[摘要]聲樂演唱，是一種較為綜合的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅包括演唱者的體力、想象力，更包含演唱者的表現(xiàn)力。因此，表演者要對音樂作品加深理解，并在演唱過程中，很好地進(jìn)行第二次創(chuàng)作，才能迸發(fā)出新的生命力。

[關(guān)鍵詞]聲樂作品；演唱；思考

中圖分類號：J616 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：1007-2233（2016）07-0042-02

一、對所演唱的作品進(jìn)行深入分析

在演唱之前，我們一定要做好前期的準(zhǔn)備工作。認(rèn)真分析作品，是演唱者需要做的第一步。演唱者要充分了解作品的風(fēng)格和如何對情感的表達(dá)，就需要對作品所處的時代背景和作曲家的個人風(fēng)格進(jìn)行詳細(xì)的了解。

1.深入分析作品的創(chuàng)作背景

由于音樂作品和文學(xué)作品一樣，都對當(dāng)時的時代背景具有明顯的特點(diǎn)，也可以說是帶有時代的那種烙印產(chǎn)生的一個較為理性環(huán)境中的音樂作品，在演唱的過程過程中，就需要帶感情的去進(jìn)行演唱，且要控制好感情，并在情感上需要做好一種隱形地表達(dá)其所在時期，可以更好地釋放人的天性，在反映作品上也是如此。所以我們對這個時期音樂作品的演唱，就特別需要注重情感的外在表現(xiàn)，并充分展現(xiàn)當(dāng)代的時代背景特點(diǎn)，我們根據(jù)作品所處的時代背景，對于作品我們可以采取合適的演唱方法進(jìn)行情感的表達(dá)。

2.對作品民族特色的分析

在眾多的民族音樂中，這些作品在某種程度上具有比較相似的地方，但又帶有比較鮮明的民族特點(diǎn)。所以我們應(yīng)該借助我們所擁有的資源對演唱作品進(jìn)行民族特點(diǎn)的深入分析。基于此，在建立民族特點(diǎn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行演唱，更能將情感深入到大眾的內(nèi)心。例如：在演唱意大利歌曲時，演唱者應(yīng)該要用比較飽滿的精神狀態(tài)進(jìn)行演唱，由于意大利歌曲本身就帶有他們自己的特點(diǎn)，而且在感情的表達(dá)上，相對比較夸張、外露，而這種感情主要體現(xiàn)的就是熱情和奔放。而對于德國藝術(shù)歌曲的演唱，在進(jìn)行演唱時，演唱者需要用較為圓潤和情緒變化幅度較小的聲音來表現(xiàn)那種較為含蓄和有詩意的內(nèi)在藝術(shù)美。

3.對歌曲含義的正確理解

歌詞可以很好的表達(dá)作者內(nèi)心的一種情感，演唱者在進(jìn)行演唱時，想要進(jìn)行完整情感作品的表達(dá)，就得要理解歌詞的含義。由于每一首歌曲都會有比較鮮明的主題，而在進(jìn)行歌曲演唱時，演唱者應(yīng)該更加深入地對歌詞進(jìn)行理解。演唱者對于歌曲的理解，不僅可以影響著作品的表達(dá)和感受力，而且在表達(dá)的過程中，情感越強(qiáng)烈、越生動，就越能引起聽眾在心靈上的共鳴，只有這樣，才能算是成功的演繹一首音樂作品。我們都知道，其實(shí)每一部作品都有它的生命力，而且也代表了某種特殊的意義。所以在演唱作品之前，演唱者一定要體會歌詞最深處的涵義，才能做到歌曲和演唱者的相互統(tǒng)一，且很有張力的進(jìn)行情感的表達(dá)。最終通過這樣的表達(dá)，可以更好地演唱作品中的“內(nèi)心世界”。

例如，對劉聰女高音聲樂作品的主要特點(diǎn)分析。劉聰在藝術(shù)創(chuàng)作的過程中，不斷地總結(jié)自己的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)新寫作技巧，逐漸形成自己的一種創(chuàng)作特點(diǎn)。這是當(dāng)時最具有時代表的歌曲，并根據(jù)自己的演唱經(jīng)驗(yàn)對她的女高音作品進(jìn)行研究和總結(jié)。其主要特點(diǎn)包括：其一，在抒情段落的旋律線條自然流暢，而有不失跌宕起伏的感情色彩，既細(xì)膩溫婉又不失豪邁。其二，注意在段落中的快速音階和高音上的連續(xù)跳音等的寫作技巧。其三，劉聰對于調(diào)性的運(yùn)用把握得十分靈活，不僅以此來確定了作品的基調(diào)，而且也更好地塑造了音樂的完美形象。其四，劉聰在創(chuàng)作的過程中，并為大量的歌曲寫過鋼琴伴奏。其中包含《江山》、《黃河漁娘》、《我心永愛》等。并在大量的寫作中積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)和自己獨(dú)有的創(chuàng)作風(fēng)格。

二、用心去感受音樂作品

在聲樂演唱的過程中，演唱者必須要把自己全部的情感貫穿在整個演唱的過程中，如果我們自己都感動不了，如何去感動大眾呢？因此，在演唱的過程中，我們要對演唱歌曲的創(chuàng)作背景和人物風(fēng)格進(jìn)行分析研究，深入思考該作品所要表達(dá)的主題，并深刻體會演唱作品的感情[2]。

1.需要展開豐富的想象，并充分進(jìn)入到角色當(dāng)中

由于藝術(shù)歌曲的表演和其他藝術(shù)表演有點(diǎn)相似，都是需要表演者深入地去了解其中的細(xì)膩感情，并將自己置身于角色當(dāng)中，認(rèn)真去體會其中的情感氛圍。例如：演唱者在演唱滕格爾《天堂》這首歌時，從歌詞中我們可以看出這首歌具有蒙古族民歌遼闊和悠揚(yáng)的特點(diǎn)，所以演唱者在演繹這首歌曲時，先要根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)，對這首歌進(jìn)行初步的加工改造，而且老師或其他演唱者可以給予一定的指導(dǎo)，讓演唱這首歌曲的演唱者了解蒙古族音樂風(fēng)格或特點(diǎn)，通過歌詞進(jìn)行豐富的想象，并合理利用演唱者較完美的發(fā)音和比較豐富的感情唱出這首歌的風(fēng)格。

譬如演唱者在表演《昭君出塞》這首藝術(shù)歌曲時，由于演唱者無法對歌曲中的人物進(jìn)行詳細(xì)的采訪，但可以通過歌詞，去想象王昭君這位柔弱的女子，為了國家民族的和平安寧，毅然奮不顧身地遠(yuǎn)走他鄉(xiāng)去和親的悲壯場面，所以演唱者在演唱的過程中，一定要潸然淚下、蕩氣回腸[3]。

2.合理地把握并處理好作品的高潮

音樂作品不同于其他文章，它至多有幾百字，而且內(nèi)容的容量有限，但是這并不代表著它沒有感情的波動，因此，作曲家一般都是選擇中間的一部分內(nèi)容作為作品的高潮部分，這也是作品感情幾種的爆發(fā)點(diǎn)，進(jìn)而突出這首歌曲的主題以及思想感情在不斷的變化，所以演唱者在演唱高潮時，一定要根據(jù)自己的聲音進(jìn)行高超的表達(dá)，同時，也應(yīng)該留有空余的地方以此來突出高潮。譬如在演唱《保衛(wèi)黃河》這首的高潮部分“保衛(wèi)家鄉(xiāng)，保衛(wèi)黃河，保衛(wèi)華北，保衛(wèi)全中國”，在演唱的過程中，一句比一句的內(nèi)在感情更加強(qiáng)烈，而且也一定要控制氣息，不能使用上一句的氣息，以免造成下一句的氣息不夠[4]。

結(jié)束語

綜上所述，如何演唱好一首音樂作品，不僅是靠演唱者在舞臺上的發(fā)揮，而且還需要演唱者在演唱之前做好準(zhǔn)備工作。只有這樣，才能更深入地了解所要演唱的作品，用心去聆聽，并根據(jù)作品所要表達(dá)的思想感情，運(yùn)用演唱者獨(dú)有的聲音色彩，以此來展現(xiàn)作品的風(fēng)格特點(diǎn)。因此，演唱者在演唱的過程中，將觀眾的情感調(diào)度到最高峰，可以最大限度地去引發(fā)大家內(nèi)心的共鳴，最終贏得觀眾發(fā)自內(nèi)心的喝彩。

[參考文獻(xiàn)]

[1]何英琴.試論聲樂作品的詮釋與演唱[J].湖北師范學(xué)院學(xué)報，2014（06）：65-67.

[2]陳艷杰.聲情并茂：聲樂作品的演唱追求[J].華章，2010（07）：39，44.

[3]王 聰.淺談聲樂作品的演唱處理[J].戲劇之家，2014（06）：161.

[4]王玉健.論亨德爾聲樂作品的演唱[J].飛天，2010，（24）：123-124.

（責(zé)任編輯：魏琳琳）