摘 要：目前，越南繪畫出現(xiàn)一個新的概念叫做“革新繪畫”。那么所謂革新繪畫是否與越南傳統(tǒng)美術(shù)（民間美術(shù)以及法國人在印度支那傳教的美術(shù)）有革新？還是這只是一種繼承前輩畫家的現(xiàn)象、模仿國際流行潮流？為了回答該問題，本論文進(jìn)入分析一些對藝術(shù)革新發(fā)展的阻攔因素，從此提出一些發(fā)展越南繪畫的建議。關(guān)鍵詞：改革開放；傳統(tǒng)文化；藝術(shù)教育1986年，越南開始進(jìn)行“改革開放”，使越南經(jīng)濟(jì)改革并與世界各國交流，融入龐大的世界。改革后將近30年，越南經(jīng)濟(jì)與社會有很大的變化，人民生活水平以及教育水平不斷地提高。但是隨著經(jīng)濟(jì)方面的提高，越南社會以及越南民族傳統(tǒng)、標(biāo)準(zhǔn)價值也同時受到負(fù)面的影響。為了長久和全面的發(fā)展，文學(xué)和藝術(shù)往往與經(jīng)濟(jì)和政治同行，給社會帶來均衡，穩(wěn)定和發(fā)展。對當(dāng)時的越南社會背景現(xiàn)狀進(jìn)行研究是很有必要的。如果我們想評估越南藝術(shù)創(chuàng)造過去30年的發(fā)展進(jìn)程，第一結(jié)論會有點單調(diào)。到目前為止，盡管30年代的經(jīng)濟(jì)開發(fā)已經(jīng)有所成就，但是藝術(shù)發(fā)展如果不說下降的話，卻經(jīng)歷了一段停滯期。這停滯期又莫名其妙地跟無數(shù)畫廊、國內(nèi)外畫展、若干“會議”、“畫市”等虛偽的“藝術(shù)講壇”同時存在，無法解脫。談到越南藝術(shù)未能達(dá)到世界層面，甚至在著名的拍賣會或者國際藝術(shù)博覽會—雖然已經(jīng)有（絕望）地努力，努力模仿中式印式kitsch，尷尬地折騰進(jìn)入世界的video art、裝置藝術(shù)、表演等—卻把失敗明顯擺出。在新的環(huán)境下，改變藝術(shù)語言、思維結(jié)構(gòu)、表達(dá)問題等是必要的。實際上這是越南藝術(shù)具有明顯突破的時間如新鮮的表達(dá)形式、多樣多彩的藝術(shù)語言、藝術(shù)空間在觀念上以及實線上得到擴展。時間會給我們對現(xiàn)在的藝術(shù)革新的現(xiàn)實價值進(jìn)行評價的機會。如果從一個藝術(shù)趨向所存在的時長、一個學(xué)術(shù)觀點的真實性的角度來看，或許我們可以提出這樣的幾個問題：現(xiàn)在的藝術(shù)創(chuàng)作是否藝術(shù)家本身從實際生活當(dāng)中感受到的價值？還是這只是越南藝術(shù)家因為被新的藝術(shù)趨向所吸引而去模仿？在區(qū)域和世界藝術(shù)發(fā)展中，越南藝術(shù)站在哪里？現(xiàn)在的越南藝術(shù)家為了建立 “越南革新藝術(shù)”的形象所付出了什么還是模糊地繼承印度支那畫家時代（1925～1945由法國人培養(yǎng)）以及微弱地體現(xiàn)衛(wèi)國藝術(shù)精神（1945～1975）？這是為何？為了回答上面的一些問題，我們可以去考察越南現(xiàn)在的社會與文化背景，從此對越南目前社會有一個客觀、多維的看法。1

文化和教育環(huán)境越南經(jīng)濟(jì)的實質(zhì)已經(jīng)從基礎(chǔ)上改變，并且?guī)恿松鐣P(guān)系結(jié)構(gòu)的改變。經(jīng)濟(jì)增長成就的后面是道德、生活方式、環(huán)境污染、傳統(tǒng)價值下降等挑戰(zhàn)問題。文化環(huán)境被嚴(yán)重地?fù)p害，這也跟教育問題有關(guān)。審美教育是人格形成的一重要部分，但越南卻沒有一個國家級別的藝術(shù)教育計劃。越南教育部從小學(xué)到初中的教育計劃中的藝術(shù)知識教育非常貧缺和落后，不給予高中生藝術(shù)教育，絕大部分藝術(shù)學(xué)院缺乏一個給予本科生和研究生教育公共藝術(shù)的計劃。公共藝術(shù)的空間非常缺少，藝術(shù)家和知識分子不參加發(fā)展公共藝術(shù)。幾乎很少人關(guān)注怎么把藝術(shù)作品介紹給社會而卻更多地關(guān)注經(jīng)商藝術(shù)環(huán)境。因此很多在越南誕生的藝術(shù)作品卻在國外存在，作者-作品-公眾-專業(yè)界的關(guān)系是單向關(guān)系，不存在平等的對話空間，不存在上面所說的各個因素之的間發(fā)展想法和創(chuàng)新行為的互動。將近30年間，美術(shù)發(fā)展環(huán)境在跟隨著經(jīng)商藝術(shù)市場的自發(fā)性而沒有得到基礎(chǔ)設(shè)施建設(shè)的取向如教育、鼓勵和支持、組織與管理等。藝術(shù)管理家仍采用計劃經(jīng)濟(jì)時期的領(lǐng)導(dǎo)風(fēng)格，并且在乎的是機制的利益而不是專業(yè)的發(fā)展。越南美術(shù)有時候幾乎有進(jìn)步并跟上時代。但是現(xiàn)在卻仍然卡在一些老問題以及失去了發(fā)展方向。經(jīng)過了30年，越南美術(shù)已經(jīng)暴露出一切的弱點。2

每個藝術(shù)家的責(zé)任首先是對自己能力的誤解加上過度興奮地鼓勵社會審美寬松的發(fā)展。把經(jīng)驗和基本思維誤解為知識、藝術(shù)家的思想。在全球化和互聯(lián)網(wǎng)時代，藝術(shù)家的技能和自己摸索是不足夠的，他們很難接觸快在速改變的越南社會。在這段時間長大的藝術(shù)家都有戰(zhàn)爭、貧寒相隨的童年，他們接受戰(zhàn)爭和后戰(zhàn)爭的教育。當(dāng)時，外語教育沒有得到值得的關(guān)注變成他們接觸國際文化、知識的阻礙。幾乎沒有人得到真正的翰林藝術(shù)教育，這就是越南藝術(shù)家的不小空白地方。改革開放使社會迅速分化，藝術(shù)家也不排在外。我們可以看出來，除了自己蒙著自己，藝術(shù)家還被生活壓力支配。連續(xù)的展覽會迫使藝術(shù)家拼命勞動，為了滿足市場的需求。3

審美觀念3.1

思維觀念在我們過久封閉的社會背景之下，越南畫家沒有完整和科學(xué)地接受藝術(shù)信息，從此沒有哲學(xué)、美學(xué)的基礎(chǔ)導(dǎo)致對“美”的認(rèn)知不完整。美術(shù)作品里的固有“唯美”觀念阻攔了形成創(chuàng)新的思維。唯美在藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程中已經(jīng)不是唯一和太重要的因素。此事我們從復(fù)興到現(xiàn)代藝術(shù)都可以看到。十九世紀(jì)末，自從印象派、立體派、抽象派到概念派在西方出現(xiàn)，藝術(shù)發(fā)展進(jìn)程已經(jīng)有了根本的改變。這些藝術(shù)派已經(jīng)改變了全世界的審美觀念，但是在越南印象派之后的藝術(shù)觀念還沒有得到廣泛的認(rèn)可。文憑的觀念導(dǎo)致藝術(shù)家對自己學(xué)習(xí)、研究缺乏了尊重。3.2

雕塑技術(shù)觀念藝術(shù)空間的理解過于粗糙和僵硬：博物館、展覽會是作品展示的默認(rèn)地方，其他空間被視為不存在。實際上很多公共空間、環(huán)境可以讓藝術(shù)發(fā)揮其功能（廣場、機場、車站等）不更新實線方法：只單純是一些主流方法如畫、印、鑿、雕等。此外，媒體、互聯(lián)網(wǎng)、計算機、播放機、攝像機沒有被視為美術(shù)的實線工具。材料的概念沒有得到完整和科學(xué)的理解：只承認(rèn)物質(zhì)材料（在繪畫中的油漆、真漆、絲等。在雕刻中的銅、木、石等）而不重視非物質(zhì)材料（文化、歷史、政治等）和當(dāng)代生活的直接材料（任何材料）。4

問題介入方式4.1

主題接入方式從給戰(zhàn)爭時期的社會宣傳的工、農(nóng)、兵等主題，畫家現(xiàn)在改為畫風(fēng)景、靜物、少女等。那單純是回到過去的，因為自古以來人們已經(jīng)以風(fēng)景、靜物、少女為美術(shù)對象。然而，1986年到現(xiàn)在的社會生活實際是信息的迅速而不斷變化、人們要面對并必須做出選擇的生活新問題等等。這些應(yīng)該是創(chuàng)造藝術(shù)的豐富現(xiàn)實材料、是創(chuàng)新想法的忠實啟發(fā)，但實際上現(xiàn)實的生活很少被選擇為許多人藝術(shù)道路的目的。我們可以輕易地看到在無數(shù)的美術(shù)大學(xué)生以及無名畫家的作品里面都仿佛有浪漫、具有詩意的農(nóng)村、山村風(fēng)景。另一些被看為更進(jìn)步一點的畫家在宗教外衣下的去尋找“抽象、超實藝術(shù)”。越是神秘、模糊越好因為那也意味著越有裝飾性，現(xiàn)實的價值幾乎沒有。沒有一位畫家敢面對社會實際以及社會在需要的問題。藝術(shù)在這段時間的唯一現(xiàn)實或許是回避現(xiàn)實。4.2

語言介入方式在繪畫語言方面，繼承印度支那時代畫家（1925～1945由法國人培養(yǎng)）是邏輯和必要的，但仍然不夠。社會生活迅速變化，互聯(lián)網(wǎng)的出現(xiàn)要求藝術(shù)家去學(xué)習(xí)、更新繪畫語言。藝術(shù)不僅真實地反映本地社會的心里空間而且還要從區(qū)域以及全球文化背景中確定獨立的位置，再者，藝術(shù)有時候還要求使用自己的語言信號來預(yù)報將來的能力。1986年后的改革時期，越南社會和經(jīng)濟(jì)有巨大的變化，導(dǎo)致文化環(huán)境、社會關(guān)系的改變。這要求藝術(shù)去摸索、采用新的語言來滿足歷史和將來。5

結(jié)論從上面的分析我們可以看到無論越南經(jīng)濟(jì)、社會有沒有發(fā)展、變化，文化藝術(shù)仍然是社會預(yù)報的日記。那么我們要做出什么才能擁有一個新鮮、創(chuàng)新、人文而寬闊的藝術(shù)，給欣賞藝術(shù)者帶來幸福并對得起前人（李、陳、黎朝時代的美術(shù)）?，F(xiàn)在只有建立一個擁有科學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施、同步和專業(yè)的藝術(shù)環(huán)境我們才能擁有一個健康、開放和先進(jìn)的藝術(shù)。任憑每個人的努力和互聯(lián)網(wǎng)的幫助之下，接觸全球的文化藝術(shù)對我們來說不是一件很難的事情。越南現(xiàn)代社會現(xiàn)狀是藝術(shù)的非常豐富材料，其余的事情就看每位藝術(shù)家的信心、勇敢心、努力學(xué)習(xí)和更新態(tài)度以及敢于面對自己、面對現(xiàn)在的社會問題。從越南社會階段1986～2015的實際情況，本人有如下的建議：第一，蘇玉云（To Ngoc Van）先生創(chuàng)作肖像，照片中的，美麗而充滿著，但身后卻是一個無法想象的歷史悲劇，面對這樣一個極具矛盾的人物形象，畫家陷入了深思和探索，他深刻理解那一代人的命運，畫家要把真摯的情感和良知轉(zhuǎn)換成畫面的視覺吶喊， 潔白的衣裙在深色的背景映襯下暗喻了捍衛(wèi)生命價值的純潔之美。第二，繪畫為一種認(rèn)知和反駁社會問題的工具和接觸現(xiàn)在社會背景的直觀方式，正如阮雄山（Nguyen Hung Son）畫家（1966）的“勞動市場”作品。第三，阮明光（Nguyen Minh Quang）即本人的 “星星的死亡”作品表示從死亡里意識到生活的有限性、生活的無常是正常。這些幫助我們意識到自己在每個社會關(guān)系的價值。最后我自己問自己如果缺少每個畫家的貢獻(xiàn)，我們能否有一個真正革新的藝術(shù)的階段？很顯然，如果我們不開始于樂觀的精神，那么什么都不會發(fā)生。注釋：①Nguyen Thu Giang 提供。②作者圖原。參考文獻(xiàn)：[1]

越南當(dāng)代繪畫[M].越南河內(nèi)：美術(shù)出版社，1980.[2] Painters in Hanoi：an Ethnography of Vietnamese Art[M] . University of Hawaii Press，2004.[3] Vietnamese Aesthetics From 1925 Onwards[D] . University of Sydney/Sydney College of the Arts，2006.[4]

From Nostalgia towards Exploration：Essays on Contemporary Art in Vietnam[M] . Kim Dong publishers，2005.[5]

[DB/OL]www.witnesscollection.com.[6]

[DB/OL]www.asiarta.org.