陶晶雯

11世紀中期后，秘色瓷就不再見于任何史料記載，其后漫長的歲月都無人識得真面目。只剩下“秘色”這個中國陶瓷史上最神秘最高貴的符號，仍遺留在歷史記載中，讓人憧憬悵惘。

現(xiàn)在考據出的“秘色”一詞在歷史中最早的余韻，來自于晚唐詩人陸龜蒙的《秘色越器》：“九秋風露越窯開，奪得千峰翠色來。好向中宵盛沆瀣，共嵇中散斗遺杯?！?/p>

那“千峰翠色”的秘色瓷，從它誕生時起，似乎就擁有著攝魂奪魄的魅力。以至于五代人徐寅作《貢余秘色茶盞》一詩，不吝用“明月染春水”“薄冰盛綠云”等最惹人遐思的辭藻來稱頌它，五代各種史書記載吳越王多次向后唐、后晉進貢越窯（據考證為現(xiàn)在浙江上林湖越窯）秘色瓷器，有些用金銀鑲飾，一次多達兩百余件。

“秘”色之“秘”，具有多重含義，有言秘色瓷燒制用的瓷胎、釉料配方乃至燒制配方都屬絕密；或言秘色指的是釉色，是越窯青瓷中能達到如玉似冰效果的極品；有人認為，秘色與佛教中的密宗有關，用于晚唐極盛的佛教供養(yǎng)；更有一種普遍的看法，說秘色指的是秘密等級，即秘色瓷為最高等級的瓷，官員與庶民不得用，只能由皇帝和地方諸侯使用。然而，11世紀中期后，秘色瓷就不再見于任何史料記載，其后漫長的歲月都無人識得真面目。只剩下“秘色”這個中國陶瓷史上最神秘最高貴的符號，仍遺留在歷史記載中，讓人憧憬悵惘。

“秘色瓷”這么珍稀罕有的器物，不僅是當時中國上層貴族的奢侈品，也伴隨著大唐強大的文化輻射力，漂洋過海，來到了當時處于平安時代的日本，來到了日本古典文學的巔峰之作《源氏物語》里常陸親王的女兒“末摘花”的餐桌上。只是，它的出場卻相當寒酸可憐：

但見四五個侍女正在吃飯。桌上放著幾只中國產的青磁碗盞，由于經濟困難，飯菜十分粗劣，甚是可憐。

——《源氏物語》第六章《末摘花》，豐子愷譯

豐子愷雖然只簡單將這些來自中國的餐具翻譯為“青磁碗盞”，但在《源氏物語》的古日語版中，卻在此處出現(xiàn)了“秘色”一詞（參見同時期的重明親王的日記《吏部王記》和王朝物語《宇津保物語》）?！懊厣伞痹诖说某霈F(xiàn)并非偶然，而是中日文化交流和貿易往來的真實寫照。

公元9世紀初年，日本與唐朝的直接貿易往來仍由處理對外事務的大宰府主管，由唐而來的商船，到達當時日本最大的海貿港口博多港（在今福岡市）之后，請示朝廷后的大宰府將負責在博多鴻臚館接待這些海商，而朝廷將派出唐物使，優(yōu)先挑選購買唐物。但由于這些商品實在太受歡迎，朝廷甚至都不能以合適價格采買到，以至于公元903年，太政官出臺禁令，禁止皇族、貴族、社寺等過境進行唐物買賣，參與黑市交易。

在今天日本的奈良平城京和京都平安京遺址等地，出土了大量的越窯青瓷，如從平城京遺址就出土有：內京四條御前道青瓷碗、東一坊青瓷唾壺、左京八條三坊四耳壺青瓷、東三坊青瓷碗殘片等。在福岡筑紫郡大宰府町立明寺遺址發(fā)現(xiàn)了一件青瓷三足馥，器形與三彩罐近似。還有大量越窯青瓷殘片，以碗、碟和水注居多。在太宰府及博多遺跡中出土的越窯青瓷，是目前在海外出土最多的，足見當時來越窯青瓷受歡迎的程度。

雖然不能推定，這些萬里而來的越窯青瓷中一定有秘色瓷的存在，因為即使在中國，也是在法門寺地宮出土了十三件能與碑文《衣物帳》記載完全對應的瓷器后，才算是有了可靠的秘色瓷物證，但在平安朝貴族心中，秘色瓷無疑是最高級唐物的化身。秘色青瓷成為宮中儀式中必不可少的貴重物品，受到王孫貴族的竟相追捧。我們在文學作品中也可一探究竟：《宇津保物語》中使用秘色瓷的是大宰府最高長官大宰大弍，以顯示這個掌控海外貿易的官員富可敵國的奢華；而《吏部日記》作者重明親王，即被視為《源氏物語》中末摘花父親常陸親王的原型，他曾為了炫富在夏季身穿八件黑貂皮大衣，其雄厚財力可見一斑。

《源氏物語》的作者紫式部，其丈夫藤原宣孝就曾經擔任過大宰府的次官大宰少弍一職，想必對秘色瓷這樣的唐物極品有一定的認識。她長期作為女官侍候在當時的中宮彰子身邊，對宮廷器物更為熟悉。或許就是從這樣的渠道，紫式部才能信手拈來，讓秘色瓷來到親王之后的末摘花手中。

不過顯然，紫式部雖然了解秘色瓷的珍貴，卻對它并無多少好感。末摘花的父親給她留下了“古風的上品服裝”黑貂皮大衣、鏡臺、化妝品箱、梳妝箱等大量珍貴的唐物，卻無法彌補幼年喪父的末摘花的迂闊執(zhí)拗、不通世情，缺乏情趣才華的缺陷，各方面都很平庸的她終于成為諸人的笑柄。源氏雖遠遠的一眼就發(fā)現(xiàn)末摘花用的是秘色瓷，但對它的態(tài)度也不以為然，覺得那都是過時的物品，不適宜年青女子，其后更是贈送大量日本產的絲織品等物品，以期改變末摘花“不入時流”的形象。

1987年，陜西法門寺出土了一批身份確鑿的秘色瓷，也是迄今唯一的一批，才讓后人一睹已經消失千年的“秘色”真容，它呈現(xiàn)溫潤的青綠色，仿佛春樹枝上的一抹新綠般悅目清心，淡雅而柔和。釉層輕薄而瑩潤，宛如美玉一般青翠秀麗，呈現(xiàn)出一種如冰似玉的溫柔之美；釉質晶瑩潤澤，色調清新，色澤純正，清澄如山峰下的一泓秋水，明亮似天空中的皓月。這雅致寧靜的情調，明亮清純的氣韻，都讓人由衷產生一種“名不虛傳”的感動。

然而為何紫式部卻對這樣美麗的事物卻“愛不起來”，僅僅讓它在末摘花那里曇花一現(xiàn)呢？這當然是因為在源氏物語寫作的平安時代，秘色瓷燒制工藝已經逐步走向衰退，隨后便全面失傳。然而更重要的原因則在于，此時正值日本文化的轉型期，隨著如日月之光普照的“唐”時代遠去，日本也開始有了尋找本土“和之精神”的文化自覺。于是，最具文化敏感性的作家紫式部，在《源氏物語》中，也在拼命塑造著為“和之精神”代言的風物和人物，末摘花和紫姬就是兩個截然對立的典型，擁繞在她們周圍的“唐物”與“和物”，也成為襯托人物性格的重要道具。秘色瓷的魅力，自然大打折扣。

在中國，秘色瓷雖然技藝失傳，但對秘色之“青”的崇尚與偏愛卻在中國文化中一以貫之，“自古陶重青品，晉曰縹瓷，唐曰千峰翠色，柴周曰雨過天青，吳越曰秘色，其后宋器雖具諸色，而汝瓷在宋燒者淡青色，官窯、哥窯以粉青為上，東窯、龍泉其色皆青，至明而秘色始絕?！倍毡咎沾?，則強調“侘寂之美”（外表粗糙，內在細膩），已逐漸偏離并區(qū)別于中國“青瓷”傳統(tǒng)的審美和技藝的追求。