□ 華 雙

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中國畫立意淺論

□ 華 雙

《李白行吟圖》　南宋·梁楷

胸有成竹

宋代蘇東坡看到文與可所畫的竹子，十分贊揚，他分析其竹畫得好的原因是“故畫竹先得成竹于胸中”。這句話和“意存筆先”一樣，既可以指導繪畫，也可以指導人們的其它行動。中國畫所憑借的材料是毛筆和宣紙，假定沒有成竹在胸，用筆稍存遲疑停滯，就會造成筆致氣韻不暢，水墨溢出；如立意未周，又會使意境不顯豁，便會影響觀畫者領會作畫者的主旨所在。

意境

作畫應有引人入勝的意境，而畫中的意境，不是任何畫家都能達到的。其原因，是畫家筆下所表現(xiàn)的多是一般的境，沒有強烈的感染力，沒有使人歷久難忘之境。

意境是藝術化了的境界，比現(xiàn)實更吸引人，更具備理想的高度。作者通過對自然與人物的加工，把觀者從畫外引入畫內(nèi)，再從畫內(nèi)引到畫外，啟發(fā)了人們無窮的回味，抒發(fā)雋永的通思。做到這一點，一方面依靠作者本身的修養(yǎng)，另一方面，能否在生活中發(fā)現(xiàn)最具有畫意的契機，也是非常重要的。

意匠

在腦子中對畫意有了初步的腹稿，到表現(xiàn)在畫面上，并非是一蹴而就的，這期間還要經(jīng)過一番意匠的功夫，即過去所說的慘淡經(jīng)營（語出唐代杜甫詩 《丹青引贈曹將軍霸》：“意匠慘淡經(jīng)營中?！保?。意匠是加工手段，從初步設計到剪裁組織，包括布局安排、筆墨效果等，也都要經(jīng)營周密?？梢?，如果有了好的意境，沒有充分的意匠經(jīng)營，還不見得可以達到成功；而經(jīng)過意匠經(jīng)營的，即使未能達到預想之效果，經(jīng)過了這一反復，也會比初作逐步完善起來。

遷想妙得

顧愷之這句原話是“不待遷想妙得也”，意思是善于傳神，可不必依靠想象和聯(lián)想而得到。但從前人的記述中，顧愷之的畫，正是善于發(fā)揮遷想妙得之妙用的，他只是說，運用到精熟的程度時，可以靈活地運用，達到不期而自得的程度。

在這里，顧愷之使用了“遷想”兩個字，對藝術的思考是非常重要的。原因在于，藝術的升華就是來自于生活的想象和聯(lián)想，這一聯(lián)想越豐富、越廣闊越好，這樣才能使內(nèi)容和思想性開拓得更為深遠。

宋代畫家李公麟，畫李廣射追騎，引箭未發(fā)而人已墜馬。黃庭堅對他的構思十分贊賞，認為這樣更可表現(xiàn)李廣的英威，有先聲奪人之妙。宋代畫家梁楷所畫的《李白行吟圖》，他并未見過李白其人，他以從生活中接觸到的詩人為形象，再從李白的詩句和生平發(fā)揮其聯(lián)想，抓住了李白靈感突來的瞬間，真可與羅丹所塑造的《巴爾扎克雕像》相媲美。這幅作品，我曾在日本東京博物館觀賞過數(shù)次，無論從李白的氣質(zhì)，還是用筆之簡練、墨氣之靈活淡雅上看來，都屬于表現(xiàn)李白畫像中的一流作品。

《墨竹》　北宋·文與可

惜墨如金

“李成作畫，惜墨如金”，此語出自《古今名畫記》。這句話遂成了褒揚落墨認真的一句贊語。作畫應該態(tài)度認真，要做到像唐代書法家孫過庭所說的“翰不虛動，下必有由”。好的畫要做到筆少意多，用簡練的筆墨，表現(xiàn)出豐富的畫意來。據(jù)《圖繪寶鑒》記載：“郭信善山水，得李成惜墨法，氣象清曠。”則又從“潑墨法”發(fā)展為用淡墨破染的“惜墨法”了。