吳國文

【摘 要】戲曲從傳統(tǒng)的表演形式演變到如今的大劇場表演，是歷代戲曲人在經濟和社會發(fā)展過程中不斷推陳出新的結果。黃梅戲在戲曲中的地位不可動搖，但它的發(fā)展情況卻良莠不齊，特別是一些男演員的演藝之路越來越窄?；诖耍S梅戲生行折子戲的創(chuàng)作有了它的必然性。

【關鍵詞】黃梅戲；折子戲；導演創(chuàng)作

中圖分類號：J804 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）07-0039-01

黃梅戲以“三小”著稱，即在角色行當和表演風格上劃分為小生、小旦、小丑。黃梅戲的發(fā)展現(xiàn)狀呈現(xiàn)出了一種不平衡的現(xiàn)象，即男性演員的參賽劇目越發(fā)受限，同時，黃梅戲的表演人才在綜合水平、總體儲備量等方面表現(xiàn)出的問題也急需解決。為了讓黃梅戲符合時代發(fā)展、解決自身發(fā)展上的不足，創(chuàng)作一些適合大眾口味、具有黃梅戲特質的新劇目勢在必行。

一、程式的靈活運用

每一個黃梅戲中的人物都來源于生活，生活中的每個人都有獨屬于自己的情感。黃梅戲的人物設定必定突出他的某一個特性，而這種特性需要演員在舞臺上重點表現(xiàn)。

首先，創(chuàng)作導演要指導演員對所創(chuàng)造的角色、角色的特點加以理解，在此基礎上用戲曲的外在程式動作等體現(xiàn)出來，使人物在觀眾的心中能夠留下深刻印象，做到內外相通。

例如黃梅戲《珍珠塔》，在零八年的創(chuàng)作作品《跌雪》一折中，就是創(chuàng)作導演結合錫劇進行再創(chuàng)作的。戲中的方卿人窮志不短，雖說時間較短，但對整個故事有很大的鋪墊作用。第一部分，方卿窮困潦倒，衣衫襤褸，走在大雪中，這正是對人世冷漠的間接表現(xiàn)；第二部分，在方卿偶然間打開包裹的時候卻發(fā)現(xiàn)了表姐贈予他的珍珠塔，方卿感受到了表姐對自己的愛，這時就體現(xiàn)出了世間真情；第三部分，方卿在雪中大步向前走去，正是為了突出他的勇往直前、志向遠大。這系列的程式表現(xiàn)都是為了讓觀眾理解角色的內心狀態(tài)，創(chuàng)作導演利用一把破舊的雨傘，將角色命運在不同階段的不同心理充分地表現(xiàn)了出來。加之下叉、踏步翻身、搶背等動作的加入，使角色的藝術性得到提升，同時也讓戲曲更有觀賞價值[1]。

創(chuàng)作導演在舞臺調度方面要重視焦點的靈活運用，突出此段戲的中心內容，讓觀眾明白角色每一個行為背后的意義，同時可以在演員的表演過程中依據(jù)他們的現(xiàn)場表現(xiàn)、臨時發(fā)揮等因素來進行創(chuàng)新，還要重視舞臺位置的移動，用滾、翻、撲等方式來進行移動，必要時要突出演員的面部表情。

二、充分掌握特定情境

《白蛇傳·斷橋》是各個劇種都青睞的一部戲，黃梅戲《斷橋》也是家喻戶曉的。在《斷橋》的再創(chuàng)作中，創(chuàng)作導演創(chuàng)作出了新的演出樣式，即將青蛇與白蛇的戲刪去，只留許仙的戲，讓他完成一折獨角戲。

黃梅戲中各個情境的設置就如同一篇優(yōu)秀的文章，在做好前期鋪墊后，就需要對文章的主要內容進行詳細描寫，黃梅戲也一樣。特定情境不是隨便拿出一小折的戲來突出，而是選用角色性格、形象方面突出的情境。例如《斷橋》中許仙的獨角戲，不是單純地表現(xiàn)許仙在這部劇中的重要性，而是要體現(xiàn)出他的情緒變化，這對整個劇情的意境奠定是很有作用的。掌握特定情境的運用，就能突出劇情的關鍵，讓觀眾更好理解整部戲所傳達的內容[2]。

三、精心設計角色的上下場和亮相

角色的上下場和亮相是做好劇情銜接的關鍵。在《漢宮驚魂》的再創(chuàng)作中，創(chuàng)作導演就對人物的上下場和亮相做了處理。角色的精神和氣質表現(xiàn)能夠最直觀地表現(xiàn)出他們的性格特點，因此，此戲中劉秀的醉酒狀態(tài)就要惟妙惟肖地表現(xiàn)出來。這要求在劉秀地位路線的變化中作出處理，也就是做一些設想。劉秀九龍口的上場要采用嘴步的表現(xiàn)形式，以此來反應他酒醉后的恍惚，再通過兩個橫向蹉步的來回移動等來表現(xiàn)出他的情緒變化，加之一些難度技巧的穿插，來更加鮮明地表現(xiàn)出角色的性格。下場一樣要重視，角色下場要做好調度，可以和演員交代不要隨意移動，以免影響在進行的劇情。

四、舞臺節(jié)奏的把握

舞臺節(jié)奏取決于這折戲的感情基調，輕松歡快的戲要采用輕快的舞臺節(jié)奏；壓抑的戲要適當放慢舞臺節(jié)奏。每折戲都要注意掌握在劇情發(fā)展下的節(jié)奏，例如要分別用慢速、中速等節(jié)奏來表現(xiàn)劇情的發(fā)展。舞臺調度的應用對整個舞臺節(jié)奏起到基礎作用，舞臺調度要在層層遞進的前提下進行，對演員的情緒變化做好設計，讓觀眾感受到劇情的一波三折，甚至產生情感上的共鳴。舞臺節(jié)奏可更好地烘托劇情氛圍，使整個劇目的水平得到提升，讓觀眾有很好的觀賞體驗[3]。

五、結束語

黃梅戲藝術豐富了人們的精神生活，讓人們在中國傳統(tǒng)文化的熏陶下感受歷史的意義，感受文化的影響力，從而自覺地尊重和傳承傳統(tǒng)文化。黃梅戲是國家的瑰寶，應被所有人保護，但黃梅戲在面對文化沖擊時，不應該固步自封，而是要尋求新的表演模式，符合大眾在戲曲上的心理需求。創(chuàng)新是發(fā)展黃梅戲最好的方法，古老的黃梅戲不會容忍自身的發(fā)展出現(xiàn)扭曲，這樣創(chuàng)作導演的再創(chuàng)作就顯得尤為重要。

參考文獻：

[1]邵敏.黃梅戲的生成繁衍與文化生態(tài)[J].江淮論壇，2013，3（1）：179-183.

[2]邵敏.當代傳播視野下的黃梅戲發(fā)展路徑[J].藝術百家，2013，7（1）：185-189.

[3]邵敏.黃梅戲的生態(tài)形式與媒介形式[J].當代文壇，2014，5（2）：147-150.