專訪、文/顧小喜　　圖片提供/伯樂營銷

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專訪楊慶《火鍋英雄》與重慶火鍋一樣，夠味兒！

專訪、文/顧小喜圖片提供/伯樂營銷

認(rèn)識楊慶，是從電影《夜·店》開始的。這部國產(chǎn)喜劇在2009年上映之后引發(fā)了不少討論，那時三十歲未到的導(dǎo)演加編劇楊慶用少到不好意思的成本拍出了一部原生態(tài)幽默氣質(zhì)的片子，三五分鐘一個笑點，七八分鐘一個小高潮，結(jié)尾煽了個情后還留下了小懸念，頗有先鋒實驗電影的感覺。拍完這部處女作，楊慶很長一段時間消失在了電影圈，直到2016年4月1日，他帶著最新作品《火鍋英雄》，再次回到觀眾的視野中。

去年底開始啟動宣傳，濃郁的重慶地方特色和復(fù)雜離奇的故事成了媒體對這部影片關(guān)注的焦點。不可否認(rèn)，楊慶這次不再小打小鬧，請來了陳坤、白百何、秦昊、喻恩泰這樣的全明星四人組，儼然一副標(biāo)準(zhǔn)商業(yè)電影的演員配置?？戳T全片后驚喜地發(fā)現(xiàn)，這幾年楊慶的確修煉了不少內(nèi)功，相比《夜·店》初次試水，《火鍋英雄》更加自信，發(fā)力穩(wěn)準(zhǔn)狠，將“銀河映像”的暗黑系風(fēng)格自然地嫁接在一個小城故事中。除此之外，他還用為數(shù)不多的鏡頭捕捉到了重慶這座城市的動人所在。

楊慶的話不多，大多數(shù)情況下會認(rèn)真聽你的問題，接著用大概六七秒的時間不自覺地擺弄指頭并思考，然后才開始回答，條理清晰。他的十根手指關(guān)節(jié)處有不同的刺青，每一個都不一樣，說到自己喜歡聽的后搖和從小愛吃的重慶火鍋，會露出片刻的笑容。這樣一個性子安靜的導(dǎo)演，你很難把他和熱辣的重慶火鍋聯(lián)系在一起?？墒鞘聦嵕褪牵@一部《火鍋英雄》的確和重慶火鍋一樣，夠味兒。

導(dǎo)演工作照

“只有重慶人會在防空洞里面吃火鍋。一個洞帶給故事的延展性是非常豐富的，你可以做文藝片可以做商業(yè)片，你可以去拍尋寶可以拍恐怖可以拍劫案?！?/p>

《電影》：《火鍋英雄》的劇本是什么時候開始寫的？

楊慶：2012年年底開始寫的，前前后后修改過三次。

《電影》：三次修改最大的變化在哪里？

楊慶：第一稿就是個喜劇片，第二稿就變成現(xiàn)在的氣質(zhì)了。對劇本的修改也是我自己的一個再發(fā)現(xiàn)的過程，原來這個劇本只有創(chuàng)意和類型，但是沒有人物。我推翻了最初的想法，找到了人物，故事就可以跟著人物走了。但當(dāng)我意識到為什么要推翻的時候，就會有一個更值得做的方向。

《電影》：影片伊始，劫匪們都帶著《西游記》師徒四人的面具，有什么特別的意義嗎？

楊慶：我一開始是設(shè)計了別的面具的。但別的人物形象都會牽扯到版權(quán)問題，最后就很自然想到了《西游記》，這是個大IP?。ㄐΓＷ罱鼛啄觌娪笆袌錾稀段饔斡洝奉}材的電影特別多，我想不如就把這個元素放在我們這部現(xiàn)實題材的電影里。

《電影》：這師徒四人的形象和《火鍋英雄》的主人公們其實有相似之處。

楊慶：對。一開始我沒有意識到這一點，直到拍到四位主角帶上面具那一刻才突然發(fā)現(xiàn)。這個想法最初是秦昊提出來的，因為那場是片子里的一場大戲，四位主演都得綁著坐在那，另一邊要拍動作場面，拍攝壓力挺大。大家在現(xiàn)場聊天的時候秦昊開玩笑說，要不我們幾個戴上面具吧。我覺得這個想法很好，會讓故事細(xì)節(jié)變得有趣，有了前后呼應(yīng)的感覺。另外也解決了現(xiàn)場拍攝的問題，可以用四個替身演員坐在那里，我也可以把全部精力放在動作場面的拍攝上。這個想法實際上拯救了我們的拍攝。

《電影》：這樣一部男性荷爾蒙迸發(fā)的電影中，你插入了一段看似有些抽離的愛情故事？

楊慶：一部熱血與殘酷的電影，總是需要一點溫情。劉波他們?nèi)齻€男同學(xué)開了一家洞子火鍋，就像是活在這座城市下面的人。他們又挖了洞通到銀行，和銀行里的女同學(xué)于小惠重逢，所以于小惠本身是代表著一種光芒，是照進(jìn)他們生活里的一束光。所以我覺得白百何的場景，跟他們?nèi)齻€人原本生活的場景不一樣，她得帶來一種希望，一種視覺上透氣、舒展的感覺。這其實是人物以及人物關(guān)系決定的。

《電影》：為什么選擇讓帶著光芒的于小惠從輕軌站里出現(xiàn)？

楊慶：于小惠就是一個很平凡很樸實的都市上班族，輕軌站的設(shè)計其實是為了展現(xiàn)她的日常生活狀態(tài)。還有一點，重慶的輕軌和別的城市不太一樣?，F(xiàn)在大多數(shù)城市的地鐵交通是在地下，但重慶的大部分是在地上，它是用高架橋架起來，有一種在山洞里穿行的感覺，時明時暗忽高忽低，我覺得挺特別的。其實重慶是個跟隨現(xiàn)代化腳步特別緊的城市，既然劉波的火鍋店我展現(xiàn)了一個相對傳統(tǒng)的地點，像于小惠我就選擇輕軌、便利店、銀行，正好是一個反差。

《電影》：影片結(jié)尾劫匪們和債主械斗的那段音樂，能感受到交響樂與搖滾樂的漸變，你是如何設(shè)計的？

楊慶：首先，這段劇情其實包含了好幾個層次，音樂自然也要做出相應(yīng)的層次感。其次是和經(jīng)歷有關(guān)，2010年考慮這個故事的那段時間，是我真正迷上后搖的時候，所以這部電影中就有這樣的氣質(zhì)去打底。制作完成后我又發(fā)現(xiàn)后搖不足以表達(dá)劇情需要，又加入優(yōu)雅的古典樂，豐富音樂形式和電影層次。其實這就是一種結(jié)合，它和吃火鍋一樣，一個鍋里煮那么多菜，但它出來就是火鍋的味道?；疱佉欢ㄙx予了所有食材更特殊的味道，把所有食物的精華都提煉進(jìn)去了。

《電影》：你怎么看電影和音樂的關(guān)系？

楊慶：電影跟音樂的關(guān)系就是實和虛，對于大多數(shù)電影特別是以敘事為載體的電影，音樂就是電影的靈魂。

《電影》：拍《夜·店》是在便利店，《火鍋英雄》是在火鍋店、銀行金庫，都是很封閉的空間。你為什么總會選擇這種很封閉的空間？

楊慶：這是一種很個人的習(xí)慣，沒有什么邏輯上的答案。我對電影美學(xué)還是認(rèn)為電影的故事應(yīng)該發(fā)生在此時此地，它是不可以被輕易挪走的。我認(rèn)為這樣電影才會比較扎實一點，它的電影感也豐富一些。

《電影》：你所說的“此時此地”具體指什么？

楊慶：比如說《上帝之城》那樣的故事發(fā)生在巴西，你就會覺得這就是某一種地域的質(zhì)感，這個東西是獨一無二的。同樣的，很多人都拍過重慶，如果拍重慶只是停留在拍纜車之類的外景，那絕對不是真正意義上的重慶；單純的火鍋也并不能代表重慶，因為很多地方都有火鍋，但是只有重慶人會在防空洞里面吃火鍋，這就是一個很好的代表性。而且一個洞帶給故事的延展性是非常豐富的，你可以做文藝片可以做商業(yè)片，你可以去拍尋寶可以拍恐怖可以拍劫案，這個洞能帶給你無限的想象。所以它跟我拍《夜·店》一樣，都來自于觀察生活。

《電影》：最后劫匪頭目和劉波巷戰(zhàn)的那場戲給人了一種視覺上的快感，聲嘶力竭的那種快感。

楊慶：其實我們剪掉了一些鏡頭，剛開始這場巷戰(zhàn)有三分鐘，現(xiàn)在應(yīng)該只剩下一分半左右了。原來那場戲打斗比較慢，我們希望呈現(xiàn)那種筋疲力盡的打斗，所以都是用的長鏡頭，但后來還是怕觀眾受不了，所以把它剪短了。

《電影》：巷戰(zhàn)算是拍攝過程中難度最大的一場戲嗎？

楊慶：最難的還是火鍋店的那場大戰(zhàn)，那場戲從戲劇結(jié)構(gòu)上來講是很復(fù)雜的，只能去不斷拆分了拍，而且那種封閉環(huán)境人呆久了會莫名的煩燥。前前后后拍了有八九天，然后時間也有壓力，好多演員都受傷了。

《電影》：雨中巷戰(zhàn)之前劫匪頭目與劉波互相追逐，所有的路人拿的都是黑色的傘，想表達(dá)什么？

楊慶：可能很多人都會以為這是導(dǎo)演刻意在表達(dá)，其實我并沒有想表達(dá)什么。當(dāng)時拍那個場景我們只有一天的時間，那是在重慶老城區(qū)的一條街道，我們需要封掉街道去拍，實際上阻斷了當(dāng)?shù)厝说纳睿阅惚仨氃趲讉€小時之內(nèi)把這場戲拍完了。當(dāng)時還需要在主演身上花大量時間，他們在雨里爬長長的樓梯，一遍又一遍爬，然后要跟攝影師配合，還要跟雨效團(tuán)隊配合，所以我沒有時間去調(diào)整群眾演員的表演了。所以我想出了一個偷懶的辦法，干脆統(tǒng)一化讓大家打著黑傘從那走，保留一個視覺效果就行了。

《電影》：劉波在戲里說：“你拿了老子的東西就得還”，徐崢在《夜·店》里也說過這句話。

蘇區(qū)干部的言傳身教，示范帶動了蘇區(qū)工農(nóng)群眾反陋俗文化，使他們思想輕松、精神愉悅，“常常有感覺現(xiàn)在生活滿意的表示”，從落后愚昧生活形態(tài)向健康文明生活形態(tài)轉(zhuǎn)變。正如《贛西南(特委)劉士奇給(中央的綜合)報告》指出：“沒有人敬神，菩薩都燒了。廟宇祠堂變成了農(nóng)民工人士兵的政府辦公室，或者是游戲場”“許多農(nóng)民的家里以前貢(供)著家神‘天地君親師位’的，現(xiàn)在也換以‘馬克思及諸革命先烈精神’”[4]P356。

楊慶：我想這就是人最后的底線吧，不管什么樣的人，都會有一樣?xùn)|西是不可剝奪的，于是你拼盡全力都要拿回它，這就是我想要展現(xiàn)的人物特質(zhì)。而且大多數(shù)好故事的主題，并不是你真的獲得了原本不曾擁有的東西，而是原本有卻并不自知，失去后要付出很大代價去奪回來。然后你才會明白，原來生活也好人生也好，原本擁有的這樣?xùn)|西其實特別珍貴。

《電影》：《夜店》里拍劫匪，這次又拍劫匪，特別喜愛搶劫的題材嗎？

楊慶：我覺得可能是對暴力的喜愛。作為男性，可能都會喜歡打劫、槍戰(zhàn)這樣的動作片。少年時代看的港產(chǎn)片，基本都是這些。后來杜琪峰也拍這類題材，他的徒弟游乃海的《跟蹤》也是拍搶劫。我覺得這種與劫匪發(fā)生槍戰(zhàn)的故事，是一個長盛不衰的經(jīng)典套路。

《電影》：在你的電影中能感受到明顯的銀河映像風(fēng)格。

楊慶：我確實很喜歡杜琪峰的作品，特別是最近這幾年的。拍《火鍋英雄》之前，經(jīng)常劇本改不下去了就會看《奪命金》，我也不知道為什么，就是覺得那是一個跟金錢有關(guān)的故事，然后也是小人物，也有著某種離奇并巧合的宿命感。銀河映像的作品都有宿命感，說不上為什么就是覺得隱約有很多密切的聯(lián)系。不過杜琪峰對我影響最大的還是他發(fā)自內(nèi)心熱愛自己的文化，這幾年雖然北上，但還是跟多數(shù)北上導(dǎo)演不一樣，雖然一只腳跨進(jìn)了內(nèi)地，但是他的另外一只腳就是在香港。

《電影》：杜琪峰保留了很多自己的東西。

楊慶：對，對自己文化的熱愛。我認(rèn)為這是一個導(dǎo)演最重要的東西，你對自己生長的地方文化的熱愛，是不可以被磨滅和取代的。你拍什么故事都有懷有這種熱愛，如果喪失了對自己文化的熱愛，那拍出來的電影就不會是特別好的電影。所以我喜歡馬丁·斯科塞斯還有杜琪峰他們。

《電影》：你喜歡的人都有一些相同的特質(zhì)。

楊慶：是的。他們都有強(qiáng)烈的本土情結(jié)，都為自己身處的悠久文化感到自豪?？炊喷鞣宓碾娪澳銜杏X到，他為自己是一個香港人驕傲。馬丁·斯科塞斯因為自己是意大利血統(tǒng)，也很驕傲。作家、畫家、詩人、音樂家都是這樣，甚至建筑師他們也是如此，都是在母語的環(huán)境里給予我最大的動力。

“房子的間距都特別窄，很擁擠。這種視覺感讓我明白它既是故事里的空間關(guān)系，也是故事里的人物關(guān)系。人與人有時候離得太近就會發(fā)生摩擦，摩擦就會產(chǎn)生沖突和故事?！?/p>

《電影》：在重慶長大的孩子，從小都特別愛吃火鍋嗎？

楊慶：對！我小時候火鍋店特別少，并且只有過年過節(jié)才能吃上火鍋，所以那個時候吃火鍋對我來說是一件特別奢侈的事情。長大了，隨時隨地都能去吃火鍋了，發(fā)現(xiàn)原來火鍋的選擇那么多，都會挑花眼。

《電影》：你鏡頭里的重慶，樓與樓的間距特別窄，整個城市看起來非常壓抑。

楊慶：重慶是山城，不像平原城市可以像攤大餅一樣往外擴(kuò)散。重慶的土地利用率很低，特別是老城區(qū)，房子的間距都特別窄，很擁擠，跟香港差不多。這種高低錯落的視覺感，讓我明白它既是故事里的空間關(guān)系，也是故事里的人物關(guān)系。人與人有時候離得太近就會發(fā)生摩擦，摩擦就會產(chǎn)生沖突和故事。

《電影》：很多電影都拍過重慶，《火鍋英雄》里的重慶有什么不同？

楊慶：最大的不同可能還是人。《火鍋英雄》是一部真正以重慶人為主的電影，主人公都帶著明顯的重慶符號，讓他們來講一個發(fā)生在重慶的本土故事，是一件有趣的事情。除了主演之外，包括劉波的媽媽還有爺爺?shù)群芏嗳宋锒加兄貞c的感覺，他們背后的信息量是龐大的，他們代表了一個群體。我一直在找能真正深入到重慶人生活中的東西。

《電影》：拍攝取景讓你印象最深刻的地方在哪里？

楊慶：是片子里銀行外面的那條街道，就在重慶的臨江門社區(qū)，我們在那里拍了很多戲，包括許東撞車也是在那附近拍的。我們就是在人家小區(qū)門口搭了一個景，但是那里的環(huán)境特別有重慶特色。你從街道的入口坐電梯到小區(qū)二十幾樓，然后有一個天橋可以到旁邊的樓，那個樓再穿出去就直接到了另一條街了，感覺就是一個《千與千尋》的世界。而且那些樓里的居民無論住在五六層還是四十多層，他們都會在二十多層玩，二十多層里有花園，有小孩子的游樂場，有做按摩的、打麻將的、賣餐飲的，特別有意思。

《電影》：你對重慶到底有一種怎樣的情結(jié)？

楊慶：我對這座城市的情感很復(fù)雜，就像我在電影中呈現(xiàn)出來的一樣。我是在重慶周邊的一個小鎮(zhèn)上長大。那時候聽到重慶，就像現(xiàn)在聽到紐約一樣，會覺得它非常遙遠(yuǎn)又那么繁華。之后我去成都上學(xué)，和重慶分開，它再次停留在我的想象中。嚴(yán)格意義上來講，我并不算是重慶市區(qū)的人，但是當(dāng)我到了別的城市，就會自動把自己歸類為重慶人，它就像我的保護(hù)神一樣的存在著。

《電影》：這種感覺很微妙。

楊慶：對。因為父母是鐵路上的，所以我的少年時代一直在川渝兩地來回求學(xué)，不停地?fù)Q學(xué)校。所以當(dāng)我把這些感受放在電影里，它就像是冰山一角，下面還隱藏著很多東西。其實電影何嘗不是冰山一角呢，籌備幾年，再寫幾年劇本，最后拍幾十天再花一百天做完后期，剪出來一個九十分鐘的東西，這就是冰山一角，剩下很多想要表達(dá)的東西都得藏在里面。

“微博，連朋友圈也沒有，那些社交平臺對我來說都是不太擅長的東西，適應(yīng)它們有點困難?！?/p>

《電影》：拍完《夜店》之后，你仿佛從大眾的視野中消失了。

楊慶：嗯，大概是因為我不會使用任何社交軟件和外界聯(lián)系的原因吧。微博，連朋友圈也沒有，那些社交平臺對我來說都是不太擅長的東西，適應(yīng)它們有點困難。

《電影》：然而現(xiàn)在不少電影圈的人，都會用微博微信給自己的影片打個廣告什么的。

楊慶：這我真不行，我會覺得特別尷尬。所以我覺得你可以在生活中跟朋友聊這些，但是不要發(fā)表太多意見，還是把那些東西都放到創(chuàng)作里去。如果你的作品能留下，就是真正的作品了，別的什么也留不下來。

《電影》：從《夜店》到《火鍋英雄》，不少人說你對電影是有野心的。

楊慶：我覺得這不能算是一種野心。我是1980年出生的，長大一點也就到八十年代末九十年代初，是好萊塢最繁盛的時候，也是香港電影的黃金時代。徐克、吳宇森、王家衛(wèi)、杜琪峰、彭浩翔，再到四大天王和張國榮，還有邁克爾·杰克遜這種超級偶像，當(dāng)我們這代人經(jīng)歷過那些美好的東西之后，好像天生的就會明白美好是什么，也就會盡力去追隨那個美好的年代，作品也是一樣的。不可否認(rèn)，這些美好轉(zhuǎn)瞬即逝，曾經(jīng)的超級偶像們一個個離開人世，還有一些電影大師再也沒有拍出更好的電影，后來電影市場更傾向于技術(shù)化，對特效的重視也慢慢超越了講故事。但是因為曾經(jīng)的黃金時代，讓我懂得了最好的平衡是什么，所以它變成了我畢生要去追求的東西。

《電影》：就是你會按照自己心目中的標(biāo)桿所指引的方向不斷前行。

楊慶：是這個意思。我們所經(jīng)歷過的標(biāo)桿，會時刻提醒著我往前看，再往后看，你會發(fā)現(xiàn)這個標(biāo)桿很好，是個人對自己品味的一種底線。即便一個什么資本都沒有的人，只要還有這樣的堅持，就是一個了不起的人。

《電影》：很多媒體問你接下來有什么計劃，你都會回答沒有計劃？

楊慶：因為我是個不喜歡做太多計劃的人。我覺得所謂計劃都是白扯，想再多，只有拍出來才叫作品，要不就是沒有作品。