段崇政

孩提時代，《一千零一夜》給每個對世界充滿幻想的孩子營造著無數晶瑩輝煌的夢想：阿拉丁的神燈、阿里巴巴的財寶、辛巴達的航海日記……而當一切童真散去，這些晶瑩輝煌的夢想慢慢褪色，生活只有奔波與哀嘆。

所幸，創(chuàng)造了《一千零一夜》神話的后人將絢爛鋪陳在衣服上，為灰色的成人世界，灑上童話般的繽紛。

Zuhair Murad：穿上便是仙女

這個名字或許并不像Chanel、Prada這樣的高定品牌一樣耳熟能詳。但如果這些人的紅毯選擇你要是不知道的話，就是你的不對了：

2015年，李冰冰著一襲冰藍色魚尾裙邁上戛納電影節(jié)紅毯，借著當年《冰雪奇緣》的風頭，被網媒一致評為“冰雪皇后”；有了這個先例，2016年的戛納電影節(jié)，中國影星倪妮、巴西超模Alessandra Ambrosio、美國影星艾利·范寧，還有至少數十個十三線影星、阿貓阿狗的女友都紛紛架起Zuhair Murad。

簡直是紅毯標配！

當然，Zuhair并不止步于禮服?；榧喌奶煜乱脖凰哉剂?。

2015年邁入婚禮殿堂的Sofia Vergara穿著Zuhair Murad獨家設計的婚服簡直把所有觀眾都要“美瞎”了：寬闊的裙擺上印著暗紋圖形，有著拜占庭教堂的莊嚴，又有少女般的輕盈。不只是她，楊穎和黃曉明的世紀婚禮上，楊穎的一套妃色長裙敬酒服也來自這個品牌。

能量這么大的Zuhair到底是什么來歷？

Zuhair Murad是1999年才成立的品牌，設計師就是Zuhair Murad本人，來自中東國度——黎巴嫩的首都貝魯特。他是怎樣的一個人呢——這個男人有著胖胖的肚子，粗壯的手指和時不時會被茂密的胡子遮蓋的圓臉，在中國，我們普遍認為“臉大脖子粗，不是大款就是伙夫”。然而，就是這樣一副經不起推敲的外形，創(chuàng)造了令人驚嘆發(fā)抖的禮裙。

2016年秋冬高級時裝周上，以Chanel為首的高級定制服裝集體遭遇“奇丑無比”的尷尬境遇。能夠繼續(xù)保持高水準發(fā)揮的品牌，Zuhair Murad是其中之一。

有時候，不變就是最好的創(chuàng)新。

最懂誘惑術：來自中東的一條婚紗

在黎巴嫩時尚圈中，Zuhair Murad和Elie Saab是可以被并稱的。

吊詭的是，兩個令無數女人尖叫瘋狂的品牌，都出自相貌頗有神似的男人之手。不得不說，阿拉伯世界真的盛產神話。

Elie Saab是一個為女人而生的男人。從他的出生地Beyrouth到紐約，到第七藝術明星們只對他情有獨衷的洛杉磯，穿過倫敦和他眼中的神奇城市巴黎，他看到的只有女人，他考慮的只是女人?！笆沁@樣的，她們使我著迷?！?/p>

從他最近比較夸張的一些設計中，我們發(fā)現(xiàn)在這個醉心于古代文明和希臘雕像的男人身上，存在著雕塑家的天賦和氣質。從他所選擇的色彩中，一個自如運用調色板的畫家又呈現(xiàn)在我們面前。他同樣可以被稱之為珠寶大師，那些點綴在緊身長裙上的閃亮金絲同寶石一樣名貴。沒有人會忘記他第一次在巴黎舉辦的Fashion Show上，那個與眾不同、被四十顆祖母綠裝飾得耀眼奪目的模特。

Elie Saab和Zuhair Murad的設計同樣放肆地展現(xiàn)著阿拉伯世界鼎盛時期的手工和刺繡文化，如果說不同，那么Elie Saab相較于Zuhair的建筑感，更多了一份自由的流動感。

在貝魯特的一些老街上，你可以找到當地設計師的小店、為定制西服而存在的布料店、幾乎每條街上都有的小小裁縫店，每個裁縫師都有著不遜于上述兩個品牌的手工功底。Reem Acra很早就離開了家鄉(xiāng)，但她依然記得與母親在貝魯特的布料市集度過的那些愉快的周六時光。在她的紐約工作室里，仍然擺放著她八歲時設計的一條Empire Dress?！拔以诤苄〉臅r候就知道什么是時尚了?！边@位天賦異稟的設計師說，“即使在今天，我還是會用同樣的感悟來設計裙子?！?/p>

在2003年奧斯卡獎的前夕，Reem帶著她的新設計來到了洛杉磯，很快便吸引到她的第一位影星客戶——Halle Berry。然后，她的紅毯事業(yè)爆發(fā)了，越來越多的世界級影星都成了Reem晚禮服的擁躉，Kate Hudson、Angelina Jolie皆在名單之列。Reem設計的婚紗以蕾絲、軟綢、輕紗、雪紡為主要元素，成為無數女明星婚禮首選。

阿拉伯的神話令孩童神往，中東的時尚令成人迷醉。

時裝可能什么也不是，也可能什么都是

黎巴嫩在人類歷史上是一個比丘之國，卻被時尚界認定為高定設計師的搖籃。在無石油無金礦的政府無力支持的狀態(tài)下，黎巴嫩仍有超過四十家相對穩(wěn)定的時尚企業(yè)和阿拉伯地區(qū)穩(wěn)定的購買力，如今一提國籍為黎巴嫩的設計師都似乎更容易被好萊塢明星接受，這個國家無力撫養(yǎng)這個充滿野心的“孩子”，但在歐洲和北美建立的偉業(yè)的第一批黎巴嫩籍設計師卻給了這個國家“后來居上”的資本，讓黎巴嫩的設計師在國際上頻頻發(fā)聲。

黎巴嫩曾是法國殖民地，且在對整個時裝產業(yè)具有重大影響的二戰(zhàn)期間，黎巴嫩是被英國占領，顯然兩種文化將黎巴嫩塑造成了不折不扣的“東方巴黎”。這里的女性自由開放，美麗是引以為傲的東西，談及時裝，她們有著敏銳的時尚觸角和獨到見解，對時裝有著不容置喙的熱愛。

對于世界來說，黎巴嫩是彈丸之地，對于時裝來說，它是培養(yǎng)了Elie Saab和Zuhair Murad這樣優(yōu)秀設計師的耶路撒冷，值得朝圣和銘記。

在以色列享有盛名的申卡工程與設計學院，那里的師生曾在戰(zhàn)火中看完了一場秀，一位申卡的老師說“不然怎樣，你要向仇恨與丑陋屈服么？”這并非一個反問句，也不是以色列獨有的問題，而是肯定地表述：在這個世界上任何一個我們認為不安全的地方都有著時裝的存在。

其實，任何一種時尚的興盛和沒落，或許受制于經濟或局勢，但文化才是決定因素——從Zuhair的繁復，到Dior的浪漫，再到川久保玲的冷寂，無一不是對自我的首肯。

Zuhair的被認可，其實，是《一千零一夜》的被認可，也是一種文化的被認可。