēng)格美。何謂“分格”？分格即人。清劉熙〈〈書(shū)概〉〉云：“書(shū)，如也。如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已”。歷代對(duì)書(shū)法美的鑒賞實(shí)際上是對(duì)書(shū)法分格美的品評(píng)，如周星蓮評(píng)書(shū)說(shuō)：“坡老筆狹風(fēng)濤，天真浪漫；米癡龍?zhí)?、門(mén)，虎臥鳳，二公書(shū)絕一時(shí)，是提種毫杰之氣。黃山古清癯雅脫，古澹絕輪，超卓之中寄托深遠(yuǎn)，是名貴氣象。凡此皆字如其人，自然流露者”。（《臨池管見(jiàn)》）可見(jiàn)，風(fēng)格就是體現(xiàn)在書(shū)法作品中的書(shū)家的精神、情感的反映或流露。如顏真卿的《祭侄文稿》是在“父陷子死，巢傾卵、覆”，國(guó)難家仇的情境下寫(xiě)下的，書(shū)家痛心疾首，悲憤填、鷹的情緒躍然紙上；而王曦之的《蘭亭序》則是在“天朗氣清，惠風(fēng)和暢”，群賢興會(huì)的環(huán)境氣氛中寫(xiě)的，字里行間流露出書(shū)家悠閑自然、瀟灑瓢逸的精神風(fēng)貌。人的感情豐富，個(gè)性迥異，所形成的書(shū)法作品的風(fēng)格也千差萬(wàn)別。

9.意境美。任何有生命的藝術(shù)品，都能在功力深厚的技巧中蘊(yùn)藏著作者的意境。意境越高，就越能顯示出它美的魅力；只有法度而缺乏意境，只能稱(chēng)為“字匠”。故凡書(shū)家，無(wú)不以神韻，意境為書(shū)道之極峰。意境美又體現(xiàn)了書(shū)家的思想情感，個(gè)性和氣質(zhì)。在歷代書(shū)家中如王羲之風(fēng)度高遠(yuǎn)，故其書(shū)神韻逸；顏真卿忠義大節(jié)，剛正不阿，故其書(shū)端重莊嚴(yán)；蘇軾雄文大筆，故其書(shū)如筆挾風(fēng)濤。同一書(shū)家在不同環(huán)境下書(shū)寫(xiě)不同內(nèi)容的作品時(shí)，也會(huì)創(chuàng)造出不同的意境。王羲之《樂(lè)毅》則情多怫郁；書(shū)《畫(huà)贊》則意涉瑰奇；《黃庭經(jīng)》則怡懌虛無(wú)。但它必須建筑在“法”的基礎(chǔ)上，離開(kāi)了“法”，一切意境則無(wú)從表現(xiàn)。

J292.26

A

1005-5312（2016）05-0020-01