王林 侯寶川 潘召南 李萬瑜（排名不分先后）

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自選方式
——1985—1989四川美術(shù)學院自選作品展回顧與文獻展

王林 侯寶川 潘召南 李萬瑜（排名不分先后）

1　葉永青　春天喚醒冬眠者　木板油畫　71×91cm　1985

2　張曉剛　混沌中的冥想1號　布面丙烯　87×66cm　1985

自選方式

2015.11.22-12.11

策展人：王林

重慶當代美術(shù)館

摘要：四川美術(shù)學院的自選作品展，始于1985年4月23日，展覽過程貫穿整個八五美術(shù)時期。所謂自選，即采用“展品不拘內(nèi)容和形式”，“不展課堂作業(yè)”，學生“自我審查、自己裝潢、自己布置”的展覽方式，具有極大自主性。《自選方式——1985-1989四川美術(shù)學院自選作品展回顧與文獻展》以史實考據(jù)為主，在創(chuàng)作回顧與文獻展示的基礎上，深入挖掘自選作品展的歷史價值，確立其在當代美術(shù)史中的應有歷史地位。

關(guān)鍵詞：四川美術(shù)學院，自選作品展，八五新潮美術(shù)

策展人前言

王林

1986年1月2日，一位名叫劉安民的重慶國營空氣壓縮機廠十二車間的工人，給四川美術(shù)學院陳列館寄來一封信。上面講的是他看了1985年川美學生自選作品展的感想，開頭這樣寫到：

“昨日從美院回來，心情久久不能平靜。令人眼花繚亂的學生自選作品展，反映了當代大學生勤于思考、勇于探索的精神。

縱觀歷次美術(shù)作品展，沒有哪一次像這次這樣新穎突破，富于時代個性?！?/p>

——引自1986年1月2四川美術(shù)學院呈送文化部的情況報告

這封信及時地附在四川美院呈送“關(guān)于《學生自選作品展》的情況”之后，作為旁證，證明文化部此前調(diào)研對四川美院舉辦自選作品展活動所作的結(jié)論是正確的。

同年1月19日，《“紅黃藍”畫展》研討會在成都空軍028招待所召開，川美畫家周春芽在會上發(fā)言，他沒有論及“紅黃藍”畫展，而是大談川美自選作品展，這是當時的發(fā)言記錄：

“剛看了美院自選作品展回來，很震動。其中創(chuàng)造性很突出，觀念上有所突破，不再是如何在畫面上完善自己，而是如何表達自己。自選展后有一個座談會，也談得十分痛快，大家團在一起，思想經(jīng)常碰撞，也是一種精神的需要?！?/p>

——引自《“紅黃藍”畫展第一次作者會議》，查常平主編《人文藝術(shù)》第13輯第28頁，上海三聯(lián)書店，2015年9月版

據(jù)時任川美陳列館館長王官乙先生的工作筆記，四川美術(shù)學院的自選作品展，始于1985年4月23日，而當時北京《前進中的中國青年美展》尚未舉辦。說川美自選作品展在中國西南方向啟動了八五青年美術(shù)運動，并不為過。展覽過程貫穿了整個八五美術(shù)時期，從1985年春一直辦到1989年冬。不僅舉辦了12屆學生自選作品展，還有3次以上的教師自選作品展。名為“自選”，是因為當時明確公布的方式是：“展品不拘內(nèi)容和形式”，“不展課堂作業(yè)”，學生“自我審查、自己裝潢、自己布置”，后來還加上自己組織研討會。這是四川美院根據(jù)當年鄧小平在文代會上提出對文藝創(chuàng)作“不要橫加干涉”所作的決定。展覽影響所及，不僅是參展師生、參觀者和藝術(shù)媒體，還震動京師，文化部曾專門派人到學校調(diào)研。據(jù)葉永青先生回憶，川美自選作品展直接影響了八五時期西南藝術(shù)群體和“新具像畫展”活動，在八五新潮美術(shù)中是“一條被歷史蔽閉的重要隱線”。

這個展覽得以舉辦，是因為四川美院當時根據(jù)“中共中央關(guān)于教育體制改革的決議”實行院長負責制，這在全國高等美術(shù)院校中是絕無僅有的。時任院長葉毓山先生提出以創(chuàng)作帶教學、帶基礎，出作品、出人才的藝術(shù)教育創(chuàng)新理念，支持美院師生在教學之外跨專業(yè)進行藝術(shù)探索。學生自選作品展最早就是由工藝系（后來的設計系）學生提出來的，而最活躍的成員則是版畫系、師范系的同學。展覽作品包括裝置、影像、材料拼貼、觀念水墨，再加上展外行為藝術(shù)，幾乎囊括了當代藝術(shù)的所有樣態(tài)。其思維之活躍、觀念之超前、手法之新穎，令人驚嘆。比如，將“可口可樂”以戲擬和反諷的修辭方式納入作品，較之王廣義《大批判》中出現(xiàn)類似符號，早出數(shù)年。而這樣的例子，在當時學生自選作品展中并不少見。

所以，這樣“一條被歷史蔽閉的重要隱線”浮出水面，將重新改寫中國當代藝術(shù)史寫作，這是毫無疑義的。

該展覽得以舉辦，還得益于川美學子不斷更新的創(chuàng)作熱情。一個原因是當時學生已不滿足川美已有的“反思——鄉(xiāng)土”創(chuàng)作成就，這種不斷反省的進取精神，正是他們另辟蹊徑的動力。另一個原因是他們不愿再為學院既定教學模式所限，在課外自發(fā)自主地進行藝術(shù)創(chuàng)作，從利用寢室作畫到校外租房子搞藝術(shù)，再到后來建立獨立藝術(shù)家工作室，川美學人走的正是一條不斷為中國藝術(shù)家個人創(chuàng)作開辟自由空間的探索之路。比如，北京“798”最先從廠區(qū)到藝術(shù)區(qū)的轉(zhuǎn)變，就有川美畢業(yè)生北漂的身影。只要回顧一下當時川美校園生動活潑、充滿朝氣的文化氛圍，就知道自選作品展的出現(xiàn)并非偶然。研讀哲學、更新觀念、自由研討、自辦小報、自組詩社、自編戲劇等等。學生一時間真正成為學院的主體、學習的主體、活動的主體、創(chuàng)作的主體。學院成為學生的民間和藝術(shù)的民間。

時至今日，我們不能不懷念那個時代。中國有句老話，叫做“三十河東、三十河西”，說的是世事變遷，但“黃河之水天上來，奔流到海不復回”，這樣的趨勢不會改變。今年正好是八五美術(shù)三十年，無論河東河西，歷史潮流滾滾向前。藝術(shù)對人類自由的召喚，始終在大河的濤聲中回響。這是歷史信念，也是個人的信念。

歷史將會記住那些為藝術(shù)史開創(chuàng)新路的人們，也會記住四川美院推動中國當代藝術(shù)進程的偉大貢獻。

3　周嘯虎　No.2　235×120cm　1988

1　田太權(quán)　Mist迷霧　觀念攝影　80×200cm　2007

侯寶川：“那是川美非常活躍的一個階段”

李萬瑜（以下簡稱“李”）：您是86年畢業(yè)的，第一屆學生自選作品展85年舉行，您當時還是學生，有參展嗎？

候?qū)毚ǎㄒ韵潞喎Q“侯”）：我當時沒有參展，但那個展覽我看了很多次。只要一有空閑，我就去看。我覺得同學們很有想法，一些同學都是跨界在做。

學生自選作品展共舉辦了3屆，第一次人數(shù)不多，展廳都沒有掛滿。第二次是85年12月舉辦的，這一次規(guī)模比較大，無論從作品的數(shù)量上還是質(zhì)量上看，都大大超過第一次。一些人為什么沒有參加呢？一方面是因為自己的作品并未成熟，不適合拿出來展覽。另一方面，對學校這種“放”的政策同學們還沒做好準備。我現(xiàn)在真的很敬佩當年參加了自選作品展的同學，他們真的很有勇氣，而且他們的作品也真的很不錯，很有探索性。

當年參加展覽的人有許仲敏、蘭正輝、莊紅藝、梁偉、蔡躍紅、賴成璐等，我們都是同學。至今印象特別深刻的作品有幾個：蔡躍宏用拼貼的形式做的《父親》；胡世剛和羅力用線穿起高跟鞋和奶瓶，長與寬大概一米，這屬于裝置。他們是美教系的，用現(xiàn)在的話講屬于跨界，做得很不錯，讓我印象很深刻。賴成璐的《問題》，在一張中國地圖上到處都有眼睛，唯有臺灣那塊打了個問號。這反映出當時學生們比較關(guān)注時事政治。當時對臺灣的提法是一定要解放臺灣，但現(xiàn)在看來，臺灣的確是個問題。現(xiàn)在看來那件作品還是挺超前的。還有莊紅藝和梁偉的二人展，他們的作品很多，需要很大的場地，葉毓山院長就特批了。

李：當時展覽的影響如何？對您的藝術(shù)道路、藝術(shù)觀念、藝術(shù)創(chuàng)作有什么影響？

侯：學生自選作品展產(chǎn)生了很大的反響，有人說好，認為這樣的展覽很新鮮，很具有獨創(chuàng)性，給了學生一個很好的展示平臺；也有人說不好，認為川美是在搞資產(chǎn)階級自由化，褒貶不一。我認為這次展覽的積極作用是很大的，豐富了學生的藝術(shù)創(chuàng)作。

當時陳列館是一個對外交流的重要平臺，通過學生自選作品展，使得學生從觀念上有了改變。過去我們理解藝術(shù)的形式是單一的、是狹隘的，通過學生自選作品展發(fā)現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)形式其實有很多的可能性，可以尋求新的方式，新的形式與語言?？凑箷r雖然也會發(fā)現(xiàn)一些同學作品的抄襲跡象比較明顯，但是也能看出同學們從西方現(xiàn)代藝術(shù)作品中學到了很多表現(xiàn)技法，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)路徑是多元的。

李：學生自選作品展的的積極作用是什么呢？

侯：在當時資訊不夠發(fā)達，創(chuàng)作思想還不完全解放的時候，能夠給學生提供這樣一個空間，給學生們打一劑強心針，讓學生們積極地探索，積極地思考，充分調(diào)動學生積極投身新的藝術(shù)創(chuàng)作，這一點意義真的很重大。

那是川美非常活躍的一個階段，不僅僅限于藝術(shù)創(chuàng)作。當時川美有很多活動，比如迪斯科大賽，學生們積極參與。還有87年的重慶市大學生足球大賽，我院在八場比賽五勝三平保持不敗記錄，贏得了冠軍。總的來說，那時候的川美氣氛非常活躍，不僅是創(chuàng)作氣氛，在各個方面學生們顯得都很積極。

李：85時期流行一句話：“一個藝術(shù)家都是半個哲學家”，當時你們有沒有去接觸一些比較超前的藝術(shù)思想或藝術(shù)理念？

侯：在我們的同學中，尼采、柏格森等人強調(diào)直覺與生命力的讀物，包括弗洛依德關(guān)于夢和潛意識的論著，甚至諸如羅素和維特根斯坦這一類哲學家艱澀難讀的書本，我們都會去傳閱。不管我們是否真的能讀懂，但那個時候我們的確在為尋找藝術(shù)的價值而努力。像尼采、海德格爾、克爾凱郭爾等這一類哲學家的思想，給我們帶來了很多對藝術(shù)的思考。我們那個時候不像現(xiàn)在，大多是應屆生，我們那個時候的應屆生很少，很多人都是考了好幾年的，考進藝術(shù)院校的是真的喜歡藝術(shù)、熱愛藝術(shù)，有一種為藝術(shù)獻身的精神。

李：當時你們這種較為超前的藝術(shù)思想和理念是從哪里獲得？

侯：當時學校有些老師也在校外做當代藝術(shù)，會給學生帶來新鮮的觀念與想法。學生與老師之間經(jīng)常在一起平等交流，大家像朋友一樣，一種很友好的交流。當時的四川美術(shù)學院沒有美術(shù)學系，沒有理論系，王林等老師在理論研究上的引領(lǐng)作用是非常明顯的。

李：當時那個時間正好是新潮美術(shù)時期，新潮美術(shù)帶有很強的民間屬性，您覺得新潮美術(shù)和學生自選作品展這兩者之間有何關(guān)系？您對新潮美術(shù)如何看待？

侯：新潮美術(shù)和學生自選作品展兩者的關(guān)系不可以割裂開來看。85時期各個藝術(shù)群體蜂擁而起，例如北方藝術(shù)群體、西南藝術(shù)研究群體、新空間、池社等。就西南這塊，其實云南、貴州是走在四川前面的，例如張曉剛、葉永青、潘德海、毛旭輝等搞的新具象畫展。如果說評價新潮美術(shù)，在85時期有這樣一段話頗值得回味：“對自然，我們?nèi)≌J同與回歸的指向；對自身，我們從生命本體出現(xiàn)顯現(xiàn)自身力量；對傳統(tǒng)，我們做破壞與重建的雙重努力；對直覺與理性，我們崇尚前者淡化后者；對中西文化，我們努力于縱向與橫向的溝通，在新潮中我們保持自己獨立的派別?！笨偟膩碚f，新潮美術(shù)是一場思想解放運動。

李：在當時展覽中有一位教師說，“意義不全在作品本身，意義還在于這個展覽本身”，您怎么看？

侯：實際上，作品還是有些生澀，因為還是年輕一代的學生自選作品，但就這個自選作品展本身而言，意義卻是深遠的，學生自選作品展一定會寫入川美的歷史。為什么這么多年下來，川美每一年每一屆學生都會不斷地出成果，這與我們以創(chuàng)作帶教學、以教學促創(chuàng)作的指導思想息息相關(guān)。當時在85年前后進校的學生，面對改革開放的大門，外面東西進來了，突然接觸到眼花繚亂的西方現(xiàn)代藝術(shù)。老師們正困惑如何選擇性地介紹給學生，讓學生如何汲取營養(yǎng)的時候，反而是學生們自覺地走在了前面。他們有著初生牛犢不怕虎的精神，敢于探索與實踐。正是年輕人的這種精神，形成了川美自選作品展的特色。

這些展覽有三重意義：第一，在四川美術(shù)學院教學科研創(chuàng)作中的意義是相當積極且重大的；第二，給學生提供一個自由展示的空間，藝術(shù)就是要調(diào)動每個學生的創(chuàng)造性，這一點川美做得很好；第三是因為川美有這種傳統(tǒng)和歷史，雖然說已過去30年之久，但它的意義并沒有隨著時間的流失而消逝，反而像佳釀一樣隨著時間的增加而變得更香甜醇厚。

我很佩服當時參加學生自選作品展覽的同學，他們的思維非?；钴S，30年前他們就已經(jīng)在思考中國藝術(shù)可能具有的多元性、多重性，以及在多種語境中如何探索藝術(shù)語言。他們在那個時代就已經(jīng)開始做了，如果薪火相傳，大家這樣持續(xù)地堅持下去，成果必定是顯著的。我們現(xiàn)在的展覽空間、展覽條件較之過去好很多，如果有可能，這種自選作品展的展覽形式還可以繼續(xù)辦下去。我覺得如果我們把自選作品展這個品牌做好了，會是一件了不起的事情。（節(jié)選）

1　忻海洲　禿童　紙本素描　75×35cm　1987

2　沈小彤　坐著的人　油畫　136×136cm　1988

潘召南：“我們要自己做展覽”

李萬瑜（以下簡稱“李”）：今年（2015年）正好是八五運動30周年的慶典，在30年前的川美曾以學生自選作品展的形式啟動八五思潮，這在四川美術(shù)學院的發(fā)展歷史中起到了承上啟下的關(guān)鍵作用。您作為當時活動的召集人之一，請問當時的學生自選作品展是如何舉辦起來的？

潘召南（以下簡稱“潘”）：大概是85 年4月，我們那時是二年級，當時我、蘭正輝、蘇聰、陳坤、莊紅藝，我們5個同學一起去找學校的王官乙老師，請他跟學校做一個申請，我們要自己做展覽。整個過程進展很快，學校的答復很迅速，事情推行得非常順利。學生們根本沒有想到這件事就這么順利地定下來了，當時給我們帶來了莫大的鼓勵。

李：您參加了幾屆學生自選作品展覽？都展出了些什么作品？參展的心態(tài)怎樣？

潘：我參加了三屆，85年兩次，87年一次。第一次拿了兩件作品：一件是油畫，畫的是一個黑色的馬頭，受了司湯達小說《紅與黑》的影響。小說描寫的是一個年輕人在特殊境遇下努力掙扎和謀求改變，很像當年我們希望通過自己的努力在藝術(shù)上走得更遠。第二件作品題目是《肖像》，用油彩在報紙上畫了一個很不具體的抽象的形，一幅似是而非的肖像。第二次參加展覽的作品，畫了多張裝飾畫，想把當時民間的、民族的和現(xiàn)代的、抽象的一些藝術(shù)形式進行結(jié)合，也是一種表現(xiàn)方式的探索。

當時并沒有明確的目標，只是有創(chuàng)作的沖動，畫了一堆東西，想讓大家看看自己的作品，和大家在一起能引發(fā)一些話題來討論，很單純的熱情。當時沒有繪畫市場，也沒想到賣畫、賺錢之類的問題，但就是覺得自己應該多畫、多創(chuàng)作，表達一些自己想要表達的東西。展覽掛完畫以后，就感覺自己做了一件很重要的事情。因為陳列館是一個很神圣的地方，沒想到自己的作品會在里面展出，只知道畢業(yè)展覽會在這里舉行，其他時刻沒有太多機會可以進去的，自己的作品居然會被放進去，還被人們討論、被媒體關(guān)注，這在學生時期是很難得的，至今在記憶深處還殘存著當時興奮的感覺。那段時間的話題都是討論展覽，那些日子對我的學習起到很大的鼓舞，覺得自己的堅持和努力是對的。我很慶幸自己當時是學生團隊中比較積極的一員，和大家一起踴躍地談論和思考。雖然有些想法現(xiàn)在看來很幼稚，但對年輕人來說，幼稚本身沒有對錯。

李：如今學校每年都舉辦學生作品年展，似乎是當年學生自選作品展的延續(xù)。您作為過來人，如何看待現(xiàn)在的學生作品年展？

潘：學生年展上，我沒有看到當初我們那批學生身上的閃光點?，F(xiàn)在的作品越來越多是課堂作業(yè)，是一種規(guī)定動作，有明確的要求，沒有太多的自由，沒有自覺的意識。而那個時期所出現(xiàn)的作品，更多的是自己的創(chuàng)作，你可以畫寫實的，也可以畫抽象的，也可以是很觀念的，還可以是裝飾的或設計的。當時沒有人去考慮自己為什么做，只是想我能夠做什么，我想做什么。學校沒有干預我們，因為他們認為這樣的學生才像是搞藝術(shù)的人，我們也沒有規(guī)定自己一定要怎么樣。今天我們看到同學們的作品，自由的東西越來越少，規(guī)定的東西越來越多，也許他們的課程壓力很大，所以他們能夠拿出來的作品都是作業(yè)，缺少更多的時間去感受，去思考，去想象。這是我們師生今后都要考慮的一個問題，就是怎樣去喚醒學生和老師自己想要散發(fā)出來的東西，而不是僅僅限于教學上的規(guī)定動作。學生年展應該展示自己，不是教學匯報展，這有什么意義呢？年展是一個更加寬廣的平臺，反映的應該是這一年思考了什么，意識到什么，體驗了什么，而不是學到什么技術(shù)。關(guān)鍵在于你學會了怎樣去思考問題，這個很重要。今后應該加強這方面的引導，讓學生在乎課余生活，課余生活很重要。

3　潘召南　黑馬　油畫　1985

4　曾岳　演繹的空間之一　漢白玉　49×20×45cm

李：在預備會的時候，您說您當時看了一些很難懂的書，是什么書呢？

潘：哲學方面的書，很多自己也看不懂，看《第三次浪潮》，黑格爾的《大邏輯》、《小邏輯》、《人是機器》、《生命中不能承受之輕》等等。這些書對于我們?nèi)鄙倩A知識的學生來說讀起來很困難，因為我們沒有哲學基礎，沒有邏輯學基礎，在社會學方面幾乎等于零。我們除了愛好文學，受文學很多影響外，其它知識領(lǐng)域了解太少了，但覺得只有看了這些書，才會對自己的思想帶來很大的變化。

李：看完這些很深刻的書之后產(chǎn)生了什么想法或結(jié)果？

潘：一個缺少哲學基礎知識的學生，看這樣一些書真是很困難，這就像一個不知道得什么病的病人，胡亂抓藥吃，吃完之后肯定有反應，會反應到創(chuàng)作里，比如說存在主義，我的理解也很膚淺，就是強調(diào)自我存在的價值。如何去表現(xiàn)自我存在的價值，沒有經(jīng)驗，只是很直白的強調(diào)自我的情緒宣泄和自我意識的存在，認為那就是存在主義最基本的特點。但這些話題不僅僅是時尚、前衛(wèi)，重要的是它可以給我們開啟新的視角，新的領(lǐng)域，引導我們?nèi)フJ識之前無從理解的事物?？催@些書的時候會有很多疑問，沒有辦法去解決，這是知識之間的空缺帶來的，因為是跳躍性的獲取知識，而不是系統(tǒng)的獲取知識，以至于到后來，這些東西仍然在我們身上發(fā)生作用。我們會通過以前的學習和思考去聯(lián)系今天發(fā)生的一些事情，同時也會繼續(xù)補課，以前為什么沒搞明白，今天我需要什么樣的路徑才能搞明白，我要去讀什么樣的書，才能把這個疑問與經(jīng)歷串聯(lián)起來。

李：現(xiàn)在30年過去了，您如何評價當年那些展覽？

潘：事過這么多年，我們都已經(jīng)淡忘了許多。但重提當年，大家似乎都記憶猶新，畢竟自選作品展對學生自我成長影響很大。每一個人在那個時期都懷揣著理想、沖動和激情，通過自己努力去實現(xiàn)。對于年輕人來說，肯定自己存在的價值，在學校的環(huán)境里受到老師和同學的關(guān)注，這本身就體現(xiàn)了一種認同，一種價值。

王林老師把這個看似偶發(fā)性的事情，當做一個中國現(xiàn)代藝術(shù)進程過程中重要的歷史事件進行研究和因果梳理，還原那一時期藝術(shù)發(fā)展的必然性，使之成為客觀的檔案事實，具有重要的文獻價值。溫故而知新，回顧以前做過的事情，再來思考下一步應該如何面對未來。那個時候?qū)W生的所作、所為、所想和今天可以比較，雖然在不同的時代背景下，但是人群始終沒有變，始終在面臨同樣年齡的學生。我們那時候的所作與他們今天的所對比，應該給他們提供些什么，我們應該抱有什么樣的態(tài)度去關(guān)注和理解他們，對今天辦學的再思考有很重要的意義。（節(jié)選）

新潮NOVA

錢亮

在我看來，藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化是普及藝術(shù)的一種方式，但在產(chǎn)業(yè)化的過程中要堅持藝術(shù)的品質(zhì)和格調(diào)，不能因此而降低藝術(shù)水準。所以，我想要堅持的是對得起別人，最終的底線是對得起自己……

陳竹 張子睿

如果我覺得我能夠呈現(xiàn)地足夠到位，也許我就能抓住一些超越了個體潛意識的，共同的東西。我會從個人的經(jīng)歷結(jié)合詩歌給我的感覺繼續(xù)去挖掘這一塊……

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為什么選擇背面，具體來講，現(xiàn)在的很多價值沒法判斷，多元化的價值判斷呈現(xiàn)出一種模糊的狀態(tài)，沒有明確的對錯……

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第四屆重慶青年美術(shù)雙年展以“青春姿態(tài)：我闖·我創(chuàng)”為主題，從文化角度強調(diào)青年一代回應創(chuàng)意、創(chuàng)新時代要求的作用和價值……

李川 王林 譚璜 米歇爾·巴津 呂敬人 拉爾夫·凱吉爾 三井田盛一郎 吳勇 鐘有輝 韋恩·克羅瑟斯 彼得·拉哈諾夫

本次國際周包括有“印痕與編碼”——國際版畫/印刷設計邀請展、“西南印記”——西南版畫邀請展、“印痕與編碼”國際版畫/印刷設計邀請展研討會、系列學術(shù)講座、工作坊等活動。邀請了十幾個國家、地區(qū)以及國內(nèi)著名版畫家、設計師等一百六十余件作品，試圖呈現(xiàn)版畫與印刷、傳統(tǒng)與當代、印痕與數(shù)據(jù)化之間的親緣關(guān)系……

Self-Selected Way——Retrospective and Document of SCFAI Self-elected Works in 1985-1989

Wang Lin Hou Baochuan Pan Zhaonan Li Wanyu

Key words:Sichuan Fine Arts Institute， Self-Selected works， The 1985 New Wave Art

Abstract:Self-selected works of SCFAI， throughout the period of 1985 New Wave period， began on April 23rd，1985. Self-selected is a way beyond contents and forms，which focuses on the self-censorship， self-shaping and self-arrangement， so it is full of autonomy. “Self-selected Way——Retrospective and Document of SCFAI Selfselected Works in 1985-1989” exploring the historical value of self-selected works and establishing its own historical position in contemporary art history on the basis of the retrospective works and document shows .