【摘要】：何多苓，一位不安于現(xiàn)狀的畫家，決定了他的繪畫風(fēng)格的不斷變化，但他始終是具象繪畫中的代表人物。在研習(xí)西方技法的同時，進(jìn)行著中國繪畫的探索，在現(xiàn)代繪畫中不斷對個體生命進(jìn)行探索。意象是對其繪畫風(fēng)格最好的詮釋，本文將從其作品題材、技法、情感的分析，探究其意象表達(dá)背后所展現(xiàn)的更為豐富的人文內(nèi)涵。通過對其繪畫的研究，體味傳統(tǒng)在現(xiàn)代繪畫中的意義。

【關(guān)鍵詞】：意象;題材;技法;情感;傳統(tǒng)

初次接觸其畫作是在“藝術(shù)家時代上”，當(dāng)時的感覺就是中國式的線條和灰色。真正震撼的還是在南藝美術(shù)館看到的原畫作，作品所傳達(dá)的空靈、寂靜深深的吸引著我。后來接觸的意象油畫語言，讓我對他的畫作有了更好的理解。

時代的變遷，“意象”早已成為現(xiàn)代藝術(shù)的一個焦點，也是近現(xiàn)代中國人在西方背景中尋得的一條貫穿古今，詮釋中國傳統(tǒng)美學(xué)的藝術(shù)現(xiàn)象，在“似”與“不似”之間構(gòu)成我們現(xiàn)在發(fā)展的語言。蘇天賜的《藍(lán)衣少女》、董希文《哈薩克牧羊女》等等，都吸收中國傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)手法來處理畫面。

尚輝道：“意象油畫不是一種簡單的風(fēng)格或流派，它是油畫這種能夠揭示和呈現(xiàn)西方文化精神的媒材，被中國文化心理和審美結(jié)構(gòu)同化的一個過程和一種體現(xiàn)，它是西方油畫被中國文化本土化的一個必然趨勢，更深刻地說，它是把中國這個民族觀照社會與自然的意象思維方式和敘述經(jīng)驗折射乃至轉(zhuǎn)換到油畫語言的審美結(jié)構(gòu)中而形成的油畫民族名片。因此，從人類油畫史的角度，意象油畫也是最能夠包蘊中國詩性文化特征的油畫”

他的意象表現(xiàn)游離在感性與理性間。不只是筆墨的選擇，更是對傳統(tǒng)精神的繼承。在他畫作面前，總會勾起觀者一種難以訴說的復(fù)雜情緒，那微妙的灰色，躍動的筆觸，仿佛能觸動你的神經(jīng)，會自覺不自覺有種想畫畫的沖動。

題材的意象表達(dá)

女人體系列

縱觀何多苓三十多年的藝術(shù)生涯，在他的題材中，女性是不能忽視的，也是表現(xiàn)最多的。不過更多的是一個人，猶如內(nèi)心的獨白。在他的筆下，哪個階層的女模特，都是那么的優(yōu)雅、高貴、清冷，介于理想與現(xiàn)實之間，似乎看透了一切又在迷茫著一切，總帶著淡淡的憂傷。有人說，他骨子里透著一種“陰柔之氣”，他沒有否認(rèn)，他曾說：“我是一個很陰的人，當(dāng)然這些氣質(zhì)只會通過我的繪畫來表現(xiàn)”。他是一個敏感、細(xì)膩的人，善捕捉女性的細(xì)膩、敏感、多變、微妙的變化。即使她們是來自現(xiàn)實的寫生，但他為這些女性賦予了一種高冷的姿態(tài)。那些被刻意夸張、變形的女性也都透露著某種清冷。時間和閱歷是畫者最好的營養(yǎng)來源，從最初的記憶到現(xiàn)在，更多的是尊重客觀，還原本來的面目，但卻不是照相式的寫實，有些一脈相承的東西是改變不了的，就算是建立在熟悉和陌生之間，他還是擺脫不了對主觀情感的表達(dá)，在這些畫作背后，既是對當(dāng)下的認(rèn)識也是他的世界觀的表達(dá)。所以在他的畫中，不管是現(xiàn)實的還是夢幻的女性，都不是簡單的某種理解就可以解讀的。正如當(dāng)代評論家張海濤所說：“藝術(shù)家有意識的使作品中帶有歧義的不確定性表達(dá)，是一種零度觀念左右搖擺的狀態(tài)，是一種藝術(shù)的表現(xiàn)語言，同時又是當(dāng)代社會人們的一種普遍的心理感受和現(xiàn)象”。

他的題材是多變的，與他生活的某一階段、思想、關(guān)注的東西又密切的關(guān)系，然而也是單一的，在他的繪畫中，既是模特的呈現(xiàn)也是他內(nèi)心的獨白，在其背后不僅是對人物個體生命的關(guān)注，更多的是對人性的思考。

技法的意象表達(dá)

卡羅爾的理論：“今天的藝術(shù)不再依靠簡單的想法取勝，而是依靠難度取勝，這里的難度不僅包括思想的難度，也包括技法的難度?！?/p>

何多苓是一位頑固的手藝主義者，即使在現(xiàn)在很多人認(rèn)為架上繪畫已經(jīng)死亡了，他還是一如既往的堅持。對于這樣一位畫者，技藝成為他書寫的工具，如他所說“我認(rèn)為想法固然重要，他僅僅是開始而不是結(jié)束，技法對我來說完全是一種個人享受?！薄独蠅Α?、《有刺的土地》是早期作品，有寫實主義的細(xì)膩，肌理的制作，不僅是密度的體現(xiàn)也是質(zhì)感的呈現(xiàn)。好的內(nèi)容需要好的形式來承載，這樣的技法足以使他的畫傳達(dá)出蒼涼、迷茫、憂郁的情感。生命是一個無靜止的狀態(tài)，何多苓的追求也是一個不斷突破自我的過程，傳統(tǒng)的寫實早已不能滿足他的表達(dá)，一種純粹的繪畫性的追求，致使筆墨也當(dāng)隨時代。中國畫的闖入對他來說是偶然也是必然，更具體的說是他對宋代山水畫技法的運用，使他從最初的“緊”開始向“松”轉(zhuǎn)變，到最后的更隨意，然而卻也能將這種隨意限定在他自己的框架里。這時的畫作，透明性成了他的一大特點，會覺得視線幾乎可以穿透畫面，如同背后點了一盞燈，那些流動的顏料猶如薄紙層層可見，這些特點顯示脆弱的同時也是他的人性表達(dá)，如同將自己赤裸裸的展現(xiàn)在觀者面前，總有一種不安感，卻也那么的美妙。一個好的畫家，可以對自己所表達(dá)的東西收放自如，在他身上，我看到作為一個畫者所具備的素質(zhì)。正如他所說“繪畫到技巧為止”，從過去到現(xiàn)在不斷的做著“減法”的工作，不再呈現(xiàn)什么巨大的社會背景，僅僅只是一個客觀存在，卻隱藏著諸多的不確定性。

微妙的灰色

只要留意就會發(fā)現(xiàn)從一開始，他的色彩如他本人一般，行走在藝術(shù)的邊緣。在他的畫作面前，灰色占據(jù)了我們的視野，然而這種灰色近觀和遠(yuǎn)取的感覺很耐人尋味，在局部的觀看中，會發(fā)現(xiàn)在灰色中出現(xiàn)許多多變的鮮艷色彩，所有模糊的結(jié)構(gòu)都變得清晰起來。在“兔子系列”中，那層層色彩所產(chǎn)生的斑駁效果，對鮮活肌膚與隱約血管的呈現(xiàn)中，這些灰色為他們罩上了一層神秘的感覺，她們是焦慮的、恐懼的，卻也是是畫家追求純粹背后的不確定。這正是他所沉醉的，“作為一個亞洲人，孤立、靜止的意象更能激發(fā)對空靈與靜悟的共鳴，盡管畫面被壓抑到窒息的程度，我從中體驗到一種狂喜與迷醉。”灰色如同幽靈一樣充滿著他的創(chuàng)作世界。

情感的意象表達(dá)

克羅齊說：“沒有意象的情感是盲目的情感，沒有意象的情感是空洞的情感?！崩L畫作品因為有了情感就多了理性、哲理的思考。從80年代開始以一種“記憶”的方式拉開創(chuàng)作的帷幕，不斷的訴說著表層背后的“真實”，故事背后的“故事”?！肚啻骸钒咨娘w鳥將我們帶到了孤單的意境中，而穿著軍裝的少女，迷離的神情和孤零零的地平線將我們拉回了現(xiàn)實。他用一種唯美、感傷、詩意的情景，感慨那些讓人無法抓住只能懷念的美好?，F(xiàn)在，以一種“沉浸”的方式書寫著更為純粹的想法，還是一貫的抒情，卻是極少主義的曖昧方式的表達(dá)，不再那么激進(jìn)，以一種老者的姿態(tài)，看淡了現(xiàn)實。2005年創(chuàng)作的《舞者NO.1》訴說了有關(guān)人性與生命的一場充滿不確定的生命之舞。

繪畫到最后都是情感的表達(dá)，時代的印記，雖然他是一位“若即若離”的畫者，卻也不難發(fā)現(xiàn)現(xiàn)代主義的影響，“現(xiàn)代主義已經(jīng)成為一種無形的社會風(fēng)格，”在矛盾充斥中，他用獨特的方式表達(dá)他的情感。

感想

油畫傳入中國百年的發(fā)展中，早已生根發(fā)芽，在一代代前輩的努里中，早已烙上民族的印記，始終沒有脫離寫實與寫意相結(jié)合的軌跡。這些成就的背后，是對繪畫的思考，俞是深入其堂奧，俞能發(fā)現(xiàn)中國傳統(tǒng)藝術(shù)的可貴，俞可以在油畫語言中不斷的融合。在今天東西方藝術(shù)融合的背景下，是機(jī)遇也是挑戰(zhàn)，在不斷迷失中尋找著自我。

油畫是一個世界性的語言，將其融進(jìn)自己的傳統(tǒng)才可為民族所用。在“油畫民族化”口號喊了幾十年中，“意象”也許是最能做一個概括的，其藝術(shù)實踐是借鑒中國傳統(tǒng)寫意文人畫，在具象與抽象之間寫一種感覺，中國畫的“點擦皴染”筆法，增強(qiáng)畫面的松動感，不再拘泥于外形，有種筆不到意先到的感覺。空間的處理可以是“平面化”和“抽象化”。但作為油畫，還是有他的語言規(guī)范，無論我們做怎樣的改變，要保留作為油畫的特性。

“藝術(shù)最可貴的是感情的真，一切風(fēng)格樣式都是作為真實的傳達(dá)自己的思想感情服務(wù)的?！弊鳛橐粋€藝術(shù)家，無論走什么樣的道路，用什么樣的形式，要有所成就，就必須具有較為全面的修養(yǎng)。

參考文獻(xiàn)：

[1]艾略特《觀點》《詩探索》1981年第2期第104頁

[2]尚輝《意象油畫百年》中國美術(shù)學(xué)院出版社2005年版第7頁

[3]《關(guān)于我所熱愛的藝術(shù)》節(jié)選自《天生是個審美的人》2011年版第10頁

[4]《中國美術(shù)理論批評文叢》邵大箴（卷）人民美術(shù)出版社2011年版第145頁