媛媛

1904年，京劇名伶孫菊仙在上海勝利唱片公司灌制了一張唱片，從此中國進入有聲記錄和傳播的時代。1927年，中國第一家民營廣播電臺在上海成立，這家由當時上海灘四大百貨公司之一的新新公司創(chuàng)辦的商業(yè)電臺，除了播出各種商品、公司廣告之外，大部分時段都用以轉(zhuǎn)播其屋頂花園游藝場演出的各種戲劇節(jié)目。據(jù)說名角、名票經(jīng)常光臨，京劇、廣東戲、滑稽劇等應有盡有。雖然當時能夠通過收音機收聽節(jié)目的聽眾并不多，但這卻讓戲曲走出劇場拘囿，第一次通過大眾傳媒的方式邁出了關(guān)鍵的一步。

一百多年來，戲曲一直在借助聲音傳播的載體與時俱進，從唱片到廣播、從廣播到電視，再到如今的電腦，甚至手機，日新月異的終端更替讓這門古老的藝術(shù)一次次面臨新的考驗。

面對今天所處的全媒體時代，戲曲與廣播似乎都顯得不那么年輕了。重新思考廣播對于戲曲的聲音體現(xiàn)這一課題，在文化傳承與文化傳播之間搭建起一座更為現(xiàn)代并通達久遠的橋梁，顯得尤為重要。

傳統(tǒng)廣播戲曲節(jié)目模式的局限

過去很長的一段時期，在廣播文藝類節(jié)目中，戲曲曲藝節(jié)目一直是聽眾喜聞樂見的重要內(nèi)容，不僅是因為這些節(jié)目內(nèi)容本身所具有的深厚廣泛的群眾基礎(chǔ)，更因為其權(quán)威、及時、便捷的信息獲取條件，豐富、鮮活的內(nèi)容資源而受到聽眾的青睞。但廣播僅作為聽覺藝術(shù)的局限，也使其在很長的時間中，一直停留在記錄、播放、傳輸、接收聲音的傳播層面，而漸漸成為戲曲的聽覺附屬品。這種單一的“傳聲筒”式的工作方式很大程度上限制了具有自身藝術(shù)特征的廣播本體的發(fā)展。

眾所周知，廣播電視作為現(xiàn)代傳媒具有“傳播媒介”和“藝術(shù)載體”的雙重特性。而廣播電視文藝則是文藝與現(xiàn)代化傳播手段結(jié)合后，運用藝術(shù)審美思維，加以廣播化或電視化的再創(chuàng)作，并最終以廣播電視文藝節(jié)目的表現(xiàn)形態(tài)播出的獨特的藝術(shù)樣式。對于廣播戲曲而言，如何完成“廣播化”與“再創(chuàng)造”成為養(yǎng)成優(yōu)秀節(jié)目不可忽視的關(guān)鍵。

縱觀目前的戲曲廣播節(jié)目，大致分為以下幾類：戲曲選段欣賞類、劇場轉(zhuǎn)播剪輯類、戲曲曲藝綜合晚會類、互動教唱學唱類、故事演播類、訪談專題類等等。以占據(jù)著節(jié)目量較大板塊的選段欣賞和錄音剪輯類節(jié)目為例，因為節(jié)目源龐雜、大量依靠舞臺戲曲創(chuàng)作實踐成果、編輯人員缺乏藝術(shù)再創(chuàng)造的精力和能力等因素，容易造成節(jié)目制作簡單粗糙、形式單一、內(nèi)容枯燥等弊病。如何在廣播戲曲節(jié)目中體現(xiàn)良好的創(chuàng)意能力和制作水準，也成為衡量從業(yè)者業(yè)務實力的一道標桿。

《九州百戲》

建立的廣播節(jié)目“聲音場”

《九州百戲》是上海戲曲廣播于2014年7月開播的一檔戲曲文化專題節(jié)目，目的是為了向聽眾介紹全國各地方劇種、曲種。其實，這樣的內(nèi)容對于戲曲廣播而言并不新鮮，僅上海人民廣播電臺一家，就庫存頗豐，更不要說面對全國的戲曲廣播同盟。

在求同存異、凸顯個性化的新媒體時代，《九州百戲》又為何有此魄力和膽量，再次觸碰這個容易落入俗套的課題呢？其實，還是源自對“聽覺藝術(shù)”本身的挖掘。

有人說，當今的時代是“視覺時代”“眼球經(jīng)濟時代”，視覺成為壓倒一切的主流，而包括聽覺在內(nèi)的其他感官能力都陷入到一種前所未有的功能缺位中。其實，和視覺相比，聽覺卻更能體現(xiàn)人類的感性生存方式。在音樂學中，聽覺的感性表現(xiàn)甚至還被分成了外部聽覺和內(nèi)心聽覺，其中內(nèi)心聽覺所指的就是憑記憶表象、思維、感情，創(chuàng)造出的聲音世界。由此可見，“肉耳”和“心耳”的相互作用，能夠讓人通過聲音體驗到比視覺更加鮮活、靈敏、開放、有機的感受。這些都為打造現(xiàn)代聽覺藝術(shù)提供了得天獨厚的先決條件。

如清人的《天慵庵隨筆》中曾經(jīng)說過：“山川草木，造化自然，此實境也；畫家因心造境，以手運心，此虛境也?！边@番話說出了中國畫中藝術(shù)真實與生活真實的關(guān)系，更重要的是指出了“心”的作用。其實，這種思維的力量除了創(chuàng)作者的，還有受眾的。無怪乎，大師如齊白石，幾只小蝦，余皆空白，觀者卻能驚呼栩栩如生。原來，在觀者的心里，已根據(jù)經(jīng)驗自然地“補償”出那一潭活水。這種創(chuàng)作與觀賞之間的互動，其實正是當代傳播的關(guān)鍵。

現(xiàn)代人對于聽覺的要求比以往任何一個時代都更豐富，迅速發(fā)展的時代正引領(lǐng)著人們的個性與情感趨向多元，因此他們的審美需求也呈多樣化的趨勢。以古典音樂與現(xiàn)代音樂為例，工整規(guī)范的古典音樂固然可以吸引一部分受眾，而現(xiàn)代音樂的作曲家則更愿意在挖掘新奇的樂器、音色、藝術(shù)手法、音樂元素上下功夫。如果說古典音樂是一杯清茶，現(xiàn)代音樂則是一杯烈酒，濃重、復合的口感似乎更加契合現(xiàn)代人在生理和心理上的共同需求。

如何藉由聽覺欣賞在受眾大腦中形成一個兼具“視聽感受”的新型的廣播節(jié)目呢？在當下成為我們思考的廣播創(chuàng)作的一個維度。

由此，《九州百戲》開始設(shè)想構(gòu)建作為廣播節(jié)目特有的聲音場。

首先，探索戲曲藝術(shù)背后的大文化環(huán)境，用聲音還原歷史現(xiàn)場。

這種手法來源于紀錄片中的場景還原。影視鏡頭可以通過環(huán)境再造、人物演繹、珍貴影像資料等手段還原歷史場景，通過豐富的視聽語言營造感官效果。而在《九州百戲》中，環(huán)境音效、氣氛音樂、場景描述、模擬人物對話等也成為常用的藝術(shù)和技術(shù)手段。

如在介紹山東五音戲的節(jié)目中，為了表現(xiàn)五音戲代表人物鄧洪山與京劇四大名旦之間的藝術(shù)交往，節(jié)目借鑒了廣播劇的手法，用聲音營造規(guī)定情境，通過人物的語言扮演將幾個小故事演繹得生動有趣。不僅如此，還利用人物對白將五音戲的由來、重點歷史事件、人物命運等關(guān)鍵信息合理地傳遞出來。

其次，聲音素材的豐富運用及剪輯節(jié)奏的靈活把握。

《九州百戲》開播至今一年有余，已制作播出了包括福建莆仙戲、廣東白字戲、甘肅涼州賢孝、北京琴書、東北大鼓、廣西彩調(diào)、貴州侗戲、湖南湘劇、藏戲、陜西阿宮腔、浙江甬劇、江蘇通劇、河南越調(diào)、海南瓊劇、山西四大梆子、臺灣歌仔戲等五十多個劇種和曲種，其內(nèi)容的豐富性可見一斑。除龐大的戲曲唱段素材作為節(jié)目必要的支持外，為了呈現(xiàn)更為多元、更為當下的聲音效果，節(jié)目還采用了電影、電視中的擬音手法。

比如，在介紹南京白局時，為了展現(xiàn)白局藝術(shù)的創(chuàng)造者——生活在明代的云錦工匠——的生活場景，節(jié)目中加入了模擬秦淮河的水聲、漿聲、機房的織布聲，工匠的歌聲、嬉笑聲以及江南民歌的音樂背景聲。這些聲音的復調(diào)化運用，形成了一個聲音的織體，為聽眾構(gòu)建了一個立體的想象空間，仿佛置身其中，與這些古代的工人們一起享受勞動間隙的歡愉。

和一般專題及欣賞類廣播戲曲節(jié)目不同，為了加強節(jié)目的節(jié)奏感，我們強化了唱段的多功能運用，除用于欣賞外，更重要的應用有時甚至是背景聲和效果聲。這樣的做法表面看來犧牲了唱段的完整性，但卻保護了作為廣播文化專題獨有的藝術(shù)品格，讓聽眾在大文化的心理節(jié)奏中更為穩(wěn)妥熨帖地了解劇種的大致全貌，從而引發(fā)他們深入其中繼續(xù)探究的興趣，因此更顯意蘊。

再次，巧妙運用文化切入點，用“熟悉的聲音”引導“陌生的聲音”。

因為戲曲受到方言區(qū)域的局限，導致了受眾容易接受那些他們聽得懂、看得懂的劇種，自然排斥那些遠離生活環(huán)境、藝術(shù)感受陌生的劇種。比如江浙人喜歡細膩委婉的越劇、錫劇、滬劇，而不太能夠接受粗獷豪放的秦腔、豫劇、川劇。這就造成了《九州百戲》這樣的地方臺文化欄目在面對全人群受眾時所遇到的尷尬境地。一方面要考慮當?shù)芈牨姷氖章犃晳T，同時還要完成對全國各地劇種的介紹，既不能晦澀難懂，又不能簡單枯燥。這再次考驗了編創(chuàng)人員的藝術(shù)判斷力。

我們認為，用一堆大家聽不懂的掉書袋式的辭藻堆砌來解釋一個原本陌生的文化品種，一定會拒受眾于千里之外。這樣的做法在今天這樣一個傳播時代顯然是不明智的。所以，一開始我們就拒絕單純的名詞解釋，從生活中找到文化切入點，用“熟悉的聲音”引導“陌生的聲音”。

比如在介紹福建莆仙戲時，為了表現(xiàn)福建方言的艱澀難懂，節(jié)目引用了一段由楊華生表演的獨腳戲《普通話與方言》，重點呈現(xiàn)了其中因為不熟悉福建方言引起誤會的橋段，不僅讓聽不懂莆仙戲的上海聽眾打消了由于語言障礙而產(chǎn)生的自然隔閡（因為素以語言能力著稱的滑稽大師都在福建寸步難行），而且正是由于這段家喻戶曉的小片段而增加了對這期節(jié)目的親切感，福建話與福建莆仙戲便在聽眾的心中留下了印象。

最后，串聯(lián)語言通俗化、故事化，講述方式年輕化、生活化。

目前，《九州百戲》是以主持人播講作為主要的串聯(lián)方式。每期的節(jié)目內(nèi)容以相關(guān)劇種的文脈為主干，穿插專家采訪、傳說故事演繹、表演實況錄音以及歷史場景再現(xiàn)等方式加以豐富。所以要求編輯人員在文字撰稿期間就要全面把握劇種特色，尋找故事素材，捕捉一切能夠激發(fā)聽眾的興趣點并加以篩選，最終形成一篇能夠讓人聽得懂、喜歡聽的廣播節(jié)目文案。

之后，聲音的二度創(chuàng)作不僅要體現(xiàn)編輯的思路意圖，更要通過嫻熟的語言技巧，準確、生動、高質(zhì)量地完成對文案的表達，以一種生活化、年輕化的方式娓娓道來，讓聽眾通過豐富動聽的聲音感受到文化的情趣和意蘊。

總之，《九州百戲》節(jié)目中“聲音場”概念的提出和實踐，無非希望借助豐富的聲音表現(xiàn)手段，在聽眾中形成一種視覺形象經(jīng)驗性的自覺補償（想象），更為生動地傳播那些正在或即將消失的文化風景。

《九州百戲》帶來的思考

前人曾在《伏敔堂詩錄》中寫道：“柳枝西出葉向東，此非畫柳實畫風。風無本質(zhì)不上筆，巧借柳葉相形容?！睍嬙庆o態(tài)藝術(shù)，而風本來難以捉摸。高明的畫家完全沒有因此而束縛手腳，巧妙選用西枝東葉的畫法來表現(xiàn)“不上筆，無本質(zhì)”的風。由此可以看到，我們完全能夠沖破廣播這一媒介的先天局限！

作為一檔年輕的戲曲廣播欄目，《九州百戲》是新鮮而富有活力的。和一切新生事物一樣，它也具有相對的不穩(wěn)定性，有時還會顯得不夠成熟。特別是收聽率仍然會因為劇種的陌生而出現(xiàn)浮動，但從聽眾滿意度和品牌認知度來看，這個欄目正在漸漸成長為一檔能夠體現(xiàn)上海廣播文化品相的欄目。

相信隨著廣播未來進入更加開放的自媒體時代，當收聽終端不再大量依賴家庭收音機，甚至“車聯(lián)網(wǎng)”時代的來臨，我們的受眾可以更加自由地選擇他們熱衷的節(jié)目時，具備了“聲音場”的文化廣播必然會成為新時代關(guān)注的對象。

（作者為上海人民廣播電臺戲劇曲藝廣播編輯、主持人）