[摘要]呼吸是歌唱的根本，一名優(yōu)秀的歌手可以輕松地駕馭呼吸，完整地演繹整部作品，表達作品的情感。呼吸的訓練是一項長期的工作，需要歌唱者掌握呼吸的練習方法，持之以恒，并恰當?shù)剡\用于歌唱之中，表達歌曲的情感。本文介紹了音樂教學中的呼吸，闡述了高校聲樂教學中呼吸的訓練及在歌唱中的運用。

[關(guān)鍵詞]高校聲樂；呼吸訓練；運用技巧

中圖分類號：G6135文獻標志碼：A文章編號：1007-2233（2016）08-0020-03

古今中外，藝術(shù)家們都意識到了呼吸的重要性，認為呼吸是歌唱的前提和基礎(chǔ)，甚至夸大呼吸的作用，將歌唱的藝術(shù)等同于呼吸的藝術(shù)。不可否認的是，呼吸在歌唱中確實起著不可替代的作用，歌曲抑揚頓挫的變化，節(jié)奏的快慢轉(zhuǎn)折，情感的表達，都需要依賴于氣息的把握和控制。高校音樂作為專業(yè)的音樂培養(yǎng)和教育，更需要關(guān)注呼吸的訓練和應(yīng)用，不斷研究和練習，提升技巧，以此實現(xiàn)歌唱能力的全面提升。

一、聲樂教學中的呼吸

（一）歌唱呼吸內(nèi)涵

“呼吸”是指機體與外界環(huán)境間進行砌體交換的過程，通過呼吸維持機體的正常生存和運轉(zhuǎn)。對于人來說，呼吸是伴隨著出生開始的，止于死亡，之間沒有間歇，是一種無意識的行為。

歌唱中的呼吸是指在歌唱中一種有意識的“換氣”方法，是歌唱者發(fā)聲的基礎(chǔ)。歌唱者發(fā)出的氣息是歌唱的動力，氣息作用于聲帶，以此發(fā)出聲音。如果氣息壓力較大且強時，聲帶的頻率高，產(chǎn)生高音和強音；反之亦然。連貫的聲音，即是氣息長時間作用于聲帶的結(jié)果。歌唱中的呼吸與日常呼吸的不同點在于，歌唱為有意識的呼吸，保證聲音的可斷可連、能高能低、有強有弱，實現(xiàn)呼與吸的相輔相成，自如控制[1]。

（二）歌唱中呼吸的重要性

唐代《樂府雜錄》曰：“善歌者必先調(diào)其氣?！币獯罄懈咭艨斔髦赋觥霸谒袑W習歌唱的人中，誰掌握了正確的呼吸，誰就成功了一半?！笨梢姾粑诟璩械淖饔檬遣蝗菪∮U的，引起了古今中外學者的重視。

歌唱活動中，需要身體各個部位的配合，多個環(huán)節(jié)的協(xié)調(diào)一致。其中最重要的一環(huán)是呼吸，它是發(fā)聲的動力，是聲音技巧的源泉，也是歌唱藝術(shù)的生命，起著舉足輕重的作用[2]。當前，有藝術(shù)家將歌唱藝術(shù)視為呼吸的藝術(shù)，認為要唱好歌，前提是懂得如何用氣。生活中的呼吸是一種無意識的、有規(guī)律的循環(huán)的活動，而歌唱呼吸，是在日常呼吸的基礎(chǔ)上，有意識的調(diào)節(jié)和控制，使之為歌唱服務(wù)，滿足歌唱的發(fā)音及表達需求。一首歌曲，音調(diào)、感情、韻律不同，會產(chǎn)生高低強弱、抑揚頓挫的變化，而要體現(xiàn)這種變化，就需要吸氣和呼氣的靈活運用。歌唱者在演唱中，換氣需要在樂句間或休止時進行，滿足情緒變化要求。歌唱的源泉是呼吸，掌握了呼吸，就能控制聲音，使聲音更加自然、流暢、圓潤，對歌唱的質(zhì)量產(chǎn)生重要影響，促進演唱者整體實力的提升。

二、高校聲樂教學中呼吸的訓練

（一）呼吸訓練方式

1. 胸式呼吸法

胸式呼吸法，也被稱為鎖骨呼吸法。是指用胸部控制氣息，吸氣入肺后，在從胸部向外擠壓。胸部呼吸法適合身體健康的人使用，因為這種呼吸訓練方式，吸氣量無法達到最大值，氣息不持久，控制比較困難，且易產(chǎn)生疲勞，對身體健康不利。最重要的是，胸部呼吸法的氣息較淺，聲音不圓潤，音色變化較單調(diào)，在歌唱者的練習中，不太常用。[LM]

2. 腹式呼吸法

腹式呼吸法，是指在吸氣時全身用力，腹部、肺部因氣滿而鼓起，即便如此，仍持續(xù)吸氣，保持4秒后，用8秒的時間不間斷的慢慢吐氣。腹式呼吸法比胸式呼吸法稍好，但是這種呼吸方法又使氣息過深，導(dǎo)致歌唱的聲音發(fā)悶，不利于高音的練習和表現(xiàn)。腹式呼吸法無法打開胸腔，主要在肚子上進行收縮和擴張，因此，對于歌唱呼吸的訓練來講，這種方法仍不太理想。

3. 胸腹式呼吸法

胸腹式呼吸法是歌唱中最理想、最科學的訓練方式。吸氣時，胸部放松，腰部周圍擴張，氣息由肺部向下運動，充分吸入身體；呼氣時，胸腔擴張，肋骨打開，小腹向內(nèi)、上收縮，肺部向上運動，將氣息擠出，由此發(fā)出聲音，完成發(fā)聲的過程。這種呼吸方式比較隨意、自由，只要符合訓練規(guī)律，都可以進行訓練，比如躺著訓練。仰面躺著，雙手疊放于肚子上，吸氣時，雙手被頂起，過程中腰背緊貼于底面。呼氣時，姿勢不變，雙手依然有被頂著的感覺。另外，在玩著、坐著等日常活動中，均可以進行練習（避開飯后半小時）。

（二）呼吸訓練方法

1. 聞花香

想象自己前面有一朵芳香撲鼻的鮮花，為了細細體味這種花香，我們會慢慢的吸進香味，回味一短時間，感受到香氣后，在慢慢的呼吸，為下一次吸氣做準備。當然，聞花香的動作一定要輕柔，呼吸輕而緩，避免猛吸對”花“的傷害，以便更好的體味這香氣。在訓練的過程中，輕而緩的吸氣動作，讓氣息慢而深的進入小腹，胸腔舒展。

2. 吹蠟燭

[JP2]想象前方有一支點燃的蠟燭，深吸一口氣，至胸腔填滿氣息時，緩慢而均勻的向蠟燭出氣，堅持吹氣的時間逐漸加長，一般以25～30秒為宜。吹蠟燭的方法可以讓練習者慢慢體會呼吸的內(nèi)涵，可以保持訓練，提升歌唱的呼吸技巧。[JP]

3. 嘆氣

練習者深吸一口氣后停止，不需腹部氣息的飽滿，此時感受氣息在胸腔的游走，繼而發(fā)出“唉”的嘆氣聲，同時伴隨著吸氣的緩緩呼出，將之前吸進的氣息全部釋放出。嘆氣的訓練方法，可以使練習者感受氣息在胸腔的流動，氣息的流動方向為口腔→咽喉→氣管→胸部→氣管→咽喉→口腔，練習者可以在訓練中感知這一過程，同時清晰的感受稀吸氣的量和呼氣的程度，這些與憋氣是完全不同的兩種感受。這種練習方法可以使練習者打開喉嚨，聲音更加自然、通暢。

4. 數(shù)數(shù)

練習者循環(huán)的數(shù)1～10的數(shù)字，數(shù)數(shù)過程中保持氣息穩(wěn)定，看自己一口氣能數(shù)多少次。由于是歌唱中的呼吸練習，所以可以按照節(jié)拍來數(shù)數(shù)，避免緊張，保持放松的心態(tài)，掌握節(jié)奏，呼吸要自然，注意數(shù)字間的停頓，防止精神不集中的問題，全身心投入。數(shù)數(shù)練習過程中，注意腰部力量的控制，感覺氣息的吸入，始終在腰腹之間存有一股力量[3]。

5“S”音練習

在呼吸練習時，要注意口腔及腰腹部的配合。嘴唇裂開，牙齒輕輕閉合，舌尖抵下齒背，使氣息在牙齒間穿流，并發(fā)出“S”的聲音。腹部深吸氣，氣息慢慢充滿腹腔，找到氣息的對抗狀態(tài)，呼氣時均勻緩慢。在整個一吸一呼的過程中，氣息經(jīng)由牙縫穿梭，盡量保持氣息均勻、長久的呼出，培養(yǎng)練習者控制聲音長短的能力，可以進行長時間的練習。

6“驚訝”練習

“驚訝”練習方法的原理在于，人受驚嚇時，神經(jīng)緊繃、肌肉收縮后，腔體會快速擴張。驚訝的感覺，使練習者在呼吸時，氣息迅速涌入腔體，繼而處于不吸不呼，不進不出的靜止狀態(tài)，幫助練習者學會控制氣息，感受氣息靜止的狀態(tài)。只要長期練習，便可輕松駕馭。練習者在練習時，要找到驚訝的感覺，帶動吸氣，在此基礎(chǔ)上，要加深吸氣的力度，呈現(xiàn)“驚呆”的狀態(tài)，就是氣息是不進不出的靜止狀態(tài)，但是思想上確是保持“吸氣”的感覺，體會腰腹間的空腔感受。在“驚呆”的過程中，練習下巴活動，以便練習者更好的控制氣息。

三、呼吸在歌唱中的運用

（一）換氣

歌曲存在著歌詞長短、節(jié)奏快慢等的限制，為了保證歌曲演唱的流暢、自然，歌唱者要具有換氣的能力。因此，合理的換氣成為歌唱過程中的必備技巧，使歌唱者在表達歌曲感情時保持正常的呼吸。在歌唱時，要選擇好氣口，根據(jù)歌詞的內(nèi)容，旋律的分句等合理安排換氣，不僅使歌唱者的呼吸更順暢，而且滿足藝術(shù)表現(xiàn)的需求。

（二）樂句長短控制

一首歌曲不可能一口氣唱完，需要有節(jié)奏的進行演繹，搭配合理的呼吸，呼吸過多會引起緊張，呼吸過少又會造成聲音的疲軟，失去支持。因此，需要根據(jù)歌曲的情緒、歌詞的長短來確定，這就涉及到呼吸的運用，在歌唱過程中控制好氣息，保持歌詞的連續(xù)性。調(diào)整好身體的內(nèi)部機能，達到呼吸動作與歌曲情感的結(jié)合，在一字、一詞、一句之間安排換氣、合理呼吸，實現(xiàn)樂句長短控制。

（三）高音的控制

每一首歌曲都有高潮部分。與其他部分相比 ，這部分一般需要偏高音演唱。同時，由于高潮部分也是歌曲情感的高潮，歌唱者的情緒比較亢奮。因此，這部分的氣息比較難以控制。為了突破這一高音演唱，歌唱者要放松身心，高音前的最后一個音氣要充分呼完，力量放于腰部，并保持腰部的舒展，將氣息自然而順暢的吸入，保持深呼吸的狀態(tài)，以中音的感覺唱出高音，保證歌曲演唱的連續(xù)性，實現(xiàn)對高音的良好控制。

（四）聲音的統(tǒng)一

歌曲的演唱過程，是氣息保持和氣息呼出的和諧統(tǒng)一的過程。吸氣之后，有意識的操縱橫膈膜活動，肋骨擴張，在發(fā)聲時將氣息集中保持在腹部，逐漸掌握氣息的控制能力。在歌唱中進行吸氣，在吸氣的過程中歌唱，實現(xiàn)氣、字、音的融合，高、中、低音區(qū)聲音的統(tǒng)一，自然的演繹出歌曲的內(nèi)容，清晰的表達出歌曲的情感。

（五）情感的表達

歌曲的情感，主要由歌曲的節(jié)奏、韻律來表現(xiàn)，具體體現(xiàn)為歌曲的“強弱快慢”，使歌曲張弛有序、情感細膩。聲音與氣息密切相關(guān)，歡快的情緒一般氣息比較柔和、保持在腰腹部，剛強的情緒一般氣息堅實飽滿、密度大；弱音演唱時氣息密度小，強音演唱時氣息密度大。情緒的由平緩到激昂的過程，是氣息密度由小變大的體現(xiàn)；反之亦然。因此，歌唱者在演唱中，要根據(jù)自己的歌唱特點，合理控制氣息的密度變化，加深對歌曲的理解，把握歌曲的感情，通過氣息控制能力的提升，滿足歌曲的情感表達需求[4]。[BW（S（S，，）][BW）]

總結(jié)

高校音樂教學具有專業(yè)性、理論性的特點，關(guān)注學生歌唱能力和技巧的培養(yǎng)。呼吸作為歌唱中至關(guān)重要的一部分，高校教學要始終關(guān)注這一技巧的培養(yǎng)和運用，不斷探索、創(chuàng)新呼吸訓練的方法，加強呼吸的練習，提升呼吸在歌唱中的運用能力，清晰的表達出歌曲的情感，提高整體歌唱能力。

[參 考 文 獻]

[1]蔣濤.音樂教育專業(yè)聲樂教學呼吸訓練方法[J].音樂大觀，2012（03）：212.

[2]董金玲.高職音樂教育專業(yè)聲樂教學呼吸訓練之我見[J].音樂大觀，2011（10）：82.

[3]周倚帆.論合唱共性的訓練[D].湖南師范大學，2014.

[4]種昉.視唱教學中基本技能訓練與音樂表現(xiàn)能力的研究[D].西安音樂學院，2010.

（責任編輯：韓藝）