解瑂

2012年底，中國攝影家協(xié)會第八次全國代表大會選舉產生了新一屆理事會和以王瑤為主席的主席團等領導機構。王瑤在挑起這一重擔時，自言有些誠惶誠恐，但她還在接受記者采訪時還是十分自信地表示，在今后一個時期內，中國攝影家協(xié)會工作總體目標是通過全體攝影人的奮力開拓，到2020年躋身國際一流，創(chuàng)造當代中國攝影的新輝煌，為建設社會主義文化強國而努力奮斗。

而今，王瑤溫文爾雅的形象頻頻出現(xiàn)在各項重大攝影活動中，從年初出席在國家博物館舉辦的“人民形象，中國精神”朱憲民和黑明精品攝影展開幕式、在剛剛去世的老攝影家陳勃攝影研討會上致辭、為著名攝影家蔡煥松《看，真的印度》個人作品攝影展揭幕，到2016年春節(jié)前代表攝協(xié)慰問老攝影家及其家屬、參加首屆攝影曙光學?！笆掷帧扒嗌倌旯婊顒印頌轭I導的王瑤幾乎已經沒有時間再用鏡頭表達和抒懷。

王瑤素描

王瑤11歲時，以《開學了》獲1981年全國好新聞一等獎，1988年被北京師大附中保送，免試進入中國人民大學新聞系學習，1992年從中國人民大學新聞攝影專業(yè)獲得學士學位，進入中國新聞社成為一名攝影記者。她多次承擔境內外重大事件的采訪任務，并獲得多項大獎，以其代表作《60歲舞蹈家重返舞臺》成為中國第一位問鼎世界頂級新聞攝影賽事“荷賽”金獎的攝影記者，之后又頻頻被聘為“荷賽”等重要國際攝影賽事的中國評委。由于成績突出，王瑤先后任職中新社攝影部主任、中國新聞社副總編輯。2009年進入新華社任副總編輯、攝影部主任，2012年任中國攝影家協(xié)會分黨組書記、中國攝影家協(xié)會主席。

在王瑤從小到大數不清的攝影佳作中，《60歲舞蹈家重返舞臺》《后911》《粉墨人生》等系列作品在國內外取得巨大成功，成為她的代表作。這些作品無論觀念還是技法敏銳而富有個性，視野開闊，手法嫻熟。王瑤以心性的馳騁游刃于光影間，從傳統(tǒng)攝影的嚴謹突圍將嚴肅話題隱避于感性之后，用個性化的表達營造屬于自己的風格、詩意、靈性和后現(xiàn)代。因此，在她的鏡頭里，現(xiàn)實在一次性構圖中呈現(xiàn)多義解讀，卻于隨意中處處觸動心靈。

其中，《后911》代表了王瑤攝影水平的一個高度，為攝影界帶來了一縷和煦的清風。著名攝影家凌飛評價說：“王瑤的《后911》組照，其拍攝手法與其說是鏡頭感，不如說是鋪撒在生活里流連忘返的目光，看似隨意，卻又給予情懷。王瑤好像有著更充足的詩意，她抓住了光影中那些不定的因素作為自己影像的依據，對于映像，她的手法沒有讓人感到老成，反倒有一些質樸，天真，這是女性天性中對周圍事物那種細微別致的體驗。生活中，我們往往為了生存和職業(yè)舉起相機，為了獲獎爭先按下快門，似乎我們更喜歡堂而皇之地背負起各種各樣歷史門類的重任。然而在某天某時某刻，我們會發(fā)現(xiàn)我們看見的和切身體會到的才是經得起自己推敲的。從王瑤的這些黑白圖像中，我看到了這些讓人們容易忽視的東西，這些圖像中對于普通人微小的幸福感、幽默和依然靜置在城市角落里悲情的描述，能讓靜心體驗生存的人們心生感動之情?！?/p>

王瑤說：“我最大的心愿是用相機記錄人類歷史的變遷，反映祖國日新月異的面貌和普通百姓的真情實感。我從小得獎，但得獎并不是我人生最驕傲的事情，我最大的快樂和滿足是通過我的作品讓中國了解世界，更讓世界了解中國。”

對話王瑤

記者：你的攝影作品從11歲開始獲獎，一路走來拿過很多獎項，并獲得世界新聞攝影的最高獎“荷賽”金獎，您如何看待一名攝影記者的夢想和目標？

王瑤：小時候第一次獲獎是別人拿著我的作品去參賽的，后來主動去參加一些比賽是自己不知道做得好不好，需要一個社會評價，需要被認可。

拍攝陳愛蓮的圖片故事時，是在參加“荷賽”大師班學習期間。當時剛接觸西方經典圖片故事體裁的表達，學習圖片故事的傳統(tǒng)語言后，在國外導師和國內老師的鼓勵下，要求自己完成一個符合“荷賽”標準的大師班作業(yè)，做一個獲獎作品，目的性很強。但獲獎后就變得淡定了，完全是想拍什么就拍什么，無所謂別人如何評價，拍攝更隨意更自然，更發(fā)乎于內心?！昂少悺笔切侣剶z影世界中的一個高峰，但不是唯一標準，而且它的標準也一直在變化。

我關注“荷賽”，會通過“荷賽”了解世界攝影的最新趨勢，感受攝影的力量，那些好作品仍然是激發(fā)我拍攝的一種召喚。從前，看“荷賽”作品時總有一種模仿和占有的沖動，但現(xiàn)在更關注“荷賽”所代表的世界攝影精神、人文的關懷、睿智的視角和對世界本質的追問，希望攝影時刻成為世界的第三只眼睛。

記者：你的攝影風格一直很有個性，但也在不斷變化。拍陳愛蓮時，感覺鏡頭很直接、很硬朗犀利，有爆發(fā)力和沖擊力，甚至很有力量，讓人有一種直抵內心的觸動。但到了《后911》、《粉墨人生》，鏡頭語言變得松弛自由，沒有模式，影像的虛實變幻中富有詩意和浪漫氣息，甚至從一向的黑白底色轉而用色彩呈現(xiàn)，這個變化是怎樣產生的？與女人的成長和成熟有關嗎？你個人最喜歡自己哪段時期的作品？

王瑤：我從小隨父親學習攝影，后來進入中國人民大學新聞系系統(tǒng)學習攝影，到參加“荷賽”大師班以至獲獎，在不斷實踐和接觸中西方攝影家經典文獻中完善自己，通過潛移默化的過程，最后形成自己的語言，用自己的視角表達對這個社會的認識。所以，無論世界上有多少不同的攝影風格，經典的、后現(xiàn)代的、豪放的，還是細膩的或中性冷靜的，對于我都不形成任何模式，沒有什么定義。如同我選擇題材一樣，我沒有刻意尋求什么，它們都是我探索本身的結果。從開始掌握傳統(tǒng)的中國新聞攝影語言，到后來具有一定國際化的影像表達，我覺得自己的變化與個人視野、經歷以及內心的成長是有很大關系的。我們喜歡說下一張作品永遠是最好的，但是到目前為止，在我這些專題作品中，《后911》是我自己認為最成熟也較全面代表我攝影水平的作品，是一個階段的高峰。

記者：你是攝影記者出身，如今已成為中國攝影家協(xié)會的領導，在一群女攝影記者中成就最高，拍的幾個專題也頗得好評。很多攝影人在確定拍攝選題時常常煞費苦心，希望通過研究大量國內外獲獎作品，從中找到成功捷徑。你的幾個專題都顯示出卓越的攝影水平和藝術高度，拍攝前是怎樣設定選題的？

王瑤：因為一直在做新聞，所以特別關注人，關注社會問題。我的主要作品系列《60歲舞蹈家重返舞臺》《粉墨人生——京劇的故事》后911和最近出版的《速寫系列——新加坡》《速寫系列——俄羅斯》《速寫系列——非洲》中，除《粉墨人生》是在2008年奧運會前要向世界介紹中國，因此選擇了表現(xiàn)中國傳統(tǒng)文化的京劇題材，事先有明確主題外，其他專題拍攝時都不是主題先行，只是借助攝影傳達了個人對生活、對社會的一種關懷，創(chuàng)作中沒有任何其他目的。比如《后911》，當時應邀作為訪問學者前往美國芝加哥藝術學院學習，期間用鏡頭記錄下美國社會有意思的人或事積累下來，回國后整理了一下，覺得比較完整地記錄了我對美國9.11后社會呈現(xiàn)出深刻變化的認識，所以就集結成冊?！端賹懴盗小芬惨粯樱_始是游歷各國時的興趣使然，積累下來發(fā)現(xiàn)這些記錄很有個人視角，記載了一個地區(qū)或國家在記憶中的個人印跡，不管是不是走馬觀花，都是自我表達的一種影像形式、一種觀察、一種感受，從不同側面或細節(jié)呈現(xiàn)這個多元文化的世界，是一種誠懇的、沒有刻意追求任何風格的自然呈現(xiàn)。

記者：在《后911》中，你伸出敏感的觸角，用鏡頭語言在美國社會蕓蕓眾生的生活碎片中，小心梳理出9.11后美國人民在悲情中的重振——大面積灰度色階中一個虔誠祈禱人的剪影，彌漫著福音的肅穆。繁華街區(qū)高大櫥窗前黑人婦女慵懶的一靠，留下對立、包容甚至更多思考……這組作品盡管沒有參加任何賽事的競爭角逐，卻令人印象深刻，甚至成為你一段時期攝影高度富有代表性的一次集合。請問，如何評價攝影作品水平的高下？

王瑤：一般講，第一層次始于對攝影產生興趣，開始學習攝影基本原理；第二層次是掌握和熟悉各種攝影手段和技術技法；第三階段開始選擇性地關注自己喜歡的選題。再進一步是手段上已經游刃有余，不受任何語言限制，而專注于內心感受，關注那些人類文明進程中的各類問題，關注人類發(fā)展中高層次的精神內涵、人性揭示和終極關懷。

這一層次的變化對于每個攝影人來說，成長的過程和時間都是不一樣的，大師有可能一拿起相機就到了最高層次，跨越過程很短，這與國籍沒有關系，而大多數人的跨越過程可能很漫長，甚至終其人生也無法達到巔峰。

達到最高層次并不一定要拍人，拍自然也可以表現(xiàn)人文情懷。象亞當斯，他拍的大量風光作品表現(xiàn)了一種壯美，那是美國精神的象征，他的風光攝影已經不再是一種個人表達，不是簡單記錄下一道風景，而成為一種民族精神的張揚。

總之，無論鏡頭前面是什么，鏡頭后面的大腦必須有想法、有文化內涵，沒有創(chuàng)造，沒有表達，沒有情感，絕對拍不出好作品，這就是攝影師、攝影匠和攝影家的區(qū)別。一般的攝影師只是簡單記錄生活的表象；攝影匠是熟練地模仿重復，復制別人的創(chuàng)造；攝影家是通過生活瞬間表達個人情感、思想和創(chuàng)造的人，個性化是其典型標志。在攝影變成大眾文化的時代里，攝影匠和攝影師隨處可見，但這個時代是呼喚攝影家的時代，他們的使命是為這個世界帶來沒有他們就無法產生的東西，攝影家的勇氣令人欽佩，他們敢于表達自己，敢于否定固有，敢于特立獨行，敢行天下先。

記者：有一篇介紹你的文章，題目是《生活高于攝影》，據說是你說過的一句話，你怎樣看待生活與攝影的關系？

王瑤：我所說的生活高于攝影，意思是到了一定年齡后，你會發(fā)現(xiàn)沒有生活就沒有攝影，你的攝影實際是你生活的感悟，這是創(chuàng)作規(guī)律，攝影來自生活。生活中，我是個普通甚至脆弱、不夠堅強的女人，但在工作中一直很自信很堅強，一拿起相機就會覺得自己充滿力量，做領導做專業(yè)都很自信。

記者：《粉墨人生》開幕式上，你懷抱女兒和先生一起出席，可以分享您作為母親的一些感受嗎？

王瑤：我的女兒已經上小學了，從她上學開始，我就接到身邊自己帶，作業(yè)、生活都管。她是天使，感謝女兒給我的一切，感謝生命的成長，女兒給我的太多太多。她上學之前，并不喜歡我，因為她是由我父母管，我還曾經后悔沒時間照顧她。

她上學后，我決定自己帶。開始很艱難，有時在工作中已經講了很多話，回到家很疲憊，但女兒每天仍有問不完的為什么。整整一年，我和女兒都在成長。經過改變，我真正體會到一個母親的幸福，也通過這個過程，更懂得體諒他人，寬慰他人，現(xiàn)在我們倆很親。一天早上，女兒跟我說她有一個愿望，讓我猜是什么？因為她一直希望有一只小狗，所以我不假思索地說有一只小狗，她聽后搖搖頭。我猜了半天沒猜著，女兒伏在我耳旁輕輕說：“想成為一個像你一樣的人?！蔽页泽@地問：“像媽媽一樣是什么樣的人？”女兒回答：“像媽媽的所有所有?！蹦且豢涛艺娴挠X得自己太幸福了，上天賜予我的禮物太好了。其實我沒想要求女兒未來多出色，只是想讓她特別快樂。沒女兒前，手里有一本書，有自己的事業(yè)，也許就足夠了；有了她，生命有了更多意義，世界也有了更多色彩。、

編后語

國內外很多著名女攝影家都是攝影記者出身，因為她們在做新聞的時候，學會用一雙銳目觀察這個世界，也學會用自己的鏡頭表達對這個社會的參與和關懷。而攝影的目的不僅是捕捉一種美，更重要的是傳達我們對這個社會的認知和擔當。

當眾多女性攝影人還在以女性的唯美視角渲染世界的五彩繽紛，女性攝影記者已將自己的鏡頭貼近心靈，用綿延細膩的飽滿情感抒寫人性，彰顯思想的力量。因為在她們柔軟的女性身體里，同時住著一個男人的靈魂！

然而，卸下所有的設備裝置，還原于生活中的女兒身，她們仍然不失嫵媚與柔美。還記得當王瑤在中國美術館展出的《粉墨人生——王瑤京劇攝影作品展》開幕式上懷抱女兒，與丈夫同臺致謝時，那莞爾的嫣然一笑，留給這個世界的竟是一個女性所有的美好。

王瑤是中國著名女攝影家，也是中國攝影家協(xié)會現(xiàn)任主席，目前她還是領導班子里最年輕的女性。從6歲開始在父親指導下拿起相機學習攝影，到本世紀初走到全國攝影界領導崗位，先后擔任中國攝影家協(xié)會副主席、中國女攝影家協(xié)會副主席、中國攝影家協(xié)會主席、中國女攝影家協(xié)會主席，王瑤的成功幾乎一直是在人們的視線中，從小到大一步步扎實而輕快。