周 顥

1973年出生，湖北安陸人。畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫系水墨人物畫專業(yè)，獲碩士學(xué)位。主要致力于水墨藝術(shù)的創(chuàng)作探索及相關(guān)文化史研究?，F(xiàn)為湖北美術(shù)學(xué)院中國畫系副教授、碩士生導(dǎo)師。

中西文化、畫種如果有界限，那么它只是一種歷史地域文化習(xí)俗的秉性差異，但在最高的文化精神層面是完全一致的，故而我們?cè)诋?dāng)下可以吸收人類所有已知的文化養(yǎng)料為我所用，但要根據(jù)個(gè)人的需要選擇合乎自己的方式。

《藝術(shù)沙龍》：怎樣理解中國畫的傳承與創(chuàng)新？關(guān)于時(shí)代性你有什么看法？

周 顥：這是一個(gè)老生常談的話題。我的關(guān)注點(diǎn)在于，為什么中國畫一定要講傳承？到底傳承什么？創(chuàng)新的標(biāo)準(zhǔn)是什么？在當(dāng)下多元文化背景之下，中國畫是否一定要裹足前行？如果作為一個(gè)成熟的藝術(shù)家，這些早就不是一個(gè)糾結(jié)的問題，而對(duì)于初學(xué)者，的確應(yīng)該思考這些。

一旦選擇“中國畫”這種語言從事創(chuàng)作，必然會(huì)關(guān)聯(lián)其相應(yīng)的文化背景，這似乎是一種“中國特色”式的宿命，即便如此，我們能否超越這種概念的限制，單純以材質(zhì)切入藝術(shù)創(chuàng)作？而在當(dāng)下，這無疑是完全可行的方式，目前極其豐富的水墨藝術(shù)創(chuàng)作樣式就說明了這個(gè)問題。故而，所謂“傳承”的意義暫時(shí)被消解，而傳承的內(nèi)涵指向就更加多義了，這一點(diǎn)正好反映了當(dāng)下中國畫的創(chuàng)作狀態(tài)，也反映了這種格局下創(chuàng)作作品的時(shí)代性。的確，好的藝術(shù)創(chuàng)作是完全可以超越上述所有問題的。

而從另外一個(gè)層面不妨試想一下后人該如何選擇我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)？回顧一下中國繪畫歷史的演進(jìn)，我們大略可知，數(shù)次文化的碰撞交融都是極大地豐富了固有文化的內(nèi)涵，而繪畫在拓展其語言、樣式及其精神內(nèi)涵時(shí)最終又會(huì)回歸民族的審美習(xí)俗，回到母體文化歷史發(fā)展的主線。

《藝術(shù)沙龍》：對(duì)于中西界限、畫種間的界限，你的態(tài)度是什么？

周 顥：中西文化、畫種如果有界限，那么它只是一種歷史地域文化習(xí)俗的秉性差異，但在最高的文化精神層面是完全一致的，故而我們?cè)诋?dāng)下可以吸收人類所有已知的文化養(yǎng)料為自己所用，但要根據(jù)個(gè)人的需要選擇合乎自己的方式。

《藝術(shù)沙龍》：你認(rèn)為“70后”“80后”畫家的創(chuàng)作與前輩畫家最大的不同是什么？

周 顥：更加關(guān)注自我的生命體驗(yàn)。

《藝術(shù)沙龍》：說起大學(xué)，你首先想到什么？可否聊聊大學(xué)中最讓你難忘的人或事。

周 顥：我讀大學(xué)本科是20世紀(jì)90年代初在中央美術(shù)學(xué)院。央美的許多教授都能平等、友善、真誠地對(duì)待學(xué)藝的后生?；蛟S是經(jīng)歷過那個(gè)動(dòng)蕩時(shí)代，他們平靜、從容而又堅(jiān)持內(nèi)心的那份清正，完全不同于目前市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)大潮洗刷下學(xué)院中的那份市儈與俗態(tài)。記得有一年去拜訪盧沉先生，雖然我是剛上美院的學(xué)生，但盧先生詳細(xì)詢問我的學(xué)習(xí)情況并認(rèn)真地在筆記本上記下我的姓名、住址等，后來還帶病來看我們的畫展并提出一些畫面意見，讓我感受到先生的真誠與平和。還有韓國榛先生以極大的熱情引領(lǐng)我們對(duì)于繪畫本體語言的關(guān)注，等等。這些都是在大學(xué)期間受益無窮的經(jīng)歷。直到現(xiàn)在我還在慶幸能在那個(gè)求知若渴的年齡段接觸到一批令人難以忘懷的先生。

《藝術(shù)沙龍》：身在學(xué)院時(shí)，你怎樣看待學(xué)院外的潮流？走出學(xué)院后，你如何評(píng)價(jià)學(xué)院中的美術(shù)教育？

周 顥：在學(xué)院時(shí)，我還是會(huì)關(guān)注學(xué)院外的潮流，因?yàn)橛幸环N極大的好奇。而走出學(xué)院時(shí)發(fā)現(xiàn)學(xué)院其實(shí)是個(gè)保護(hù)傘，有許多先生會(huì)呵護(hù)你的想法，盡管它不乏粗陋。

目前，美術(shù)教育在當(dāng)代學(xué)院教育中存在許多眾所周知的問題。對(duì)于我相對(duì)熟知的中國畫教育而言，每個(gè)學(xué)院都有它們各自的問題。其中，最為突出的是中國畫的基礎(chǔ)教學(xué)問題?；A(chǔ)教學(xué)中如何認(rèn)識(shí)與解決造型的問題，基礎(chǔ)教學(xué)中如何融匯傳統(tǒng)書畫理論的問題，如何處理筆墨認(rèn)知與體驗(yàn)相貫通的問題，如何引領(lǐng)學(xué)生從文化情景中認(rèn)知中國藝術(shù)的問題，如何培養(yǎng)良好的審美判斷力的問題，等等。而目前的中國畫教學(xué)缺失了“問題”意識(shí)。

《藝術(shù)沙龍》：過去一年中有哪些展覽讓你印象深刻，為什么？

周 顥：其中有兩個(gè)展覽令我難忘，一是故宮博物院“《石渠寶笈》特展”，另一個(gè)是上海博物館“吳湖帆藏品展”。

前者是琳瑯滿目的視覺大餐，把我拉回到每位作者當(dāng)時(shí)創(chuàng)作的現(xiàn)場(chǎng)。書畫家的一舉一動(dòng)、一個(gè)沉思，都似在眼前。目光觸摸不同紙絹的肌理與質(zhì)感，感受臨紙欲書的狀態(tài)，特別是那元明時(shí)期如珠似玉、晶瑩潤(rùn)澤的宣紙還淌漾著溫文爾雅的氣質(zhì)，是那么可人，看著它久久不忍離去。終得一見的馮摹《蘭亭》讓我眼前一亮，那鮮明而又沉郁的紫玉光墨跡似是未干，莫非作者剛剛寫就，然后從容而去？讓我體驗(yàn)了一會(huì)兒時(shí)空的穿越，騁懷難已。

“吳湖帆藏品展”中有一幅吳小仙《鐵笛圖卷》，畫面皆以墨線勾就，許多線條畫得無比稚嫩，并無甚奇特，然而此畫被吳氏目為“天下第一吳小仙畫”。他為何如此側(cè)重？我反復(fù)揣度，只覺得該畫甚是明凈，人物位置閑散，構(gòu)圖疏朗通透，且不計(jì)較一筆、一墨、一根線條之得失，神色淡遠(yuǎn)，意境清新，似是作者愜意時(shí)神來之筆，傳達(dá)出文人畫所追求的最高審美。這難道就是傳說中超塵脫俗的高遠(yuǎn)境界嗎？

《藝術(shù)沙龍》：你經(jīng)常讀哪些書？對(duì)繪畫有影響嗎？

周 顥：主要還是讀與文史相關(guān)的書。讀書其實(shí)是與作者的思想碰撞交流，有時(shí)是在補(bǔ)充知識(shí)，但更多時(shí)候是在引發(fā)我對(duì)相關(guān)問題的思考，譬如數(shù)年前讀葛兆光的《中國思想史·導(dǎo)論》時(shí)就在書上寫下許多批注。讀進(jìn)去時(shí)如在山陰道上，各種問題亦自相映發(fā)，使人應(yīng)接不暇，這也是讀書一樂。有時(shí)，讀書會(huì)撼動(dòng)情懷，使人難以自已。某年撰寫研究陳老蓮的論文，提前兩年多閱讀大量相關(guān)文章，再用半年時(shí)間撰寫。撰寫時(shí)，讀到陳老蓮《寶綸堂集》中幾首描述其身世的詩文，人生若浮萍飄零，似有同感，不覺慟哭難已，感觸至深。王羲之說：“每攬昔人興感之由，若合一契……后之視今亦由今之視昔，悲夫。”描寫的也是這樣一種情感不古、千古同在的歷史時(shí)空。由此看來，讀書無疑是一種重要的文化體驗(yàn)！當(dāng)然，這些與繪畫并沒有直接的關(guān)系，但或許會(huì)潛移默化地影響到你藝術(shù)表達(dá)的深層。

《藝術(shù)沙龍》：繪畫之外，你是否有其他的愛好，癡迷到什么程度？

周 顥：癡好硯。硯如鏡，可以用，可以鑒。硯如人，其身溫厚，其性質(zhì)直。

鳴琴 136cm × 70cm 2015年

樹下聽禪 136cm × 70cm 2015年

禪意四屏之一 136cm × 37cm 2015年

禪意四屏之二 136cm × 37cm 2015年

廓然（上） 31cm × 66cm 2013年

山中何所有 嶺上白云多（下） 31cm × 66cm 2013年

示道 42cm × 22cm 2013年

樹下聽禪圖 100cm × 50cm 2013年

問禪 70cm × 45cm 2011年