烏里艷·吐爾遜

【摘 要】舞蹈演員的“潘多拉盒子”指舞蹈演員長期的生活經(jīng)歷所形成的內(nèi)心深處的痛苦、憂傷、甚至恐懼，這些情感在心底郁結(jié)，等待著某一個瞬間的徹底釋放。舞蹈演員必須要深入生活實踐，將自我融入社會生活，充分感知世界，才會儲藏豐富的情感，最終依靠身體舒放伸展，呈現(xiàn)出舞蹈的魅力。

【關(guān)鍵詞】舞蹈演員；潘多拉盒子；感知能力；開發(fā)與訓(xùn)練

中圖分類號：J703 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0167-01

一、舞蹈演員培養(yǎng)感知能力的重要性

長久以來，我們對舞蹈這門藝術(shù)的認識存在一定的誤區(qū)，比如認為舞蹈表演的訓(xùn)練就是身體動作的訓(xùn)練，忽視了表演對舞蹈的重要性，尤其是帶有情感成分的表演。這使舞蹈陷入窘境，形成了“指導(dǎo)性豐富，指示性匱乏，語匯上多元，形象上單一”的藝術(shù)格局，與舞蹈作為一種綜合性藝術(shù)的性質(zhì)相背離。舞蹈應(yīng)該是表達情感的身體藝術(shù)，因此帶有情感的表演對于舞蹈演員的專業(yè)訓(xùn)練尤為重要。但現(xiàn)實情況卻困難重重，舞蹈演員在他的演藝生涯中，當身體技巧處于一個重要的黃金時段時，卻缺乏感知能力，對情感表演還沒有達到純熟的地步；而隨著漫長的人生經(jīng)歷，以及艱苦的訓(xùn)練、體會、探索，最終掌握了情感表演的真諦，但是舞蹈演員的藝術(shù)生命已經(jīng)接近尾聲。因此，在舞蹈演員身體技巧的黃金階段就應(yīng)該開發(fā)和訓(xùn)練其對世界、自我、藝術(shù)的感知能力。

“潘多拉盒子”極具魅力，充滿魔力色彩的象征，它頗具藝術(shù)感地象征著舞蹈演員對生活經(jīng)驗的感知能力的儲藏空間。在中國現(xiàn)如今的舞蹈作品中，大多是一種身體上的機械技巧，缺乏情感的宣泄和表達，這就是舞蹈藝術(shù)與生活實際嚴重脫節(jié)的后果，究其根本原因在于舞蹈創(chuàng)作者與舞蹈表演者缺乏對生活經(jīng)驗的體悟能力。為了擺脫舞蹈藝術(shù)的這一困境，需要“潘多拉盒子”盡情施展魔力，讓各種豐盈的生活經(jīng)驗和藝術(shù)感知經(jīng)驗通過訓(xùn)練和再創(chuàng)造附著在舞蹈動作中，達到情感表演的目的。

二、開發(fā)和訓(xùn)練舞蹈演員感知能力的途徑

（一）培養(yǎng)舞蹈演員對色彩的感知能力。舞蹈表演不是個人化的表演，而是面向觀眾的表演，因此為了給觀眾呈現(xiàn)最佳的視覺畫面，舞蹈演員對色彩的把握是展現(xiàn)舞蹈風(fēng)格與舞臺整體感的關(guān)鍵。比如，觀眾是青少年群體的話，在色彩上應(yīng)該豐富、明艷、顏色純度高、健康向上，給人愉悅感，這樣才符合青少年的審美品位；如果觀眾是對中國傳統(tǒng)文化有著深刻理解的中年人，那么在色彩上就應(yīng)偏重于中國傳統(tǒng)藝術(shù)的水墨、恬淡、沉淀著歷史的滄桑感。不同顏色能夠表示出人物的角色身份，正面角色、反面角色，主演和配角的設(shè)置都可以通過衣著顏色加以區(qū)分。例如舞蹈作品《梁山伯與祝英臺》講述的是凄美的愛情故事，作品人物之間的愛情充滿波折。那么，在展示二人單純美好的愛情時，就應(yīng)該采用暖色調(diào)，光影色彩明麗。隨著劇情的推演，情感出現(xiàn)了波折，色彩也由最初的清新夢幻變?yōu)闈饬覐娪?，直至最終二人雙雙離世，色彩達到了極致的陰冷，紅、黑、白色調(diào)的交相運用，形成視覺上的沖擊。如果演員對色彩不能有精準的把握，那么很難將作品人物的情感表達清楚。

（二）培養(yǎng)舞蹈演員對音樂的感知能力。舞蹈是一種伴奏表演的藝術(shù)形式，舞蹈演員勢必要將恰當?shù)囊魳愤\用到表演過程中，同時身體要隨著音樂的律動進行舒展變化，最終達到身體與音樂融為一體的藝術(shù)效果。在具體的訓(xùn)練過程中，要對舞蹈演員的音樂基礎(chǔ)知識進行培訓(xùn)，如視唱練耳訓(xùn)練。為了提高舞蹈演員的音樂欣賞能力，應(yīng)該讓舞蹈演員大量了解經(jīng)典的音樂作品，只有博覽眾多作品，才能做到身臨其境般地感悟音樂的魅力和真諦。除此之外，舞蹈演員還要加強音樂史的學(xué)習(xí)，尤其要對音樂史知識進行系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，掌握不同風(fēng)格的音樂特征，將音樂運用到舞蹈表演過程中。

（三）舞蹈演員要用心靈感知藝術(shù)。舞蹈人物是舞蹈表演的靈魂，對作品人物的把握需要表演者用心靈感知人物性格與命運，因此在開發(fā)和訓(xùn)練舞蹈演員感知能力時，用心靈體悟情感是關(guān)鍵。對于“一室一暗香，獨倚在一抹月色的西窗下，無數(shù)的物象、所有的意象都在舞蹈演員的舉手投足間，印瘦了藝術(shù)綻放的情節(jié)，碾盡了燈火闌珊出的一池墨香”，需要表演者真正深入到作品人物的內(nèi)心，感知人物的悲喜情感和坎坷命運，將自我融入到人物的塑造中，將自身幻化成作品人物，這樣才能在心靈和思想上與觀眾和作品人物產(chǎn)生碰撞與共鳴。舞蹈演員在表演之前應(yīng)深入了解作品的真正內(nèi)涵，明確作品意圖，對背景知識進行深入挖掘，從而將舞蹈技巧更好地融入到表演中，傳達出作品人物的情思與神韻。

三、結(jié)束語

之所以要對舞蹈演員進行感知能力訓(xùn)練，是因為舞蹈是一門動作語言藝術(shù)，身體動作能否準確傳達出情感，表現(xiàn)出生動形象的作品內(nèi)容，是舞蹈藝術(shù)的價值所在。因此，加強對舞蹈演員感知能力的開發(fā)與訓(xùn)練任重而道遠。

參考文獻：

[1]王玫.舞蹈之“以舞為本”的絕癥[J]舞蹈，2011（02）.

[2]陳偉，張瑞琴.舞蹈演員色彩情感的學(xué)習(xí)[M].北京：清華大學(xué)出版社，2007.