[摘 要]日月蒼茫,星河燦爛,歷史浩瀚,昆韻生輝。昆曲,六百年前世今生,極盡輝煌,大雅之致。昆曲作為中國(guó)歷史上曾一度輝煌的大雅之樂,在中國(guó)傳統(tǒng)文化中積淀有豐厚的人文精神血脈,雖曾盛極一時(shí)卻在歷史波濤的翻滾中歷經(jīng)坎坷,發(fā)展流傳舉步維艱。2001年昆曲被聯(lián)合國(guó)收入非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,在各界有識(shí)之士的努力之下,昆曲的拯救和保護(hù)工作如火如荼地展開。本文從昆曲藝術(shù)中歌舞結(jié)合的形式和發(fā)展流變概況出發(fā),對(duì)昆曲藝術(shù)的發(fā)展流傳歷程進(jìn)行縱向梳理和橫向探究,針對(duì)當(dāng)下社會(huì)中昆曲被越來越多現(xiàn)代人所遺忘的現(xiàn)狀傾吐筆者的一點(diǎn)所思所感,以期能喚起國(guó)人心中的熱情,去打開那份塵封已久的優(yōu)雅、美麗與浪漫。
[關(guān)鍵詞]昆曲;舞蹈;發(fā)展流變;保護(hù)
中圖分類號(hào):J72 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-2233(2016)09-0070-02
[作者簡(jiǎn)介]張燚枝(1992- ),女,河南三門峽人,東北師范大學(xué)音樂學(xué)院舞蹈系碩士研究生。(長(zhǎng)春 130000)
一、觀載歌載舞之形式來說“舞”
日月蒼茫,星河燦爛,歷史浩瀚,昆韻生輝。昆曲,六百年百轉(zhuǎn)千回,極盡輝煌,大雅之致。何為昆曲?它因誕生于蘇州昆山地區(qū)而得名,亦可稱之昆山腔、昆劇。源自于這種起初稱作昆山腔的地方戲,后來經(jīng)由曲家魏良輔加以革新,兼收各色南曲聲腔之長(zhǎng),并蓄各類北曲技巧。昆曲自成一派,定鼎姑蘇城,明朝中后期,姑蘇繁華,商品經(jīng)濟(jì)在此地蓬勃發(fā)展起來,憑借得天獨(dú)厚的天時(shí)、地利、人和條件,生活在這樣一座繁華驚人的蘇州古城,昆曲應(yīng)運(yùn)而生,很好地滿足了當(dāng)時(shí)人們的精神需求,昆曲這種古老而典雅的藝術(shù)形式,漸漸地融入了時(shí)人的生活方式之中。上至達(dá)官顯貴,下至市井百姓,聽昆曲、唱昆曲成為一種新的風(fēng)尚,士大夫階級(jí)粉墨登場(chǎng),自此,在昆曲的流傳史上唱出一曲曲風(fēng)流絕唱。滾滾東流長(zhǎng)江水,壯闊波瀾運(yùn)河起,昆曲隨著商品經(jīng)濟(jì)的發(fā)展,人員流動(dòng)的步履發(fā)端于江南地區(qū),傳入中國(guó)的大江南北,名揚(yáng)天下。一曲千古絕唱開啟了它在歷史舞臺(tái)上的六百年傳奇。
按照一些學(xué)者的觀點(diǎn),昆曲的藝術(shù)成分包括三要素,分別為:戲本、曲律和身段做派。在本文中,筆者以此分類方式來闡述對(duì)昆曲中舞蹈部分的分析和理解。從昆曲的劇本創(chuàng)作與故事情節(jié)的文字語(yǔ)言上感知其中意,從曲律和唱腔巧妙連接的音樂語(yǔ)言上聆聽樂之聲,從身段與表演的肢體語(yǔ)言上傳達(dá)情與意。在此將劇本之故事情節(jié)、唱腔曲律之樂聲、身段表演之舞姿情態(tài),歸為整個(gè)昆曲表演中的三大類。說起昆曲這種載歌載舞的形式,絕對(duì)要驚嘆并贊嘆中國(guó)古人將歌舞結(jié)合并配合到如此渾然一體,自然天成的偉大的創(chuàng)作,能將這兩種藝術(shù)形式結(jié)合得如此恰到好處,使其在舞臺(tái)表演上絕妙配合,同時(shí)生輝。昆曲在歌舞結(jié)合的藝術(shù)形式中堪稱典范,從載歌載舞的形式上,昆曲展示出了自身的三大要素:1.劇本故事情節(jié)和唱詞念白;2.聲腔音律和音調(diào)曲牌;3.身段做派和舞姿情態(tài)。這三者相互結(jié)合融為一個(gè)表現(xiàn)整體,舞姿舞容的優(yōu)雅情態(tài)盡顯于詩(shī)詞念白和曲調(diào)唱腔中。從這三要素里筆者自然聯(lián)系起另一個(gè)概念——中國(guó)古代的“樂”,樂在中國(guó)古代是指音樂、舞蹈、詩(shī)歌三位一體的藝術(shù)形式,《樂記·樂象篇》有云:“德者,性之端也,樂者,德之華也。金石絲竹,樂之器也。詩(shī),言其志也,歌,詠其聲也,舞,動(dòng)其容也:三者本于心,然后樂氣從之?!币源苏f明歌、舞、詩(shī)三者本于一體的藝術(shù)。中國(guó)古代舞蹈在宋元以后,告別純舞蹈的形式漸漸融入明清之后崛起的戲曲之中,使戲曲成為了一種高度綜合的藝術(shù)形式,這也是為什么深入昆曲藝術(shù)會(huì)為它那載歌載舞結(jié)合起來表演的藝術(shù)形式所折服。昆曲表演中一個(gè)個(gè)令人印象深刻的人物形象躍然紙上,閨門旦等人物角色一折扇、一抖扇的韻律,搭配著腳下穿梭往來的花幫步,那動(dòng)作幅度小而精致的團(tuán)扇,那如淡色水墨潑灑的水袖,一袖一扇,一停一看,春鶯婉轉(zhuǎn)的唱腔附和著靈動(dòng)而纏綿的表演,盡顯裊娜身段……
二、究至情至性之內(nèi)容來解“情”
昆曲劇本多是按昆劇流行的曲牌所寫的明清傳奇,流傳甚廣,知名度高的作品有《牡丹亭》《長(zhǎng)生殿》《桃花扇》等。《牡丹亭》是由湯顯祖所作,《長(zhǎng)生殿》和《桃花扇》則由昆劇史上名噪一時(shí)的“南洪北孔”——明清傳奇作家洪升和孔尚任所作。昆曲以它的風(fēng)雅、精致、深情、夢(mèng)幻,讓多少人為它如癡如醉、傾心一世,這一款款深情之背后,源自于昆曲內(nèi)容里所表達(dá)出的那種真情之深,以至于多少個(gè)至情至性的真情故事流傳至今:杜麗娘與柳夢(mèng)梅,唐明皇與楊玉環(huán)……
三、昆曲的藝術(shù)教育功能和價(jià)值
昆曲藝術(shù)特征是高雅的,是清麗的,一曲《牡丹亭》千百年來傳唱不休,謳歌一曲價(jià)值高于生命之上的不朽傳奇,在這些作品里將深情傾注于筆端,印證于內(nèi)容。昆曲以其獨(dú)有的精致美麗、清麗婉轉(zhuǎn),不僅深深影響著文人和士大夫們的生活方式,同時(shí)它的背后也有著不可忽視的教化作用。從昆曲藝術(shù)的外在特征到內(nèi)在意蘊(yùn)里都強(qiáng)烈地滲透著中國(guó)古典文化精神,更從深一層次傳達(dá)出了中國(guó)的傳統(tǒng)人文關(guān)懷精神。
四、保守與創(chuàng)新將何去何從
歷經(jīng)六百年風(fēng)風(fēng)雨雨,從康乾時(shí)期當(dāng)之無愧的“國(guó)劇”,到近代以后京劇的興盛,昆曲流失了大部分觀眾,在昆曲一蹶不振日漸衰落的時(shí)候,蘇州的有識(shí)之士組建起“昆劇傳奇所”,招募適齡孩童進(jìn)入傳習(xí)所學(xué)習(xí)昆曲,以防止這曾經(jīng)輝煌一時(shí)的藝術(shù)有朝一日消亡在歷史浪潮中。但由于戰(zhàn)亂和動(dòng)蕩的時(shí)局,社會(huì)大環(huán)境舉步維艱,傳習(xí)所因資金問題而很難維持,幸而得到了實(shí)業(yè)家穆歐初的鼎力支持,才有機(jī)會(huì)繼續(xù)辦學(xué),穆歐初給這些學(xué)習(xí)昆劇的孩童藝名都取為傳字輩,這些學(xué)戲孩童成為了昆曲史上的“昆曲傳字輩人”,為后世昆曲的傳承起到了重要作用。后來由于穆歐初的事業(yè)受挫,傳習(xí)所最終也沒有繼續(xù)下去。在那個(gè)慌亂艱難的年代里,是昆曲傳習(xí)所的開辦和傳字輩藝人的默默守護(hù),才使得昆曲藝術(shù)在那個(gè)連人都難以保命的年代沒有斷代和失傳。
(1)“一出戲救活一出劇”——佳話流傳
新中國(guó)成立后,在黨的的文藝方針引領(lǐng)下,昆曲得到了新的發(fā)展契機(jī)。戲劇家袁牧之和著名作家丁玲在杭州偶然發(fā)現(xiàn)了一支全國(guó)僅存的專業(yè)昆劇班,在他們的不懈努力之下,這支昆劇班得到了生存下去的新機(jī)會(huì)。將傳統(tǒng)劇本《十五貫》加以改造創(chuàng)新,在北京上演并大獲成功,得到了社會(huì)各界和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人的一致贊賞。因而,有了一出戲救活了一出劇的佳話流傳。
(2)兩版《牡丹亭》對(duì)臺(tái)之爭(zhēng)
在全國(guó)乃至全世界掀起了一股拯救保護(hù)昆曲的熱潮之際,1982年,江蘇省昆劇院和上海昆劇團(tuán)在一場(chǎng)匯演中都上演了經(jīng)典劇目《牡丹亭》。江蘇省昆劇院上演的是傳統(tǒng)版本的《牡丹亭》,獲得一致好評(píng)。而上海昆劇團(tuán)則標(biāo)新立異,一改傳統(tǒng)中舞臺(tái)背景和桌椅布置,使用華美的舞臺(tái)布置,舞臺(tái)背景隨著演出的進(jìn)行不斷發(fā)生變化。更惹人爭(zhēng)議的是該團(tuán)的版本竟然大膽地將劇本中一些難懂的唱詞曲調(diào)進(jìn)行改動(dòng)調(diào)整。同為上演經(jīng)典作品《牡丹亭》,這兩出戲一經(jīng)演出立刻引起了專家和觀眾們的激烈爭(zhēng)論,一場(chǎng)關(guān)于如何保護(hù)昆曲的大討論就此展開,一種支持改革派,一種反對(duì)改革派,以致于昆曲界關(guān)于昆曲保護(hù)的兩種立場(chǎng)也一直持續(xù)至今。有趣的是,在這場(chǎng)激烈的爭(zhēng)論結(jié)束后,傳統(tǒng)版本獲得了“繼承獎(jiǎng)”,革新版本獲得了“革新獎(jiǎng)”。
五、所思所感
審視當(dāng)下,經(jīng)濟(jì)全球化的大環(huán)境之下,外來文化、流行文化的各色沖擊,現(xiàn)代人很難再有閑暇的時(shí)間和心態(tài),去喝一壺清茶,品一出昆曲。為了喚起觀眾對(duì)昆曲藝術(shù)魅力的熱情,諸位先行者也付出了很大的努力,白先勇先生的青春版《牡丹亭》在美國(guó)西海岸連演12場(chǎng),讓外國(guó)觀眾一度驚嘆于昆曲不可思議的風(fēng)雅美麗,又在北京大學(xué)的講堂上連續(xù)上演3天9小時(shí)的全本大戲。上演于美國(guó)紐約“林肯藝術(shù)中心”的全本《牡丹亭》,也引起了昆曲界一陣嘩然,不少評(píng)論家認(rèn)為:導(dǎo)演過分利用現(xiàn)代戲劇手段,使劇本失去了歷史原貌。著名話劇導(dǎo)演田沁鑫也推出了由她執(zhí)導(dǎo)的《1699.桃花扇》。面對(duì)現(xiàn)代化的大浪潮,在傳統(tǒng)與創(chuàng)新的兩軍對(duì)壘局面中,筆者深深感觸到這個(gè)問題值得深思又迫切需要關(guān)注與應(yīng)對(duì),借用白先勇先生在面對(duì)北大學(xué)者提問時(shí)的一句話來回答:“我們尊重古典,但不因循古典,利用現(xiàn)代,但不濫用現(xiàn)代?!睍r(shí)代在變,生活在變,一切在變,不變的是昆曲里深刻的人文精神,不變的是的中國(guó)人對(duì)這種精神的情愫和守候。筆者認(rèn)為“高雅藝術(shù)進(jìn)校園”這一系列的活動(dòng)很有意義,尤其是對(duì)于現(xiàn)在青年人的傳承意義上來看,讓當(dāng)代的大學(xué)生、年輕人們?nèi)ビH自體味這種優(yōu)雅之致的藝術(shù),也許,曾經(jīng)的那種慢節(jié)奏的欣賞和心態(tài)已經(jīng)距離現(xiàn)在的他們很遠(yuǎn);也許,在今天生活環(huán)境中他們也會(huì)同樣契合到《牡丹亭》、《長(zhǎng)生殿》中的情至深、意至切;也許,可以找到內(nèi)心深處空白部分的缺失缺憾,找到融于自身文化血液里的那份優(yōu)雅、美麗與浪漫。
[參 考 文 獻(xiàn)]
[1]于 丹.游園驚夢(mèng)昆曲藝術(shù)審美之旅[M].北京:中華書局,2007.
[2]白先勇.游園驚夢(mèng)[M].廣州:花城出版社,2009.
(責(zé)任編輯:崔曉光)