[摘要]本文闡述了何為音樂(lè)聽(tīng)覺(jué),以及它與鋼琴演奏之間的關(guān)系。從各方面加以理解分析,樹(shù)立正確聲音觀(guān)念。論述了如何提高鋼琴作品的演奏質(zhì)量,從而培養(yǎng)自身良好的聽(tīng)覺(jué)素質(zhì)。
[關(guān)鍵詞]鋼琴演奏;聽(tīng)覺(jué);音色;演奏技術(shù)
中圖分類(lèi)號(hào):J624文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A文章編號(hào):1007-2233(2016)02-0062-02
俄羅斯鋼琴教育家涅高茲說(shuō):“任何鋼琴演奏總是以發(fā)出的聲音、‘制造出’聲音為其目的,那么無(wú)論你彈的是練習(xí)曲還是藝術(shù)作品,彈鋼琴必然就是在聲音上下功夫,說(shuō)得更確切些就是練習(xí)聲音?!?/p>
一、從練習(xí)第一個(gè)音起就要學(xué)會(huì)“聽(tīng)”
鋼琴的啟蒙方法有很多,目前從我國(guó)的情況看,以斷奏作為入門(mén)是被廣泛接受與采用的,斷奏的起始雖然是以單音為元素,但是問(wèn)題就在于大家同樣是練習(xí)斷奏,練法卻有諸多不同。我認(rèn)為,斷奏技術(shù)彈奏的正確與否通過(guò)發(fā)出的聲音就可以判斷出來(lái)。首先,從練習(xí)的第一個(gè)單音斷奏開(kāi)始就應(yīng)該學(xué)會(huì)用耳朵聽(tīng)。當(dāng)手指落在琴鍵上、琴槌敲擊琴弦時(shí),耳朵應(yīng)主動(dòng)意識(shí)地去傾聽(tīng)聲音的大小強(qiáng)弱,辨別音質(zhì)的好壞,即是否發(fā)出良好的振動(dòng)和共鳴。從而更加直觀(guān)地了解到,不好的音是因錯(cuò)誤的彈法而直接造成。譬如說(shuō):敲砸的聲音是因過(guò)猛沖擊鍵盤(pán)而造成;暗淡的聲音是由于下鍵速度過(guò)慢慢而造成。正確的觸鍵應(yīng)是有所控制的、自然重力下落,去掉一切多余的動(dòng)作,只有這樣的才能彈出有質(zhì)感的聲音。我們訓(xùn)練聽(tīng)覺(jué)以這種練習(xí)作為開(kāi)端,這將對(duì)日后的研習(xí)受益匪淺。其次,聽(tīng)辨音與音之間的聯(lián)系與傾向,即聽(tīng)辨每組音的聲音是否均勻、平衡;之后,在開(kāi)始學(xué)習(xí)二連音,關(guān)鍵要聽(tīng)兩音之間是否連在一起,聽(tīng)小連線(xiàn)的第一音落鍵所發(fā)出的音是否達(dá)到所需強(qiáng)調(diào)的語(yǔ)氣;然后,在學(xué)習(xí)多連音和小樂(lè)句,關(guān)鍵是要根據(jù)句頭、句中、句尾的語(yǔ)氣、強(qiáng)弱、情緒等去控制琴鍵發(fā)聲??傊?,要想能夠很好地鑒別音質(zhì)的優(yōu)劣,必須在學(xué)琴之初就建立起這一系統(tǒng)練習(xí)。
二、把握復(fù)雜的節(jié)奏
節(jié)奏是音樂(lè)的時(shí)間形式,是音樂(lè)的靈魂所在,因此我們必須要嚴(yán)格地遵照節(jié)奏演奏作品。對(duì)于節(jié)奏的強(qiáng)弱、時(shí)值對(duì)比我們要要善于去分析和理解。我們可以根據(jù)本人對(duì)作品的理解,同時(shí)針對(duì)作品不同的歷史時(shí)期對(duì)速度進(jìn)行合理的調(diào)整,以便選取最貼切的速度加以體現(xiàn)。每一個(gè)節(jié)奏型都是一個(gè)獨(dú)立的個(gè)體,當(dāng)諸多個(gè)體連在一起,就形成一個(gè)整體。對(duì)于有些作品節(jié)奏復(fù)雜多變的特點(diǎn),我們應(yīng)當(dāng)仔細(xì)體會(huì)節(jié)奏的強(qiáng)弱律動(dòng),并加以適度表現(xiàn)。“皮之不存,毛將焉附?”旋律依附于節(jié)奏,這是作品“骨架”所在。我們要挖掘音響節(jié)奏與肢體節(jié)奏的通感,以便達(dá)到織體節(jié)奏與音樂(lè)審美的融合,即具體與抽象的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
三、把握音樂(lè)作品的旋律進(jìn)行
在音樂(lè)行進(jìn)的過(guò)程當(dāng)中,旋律起著主導(dǎo)作用。旋律反映出調(diào)性,特定旋律與特征意義的片段形成旋律主題音調(diào),在全曲中發(fā)揮著變化導(dǎo)向的作用。音高關(guān)系決定音響的運(yùn)動(dòng)變化,音高起伏與波動(dòng),形成了一定高或低、升或降、平直或曲折等變化多端的音響流動(dòng)線(xiàn)。演奏者要想把握好不同的音色處理就必須仔細(xì)感受這些旋律線(xiàn)的變化,仔細(xì)分析旋律線(xiàn)條的行進(jìn)方向,斟酌不同句段的強(qiáng)弱對(duì)比與情緒起伏。通過(guò)旋律的進(jìn)行去斟酌合適恰當(dāng)?shù)囊羯?,從而抒發(fā)內(nèi)心感受。演奏前,我們應(yīng)根據(jù)樂(lè)曲分析從而發(fā)揮合理想象,創(chuàng)設(shè)適當(dāng)?shù)穆曇粢饩常瑯?gòu)成初級(jí)印象。這些都需要用聽(tīng)覺(jué)去評(píng)判,只有用聽(tīng)覺(jué)去管控?zé)o窮盡旋律,才能把最好的音樂(lè)奉獻(xiàn)給觀(guān)眾。
四、正確認(rèn)識(shí)和理解作品
演奏音樂(lè)作品之前,我們必須要了解音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景及其藝術(shù)風(fēng)格,這是要把音樂(lè)作品完美體現(xiàn)的前提。音樂(lè)作品往往是作曲家內(nèi)心體驗(yàn)的再現(xiàn),當(dāng)我們?nèi)轿徽瓶氐淖髌返姆椒矫婷婧蟛拍軐⒆髌焚x予生命力。所以,我們?cè)谘葑嘧髌窌r(shí),應(yīng)當(dāng)對(duì)作者本人創(chuàng)作特點(diǎn),以及作品創(chuàng)作背景及意圖有大致地把控。通過(guò)對(duì)樂(lè)曲創(chuàng)作背景的分析,使演奏者心態(tài)更好的接近作曲家心態(tài),以便豐富音樂(lè)的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué),領(lǐng)悟到音樂(lè)作品的真諦,并以恰當(dāng)合理的方式表達(dá)其音樂(lè)思想。聆聽(tīng)是感悟作品風(fēng)格的最佳途徑,因此我們應(yīng)注意傾聽(tīng)你所彈奏的東西,仔細(xì)感受聲音的層次變化,以便聽(tīng)辨自己的演奏是否合適。其次演奏者應(yīng)大量?jī)A聽(tīng)不同時(shí)代及風(fēng)格的作品,豐富自己的內(nèi)心感受,為其在演奏各種不同的作品時(shí)更準(zhǔn)確、細(xì)致地表現(xiàn)音樂(lè)做準(zhǔn)備。
五、運(yùn)用合理的豐富想象
想象,是人頭腦里對(duì)記憶、表象進(jìn)行分析,綜合加工改造,從而形成新的表象的心理過(guò)程,它是思維的一種特殊形式。愛(ài)因斯坦說(shuō):“想象比知識(shí)更重要”。鋼琴演奏則是再現(xiàn)作者個(gè)人思想、民族風(fēng)格、生活場(chǎng)景等的過(guò)程。由此可見(jiàn)演奏者的豐富想象力和敏銳的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)分辨力是相當(dāng)?shù)闹匾?。所以,演奏者?yīng)突出作品中特有的憂(yōu)郁、柔美風(fēng)格。誠(chéng)然,對(duì)聲音的追求與想象也應(yīng)體現(xiàn)這樣一個(gè)邏輯。誕生一種“美”的聲音,總是與演奏者敏銳豐富的內(nèi)心聽(tīng)覺(jué)所引起的想象和追求有著必然的聯(lián)系。
六、注重多聲部的訓(xùn)練
多聲部的作品結(jié)構(gòu)織體主要是由和聲構(gòu)成,連續(xù)的和聲進(jìn)行是作品的重要組成。和聲效果千變?nèi)f化,演奏者應(yīng)當(dāng)明確多聲部組合中各聲部的,或主導(dǎo),或輔助,既要照顧到各部又要考慮到全局。音樂(lè)進(jìn)行中音樂(lè)情緒的變化一定是由和聲色彩的變化來(lái)體現(xiàn)的。如:不協(xié)和不穩(wěn)定的和聲進(jìn)行反映出來(lái)的是情緒的緊張,協(xié)和穩(wěn)定的和聲進(jìn)行反映出來(lái)的是情緒的松弛與肯定。
對(duì)于音樂(lè)句段中所出現(xiàn)的柱式和弦進(jìn)行,在彈奏時(shí)既要關(guān)照到和弦的縱向織體又要聽(tīng)到它的橫向進(jìn)行,尤其要細(xì)聽(tīng)和聲進(jìn)行中的旋律進(jìn)行。對(duì)于作品中的和弦分解,更要辨別出隱形的和聲色彩變化。對(duì)于不同時(shí)代、不同派別、不同作曲家的不同作品,則需要用適當(dāng)?shù)募夹g(shù)與情緒演奏出適當(dāng)?shù)暮吐暽首儞Q。
鋼琴的設(shè)計(jì)特點(diǎn)反映出他能演奏具有豐富和聲變換效果的多聲部音樂(lè)。在這方面的訓(xùn)練我們應(yīng)當(dāng)注意以下幾點(diǎn):
1.必須聽(tīng)到每個(gè)聲部。除了旋律聲部外,中低聲部我們也必須關(guān)照到,應(yīng)為這是一個(gè)有機(jī)的整體,從全局角度考慮出發(fā)有利于我們彈奏出音響效果更好的音樂(lè)。
2.各個(gè)聲部要分主次。各個(gè)聲部主次要分明,每個(gè)聲部在音樂(lè)進(jìn)行中尤其各自的地位,不能該清晰的聲部渾濁,更不能去喧賓奪主。在演奏時(shí)若主次不分必將導(dǎo)致作品音響效果不佳甚至是偏離。
3.作品中句段的音色要有對(duì)比與區(qū)別。通常我們所指不同種類(lèi)的音色包括豐滿(mǎn)的、天鵝絨般的、干硬的、明亮的、陰暗的等等。要想完美演繹作品,除了作品中句段的音色,甚至是樂(lè)句、動(dòng)機(jī)、和弦中每個(gè)音的音色我們都要考慮到。根據(jù)每個(gè)音所處位置、地位的不同,通過(guò)不同的觸鍵方法彈奏出貼切的聲音。
[參 考 文 獻(xiàn)]
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