李斐然

摘要：南宋詩人陸游對于李賀的詩有一句流傳千古的評價，他將李賀的詩比作“百家錦衲，五色眩曜，光奪眼目”[1]，筆者認為這說的應(yīng)該就是李賀詩歌里紛繁閃耀的各種顏色吧?！皶r花美女”之艷，“恨怨悲秋”之冷，“虛荒誕幻”之奇，是李賀詩歌中各式各樣光怪陸離的色彩的運用。本溫通過列舉李賀的幾首詩歌來展示他獨特的風格。

關(guān)鍵詞：艷色；冷色；奇色

中圖分類號：I502 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）02-0006-02

稍微懂一點詩的人都知道，詩是用語言來表現(xiàn)的，而語言的首要功能是表義，它在詩中的體現(xiàn)便是詩的繪畫性。說到繪畫自然也就離不開它的重要內(nèi)容之一的一—色彩。我們在閱讀詩歌的時候，接受文字帶給我們的感官刺激，即在知覺上形成一幅“心靈的圖畫”，文字的描繪越鮮明生動，那么就越能使人感覺到明確具體的物象，正如詩歌中的色彩如果能使人產(chǎn)生強烈的視覺效果，那么所描繪的意象就會更加鮮活生動，栩栩如生。而李賀深諳此道，李賀的詩歌的一個顯著特點就是大量選用色彩字。據(jù)日本學者荒井?。ā独钯R的詩——特論其詩的色彩》）的統(tǒng)計，李賀詩歌中色彩詞的數(shù)量占總字數(shù)的3.3%，也就是說大約每30字里有1字。李賀在他的詩歌中用色彩提高詩歌的意境和藝術(shù)表現(xiàn)力，將自己內(nèi)心九曲回腸的情感外化為斑駁瑰麗的色彩。

最早對李賀詩歌作出評價的是杜牧，他在《李賀集序》中說：“時花美女，不足為其色也；荒國陊殿，梗莽丘壟，不足為其恨怨悲愁也；鯨呿鰲擲，牛鬼蛇神，不足為其虛荒誕幻也?！盵2]我認為這比較全面地揭示了李賀詩歌具有的風格，即“時花美女”之艷，“恨怨悲秋”之冷，“虛荒誕幻”之奇，而李賀詩歌中各式各樣光怪陸離的色彩的運用也反映了這一風格，曰艷色，曰冷色，曰奇色。本文將依據(jù)這個分類通過列舉李賀的幾首詩歌來展示他獨特的風格。

一、艷色

“艷”的詩風最早來源于《離騷》，效仿者必然會帶有“艷”的風格，而李賀效仿《離騷》，同時也學習南朝樂府，南朝樂府也以“艷”而著稱。正如陸侃如所說的李賀詩歌中的“艷”，他的“艷”不是“香艷”，而是“幽艷”或“古艷”，甚至是“怪艷”。

如《高軒過》的頭兩句：華裾織翠青如蔥，金環(huán)壓轡搖玲瓏。描寫韓愈、皇甫湜二人衣著官服卻華麗如翡翠織成，青蔥鮮艷，為他們駕車的馬籠頭上綴著金環(huán)，馬奔走時，金環(huán)搖動，發(fā)出金屬清脆的響聲，玲瓏可愛。雖然這是一首應(yīng)酬之詩，后文中盡是用巧之辭，但開頭兩句繪聲繪色秾麗絢爛的描寫所烘托出的氣氛，為下文贊頌韓愈、皇甫湜的文才學識做了絕好的鋪墊。

同時，李賀寫了一些反映君王、貴族奢華生活的詩歌，在李賀看來，貴族的生活應(yīng)該是美酒喝不完，金銀用不完，美女享受不完般的富足，因此在這類詩歌中李賀為了渲染這種富麗堂皇的生活，語言多五光十色，顏色多絢麗奪目。如《秦王飲酒》中：秦王騎虎游八極，劍光照空天自碧。羲和敲日玻璃聲，劫灰飛盡古今平。龍頭瀉酒邀酒星，金槽琵琶夜棖棖。東亭雨腳來吹笙，酒酣喝月使倒行。

銀云櫛櫛瑤殿明，宮門掌事報一更?；怯聒P聲嬌獰，海綃紅文香淺清，黃鵝跌舞千年觥。仙人燭樹蠟煙輕，清琴醉眼淚泓泓。

全詩聲色俱全，借助“碧”、“金”、“銀”、“紅”、“黃”等色彩的密集使用，摹寫秦王通宵達旦狂歌醉飲的奢靡生活，各種應(yīng)接不暇的色彩，構(gòu)建了一個紙醉金迷的欲望世界。雖然詩歌最后顯示臘煙裊裊，一宵已過，長命難期，寄寓著李賀自己對光陰消逝的感傷，然而由于他“唐諸王孫”的貴胄身份難以實現(xiàn)，他企羨豐盛豪華的物質(zhì)享受，冀望獲得特殊榮寵的際遇，實際上對這種生活十分艷羨。

二、冷色

“冷”這個字最開始是用來形容外界溫度低，但是人的情感可以通過身體經(jīng)驗概念化，因此“冷”作為一種文學風格，更多的是情感上的不熱情、寂靜和哀傷，它可以表達一切憂傷的心情和體驗。李賀常把一些表暗淡、哀傷、凄涼的詞用來修飾色彩，如“死”、“寒”、“悲”、“冷”、“泣”等，使原本沒有溫度的詞具有了寒冷凄苦之感，傳達出詩人內(nèi)心的憂郁和感傷。

如《蘇小小墓》：冷翠燭，勞光彩。西陵下，風吹雨。李賀想象蘇小小死后的靈魂化身一團濃艷哀絕的綠色鬼火，猶如美麗的新娘一般在風雨中癡癡地等待她的情人，原本是描寫女子與意中人約會時的溫馨和曖昧，但是“冷”和“翠”的搭配呈現(xiàn)出的卻是苦苦等待的幽魂內(nèi)心的無限哀傷和絕望，正應(yīng)了“勞”字，一切都是徒勞，換來的只有凄風苦雨。

又如《昌古詩》中描繪的故鄉(xiāng)郊野的景色：遙巒相壓疊，頹綠愁墮地。綠色雖然本為冷色調(diào)，但它帶有新鮮活力的性質(zhì)，是一種生命力的象征，前面加上“頹”字之后，卻讓人不由得產(chǎn)生了凄涼衰敗的殘破之感。

讀李賀的詩歌時，我們會自然地被其中的“紅色”所吸引，給人留下深刻印象，據(jù)統(tǒng)計，李賀詩歌中使用紅色系色彩詞的頻率非常高。紅色作為一種暖色調(diào)，象征著熱烈和絢爛，但是讀李賀詩歌的時候我們不難發(fā)現(xiàn)，紅色不僅不能帶給我們溫暖，反而給人一種寒冷之感。如《南山田中行》：云根苔蘚山上石，冷紅泣露嬌啼色。在這首詩里李賀對“紅”進行了冷處理，用“冷”字來修飾，剝離了紅色原本應(yīng)該有的溫暖和熱烈，反而為它增添了一種背道而馳的冷感?！凹t”代指花，原本顏色艷麗十分美麗的花，卻因此而具有了寒氣，給人一種壓抑凄清之感，與全詩的氛圍相配合，不但增添了秋夜的凄涼，同時營造出幽冷清絕的意境，詩篇呈現(xiàn)出森然鬼氣。

三、奇色

《辭?！分袑Α捌妗边@個字的解釋為“特殊的、罕見的”、“出人意料、變幻莫測”，而李賀的詩歌也正應(yīng)了出人意料、變幻莫測這兩個詞，周珽贊其詩“錯綜變化，想奇，筆奇，無一字不可奪鬼工”，而在色彩方面，李賀更是刻意追求“奇”。

如《金銅仙人辭漢歌》，通篇寫一個充滿離愁別恨的金銅仙人，全詩籠罩著一種幽冷、沉重的古銅色，而其中“憶君清淚如鉛水”一句，是說金銅仙人在即將離開故土時黯然神傷，竟落下了“鉛水”一般的淚。把本來無色的淚水說成是“鉛水”，既符合了金銅仙人的身份，同時又有一種輝煌不再的悲傷，這十分沉重的淚水下沖刷的是詩人對人世代謝、朝代興衰的悲涼和無奈。

又如《雁門太守行》：黑云壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。角聲滿天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。從色彩與人的心理關(guān)系上來說，“黑”所代表的絕望、恐怖和“金”所象征的希望、光明形成一種強烈的心理反差，而濃重黑色（喻敵軍）的壓迫和耀眼金色（喻我軍）的抗爭通過一個“開”字相互沖突，在漫天的黑云中逼射出來一道金光，實在是奇幻恣肆的想象。紅胭脂般的將士的鮮血，涂滿了塞外的古城，到了夜晚透過夜霧呈現(xiàn)出凝重的紫色，給人一種凄婉詭譎的心理暗示，激昂又凝重的場面顯示出傷亡的慘重和戰(zhàn)爭的殘酷，字里行間透露出一種沉重悲涼的情感。

為什么李賀的詩歌中會有這么多綺麗激詭的顏色呢？我覺得李賀將自身的情感注入色彩，色彩中飽含的是人的感情。李賀從小即體弱多病，且終身不愈，而李賀一生中第一次也是唯一一次見到父親，就是父親的尸骨，這對他幼小的心靈有著極大的刺激。而21歲進京趕考時，又因為自己父親“晉肅”名字與“進士”的諧音相諱而被拒之于考場門外，從此斷了仕途，終身淪落下層。雖然李賀始終自稱為“唐諸王孫”，但實際上生活極其苦厄，生計艱難窮拙，最終抑郁而死。他將自己所經(jīng)歷過的種種苦難、不幸，將內(nèi)心所承受的悲傷、抑郁、憤懣都投射到色彩中，這些色彩也因此具有了很強的主觀性，實際上是李賀心靈的外化。因此我們看到李賀詩中的色彩雖多濃墨重彩，但總是摻雜著低沉凄楚的感情，也許綺麗秾艷的背后，是李賀哀激孤憤的思想，透過這凄清幽冷的外表，也許李賀有著炙熱如焚的肝腸。而李賀之所以嘔心瀝血構(gòu)筑詩國的華麗宮殿，也許在很大程度上就是為了尋求一種對不幸人生的代償吧。

參考文獻：

[1]引陸游之趙宦光《彈雅》語，吳企明，沈惠樂撰《李賀及其作品選》，59頁.

[2]引杜牧《李長吉詩歌敘》中語，吳企明，沈惠樂撰《李賀及其作品選》，上海古籍出版1999年版，第59頁.

[3]陳允吉，吳海勇.《李賀詩選評》[M].上海：上海古籍出版社，2004

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[5]湛芬.時花美女 不足為色——談李賀詩歌之色的審美特質(zhì)[J].殷都學刊，1990（2）

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