劉恩芹

摘 要：中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出一種深厚的原始情懷，藝術(shù)家在各自的語(yǔ)言軌跡中表達(dá)著他們對(duì)土地和人民淳樸真摯的情感，通過(guò)多元的藝術(shù)題材透射出藝術(shù)家對(duì)生命意志及原初生存狀態(tài)的體驗(yàn)，在對(duì)民族和地域文化生態(tài)的體察中，使作品具有原始古樸的特征，在當(dāng)代油畫創(chuàng)作的觀念表達(dá)中傳遞著歷史文化的淵源，向觀者呈現(xiàn)出中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作的原始情懷。關(guān)鍵詞：中國(guó)當(dāng)代油畫；原始情懷；淳樸情感；生命意志著名美學(xué)家宗白華先生曾說(shuō)：“歷史上向前一步的進(jìn)展，往往是伴著向后一步的探本窮源?！盵1]文藝復(fù)興追摹著古希臘的人文主義精神，達(dá)·芬奇、米開(kāi)朗琪羅、拉斐爾是其藝術(shù)榜樣；19世紀(jì)的浪漫主義回首著中世紀(jì)的宗教激情，藉里柯、德拉克洛瓦為其沖鋒吶喊；20世紀(jì)的現(xiàn)代藝術(shù)則將視野投擲到原始的懵懂境界，馬蒂斯、畢加索演繹著流派的紛呈。中國(guó)古代繪畫中隔代繼承的現(xiàn)象也充分說(shuō)明藝術(shù)發(fā)展中的復(fù)古情結(jié)。在全球化語(yǔ)境下，中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展傾向，其中許多藝術(shù)作品呈現(xiàn)出“原始”情懷，具有生命的感動(dòng)、靜美與天籟等特點(diǎn)，仿佛中國(guó)原始彩陶紋樣中跳躍著的令人感動(dòng)的漩渦，也有《舞蹈紋彩陶盆》的生命律動(dòng)，甚至是原始巖畫的神秘與堅(jiān)守，給人一種大美無(wú)言的感受。在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，這種“原始”的意味主要體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：1

“稚拙”的語(yǔ)言表達(dá)淳樸情感在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家以獨(dú)特的語(yǔ)言表達(dá)對(duì)生活的真摯情感和真切體驗(yàn)，恰如我們的原始先民在藝術(shù)中凝結(jié)的對(duì)于自然和生活的深沉情感。在這種淳樸深沉的情感中貫通著我們一脈相承的“原始”的血液，延傳著先民積淀的審美傳統(tǒng)。在對(duì)四川大巴山的獨(dú)特情感上，羅中立訴諸帶有稚拙感的油畫語(yǔ)言。從《父親》中所凝結(jié)的深厚鄉(xiāng)土之情中，我們銘記著羅中立對(duì)于大巴山農(nóng)民深沉的敬意，在此之后的很長(zhǎng)一段時(shí)間，羅中立致力于對(duì)這片土地上勞動(dòng)者的深情描述，藝術(shù)家將喝水、洗浴、過(guò)河、勞作等生活場(chǎng)景描繪的那么認(rèn)真，從這些細(xì)節(jié)中去發(fā)現(xiàn)勞動(dòng)和勞動(dòng)者的美。“如果說(shuō)早期的《父親》還具有某種塑造‘典型的人為痕跡，具有較多的主題性的話，那么20世紀(jì)90年代羅中立的作品就在某種看似客觀的‘生活流的日常話語(yǔ)中，蘊(yùn)含了藝術(shù)家強(qiáng)烈的主觀性的形象改變和敘事結(jié)構(gòu)的重構(gòu)。最為直觀的是人物的變形和夸張，那種粗壯有力的手腳和雕塑般的飽滿身材，正是為了突出人物內(nèi)在生命力的強(qiáng)悍?！盵2]《晌午》中人物干完農(nóng)活后的休息，《荷花池》一家三口圍在池塘邊看著水牛酣暢地沒(méi)在水中，這種田園一般的生活那么靜美，令人向往。在藝術(shù)語(yǔ)言上，藝術(shù)家沒(méi)有沿襲《父親》中的照相寫實(shí)，而是采用表現(xiàn)性的手法去捕捉他對(duì)這片土地和人民的強(qiáng)烈情感和直觀印象。因此，在羅中立的《大巴山》系列作品中，精心的構(gòu)圖、粗獷的筆觸富含深意。在人物形象的塑造方面，細(xì)密的線條、排狀的筆觸共同交織出渾厚的身體，人物不求寫實(shí)的刻畫，而是帶有原始的造型意味。對(duì)人物的眼白、指甲等細(xì)節(jié)采用夸張的手法表現(xiàn)為鮮明的白色，更加傳遞出大巴山人的淳樸之意，畫面色彩濃重沉郁。正是在這種稚拙的藝術(shù)語(yǔ)言中，構(gòu)建出原始的意味，從而把觀者引入大巴山的清靜與樸實(shí)的境地當(dāng)中。（如圖1）藝術(shù)家段正渠的畫面中有著熾烈的北方情節(jié)，他將自己的精神情感和美的態(tài)度植入豢養(yǎng)萬(wàn)物的北方土地，去歌頌黃河孕育的民族雄魂和在這片土地上生存的人們樸實(shí)勤勞的優(yōu)良品質(zhì)，用畫筆譜寫出一曲曲悲壯崇高的樂(lè)章。他的作品富有熱情，形象鮮明，色彩沉穩(wěn)，有著淳樸的“原始”意味，其中包含著他對(duì)歷史肅穆的態(tài)度和探尋創(chuàng)作方法論的價(jià)值尺度。這種“原始”意味見(jiàn)之于《英雄遠(yuǎn)去》系列中寬闊的筆觸和厚重的肌理，見(jiàn)之于《金色黃河》和《撒網(wǎng)》中奔騰的黃色基調(diào)與厚薄顏料交織的層次感，見(jiàn)之于《東方紅》和《黃河鯉魚(yú)》系列中超現(xiàn)實(shí)主義的語(yǔ)言和人物塑造的稚拙感，見(jiàn)之于《吃飯》、《山歌》、《北方燒》等作品中質(zhì)樸的生活記憶和憨厚的北方性格體現(xiàn)。因此，段正渠的作品鐫刻著他對(duì)歷史、生活的深刻記憶，凝結(jié)著創(chuàng)作者對(duì)黃土地樸實(shí)深沉的情感。藝術(shù)以情動(dòng)人，在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家在作品中含蓄的質(zhì)樸深沉情感，最能感動(dòng)觀者，從而使作品深具“原始”的神秘意味。（如圖2）2

多元的題材隱喻生命意志當(dāng)我們的祖先置身于洪荒的環(huán)境之中，生命存在和延續(xù)的強(qiáng)大意志不斷增強(qiáng)，隨著人們對(duì)生活認(rèn)識(shí)的不斷提高，反映生活、體驗(yàn)生命的藝術(shù)被反復(fù)描述，并在原始彩陶的圖像再現(xiàn)中達(dá)到豐滿的境界。生活在黃河沿岸的先民，在對(duì)水、鳥(niǎo)、雷電等自然物象的長(zhǎng)期接觸和認(rèn)識(shí)中，這些形象被賦予強(qiáng)烈的生命意志，以藝術(shù)的手法將自然進(jìn)行加工，漸漸形成了原始生命和美的意象。在陶器的紋樣上所呈現(xiàn)的變化多端的水紋、鳥(niǎo)紋、云雷紋等既是對(duì)現(xiàn)實(shí)自然的模仿，更是先民們生命體驗(yàn)和精神植入的載體，那些飽含鮮活生命意志的作品讓人記憶猶新，那是一種渴望奔騰的激情，尋求綻放的吶喊，力圖延展的意愿，期待超越的凝重，生生不息的循環(huán)。在藝術(shù)史發(fā)展的不同階段都有著生命意志的探索，原始彩陶與巖畫的樸實(shí)生命感、漢代畫像石和畫像磚中的生命哲理……這種強(qiáng)烈的生命意志和原始意味在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中也能尋覓到類似的體驗(yàn)，藝術(shù)家以不同的題材隱喻生命的意志，深深觸動(dòng)著觀者的靈魂。藝術(shù)家許江創(chuàng)作的《葵園》系列，那些飽經(jīng)歲月風(fēng)霜的老葵，或臥或倒或仰面朝天，伴隨著一絲疲倦，堅(jiān)守著生命的陣地，那是一種從容的頑強(qiáng)和無(wú)私的奉獻(xiàn)，那是生命的守護(hù)和沉甸甸的召喚。在這些姿態(tài)萬(wàn)千的老葵中，我們解讀到了令人感動(dòng)的原始的生命意志，有著生命的承擔(dān)和理想的寄托，也有著古今相通、新舊相承的藝術(shù)文脈。在城市化進(jìn)程不斷加快的今天，藝術(shù)家忻東旺用他的油畫關(guān)懷著城市的建筑者——農(nóng)民工，他們?cè)诔鞘兄凶穼ぶ硐?，?gòu)筑著城市的希望?！墩\(chéng)城》、《裝修》、《遠(yuǎn)親》、《邊緣》、《開(kāi)朗者》等作品，向我們展示了在現(xiàn)代都市的環(huán)境里農(nóng)民工的生存格局。在藝術(shù)家的作品中，我們可以感受到農(nóng)民工的種種境遇，他們?cè)诟髯岳斫馐澜绲姆绞街袑ふ抑晕业倪m從，伴隨著一份堅(jiān)持，一份頑強(qiáng)，伴隨著苦澀，伴隨著酣暢。正如著名藝術(shù)批評(píng)家賈方舟先生在《新現(xiàn)實(shí)主義的一面旗——忻東旺藝術(shù)述評(píng)》一文中所說(shuō)：“忻東旺以肖像的方式為這些社會(huì)中的弱勢(shì)群體造像、立傳，從而揭示出這一被邊緣化的族群本有的生命價(jià)值和人性尊嚴(yán)。這些作品所顯示出的人文情懷和人性力量，足以使每一個(gè)有良知的都市人去反省我們的社會(huì)乃至我們自己?！盵3]中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家以不同的題材和藝術(shù)語(yǔ)言，以及各自不同的關(guān)注點(diǎn)，體察著我們的生活和在社會(huì)中謀求生存的強(qiáng)大意志與內(nèi)在精神的深邃，他們的作品出自我們當(dāng)下的時(shí)代，卻與原始的生命感動(dòng)產(chǎn)生了遙相呼應(yīng)的回音。3

執(zhí)著的意念體察民族生態(tài)原始藝術(shù)中不僅包含著生命的感動(dòng)和淳樸的情感，而且包含著原始的圖騰崇拜、動(dòng)物崇拜和生殖崇拜等，它們是原始藝術(shù)中的精華。原始部落群體的獨(dú)特情感與信仰在他們的藝術(shù)中得到了充分體現(xiàn)，這些藝術(shù)符號(hào)飽含著人們的審美和尊敬之外，還凝聚著他們的世界觀，是他們敬畏自然的特殊方式。在當(dāng)代藝術(shù)多元文化生態(tài)的背景下，許多藝術(shù)家以他們執(zhí)著的意念守護(hù)著本土的文化生態(tài)。貴州是一個(gè)多民族聚居的地區(qū)，這里較好地保存著少數(shù)民族的文化生態(tài)，作為在貴州的多民族文化生態(tài)氛圍中成長(zhǎng)起來(lái)的藝術(shù)家，董重的作品體現(xiàn)了鮮明的地域性和民族性特征，并且包含著原始神秘的意蘊(yùn)。首先，在他的作品中我們經(jīng)常會(huì)看到各種神異形態(tài)的人物、動(dòng)物或半人半獸的造型，這讓我們聯(lián)想起原始《舞蹈紋彩陶盆》中綁著獸尾的跳舞者，是人與神、動(dòng)物之間混沌關(guān)系的探索狀態(tài)，我們可以感受到藝術(shù)家對(duì)貴州民族元素及詭異的儺戲面具等的捕捉。其次，他的畫面采用巧妙的形式構(gòu)成，近乎平面的背景取消了畫面的深遠(yuǎn)感，這種對(duì)空間處理的手法，有著藝術(shù)家對(duì)本土民族歷史文化的繼承和汲取，給人帶來(lái)強(qiáng)烈的平面審美感受。再次，藝術(shù)家董重的一部分作品色彩非常絢麗鮮明，與原始藝術(shù)中夸張的藝術(shù)語(yǔ)言有著相通之處，我們從中可以看到藝術(shù)家對(duì)民族和地域文化的提煉。（如圖3）藝術(shù)家葉永青以鳥(niǎo)為題材的作品，用筆大膽簡(jiǎn)率，神態(tài)古拙生動(dòng)，給人一種原始天籟的感覺(jué)。藝術(shù)家在感官世界中不斷探索著抽象和幻想的天地，他的作品充滿著古樸、神秘和鄉(xiāng)土氣息，充滿著地域和民族的智慧與哲理，以及原始宗教的神秘與象征。在貴陽(yáng)“城市零件”和昆明“創(chuàng)庫(kù)藝術(shù)”等一大批當(dāng)代藝術(shù)家的積聚與新藝術(shù)觀念的交匯中，在藝術(shù)家對(duì)民族文化生態(tài)的體察和執(zhí)著的藝術(shù)創(chuàng)作中，地域性的民族藝術(shù)不斷抽出新芽。在現(xiàn)代社會(huì)中，他們的藝術(shù)像天籟的樂(lè)曲，神奇地激蕩起我們心底那最原始的感動(dòng)，引領(lǐng)我們?nèi)ビ|碰畫意的哲理和原初的想象，我們從中可以窺探到古老民族的信仰和人生觀，熏染民族趣味的厚重，感知宇宙自然力量的奧妙。4

深邃的觀念傳遞人生智慧縱覽中西方藝術(shù)發(fā)展史，中西方藝術(shù)都始于藝術(shù)與生活融合階段的原始時(shí)期，經(jīng)過(guò)漫長(zhǎng)的社會(huì)發(fā)展逐漸形成獨(dú)立于社會(huì)生活的藝術(shù)。在藝術(shù)的發(fā)展道路上，中西方藝術(shù)逐漸走向兩種不同的審美藝術(shù)精神：一方面，西方藝術(shù)以再現(xiàn)世界的真實(shí)為線索向前發(fā)展；另一方面，中國(guó)藝術(shù)則走向了再現(xiàn)內(nèi)心的真實(shí)，從而中西方走向兩種不同的藝術(shù)發(fā)展體系。至文藝復(fù)興時(shí)期西方再現(xiàn)真實(shí)的寫實(shí)藝術(shù)達(dá)到鼎盛，之后經(jīng)過(guò)后印象派的過(guò)渡，藝術(shù)風(fēng)格又從再現(xiàn)走向表現(xiàn)，從反映客觀物質(zhì)形態(tài)發(fā)展到追求自我的精神世界，從而進(jìn)入反叛傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代時(shí)期，在博伊斯的“人人都是藝術(shù)家”和杜尚的“什么都可以成為藝術(shù)”之后，最終使藝術(shù)融入生活，正如美國(guó)藝術(shù)批評(píng)家、哲學(xué)家阿瑟·丹托提出的“藝術(shù)終結(jié)”理論?！八囆g(shù)的終結(jié)”并非指繪畫的死亡，而是說(shuō)藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)入了一個(gè)多元化的新階段，在這個(gè)多元化的階段，繪畫藝術(shù)已經(jīng)喪失了它在現(xiàn)代主義階段所處的絕對(duì)主導(dǎo)的核心地位，如今和其他的一些藝術(shù)形式，如裝置、行為、影像、雕塑、攝影等一樣，繪畫僅僅是其中的一種類型而已。“藝術(shù)終結(jié)”之后如同藝術(shù)發(fā)生之前一樣，藝術(shù)與生活相融合，藝術(shù)重新回到生活的懷抱。中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)始于二十世紀(jì)二三十年代，此時(shí)，正是中國(guó)經(jīng)歷五四新文化運(yùn)動(dòng)之后，中國(guó)藝術(shù)不可避免地受到西方現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響。所以，在中國(guó)的現(xiàn)代藝術(shù)史上，中國(guó)的藝術(shù)家用短短的幾十年時(shí)間經(jīng)歷了西方上百年的現(xiàn)代藝術(shù)流程。而在當(dāng)代藝術(shù)的語(yǔ)境中，藝術(shù)的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)已經(jīng)不是傳統(tǒng)繪畫的標(biāo)準(zhǔn)，或者現(xiàn)代藝術(shù)精英性的藝術(shù)革新，而在于藝術(shù)作品的觀念性和藝術(shù)表達(dá)的智慧性。在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家利用中國(guó)深邃的文化傳統(tǒng)、人生智慧，創(chuàng)造出了具有自身文化特質(zhì)的作品。藝術(shù)家曹力以超現(xiàn)實(shí)主義的手法表達(dá)對(duì)文化與人生的深刻思考，如在作品《冬去春來(lái)》中，畫面遠(yuǎn)處有中國(guó)古典建筑和哥特式建筑，中景中有大提琴、紅旗、五角星等物象，在這些符號(hào)化了的物象中承載著藝術(shù)家對(duì)中西方文化和文明的某種思考，近景的女性、兒童、動(dòng)物給人一種詭異的“原始”神秘性，也許包含著藝術(shù)家對(duì)人生和生命的探索與思考。而藝術(shù)家祁海平的作品則表現(xiàn)了天地氤氳的原初氣象，展現(xiàn)出原始的生命狀態(tài)和中國(guó)人的宇宙觀……中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)家正以一種原始深刻的文化取向，尋求著藝術(shù)創(chuàng)作的突破和創(chuàng)新，傳遞著中國(guó)人代代相系的淵源文化與人生智慧。5

結(jié)語(yǔ)“在原始藝術(shù)樸素、率真的表情中，的確到處彌漫著人類文化創(chuàng)造原本的氣息，但‘原本并不會(huì)隨著文化形態(tài)的物化形式存入歷史的檔案?！盵4]在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家以獨(dú)特的語(yǔ)言表達(dá)著他們對(duì)土地和人民淳樸深厚的情感，在不同的觀察視角和多元的藝術(shù)題材表現(xiàn)中隱喻著強(qiáng)烈的生命意志，以執(zhí)著的意念體察著民族和地域的文化生態(tài)，并在當(dāng)代油畫的觀念表達(dá)中傳遞著淵源的歷史文化以及一脈相承著的智慧，這些要素共同構(gòu)筑出中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中的原始情懷。參考文獻(xiàn)：[1] 宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981：68.[2] 羅中立.解讀創(chuàng)作[M].上海：上海書(shū)畫出版社，2003：1.[3] 賈方舟.新現(xiàn)實(shí)主義的一面旗——忻東旺藝術(shù)述評(píng)[J].藝術(shù)界，2005.[4] 呂勝中.造型原本·看卷[M].北京：北京大學(xué)出版社，2009：226.