張麗芳

《道林·格雷的畫(huà)像》是英國(guó)著名作家?jiàn)W斯卡·王爾德的唯一一部長(zhǎng)篇小說(shuō)。這部小說(shuō)文筆優(yōu)美，比喻精巧，處處帶有對(duì)藝術(shù)與生活的思考。同時(shí)，它構(gòu)思新奇，具有超自然的魔幻色彩，因此成為了一部不朽的傳世之作，被無(wú)數(shù)次地搬上了舞臺(tái)和銀幕。2009年，導(dǎo)演奧利弗·帕克拍攝的電影《道林·格雷》便改編于這部小說(shuō)。電影基本沿用了小說(shuō)的敘述框架，但對(duì)其中的人物和情節(jié)做了相應(yīng)的改編，使其成為了一部與原著迥然不同的愛(ài)情驚悚片。筆者主要分析電影與小說(shuō)中人物、情節(jié)以及其他方面的不同之處，進(jìn)一步揭示出二者產(chǎn)生巨大藝術(shù)差異的深層次的原因。

一、 人物的改編

小說(shuō)是以塑造人物形象為中心的，人物是構(gòu)成小說(shuō)的一個(gè)重要的因素。小說(shuō)有三個(gè)主要人物，道林·格雷、亨利勛爵和畫(huà)家巴茲爾·霍華德。他們或充當(dāng)小說(shuō)的線索，或是作者的代言人，或傳達(dá)唯美主義的主張。在小說(shuō)被改編成電影的過(guò)程中，導(dǎo)演對(duì)這些人物進(jìn)行了不同程度的改編。

小說(shuō)中的主人公道林·格雷是一位俊美的年輕人，“曲線精美的紅唇，誠(chéng)懇的藍(lán)眼睛，蓬松的金發(fā)，那張一見(jiàn)就叫人信任的臉，給人一塵不染的印象。”[1]他是美的化身，同時(shí)也是美的追求者。他欣賞音樂(lè)，研究香料，收藏珍奇異寶，甚至連他的初戀也染上了美的色彩。但是，他聽(tīng)信了亨利勛爵的享樂(lè)主義，把靈魂交于魔鬼，讓畫(huà)像代替他變老，而他則永葆青春。他沉溺于感官的享受，吸毒、酗酒、嫖妓甚至殺人。他每次墮落都在畫(huà)像上留下痕跡，畫(huà)像最后變成了一個(gè)無(wú)比丑陋的惡魔。道林擔(dān)心自己的惡行敗露，拔刀刺向了畫(huà)中的惡魔，但是卻殺死了自己。

電影中的道林是一位英俊的黑發(fā)少年，年幼時(shí)被外祖父毒打的經(jīng)歷在他心理留下了陰影，初到倫敦的他又受到亨利勛爵的不良影響。他奉行“享樂(lè)主義”，道德逐漸敗壞，拋棄懷孕的未婚妻，與有夫之?huà)D曖昧不清，與印度藝人廝混在一起，去妓院吸毒嫖妓，殘忍地殺死了霍華德以隱藏自己的罪惡。后來(lái)，他與亨利的女兒——艾米麗墜入愛(ài)河，他在真愛(ài)的感召下開(kāi)始懺悔自己的過(guò)錯(cuò)，最終拿起刀刺向了畫(huà)像中丑陋的惡魔。

亨利勛爵是小說(shuō)中另外一個(gè)重要的人物，是作者本人的投射。他是一個(gè)唯美主義者，藐視道德，崇尚享樂(lè)。他閱歷豐富，善于看穿人心，又巧舌如簧，驚世駭俗的語(yǔ)言中包含著對(duì)人生、對(duì)社會(huì)的獨(dú)到見(jiàn)解。亨利勛爵引誘道林說(shuō)：“擺脫誘惑的唯一方法是接受誘惑?！盵2]這使道林放棄社會(huì)道德，徹底地淪陷于欲望的深淵之中。而當(dāng)?shù)懒址稿e(cuò)后開(kāi)始痛苦的時(shí)候，他又用花言巧語(yǔ)為其開(kāi)脫責(zé)任，只是說(shuō)一些驚世駭俗的話，卻從來(lái)不去做。

電影中的亨利遠(yuǎn)遠(yuǎn)沒(méi)有小說(shuō)中描寫(xiě)的那么智睿，他不再滔滔不絕的講述對(duì)人生、婚姻、生活的獨(dú)到見(jiàn)解，而僅僅是一位閱歷豐富的中年人。他引誘了道林，十分享受地看著道林一步步墮落，直到喜歡上了艾米麗，他才仇恨道林。他意外地發(fā)現(xiàn)了道林永葆青春的秘密，然后將道林鎖到了閣樓里，使道林陷入了絕境。他創(chuàng)造了道林，也毀掉了道林。

畫(huà)家霍華德是畫(huà)像的創(chuàng)作者，他單純、善良，是社會(huì)道德的維護(hù)者，是美的摹寫(xiě)者。他發(fā)現(xiàn)了道林的美，將他容貌之美留在畫(huà)像上，“并希望用道德理念來(lái)影響道林”[3]，使其永葆靈魂之美。他教道林作慈善，刻意讓道林與亨利勛爵保持距離，在道林犯錯(cuò)后勸他改邪歸正?？吹疆?huà)像上丑陋的樣子后，他仍盡力勸服道林，這激怒了道林，他也因此被殺害。

電影中的霍華德也是一位善良正直的畫(huà)家。他傾心于道林的美，不讓道林受到亨利勛爵的不良影響。但是，他不再是一個(gè)道德的擁護(hù)者，反而和亨利勛爵、道林一起去混亂的俱樂(lè)部。道林犯錯(cuò)后，他也不再說(shuō)服他去改正。他對(duì)道林的愛(ài)極度扭曲，甚至與其發(fā)生了肉體的關(guān)系，成為了一個(gè)同性戀?；羧A德從小說(shuō)守衛(wèi)社會(huì)道德的藝術(shù)家變成了電影中的覬覦美的同性戀。

這三位人物在小說(shuō)中都占據(jù)重要的地位，王爾德曾毫不隱晦地說(shuō)：“巴西爾霍華德是我心中的我， 亨利勛爵是世人眼中的我， 道林是我想要—— 也許在別的時(shí)代——成為的我。”[4]這三個(gè)人物構(gòu)成了作者的全部，集中反映了王爾德的美學(xué)觀。但是電影卻把道林·格雷作為了唯一的主角，用他的名字作電影名稱，整個(gè)電影都在反映他的生活經(jīng)歷，完全刪去了小說(shuō)中亨利勛爵和霍華德的精彩辯論，只留給他們一點(diǎn)鏡頭。

與主要人物的改編類(lèi)似，電影在其他人物的安排上也作了相應(yīng)的刪減。電影刪去了道林的朋友艾倫——坎貝爾、西比爾的媽媽、亨利勛爵的舅舅、舞會(huì)上的貴婦人、道林最后喜歡的農(nóng)村姑娘以及其他的小人物，同時(shí)為了劇情的需要又增加了印度的藝人、妓院里的妓女和艾米麗等角色。

艾米麗是亨利勛爵的女兒，她是一位聰明、美麗的姑娘。不同于那些只追求美麗服飾的虛榮女子，她獨(dú)立、自信、追求女權(quán)，是個(gè)新時(shí)代的女性。她第一次見(jiàn)到道林時(shí)，便邊抽煙便與他談?wù)撊松囊饬x。艾米麗改變了亨利勛爵玩世不恭的態(tài)度，使他變得有責(zé)任感。后來(lái)她與道林墜入愛(ài)河，不顧家人的反對(duì)與道林結(jié)婚，而這驅(qū)使亨利勛爵發(fā)現(xiàn)了道林的秘密，最終導(dǎo)致道林面對(duì)自己丑陋的靈魂。艾米麗是電影后半部分的一個(gè)主要的線索人物，推動(dòng)著劇情的發(fā)展。

二、 情節(jié)的更改

（一）首尾與敘述順序的改編

小說(shuō)是以亨利勛爵與霍華德的談話開(kāi)始的，而后道林出現(xiàn)，才開(kāi)始了后面的故事，整個(gè)故事按照時(shí)間順序進(jìn)行，條理清晰。小說(shuō)結(jié)尾人們發(fā)現(xiàn)，“在墻上看見(jiàn)一幅他們主人的精美肖像，畫(huà)上的人和不久前見(jiàn)到時(shí)一樣，具有驚人的韶秀和俊美。地板上躺著一個(gè)男人，穿著晚禮服，心口插著一把刀。那人面容蒼老，滿臉皺紋，令人憎惡?！盵5]畫(huà)像完好如初，道林卻丑陋著死去。

而電影則是采用倒敘的方式，影片開(kāi)頭便是道林殺害霍華德的一幕，他面目猙獰，雙手沾滿了鮮血，將霍華德肢解后藏進(jìn)行李箱中，而后在夜色的掩蓋下將尸體丟進(jìn)河中。接著，道林才開(kāi)始回憶一年前他初到倫敦的情景，畫(huà)面才一一展現(xiàn)。而電影的結(jié)尾道林在真愛(ài)的感召下開(kāi)始懺悔，在亨利勛爵揭穿他秘密時(shí)，他不愿讓艾米麗看到他靈魂的模樣而拒絕交出鑰匙，勇敢地選擇去面對(duì)。大火中，他用劍刺向了畫(huà)像中惡魔的心臟，而那個(gè)惡魔則躍出畫(huà)框，撲向了他。影片最后，亨利勛爵來(lái)到閣樓上，對(duì)著完好如初的畫(huà)像自言自語(yǔ)。

（二）人物描寫(xiě)的弱化

這部小說(shuō)體現(xiàn)著王爾德的美學(xué)追求，在語(yǔ)言上也是如此。作者用細(xì)膩的文筆對(duì)人物進(jìn)行語(yǔ)言、動(dòng)作、心理上的描寫(xiě)，使人物形象栩栩如生。如小說(shuō)中對(duì)道林外貌和動(dòng)作的描寫(xiě)：“小伙子一個(gè)激靈退了回來(lái)，他沒(méi)有戴帽子，紫丁花葉弄亂了他那不馴服的鬃發(fā)，一頭金絲給掛住了。他像個(gè)突然驚醒的人，眼里露出了害怕的表情。造型精美的鼻子顫抖著，隱蔽的神經(jīng)震動(dòng)了他的嘴唇，使它也戰(zhàn)栗起來(lái)?！盵6]這段文字既形象的描寫(xiě)了道林被亨利勛爵的話震驚的樣子，也為讀者們展現(xiàn)了道林那非同尋常的美。但是，電影是一門(mén)視聽(tīng)的藝術(shù)，很難將這樣的細(xì)節(jié)展示出來(lái)。同時(shí)，因?yàn)闀r(shí)間的限制，也刪去了亨利勛爵和霍華德精彩的辯論。而這些都是作者唯美主義的典型體現(xiàn)。

（三）色情、暴力鏡頭的增加

電影弱化了小說(shuō)中的細(xì)節(jié)描寫(xiě)，放大了對(duì)道林欲望的刻畫(huà)。追求唯美的王爾德并沒(méi)有在小說(shuō)中對(duì)男女之事進(jìn)行過(guò)多的描寫(xiě)，借此來(lái)保證作品的純潔性。但是，電影中的性愛(ài)鏡頭則泛濫成災(zāi)。每一位與道林有過(guò)感情糾葛的女子都與道林有床戲，西比爾、萊德利母女、艾米麗甚至是畫(huà)家霍華德。除此之外，影片中還有兩段道林嫉妒墮落的鏡頭，在詭異的音樂(lè)中，他與放蕩的藝人廝混在一起，赤裸著上身，扭動(dòng)著腰肢，一臉陶醉的樣子。除了色情鏡頭，電影中還出現(xiàn)了閣樓、死人、火等哥特式的意象，營(yíng)造出一種恐懼的氛圍。

（四）畫(huà)像的由靜變動(dòng)

小說(shuō)的題目是《道林·格雷的畫(huà)像》，畫(huà)像是中心詞。在小說(shuō)中，畫(huà)像也是著意刻畫(huà)的事物?；羧A德發(fā)現(xiàn)了美麗的道林，用顏料將他的美貌畫(huà)在了畫(huà)布上。畫(huà)像上的道林不會(huì)變老，永遠(yuǎn)美麗。但是道林卻嫉妒畫(huà)像，不惜出賣(mài)自己的靈魂，讓畫(huà)像替他承擔(dān)歲月的摧殘和罪惡的重壓。當(dāng)?shù)懒謧α宋鞅葼栔?，他第一次發(fā)現(xiàn)畫(huà)像變了：“表情變了，嘴上帶了一絲殘忍。”以后，“他每犯下一樁罪就會(huì)有一個(gè)污跡出現(xiàn)，破壞它的美?！盵7]畫(huà)像悄無(wú)聲息地發(fā)生了變化，直到最后，畫(huà)像無(wú)比丑陋，眼里充滿了狡詐，嘴角長(zhǎng)滿了皺紋，臉上趴著蛆蟲(chóng)，起皺的手上沾滿了鮮血。畫(huà)像是一個(gè)靜靜地發(fā)生變化的藝術(shù)品，是道林靈魂的真實(shí)寫(xiě)照。

但是電影中的畫(huà)像則是一個(gè)逐漸蘇醒的魔鬼，它有自己的視角。每當(dāng)人仔細(xì)欣賞畫(huà)像時(shí)，鏡頭就通過(guò)畫(huà)像的視角審視觀看的人，這暗示著畫(huà)像有自己的眼睛。畫(huà)像在發(fā)生變化的同時(shí)，也會(huì)發(fā)出恐怖的呻吟聲。道林的每一次墮落都促使它逐漸蘇醒，而在電影結(jié)尾，畫(huà)像里的道林變成了一個(gè)面目可憎的魔鬼，它怒吼著，從畫(huà)中跳出來(lái)，撲向了道林，這讓人毛骨悚然。而電影也因?yàn)檫@些鏡頭，被劃為驚悚片。

三、 產(chǎn)生差異的原因

《道林·格雷的畫(huà)像》是王爾德唯美主義藝術(shù)觀的一次實(shí)踐，其中處處體現(xiàn)了作者唯美主義的追求，充滿了智睿的思考，給人以美的享受。但是，據(jù)此改編的電影則缺少了這種對(duì)美的追求，變成了一部驚悚的愛(ài)情電影。電影是對(duì)小說(shuō)的二次創(chuàng)作，除了對(duì)人物和故事情節(jié)作出相應(yīng)的改編后，編劇還增加了哥特式的恐怖因素，再配上陰森詭秘的音樂(lè)，使電影與原著呈現(xiàn)出截然不同的藝術(shù)效果。筆者認(rèn)為，之所以會(huì)產(chǎn)生這樣的偏差，原因在于導(dǎo)演對(duì)小說(shuō)的不同理解以及商業(yè)電影的利益需求。

王爾德生活在19世紀(jì)的維多利亞時(shí)代，當(dāng)時(shí)物欲橫流，人們表面上規(guī)行矩步，實(shí)則腐朽墮落，崇拜金錢(qián)和權(quán)勢(shì)，視藝術(shù)為裝飾物。王爾德等人發(fā)動(dòng)了唯美主義運(yùn)動(dòng)，提出了“為藝術(shù)而藝術(shù)”的美學(xué)主張?！兜懒帧じ窭椎漠?huà)像》創(chuàng)作于1891年，小說(shuō)無(wú)論在語(yǔ)言、人物地刻畫(huà)，還是在故事情節(jié)上都集中體現(xiàn)了王爾德的美學(xué)主張。畫(huà)像代替道林承受歲月的摧殘和罪惡的壓力，變得丑陋不堪，這表面上與王爾德的“藝術(shù)自主”背道而馳，但是最后畫(huà)像又重新變得如當(dāng)初一樣完美，這說(shuō)明王爾德的美學(xué)觀：“藝術(shù)的目標(biāo)不是別的，而是追求完美?！盵8]道林是美的載體，他擁有美的外表，也追求美的事物，這體現(xiàn)了王爾德“藝術(shù)至上”的理念。

但是，時(shí)代在改變，每個(gè)時(shí)代都有它所思考的問(wèn)題。導(dǎo)演在拍攝電影之前“希望把小說(shuō)看作一個(gè)關(guān)于人類(lèi)命運(yùn)的寓言”。[9]現(xiàn)代人一直在談?wù)撍ダ希藗儜峙滤ダ?，使用各種方法延緩青春。一些年輕人也不愿長(zhǎng)大，他們更愿意做一個(gè)孩子。而這些都違背了自然的規(guī)律，人不可避免地要走向衰老。小說(shuō)中的道林為了永葆青春，出賣(mài)了自己的靈魂，這在現(xiàn)實(shí)生活中是不切實(shí)際的。導(dǎo)演不再如小說(shuō)一樣，將重心放在畫(huà)像上，而是將其轉(zhuǎn)移到了道林的身上，并深入他的內(nèi)心世界。

電影融入了哥特式的恐怖元素，影片中頻繁地出現(xiàn)閣樓、破碎的玻璃、鞭打、火等意向，營(yíng)造出一種恐怖的氛圍。同時(shí)，電影中還有死人陰森的臉出現(xiàn)，西比爾被道林拋棄后投河自盡，道林腦海中便勾勒出滿臉?lè)呵嗟?，渾身滴水的西比爾。?dāng)?shù)懒衷诮虝?huì)彈琴的時(shí)候，他看到死去的霍華德又出現(xiàn)在觀眾中，他臉色蒼白，眼里充滿了怨恨。這些對(duì)于死人的刻畫(huà)都使的觀眾心驚膽顫。而電影最后，道林與畫(huà)像中的惡魔在閣樓里的打斗使得觀眾緊張的情緒得到了最終的釋放。性一直是商業(yè)電影慣用的手法，借此來(lái)吸引觀眾的眼球，提高票房收入。王爾德在小說(shuō)中只是很隱晦地暗示道林混亂的情感生活，但是電影中則到處都是色情鏡頭。電影中有道林的全裸鏡頭，也有多段他與其他女性纏綿的床戲，這滿足了觀眾們畸形的觀影心理。

結(jié)語(yǔ)

在從小說(shuō)到電影的改編過(guò)程中，導(dǎo)演進(jìn)行了二次創(chuàng)作。他延用了小說(shuō)的主要框架，對(duì)人物和故事情節(jié)做出來(lái)相應(yīng)的改動(dòng)，弱化了小說(shuō)藝術(shù)美的展現(xiàn)，突出了對(duì)道林內(nèi)心地刻畫(huà)，并添加了恐怖和色情的鏡頭，使其成為一部成功的商業(yè)電影。這部電影是新時(shí)代下，導(dǎo)演對(duì)于人類(lèi)命運(yùn)的思考，是商業(yè)利益與文學(xué)經(jīng)典結(jié)合的產(chǎn)物。雖然電影淡化了王爾德唯美主義的藝術(shù)主張，但其中依然蘊(yùn)含著對(duì)命運(yùn)、人性和欲望的獨(dú)特思考，而這正是電影的成功之處。