晉蘭威

【摘 要】當今社會，武丑表演遇到了發(fā)展的瓶頸。想要對此局面有所突破，必須對之進行革新，取其精華，去其糟粕，在武丑表演革新的路途上開創(chuàng)新的發(fā)展局面。 【關鍵詞】武丑表演；革新；分析中圖分類號：J802

文獻標志碼：A

文章編號：1007-0125（2016）06-0043-01在我國京劇表演藝術之中，武丑表演藝術是一個不可或缺的組成部分。因為歷史遺留等原因，我國武丑表演人才非常稀缺，多種技藝都瀕臨失傳。盡管最近幾年在中央和地方政府的大力提倡下，我國武丑行業(yè)的從業(yè)人員逐漸增加，藝術水準有所提升，但是在其發(fā)展過程中仍然存在不少問題，想要沉底解決這些問題，必須對武丑表演進行革新，本文針對這一問題做具體的分析。一、武丑表演藝術的概念在中國戲劇舞臺表演中，很多種劇種都有“丑”這一行當，只要有武戲，就會有武丑表演。作為一名武丑演員，其念白要清楚、到位；語調該高的要高，該低的要低，意思要表達清楚；動作要嫻熟，跌打騰挪動作要輕巧靈便。還有邊唱邊演的表演，要簡單中見功夫，輕松中出韻味，讓人在觀賞精彩表演的同時，也能享受到詼諧之樂。武丑演員的表演大多時候并不限定演員的角色，在很多行業(yè)中都有武丑的角色，有的武丑是武俠人士，充滿正義感；而有的武丑是流氓盜匪，無惡不作；有的是垂暮老人，有的是垂髫兒童，各種各樣的武丑形象被演繹得栩栩如生，別具情調，例如《撈印》之蔣平，《徐良除霸》之徐良等。武丑在舞臺上不但要演唱，還會有念白，有武功表演等。有鑒于此，一個好的武丑演員，必須要有非常高的表演水準。想要達到這一標準，必須對當前的武丑表演進行革新。二、武丑表演革新（一）對傳統(tǒng)武丑劇目的革新。武丑表演革新，必須要對武丑表演的傳統(tǒng)劇目進行創(chuàng)新，對現(xiàn)有的劇目進行整理加工，讓每一個傳統(tǒng)劇目都能演繹出新意，無論在思想內涵方面，還是藝術品位方面，都能夠提升到一個新界面。例如張春華、張云溪曾經(jīng)對《三岔口》做過比較完善的整理，應該讓我們從內獲得有益的啟發(fā)。他們在對此傳統(tǒng)劇目的改善過程中，從劇本到表演，逐次進行仔細審視，對精華的部分，挑選出來，進行鞏固提升；而對那些平庸的部分、不好的部分要堅決舍棄，盡力讓每一出戲都有明顯的改善。在提煉劇本的同時，還要注意“內功”的修煉，讓武丑表演能夠實現(xiàn)傳神的境界。形乃是神的承載，神乃是形的靈魂，有前者沒有后者，就好像是畫龍卻不點眼睛。常言說，“形似方入門，神似才到家”。為了讓武丑表演更加入神，就必須要深層次解剖角色的內心世界，從人物的內心尋找行事依據(jù)，實現(xiàn)動于中而展示于外。我們要巧妙地利用表演技巧，與角色的性格、氣質等各方面都實現(xiàn)統(tǒng)一，讓這些技巧更加具有生命力。（二）對新編劇目的革新。在對這些傳統(tǒng)的劇目進行革新的同時，還要加大對新劇目的編創(chuàng)力度。對現(xiàn)實層面進行審視，傳統(tǒng)劇目中的武丑戲數(shù)量并不算多，保留下來并得以傳承的劇目更是少見，這些遠遠不夠眾多觀眾觀賞所用。假如可以獲得一些優(yōu)秀劇作家的支持，經(jīng)常編創(chuàng)出一些內容積極向上，形式詼諧有趣的武丑戲，不但能夠讓目前比較沉悶的京劇武丑戲表演局面有極大的改觀，而且能夠讓武丑表演藝術自身有更新的發(fā)展，能夠對武丑戲行業(yè)的整體局面有一個明顯突破。只要集合眾多優(yōu)秀劇作家的意見，就會發(fā)現(xiàn)能夠當作武丑新劇目題材的內容到處都是。武丑戲多數(shù)來自黎民百姓，與百姓的生活有密切的聯(lián)系。武丑所扮演的角色也多數(shù)是眾多民眾都喜歡觀看的，這樣的人物不但會出現(xiàn)在古代，而且也會出現(xiàn)在現(xiàn)代。按照劇本所設定的故事情節(jié)，以及編創(chuàng)的人物性格，我們能夠從傳統(tǒng)的技術中挑選出適合現(xiàn)代表現(xiàn)的藝術手段。同時，我們應該放開眼界，向別的行當甚至別的藝術節(jié)目尋求合適的表演方式，采用“拿來主義”，為武丑表演者創(chuàng)造出新的表演樣式，并展示出新的藝術形象，讓武丑劇目的革新從內容延伸到形式，都能與時代結合起來。從振興我國武丑戲的大方向看，發(fā)展武丑戲，是增加觀眾的群體，尤其是吸引青少年觀眾的一個可行性極高的路徑。（三）對武丑人才培養(yǎng)模式的革新。毋庸諱言，近些年來，京劇舞臺上武丑行當并不是特別受重視，演員們更加重視演唱的功底，對武丑的功夫的提升不夠關注。而且從文戲的層面看，安工老生，正工青衣的從業(yè)演員較多，而做派老生和花旦卻比較稀少，人員短缺。盡管，武生、刀馬旦學生中逐漸出現(xiàn)了一些佼佼者，但是武凈、武丑精英依然稀少。也就是說在京劇發(fā)展過程中，人才的搭配上出現(xiàn)的局面有極端不平衡的現(xiàn)象。為了改變這種局面，必須要加大對武丑演員的培訓力度，不但在技術上要進行嚴格的訓練，讓他們掌握過硬的武丑表演手段，還要大力提高武丑演員的文化修養(yǎng)，對他們進行文化教育。只有這樣，才能讓現(xiàn)代的武丑演員具有更高的文化品位。總之，在武丑表演革新的過程中，要堅持繼承與革新同步進行，創(chuàng)造出武丑表演的新局面。參考文獻：[1]齊致翔，葉盛章，張春華.武丑藝術創(chuàng)立與傳承[J].中國戲劇，2013，（07）：53-56.[2]魏建平.淺談京劇武丑表演及技巧[J].大舞臺，2010，（06）：82.[3]杜建華.川劇丑行類別劃分之辨析[J].四川戲劇，2014，（05）：31-44.