作者丨國龍

臺灣陶藝大師林國隆水里蛇窯第三代傳人

作者丨國龍

林國隆，臺灣水里蛇窯陶藝文化園區(qū)第三代傳人，臺灣工藝之家協(xié)會榮譽理事長。1958年出生于南投陶瓷世家，1983年承襲水里蛇窯第三代，投入古窯振興。1994年至2015年，獲邀海內(nèi)外大專院校、小區(qū)、學(xué)會共演講150場次。1995年至2014年，共主辦8屆國際陶藝研討會、協(xié)辦臺灣島內(nèi)陶藝相關(guān)活動62場次。1998年，擔(dān)任南投縣陶藝學(xué)會第二屆理事長；2009年，任臺灣工藝之家協(xié)會第一、二屆理事長；1998年，獲臺灣省政府民俗技藝特別貢獻獎；2000年，以6.68米“千禧雙口陶瓶”挑戰(zhàn)吉尼斯世界紀(jì)錄成功；2008年，榮獲臺灣工藝研究所“工藝之家”。

2000年，倡導(dǎo)“慢生活”的臺灣水里蛇窯第三代傳人、陶藝大師林國隆，聯(lián)合傅林木倉和蔣逢榮，以傳統(tǒng)手?jǐn)D坯法的方式，制作出“千禧雙口瓶”，打破吉尼斯世界紀(jì)錄，成為世界高度最高的陶器。由此，也打響了水里蛇窯的知名度。

精湛技藝 幾代傳承

臺灣水里蛇窯，位于臺灣南投縣水里鄉(xiāng)頂崁村，鄰近日月潭，由制陶師傅林江松建立于1927年。它是目前臺灣現(xiàn)存最古老的窯，因遠觀狀似蛇故稱之“蛇窯”。

蛇窯乃源自福州，水里蛇窯是臺灣現(xiàn)有最具傳統(tǒng)鄉(xiāng)土文化的柴燒窯，窯身長達百余臺尺，以木柴為燃料，柴灰落在坯體上，以致產(chǎn)生豐富的色彩變化和樸拙的質(zhì)感，為現(xiàn)代窯所無法取代。

水里蛇窯傳承了南投陶業(yè)200多年來的技藝，如鏤空、鑲嵌、化妝土、壓印貼花、刮雕等技法為陶品創(chuàng)造了特殊的美感。

1937年，第二代繼承人林木倉接管蛇窯。二戰(zhàn)時，水里蛇窯受臺灣總督府委托，制作協(xié)防作戰(zhàn)的防空缸、地下陶制大型管線等戰(zhàn)時用具，以及百姓所用的民生必需品。戰(zhàn)后，隨著塑料、五金制品的興起，傳統(tǒng)陶藝受到了重大沖擊，蛇窯所出產(chǎn)品幾近無市可銷。就在傳統(tǒng)柴燒窯面臨困局時，林國隆執(zhí)掌蛇窯，并引導(dǎo)蛇窯成功轉(zhuǎn)型。

如今，在林國隆的辛勤耕耘下，水里蛇窯終于走過那令人唏噓的心酸歲月，成為陶藝教學(xué)、陶瓷文化推廣與小區(qū)發(fā)展的多功能綜合性文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)園，未來將更引領(lǐng)著產(chǎn)業(yè)朝著窯場本質(zhì)的薪傳、藝術(shù)生活化的廣度與深度推廣、文化思想的聚集與分享，用在地力量帶領(lǐng)臺灣文化的前進。

工廠現(xiàn)場

承接祖業(yè) 記錄歷史

“需要我回來繼承祖業(yè)嗎？”身為家中獨子，林國隆在高中即將畢業(yè)時這樣詢問了父親。由于當(dāng)時的時代背景，傳統(tǒng)窯場受到塑料等工業(yè)制品的取代，此沖擊也讓水里蛇窯逐漸走向夕陽產(chǎn)業(yè)。

然而，父親僅說了一句話：“雖然傳統(tǒng)燒窯的行業(yè)已經(jīng)是夕陽產(chǎn)業(yè)，但這是祖先留下來的，我們有責(zé)任保護它?！本痛?，林國隆便知曉傳承家族事業(yè)是父親的心愿，因此擔(dān)負起了繼承家業(yè),振興蛇窯的責(zé)任。

為了不讓臺灣最古老的蛇窯消失，林國隆極力思索其生存之道。最后，他決定先充實自己的知識與能力，考上了聯(lián)合工專陶瓷玻璃工程科。

第一天到學(xué)校報到時，他便告訴后來影響他最深的陳煥堂老師：“這科系是我的第一志愿，也是唯一志愿，因為我家里工廠快倒了。”

這番話，讓林國隆得到了這位恩師的關(guān)注與幫助。在求學(xué)與業(yè)界實習(xí)之余，他思考著水里蛇窯生存的價值所在，并發(fā)現(xiàn)蛇窯除了具有生產(chǎn)傳統(tǒng)陶瓷的能力之外，最珍貴的價值莫過于“文化”與“歷史”。

這樣，林國隆對家業(yè)就有了非常清楚的定位，只要記錄著歷史，就有其文化價值。

為了喚起人們對傳統(tǒng)制陶技藝的重視，林國隆決定將水里蛇窯定位為文化教育與生產(chǎn)制造并存的角色，轉(zhuǎn)型為臺灣第一間將傳統(tǒng)窯業(yè)工廠發(fā)展至具有國際水平的水里蛇窯陶藝文化園區(qū)，開創(chuàng)窯業(yè)歷史的新頁。

陶藝教學(xué)現(xiàn)場

生活點滴 創(chuàng)意不朽

在水里蛇窯，你看到的每件作品的創(chuàng)意，無不源自點滴的生活。早期，水里蛇窯所在地為聚落的生活重心，涵蓋生活、職業(yè)等等的需要，其中最讓人津津樂道的是蛇窯衍生出在地獨有的生活文化。

當(dāng)時，居民如何在有限的資源下將蛇窯應(yīng)用在于生活層面上，制陶師傅勤儉持家的生活理念，以及在地居民如何發(fā)揮社群的力量，將當(dāng)?shù)匕l(fā)展成為臺灣重要的陶瓷重鎮(zhèn)等故事般的情境，都是可以讓現(xiàn)代人細細品味和想象的。林國隆將此延伸，發(fā)展出來許多原創(chuàng)且浪漫的想法，并加入臺灣元素。如今，他已成為臺灣文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的代表人物之一。

2000年，林國隆聯(lián)合水里蛇窯的兩位大師傅林木倉和蔣逢榮，以傳統(tǒng)手?jǐn)D坯法的方式，制作一個高約6.68米的“千禧雙口瓶”，締造了世界吉尼斯紀(jì)錄。水里蛇窯的知名度也一并打響。后經(jīng)由各大媒體的宣傳，水里蛇窯成為家喻戶曉的觀光工廠。

林國隆認(rèn)為，臺灣的工藝文化不能只鎖在臺灣，因此也舉辦過數(shù)次的國際性的陶藝研討會，邀請全世界知名的陶藝家，來水里蛇窯進行陶藝的交流。

同時，林國隆還心系臺灣的文化教育，自2011年開始，擔(dān)任亞太創(chuàng)意技術(shù)學(xué)院茶陶創(chuàng)意研究所、文化創(chuàng)意研究所副教授，以及臺灣中興大學(xué)、朝陽科技大學(xué)副教授。

此外，林國隆還獲得各界的邀請，進行了數(shù)百場的創(chuàng)業(yè)、創(chuàng)意、設(shè)計、經(jīng)營管理等演講活動。還受邀到大陸，以及韓國、阿根廷等地演講。

追求本真 尋求突破

水里蛇窯一脈相承的“土”思想，正是水里蛇窯本質(zhì)代代相傳的感動。

林國隆很清楚，只有走向“藝術(shù)生活化”，陶藝才能達到永續(xù)傳承的價值，唯有不斷地創(chuàng)新才能表述當(dāng)代陶藝的語言，文化才能真正的進入大眾的生活中。

水里蛇窯燒出的作品往往以符合時代背景意義作為創(chuàng)作題材，強調(diào)實用與藝術(shù)同時兼具的使用價值，使其工藝滿足生活化的需求。

林國隆堅持利用簡潔流暢的線條、單純的色系，并在細節(jié)的部分加以裝飾、組合，細心巧妙地表現(xiàn)出陶的簡潔、素雅、沉穩(wěn)、隨性、古樸的風(fēng)格特征，不加約束、不求刻意，以自己的語言來表內(nèi)心最真實的感受。

20幾年來，林國隆不斷鉆研古法的柴燒技術(shù)，尋求技術(shù)的突破，至今已燒出了專屬水里蛇窯的風(fēng)格特色。火紅的痕跡、斑點落落的魚卵、流瀑般的落灰、粉光的金銀彩、傾瀉而下的兔毫等，以最簡單的造型，凸顯柴燒更細致的質(zhì)感變化。

歷經(jīng)多年努力，林國隆不僅在作品上以及文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的經(jīng)營上獲得了各界的肯定，也為臺灣的傳統(tǒng)窯業(yè)注入一股永續(xù)發(fā)展的生命力。

《共生壺》

《春鳴壺》

《絲情瓜意》

《觀自在》

《夏蟬水滴》

《戰(zhàn)馬》