嚴慶谷

《西游記》不僅在中國家喻戶曉，也可以說是享譽全球的世界名著。小說中對神仙、鬼怪、妖精、人等都有非常細膩的描寫，讓讀者產(chǎn)生無限遐想。主人公孫悟空是一個充滿浪漫主義色彩的人物，他神通廣大、勇猛無敵、桀驁不馴，機智幽默，天生具有叛逆精神和正義感，路見不平拔刀相助，這種“超人”式的英雄氣概，吸引了無數(shù)崇拜者。

京劇中沒有專門飾演孫悟空的行當，通常由武生或武丑兼演。孫悟空為主角的劇目稱之為“猴戲”，因通俗易懂、武打精彩、風(fēng)趣幽默，是觀賞京劇最佳的入門戲，廣受觀眾喜愛。

“孫悟空”與其他行當一樣，也是流派紛呈。筆者在這里先為大家介紹一下在南方獨樹一幟的悟空戲流派——鄭派。

鄭派創(chuàng)始人鄭法祥（1892-1965）出生于上海，其父鄭長泰是直隸梆子演員，后改演京劇，工武生，擅演悟空戲，藝名“賽活猴”。鄭法祥（以下尊稱鄭老）繼承父親衣缽，也曾有“小活猴”的美譽。可是鄭老并不滿足自己所演的孫悟空形象，他認為跟父親學(xué)的那些戲，還是存留了一些梆子的痕跡，并非京劇正統(tǒng)。他非常希望根據(jù)自身的條件，博采眾長，創(chuàng)出自己的風(fēng)格。

于是，鄭老認真研讀《西游記》，廣泛觀摩各種悟空戲流派的演出，到處尋師訪友，虛心向前輩藝人請教。他稱自己演的悟空戲為“大圣戲”，忌諱別人說“猴兒戲”。他認為孫悟空是上鬧天宮，下鬧地府，一跺腳地動山搖的齊天大圣，非一般的小猢猻，不能把他演“小”了。再說，鄭老身材偉岸，有一米八零的個頭，如果按可愛的獼猴來演也不合適。他覺得刻畫孫悟空這一人物應(yīng)該借鑒猿猴、黑猩猩那種大型靈長類動物的舉止動作，為此還專程到動物園去觀察過，他獨創(chuàng)的“登云步”、“踏云步”以及“二拳三掌”就是在那里獲得了藝術(shù)靈感。

為了搜尋與孫悟空相關(guān)的表演素材，鄭老還造訪了許多寺廟。一日，他在福建齊天寺偶遇孫悟空塑像，但見該像濃眉巨目，口如大澤，頭戴金冠，身著蟒袍，項掛佛珠，腰橫玉帶，斜跨寶劍，足踏戰(zhàn)靴。鄭老頓時眼前一亮，感到這尊塑像極其威嚴，氣度非凡，與他追求多年的大圣形象極其吻合。隨即，請畫師將塑像臨摹下來，請回家中頂禮膜拜，以此作為表演和形體的創(chuàng)造藍本，潛心研究。他在屋里擺放四面鏡子，從各個角度反復(fù)揣摩各種表情與形體。另外，廣州大佛寺供奉有八十八佛，其中的斗戰(zhàn)勝佛是猿面，使鄭老很受啟發(fā)，根據(jù)這尊佛像創(chuàng)造了桃子形的臉譜，蝶形鼻窩和眼圈上的三道黑紋非常有代表性。

鄭老使的金箍棒與眾不同，中間粗，兩頭細，形似搟面杖，高過頭頂，所謂“齊眉為棍，過頭為棒”，而且分量很沉，他覺得這才像重一萬三千五百斤的如意金箍棒。用此棒擺出“指山望林”“蹲行探穴”“羊場路影”等棒式，既威又美，特別有張力。同時，他還從武術(shù)中汲取養(yǎng)分，把內(nèi)家拳、外家拳、形意拳等諸多元素運用于悟空的表演與武打中。經(jīng)過長年的鉆研、探索和舞臺實踐，終于開創(chuàng)出個性鮮明，威武大氣，亦莊亦諧，風(fēng)格獨特的悟空流派。

1926年鄭老與小楊月樓、尹九霄等赴日本東京歌舞伎座演出了《金刀陣》《水簾洞》《鬧天宮》等戲，反響十分強烈。一位日本畫家速水御舟看了演出后，對鄭老的悟空戲印象深刻，特地畫了《金刀陣》中的斗戰(zhàn)勝佛形象，現(xiàn)藏于日本山種美術(shù)館。

1929年上海資本家黃楚九出資為鄭老建造了齊天舞臺，專演大圣戲，長達數(shù)年，共演了二十多本《西游記》，這座劇場后來改名共舞臺。

鄭老不僅在南方雄踞舞臺多年，就連在北方也影響深遠。其弟子有李仲林、劉云龍、陳正柱、李可、侯正仁等。近年鄭老的嫡傳弟子相繼離世，如今唯有筆者是活躍于舞臺的鄭派第三代傳人。