孫民

新世紀之后，“設計酒店”真正成為全球主流。經(jīng)過十幾年的沉淀，如今“設計”這個概念更加多元化、現(xiàn)代化，設計酒店更加注重以設計打造舒適、奢華的體驗感，而不會過分前衛(wèi)，同時一些老牌酒店也在現(xiàn)代設計的助力下獲得新生。

巴黎：時尚之都的“趨勢”

20世紀90年代初，全球經(jīng)濟一片繁榮景象，酒店行業(yè)也得到了前所未有的發(fā)展機會，概念不斷推陳出新。一些有遠見的業(yè)內(nèi)人士開始把注意力集中到“設計”上。

1998年12月，在紐約第49街和萊克星頓大街的交界處，一家全新的酒店——W Hotel開業(yè)，并迅速成為時尚圈談論的焦點。兩年后，W Hotel已擁有12家分店，分布于美國的洛杉磯、芝加哥、西雅圖……乃至地球另一端的首爾。

事實上，喜達屋集團負責這個項目的領導人Barry Sternlicht最初只是想重新包裝威斯汀酒店的品牌，沒想到會創(chuàng)造出一個全新的時尚設計酒店品牌，引領了好一陣子的潮流，并影響了全球的酒店行業(yè)。時任喜達屋集團設計總監(jiān)的D.B.KIM說：“我們當初最主要的目標是把精品店式的體驗提升到一個更高級的層面——其體驗感就像穿上完美的套裝一樣，更加放松、舒適、性感，而且讓人充滿好奇心。”

隨著一個又一個新的設計方案出爐，D.B.越來越清楚地意識到“趨勢”的重要性。當代歷史中，酒店的設計從來都包括時尚，就像奢侈品牌總是與那些時尚偶像和他們的生活方式息息相關一樣。D.B.認為，設計團隊若無前瞻性，就意味著落后，而“趨勢”總能激起人們的好奇心。于是，充滿前衛(wèi)感的紐約W Hotel誕生了，即使17年后的今天，其設計也絲毫不感覺過時。

2012年，W Paris-Opéra的開業(yè)稱得上是一個時尚事件。David Rockwell事務所將一座上百年的古老建筑的內(nèi)部改造得煥然一新。這家酒店遵循了W Hotel“摩登”的品牌原則，但更加注重與巴黎的氣質(zhì)相融合，給人以足夠的新奇感。

酒店內(nèi)部填滿了當代藝術品，我第一次走進去的時候，還以為自己錯進了一間畫廊。房間的設計也非常特別，WOW套房里，天花板、墻面全部以古典的石膏花紋做裝飾，細節(jié)做得十足;墻上掛著當代藝術作品，家具來自幾個現(xiàn)代設計品牌，包括臥室正中間擺放的那張圓形的床。房間中還有不少亮粉、明黃的鮮艷擺件，最值得一提的是一個墨鏡架，上面的各式墨鏡是近兩年時尚界迅速躥紅的法國新銳設計師Thierry Lasry的作品，可以隨意試戴。梳妝臺上還放著這位設計師特別為該酒店設計的兩款墨鏡，客人離開的時候可以免費帶走，其中，男款是對經(jīng)典的奧斯曼建筑風格的致敬，女款的金色和琥珀材質(zhì)則體現(xiàn)了酒店優(yōu)雅的主題。

管家告訴我，這個房間是Thierry Lasry親自精心布置的，書籍、藝術品和擺件都由他親自挑選、擺放。在給客人的歡迎信上，Thierry Lasry寫到：“我的設計靈感來自于酒店所在的巴黎心臟位置的這個區(qū)域，以及它那不可思議的能量！”

倫敦：融合的藝術

同樣是一百多年的老建筑、老酒店，Browns Hotel London的設計思路與W Paris-Opéra不同，它選擇將傳統(tǒng)和現(xiàn)代元素混搭在一起。

Brown s Hotel坐落在倫敦金融區(qū)的中心，所在街區(qū)還是倫敦著名的畫廊區(qū)。酒店由11座聯(lián)排別墅（townhouse）組成，常有名人、政要、作家出沒于此，比如剛剛提出辭職的英國總理卡梅倫。

這間酒店可講的故事太多，貝爾在這里打出了人類歷史上第一個電話，吉卜林在這里完成了他的《叢林之書》，這里的下午茶曾經(jīng)影響了英國乃至世界的下午茶文化……酒店最顯著的標志是戴著大禮帽、身穿長呢子外套的門童，據(jù)說Brown s Hotel是英國第一家讓門童如此著裝的，后來這種裝扮幾乎成為倫敦所有高級酒店的必備。令我好奇的是，一家將近180歲的酒店是如何保持活力的？

2005年，Brown s Hotel進行了全面裝修，保留紅木鑲板和底樓，其他部分全都換成現(xiàn)代設計，比如在大堂可以看到極其簡約的設計風格——幾何形狀的金屬燈、抽象派畫作、完全沒有曲線的家具。

我住的“雅典套房”在二層，一打開門，我就被驚呆了，雖然已經(jīng)住過上百家五星級酒店，這個房間還是出乎我的想象。首先就是房間的面積之大，一個200多平方米的酒店套房，在倫敦市中心可以說是絕無僅有。行李員告訴我：站在酒店大門外面數(shù)，二層正對大門的7扇窗子全是屬于我的！同時整個空間又非常精致，原木地板，奶油色地毯，舒適的雪橇床，現(xiàn)代化的布光，現(xiàn)代簡約風格的電器，配上壁爐、幾件古董家具以及墻上年代久遠的藝術品，現(xiàn)代與古典的對比強烈，但又融合得異常完美?？吭谔梢紊?，真有一種不想出門的感覺。這是我心目中酒店設計的最高境界。

Brown s Hotel重新開業(yè)以來，從未停下前進的腳步，酒店里的藝術品和家具擺設一直在改變，嘗試用不同的風格滿足人們不斷改變的趣味和好奇心。酒店還會定期組織藝術之旅，邀請知名畫廊的主人帶領藝術愛好者參觀酒店周圍的幾家知名畫廊。

迪拜：并非只為“新奇”買單

奇妙的“設計進化”也發(fā)生在世界上的一些新興城市，比如迪拜。借助自然優(yōu)勢和阿拉伯人的經(jīng)商頭腦，十余年來，迪拜發(fā)展勢頭迅猛，各種新奇古怪的后現(xiàn)代主義建筑不斷從設計圖紙變?yōu)楝F(xiàn)實，以年為單位快速刷新著人們對于奢華和夢幻的認知：世界最高建筑哈利法塔，帆船酒店，填海造陸、結(jié)合當代設計的棕櫚群島……

迅速完成財富積累之后，迪拜一直在為眾多新奇的設計與藝術買單，以新奇大膽的建筑和奢華夢幻的生活方式吸引全球數(shù)百萬游客。與多數(shù)奢華、壯觀的迪拜后現(xiàn)代主義建筑不同，迪拜皇家幻境度假酒店用現(xiàn)代設計思路去設計傳統(tǒng)阿拉伯風格的建筑，將充滿古阿拉伯皇宮元素的建筑和東方風情的庭院，以一種前所未有的簡約方式呈現(xiàn)出來。

我在傍晚時分到達酒店，大門兩邊燒起了兩只巨大的火把。酒店主樓的宏偉建筑如同皇宮，是迪拜極富魅力的地標性建筑，有著阿拉伯式的神秘感。

酒店內(nèi)部可以看到很多阿拉伯式的拱頂，但去掉了大部分細節(jié)，只保留形狀，走在光滑的大理石地面上，感覺像是行走在未來的建筑里。中性的現(xiàn)代色調(diào)，隨處可見的本地元素，與一片片綠蔭融為一體。結(jié)構(gòu)繁復的紋飾隨處可見，幾何圖案、藤蔓圖案和裝飾書法紋樣為主導的抽象紋飾，重復、對稱且均衡、規(guī)則，填補了阿拉伯藝術不喜空白的習慣，也暗合了宗教寓意——伊斯蘭教認為，無物的空間是魔鬼出沒的地方，應該用密集的紋樣填滿，以阻止魔鬼的活動。

酒店庭院的設計融合了阿拉伯傳統(tǒng)特色和現(xiàn)代理念，在西方園林的純粹寫實與東方園林“曲折有致，前后呼應”“園中有園，景外有景”的布景方式之間另外開辟出一種具有理想色彩的“天園”藝術模式：重視水景和綠化，源自宗教，歸于現(xiàn)實，凸顯出一種自然放松的狀態(tài)。庭院中一側(cè)池水映明，一側(cè)海水浩瀚，草坪上有噴灌設備，據(jù)說用于供養(yǎng)園林中植物、草地的開支相當巨大。

酒店還擁有綿延數(shù)公里的私人海灘，就在熱鬧非凡的迪拜碼頭旁邊，躺在沙灘上可以看到整個城市的天際線。

曼谷：時代的印刻

今天的曼谷為當代設計師提供了全新的土壤，其千百年來的宗教文化、皇室文化、東西方融合的文化……激發(fā)著設計師們的靈感。當代設計在這里任性地瘋狂生長著，建筑作品所呈現(xiàn)出來的不僅是時代，也是時代在設計師們身上的印刻。

摩登、復古、時尚……很難用一個詞來形容Hotel Indigo Bangkok Wireless Road。它坐落在曼谷鬧市區(qū)內(nèi)少見的一大片綠地之中，被蔥翠茂密的造景花園所環(huán)繞，令人忘卻喧囂，盡享舒適與愜意。

電子科技的飛速發(fā)展，反而激起了人們更強烈的懷舊情懷。這家酒店的特色恰是游走在現(xiàn)代與復古之間。酒店所在區(qū)域的傳統(tǒng)生活氣息十足，而酒店的建筑充滿科技感，與之形成強烈的反差。室內(nèi)設計也采用了以現(xiàn)代材料展現(xiàn)復古情懷的手法，力求用現(xiàn)代工藝復刻20世紀60年代的經(jīng)典情懷。

復古元素在酒店中隨處可見。酒店大堂擺放著一輛黃色的人力三輪車，是泰國殖民時代最常見的交通工具;電梯廳對面的墻壁上擺滿了老式收音機，足有好幾百個。房間里也充滿各種設計新奇的家當：茶幾仿照意大利孟菲斯學派（Memphis）的樣式——以過去不常用的材質(zhì)、裝飾、色彩等元素，將fun（趣味）帶入設計當中;金屬包裹的行李箱被改造成冰箱柜;地毯將本地傳統(tǒng)的花紋以現(xiàn)代、簡約的方式呈現(xiàn)出來;面盆、花灑等浴室所有的潔具都是用黃銅做成的，設計感十足。酒店里的藝術品隨處可見，繪畫、攝影、雕塑……數(shù)量及質(zhì)量絲毫不亞于一個小型畫廊，同時還在不斷更新。這家年輕的酒店一直在嘗試突破，將更多本土當代藝術融入到設計之中，我在轉(zhuǎn)角的墻上看到本地街頭藝術家的涂鴉作品，這或許是最具當代氣息的設計了吧。