[摘要]舒伯特和黃自是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的典范，其作品也是音樂藝術(shù)院校聲樂教學(xué)的重要組成部分，通過對兩者藝術(shù)歌曲風(fēng)格的分析，了解兩者藝術(shù)歌曲風(fēng)格的異同點(diǎn)，可以在教學(xué)中更好地發(fā)揮相輔相成的作用。

[關(guān)鍵詞]舒伯特；黃自；藝術(shù)歌曲；音樂風(fēng)格；聲樂教學(xué)

中圖分類號：J616文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A文章編號：1007-2233（2016）04-0072-03

長期以來，藝術(shù)歌曲始終都是我國音樂藝術(shù)院校聲樂專業(yè)教學(xué)與實(shí)踐的重要組成部分，但藝術(shù)歌曲作為自西方傳入的一種藝術(shù)形式，在與我國傳統(tǒng)文化融合之后，其創(chuàng)作與演唱便存在繼承、借鑒與發(fā)展的現(xiàn)狀。本文將結(jié)合筆者在專業(yè)學(xué)習(xí)與教學(xué)實(shí)踐中的體會，以東西方藝術(shù)歌曲中最具代表性的創(chuàng)作家——舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲的風(fēng)格比較及教學(xué)作用，來探析藝術(shù)歌曲在教學(xué)中的一些規(guī)律。

一、舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲的風(fēng)格

（一）舒伯特藝術(shù)歌曲的風(fēng)格

舒伯特（Franz Seraphicus Peter Schubert，1797-1828）奧地利作曲家、音樂家、早期浪漫主義音樂的代表人物，被后人評價(jià)為“古典主義音樂”的最后一位巨匠。舒伯特在短短31年的生命中，創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲。

舒伯特藝術(shù)歌曲把詩歌的內(nèi)容和音樂密切結(jié)合起來。他采用詩人歌德、席勒、海涅、繆勒等人的詩作為歌詞進(jìn)行音樂的創(chuàng)作，如現(xiàn)在我們熟悉的《鱒魚》《魔王》《美麗的魔紡少女》《小夜曲》等歌曲，都是他留下的經(jīng)典之作。在他創(chuàng)作的這些優(yōu)秀的藝術(shù)歌曲當(dāng)中，舒伯特不僅僅是簡單地將歌詞配上旋律，而是將詩歌的意境進(jìn)行了升華，賦予了詩歌以音樂的靈魂。

舒伯特藝術(shù)歌曲注重根據(jù)詩歌的內(nèi)容與情感賦予歌曲多種多樣的表現(xiàn)形式。首先是民歌風(fēng)格的分節(jié)歌，這樣的作品有《圣母頌》、《春天的信念》等；其次是變奏性分節(jié)歌，這是舒伯特歌曲中最為常見的表現(xiàn)形式，如《郵車》、《鱒魚》、《菩提樹》等；再就是戲劇性發(fā)展的貫穿結(jié)構(gòu)，這種結(jié)構(gòu)的特征是善于表現(xiàn)戲劇性較強(qiáng)的內(nèi)容或部分吟誦、宣敘調(diào)式的戲劇化場景式的內(nèi)容，音樂隨歌詞的變化而變化，從而最大限度地使歌詞和音樂獲得統(tǒng)一[2]。

同時(shí)舒伯特把鋼琴伴奏的地位提高到同調(diào)式、和聲、旋律等音樂基本要素幾乎同等重要的位置，這樣便形成了鋼琴與人聲同步進(jìn)行的二重奏效果，開創(chuàng)了“人聲一體”聲樂作品創(chuàng)作先河，從而也極大豐富了其藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式。豐富多彩的旋律曲調(diào)、頻繁的調(diào)性變化，以及在優(yōu)美的鋼琴伴奏下所展示出的音樂形象，把人聲與鋼琴聲、自然景色、音樂形象等綜合為一個(gè)完美的整體。

（二）黃自藝術(shù)歌曲的風(fēng)格

黃自（1904-1938）江蘇川沙（今屬上海市）人。先后在上海滬江大學(xué)音樂系、國立音專理論作曲組任教，是中國早期音樂教育影響最大的奠基人，20世紀(jì)30年代最具影響和代表性的音樂家，也是最早全面系統(tǒng)的傳授專門作曲技術(shù)和理論的音樂教育家。

黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格深受西方藝術(shù)歌曲風(fēng)格的影響，在黃自的藝術(shù)歌曲中，旋律與詩歌緊密配合，注重旋律在表達(dá)情意方面的意義。黃自的藝術(shù)歌曲，音樂形象生動、層次鮮明，其曲調(diào)優(yōu)美、流暢，曲調(diào)與歌詞、伴奏與聲樂完美結(jié)合。

黃自雖然深受西方音樂的影響，但他在音樂創(chuàng)作民族化的道路作出了重大的貢獻(xiàn)。黃自的大多數(shù)藝術(shù)歌曲，有愛國主義精神的體現(xiàn)，而最能體現(xiàn)他中國風(fēng)的作品是以中國古詩詞創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲。黃自在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作，對中國古典詩詞常常到了愛不釋手的地步，李白、白居易的唐詩，蘇軾、辛棄疾的宋詞都在他的選用之列。據(jù)說，他講課或?qū)懳恼?，常用詩詞歌賦解釋音樂[3]。《思鄉(xiāng)》、《春思曲》和《玫瑰三愿》等作品的歌詞都出自他之手。

在作曲理論方面，黃自對調(diào)性、和聲方面深入研究，其歌曲調(diào)性關(guān)系復(fù)雜又多變。在和聲和旋律上以五聲音階向大小調(diào)七聲音階及半音階擴(kuò)展，這種音階的擴(kuò)展，在他的藝術(shù)歌曲中運(yùn)用廣泛。如此，黃自既借鑒了西方作曲理論，又保持了中國音樂的民族化風(fēng)格，黃自的音樂理論與實(shí)踐對中國專業(yè)音樂界產(chǎn)生較大的影響，推動了中國音樂教育及演唱的發(fā)展。

二、舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲的風(fēng)格異同

（一）舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲的相同點(diǎn)

舒伯特和黃自雖然屬于不同時(shí)代、不同的國度，但兩者在藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中共同性十分明顯。首先，他們都喜愛采用著名詩人的詩作作為藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的歌詞。歐洲浪漫主義時(shí)期，如歌德、席勒、繆勒等進(jìn)步詩人的詩歌感染力強(qiáng)烈和表現(xiàn)力豐富，舒伯特選用了歌德70多首、席勒50多首進(jìn)行創(chuàng)作[4]。黃自的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作以采用抒情詩歌為主，特別是李白、白居易、蘇軾和辛棄疾等名家的古典詩詞在黃自的藝術(shù)歌曲大量采用，如《點(diǎn)絳唇·賦登樓》、《卜算子·黃州定惠院寓居作》等篇。

其二，舒伯特和黃自的藝術(shù)歌曲都注重鋼琴伴奏的作用。如舒伯特的套曲《美麗的磨坊姑娘》和《冬之旅》，鋼琴伴奏采用三連音、六連音和分解和弦，逼真地模仿了歌曲中描畫的藝術(shù)形象。黃自藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏，融合了中西方特色，如在《春思曲》中，主旋律采用西洋大調(diào)式音階，在伴奏織體中采用了中國傳統(tǒng)音樂的五聲調(diào)式，中西結(jié)合十分巧妙。

同時(shí)，舒伯特和黃自的藝術(shù)歌曲都注重歌唱情感的表現(xiàn)，都善于用精練的音樂語言表現(xiàn)詩的意境。舒伯特對詩歌有著特殊的敏感性，善于發(fā)現(xiàn)詩中所蘊(yùn)含的韻味和意境，并能使音樂與詩完美融合，無論旋律、和聲、曲式都和詩歌緊密配合，使他的藝術(shù)歌曲具有強(qiáng)烈的表現(xiàn)力、想象力和感染力。黃自對中國古典文學(xué)有很深的造詣，具有深厚的傳統(tǒng)美學(xué)素養(yǎng)，他的藝術(shù)歌曲強(qiáng)調(diào)音樂與詩、情、景融為一體。錢仁康說，“黃自的抒情歌曲，善于用精煉的音樂語言表現(xiàn)詩的意境，內(nèi)容上和形式上都和詩歌結(jié)合得非常妥貼[5]”。

（二）舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲的不同點(diǎn)

舒伯特和黃自畢竟是不同時(shí)代不同國度藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作者，他們的作品體現(xiàn)了不同的時(shí)代特色和民族特色，這是二者藝術(shù)歌曲的個(gè)性。舒伯特受德奧文化的影響，選材以西方浪漫詩人及德奧民間音樂為主，歌曲注重抒發(fā)個(gè)人豐富的內(nèi)在感受，追求神秘和幻想的浪漫色彩，如舒伯特的聲樂套曲《美麗的磨坊女》和《冬之旅》描寫的是愛情故事，但又有深刻的哲學(xué)意味。而黃自的藝術(shù)歌曲因多采自中國古典詩詞進(jìn)行創(chuàng)作，因而更帶有中國詩詞吟誦的風(fēng)格和意境的塑造，不僅具有中國古典詩詞的格律美，而且營造了一種“詩化”的意境，這種“詩化意境”又構(gòu)成了黃自藝術(shù)歌曲的又一重要文化特征[6]。如黃自的《玫瑰三愿》、《思鄉(xiāng)》采用傳統(tǒng)詩詞借景抒情手法，表達(dá)的卻是愛國主義的浪漫情懷，體現(xiàn)濃烈的中國古典審美趣味。不同的文化傳統(tǒng)及時(shí)代背景注定這種差異性的必然存在。舒伯特作為浪漫主義藝術(shù)歌曲的創(chuàng)始者，對19世紀(jì)之后的音樂創(chuàng)作產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，所以，時(shí)至今日他的諸多歌曲仍然成為各大音樂院校的教學(xué)范例，黃自的藝術(shù)歌曲代表西方藝術(shù)在中國的成熟運(yùn)用，并且發(fā)展出中國特有的審美情趣，對于中國廣大聲樂學(xué)習(xí)者而言，更易于接受和學(xué)習(xí)。

三、舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲在聲樂教學(xué)中的作用

舒伯特和黃自的藝術(shù)歌曲在我國高校的聲樂教學(xué)中被廣泛運(yùn)用，兩者風(fēng)格相近又各有特色，中西合璧，在教學(xué)中可以極大地發(fā)揮相輔相成的作用。

（一）在培養(yǎng)歌唱機(jī)能上的一致性

舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲在演唱的基本能力和要求是一致的，歌唱技能訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)者的基本功，兩者的藝術(shù)歌曲都有利于學(xué)習(xí)者歌唱技能的培養(yǎng)。

歌唱技能訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)者掌握歌唱技能的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，整個(gè)歌唱過程中它集呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器官、咬字吐字器官等諸多腔體生理機(jī)能為一體。舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲最有助于改善聲音與氣息的穩(wěn)定性與連貫性。正如意大利古典藝術(shù)歌曲所蘊(yùn)含的美學(xué)原則一樣，銜接自如的聲音和均勻連貫的氣息才能很好地去表現(xiàn)藝術(shù)歌曲細(xì)膩、含蓄的演唱風(fēng)格。因此，這對于訓(xùn)練學(xué)生聲音和呼吸的能力有很大的幫助。以黃自《花非花》和舒伯特《致音樂》兩首歌為例可以重點(diǎn)針對那些呼吸氣感較弱、聲音質(zhì)感較差的學(xué)生，對他們尤為適用。

（二）在情感體驗(yàn)引導(dǎo)上各有側(cè)重

舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲歌詩結(jié)合，情感濃烈，但由于兩者的時(shí)代及文化背景的不同，藝術(shù)歌曲的情感表達(dá)差異性明顯，教學(xué)中有側(cè)重的選擇兩者的作品，對學(xué)習(xí)者進(jìn)行不同的情感引導(dǎo)，培養(yǎng)學(xué)習(xí)者對情感的細(xì)膩體驗(yàn)和準(zhǔn)確表達(dá)。

舒伯特在藝術(shù)歌曲非常重視詩歌與音樂的結(jié)合，甚至利用音樂的各種表現(xiàn)手段來豐富詩歌表達(dá)的體裁。如歌德的敘事詩《野玫瑰》寓意雙重，歌詞中的野玫瑰象征年輕的少女，歌詞的大意是一個(gè)少年粗野地追求少女，少女拒絕了少年的追求以保衛(wèi)自己的貞潔。少年的做法是一種侵犯性的象征，但少年那種強(qiáng)烈的愛以及喚起“野玫瑰”的愛也別有寓意。舒伯特再將這首詩藝術(shù)化，創(chuàng)作上不以敘事性或戲劇性的方式呈現(xiàn)，而以民歌的風(fēng)格和結(jié)構(gòu)處理這首歌，以進(jìn)一步深化其獨(dú)特的審美特點(diǎn)。在實(shí)際教學(xué)中，師生要根據(jù)歌詞的內(nèi)容和情感的變化加以細(xì)微地處理。

黃自藝術(shù)歌曲受中國古詩詞的影響，中國古詩詞追求雅正的思想情感和情景交融的意境美，黃自將此引入自己的藝術(shù)歌曲，使其藝術(shù)歌曲表現(xiàn)出民族化趨向。理解黃自的藝術(shù)歌曲要具備一定的中國古典美學(xué)素養(yǎng)，必須引導(dǎo)學(xué)習(xí)者理解詩詞的內(nèi)涵及形式，把握詩詞的情感色彩與演唱要求。在黃自藝術(shù)歌曲中，以《思鄉(xiāng)》為例，歌詞表達(dá)的是對故鄉(xiāng)的懷念，也表達(dá)了中國傳統(tǒng)士大夫常有的憂患意識，又帶有強(qiáng)烈的現(xiàn)實(shí)影射和批判性。歌曲兩小段，如第一段寫景，柳絲拂面、和風(fēng)煦暖典型的中國式明媚春光畫面，配合鋼琴上下起伏的分解和弦伴奏，反襯思鄉(xiāng)的復(fù)雜心境。演唱時(shí)首先把握“思鄉(xiāng)”這一情感基調(diào)，在此基礎(chǔ)上，妥善處理聲音的速度、力度和感情色彩之間微妙的變化，引導(dǎo)學(xué)生在演唱中闡釋詞曲內(nèi)涵，從而提高學(xué)生對歌曲中細(xì)膩情感的體悟和表達(dá)效果。

藝術(shù)歌曲作為藝術(shù)的瑰寶，是幾百年來人類優(yōu)秀文化的藝術(shù)結(jié)晶，也是源于歐洲民族特有的歷史文化和審美情趣的一種綜合體。聲樂是一門理論與實(shí)踐相結(jié)合的課程，藝術(shù)歌曲作為聲樂藝術(shù)中的一種載體，蘊(yùn)含了音樂文化學(xué)、音樂美學(xué)及音樂史學(xué)等。筆者認(rèn)為，學(xué)習(xí)舒伯特與黃自藝術(shù)歌曲不單純是掌握技術(shù)層面上的東西，更重要的是通過學(xué)習(xí)他們的作品，提高自己的理論基礎(chǔ)，這樣將在聲樂教學(xué)中發(fā)揮著更大的作用。

[參 考 文 獻(xiàn)]

[1]趙田.徐景新藝術(shù)歌曲《飛天》《詠梅》淺析[J].藝海，2013（08）.

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[3]馬馳.析黃自藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作風(fēng)格[J].音樂生活，2013（06）.

[4]王陽.中外藝術(shù)歌曲風(fēng)格比較——以舒伯特、黃自藝術(shù)歌曲為例[J].北方音樂，2010（10）.

[5]陸建珍.黃自藝術(shù)歌曲特征及其演唱風(fēng)格研究[D].上海音樂學(xué)院，2009.

[6]歐陽蓓蓓.淺談舒伯特和黃自藝術(shù)歌曲的共性[J].大舞臺，2003（03）.