李鴻?。?935-),北京東曉市人。1962年畢業(yè)于中央工藝美術(shù)學(xué)院(現(xiàn)清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院)裝潢系,本科為書籍美術(shù)專業(yè),畢業(yè)后考取本院研究生,專門研究漆畫并留校任教。期間李鴻印到福建福州學(xué)習(xí)漆藝技法,回校后建立了漆畫專業(yè)。直至文革時(shí)期,遭到打壓,遂離校于家中埋頭創(chuàng)作漆畫至今。李鴻印是中國現(xiàn)代漆畫較早的一批實(shí)踐者,他的漆畫繪畫性極強(qiáng),具有很高的藝術(shù)價(jià)值。
當(dāng)我們欣賞李鴻印的漆畫時(shí)會發(fā)現(xiàn),他繪畫的題材大多是花草、水果、魚蟹或是園林的小幅作品。這是因?yàn)樗嘈抛约貉劬托撵`去發(fā)現(xiàn)體會的自然之美才是真正的美,其實(shí)當(dāng)時(shí)國內(nèi)美術(shù)圈子受西方藝術(shù)的影響越來越大,許多藝術(shù)家開始拋棄以前的審美模式,在這個并不成熟的時(shí)期創(chuàng)作很多西方審美的作品,其中大部分作品都丟失了繪畫最本質(zhì)的審美趣味。但是李鴻印一直堅(jiān)持自己的審美模式,他認(rèn)為大自然才是真正的藝術(shù)之源,他從身邊的事物中發(fā)現(xiàn)美,表現(xiàn)美。他畫水仙花,把水仙畫得挺拔多姿,將其清脆茂盛表現(xiàn)得淋漓盡致;他畫花瓶中的花卉,花朵的嬌嫩鮮艷,綠葉上錯落有致的筋脈在他的筆下栩栩如生;他甚至畫案板上的魚,魚身的鱗片層層疊疊,晶瑩剔透;還有煮熟了的螃蟹,蟹身的結(jié)構(gòu),蟹腳上精致的毛發(fā)根根挺拔,尤其是腳上準(zhǔn)確豐富的冷暖變化,讓人尤為嘆服。李鴻印的漆畫不僅畫工精細(xì),而且?guī)в兄饔^的畫面控制能力,他會根據(jù)畫面需要主觀地去處理物象本來的顏色,而并不是一味地去模仿寫生真實(shí)的自然景物。李鴻印根據(jù)畫面需要大膽改變事物的固有色,讓整幅畫的色調(diào)統(tǒng)一或互補(bǔ),他根據(jù)自己所見與心靈體會精心設(shè)計(jì)畫面構(gòu)圖,而不是客觀寫生,創(chuàng)造出了一幅幅精美絕倫的漆畫。
在20世紀(jì)六七十年代,國內(nèi)漆畫的作者大都是工藝出身。由于長期從事工匠似的漆藝勞作,即使后期他們轉(zhuǎn)向平面化的漆畫創(chuàng)作,他們還是不能完全從制作漆器的模式中脫離出來,大多數(shù)漆畫裝飾味和匠味很濃,缺少繪畫性。而李鴻印雖然是漆藝世家出身,從小接觸漆藝,但是他的漆畫卻完全區(qū)別于傳統(tǒng)裝飾風(fēng)格的漆畫,而且建立了一種區(qū)別于傳統(tǒng)中國水墨審美標(biāo)準(zhǔn)的新樣式。像傳統(tǒng)的中國水墨畫多是以白色宣紙做底,用墨來勾勒形象,并且大量留白表現(xiàn)天、水、云、霧等景象,這使中國傳統(tǒng)的水墨畫有一種縹緲、淡雅的感覺。當(dāng)時(shí)的天然大漆中并沒有白色,其他漆畫家都是以大面積的蛋殼來替代白色顏料,這讓漆畫的畫面顯得死板緊繃,很容易做成鑲嵌蛋殼的工藝品。而李鴻印為了解決這個問題,反其道而行,背景以黑漆代替白,化陽為陰,讓畫面多了分厚重,并且在拋光后,黑漆獨(dú)有的深邃潤澤使畫面顯得神秘靈動。創(chuàng)作后期,李鴻印又把大漆中的紅、藍(lán)作為底色,讓他的漆畫又有了更多的變化,大漆獨(dú)有的光澤加上周圍環(huán)境的光色,使他漆畫的空間感進(jìn)一步延伸擴(kuò)展,讓觀者感嘆的同時(shí)又佩服李鴻印的大膽與才氣。這是對傳統(tǒng)審美的一種顛覆,李鴻印借助漆的獨(dú)特語言魅力讓看似普通的一張畫有了新的意境。就如他的作品中有一幅風(fēng)景畫,天黑地紅,石白樹綠,漆黑色的天顏色重,似一種深不可測的力量,在畫面上半部分,把整個畫面死死壓住,這是背景色,觀者仿佛能從中聯(lián)想到各種遠(yuǎn)處空間的景色。在畫面下半部分又涂上深紅色大漆,紅比黑亮,比黑跳,但又不是艷紅,而是罩了透明的深紅,這讓畫面明度統(tǒng)一的同時(shí)又拉開了空間。中間做上白色蛋殼鑲嵌的太湖石,蛋殼貼得松而有形,虛實(shí)得當(dāng),作為畫面的重點(diǎn),最后加上帶有冷暖變化的綠色樹木草叢,陪襯白色太湖石,至此繪畫要素中的黑白灰、冷暖、虛實(shí)都很巧妙地結(jié)合起來,使作品有與其他畫種一樣的審美趣味,但是同時(shí)又不顯得平庸俗氣,并且有別于其他畫種的材料語言魅力。
在李鴻印的漆畫中,我們發(fā)現(xiàn)他大量地使用金和銀兩種材料,這在普通的繪畫中是很難用好,甚至是比較忌諱的兩個材料。但是李鴻印利用大漆的粘性,把金銀粉加入漆中,然后再用透明漆進(jìn)行罩染,把金銀包裹在透明漆中,讓金銀色隱在大漆下,使金銀的光澤顯得溫潤高雅,甚至用銀粉代替白色顏料,使他的漆畫顯現(xiàn)出獨(dú)一無二的神秘感覺。中國水墨畫大都是用水來調(diào)和的,水的多少決定了墨色的濃淡,所以有“墨分五色”的說法。由于大漆很粘稠,不易涂刷,所以李鴻印在用漆畫畫時(shí)都要調(diào)入桐油,使大漆變稀,這樣大漆的顏色就淺而透,干后輕磨、重磨或者不打磨來表現(xiàn)“五色”。而在畫面的有些地方,他又像西方畫油畫厚堆顏料那樣在漆畫上鑲嵌蛋殼、混入木屑堆高,最后打磨平整。正是依靠這種中西結(jié)合的方法,讓他的漆畫有了漆味,從別的畫種里區(qū)別開來。
當(dāng)我們觀賞李鴻印的漆畫作品時(shí),我們能從中發(fā)現(xiàn)他的漆畫創(chuàng)作題材大多是從他身邊事物中找到的,在他的許多漆畫作品中,盆景、水仙花、靜物水果,花叢、樹林、熱帶的房子,螃蟹、盤中的生魚、甚至還有年畫和皮影,當(dāng)然也有碼頭船舶、山川河流等都出現(xiàn)在他的漆畫中。李鴻印喜歡從身邊發(fā)現(xiàn)美,所以李鴻印漆畫的內(nèi)容和題材都源于生活。李鴻印的漆畫初看以為是簡單的寫生作品,但在細(xì)細(xì)品讀之后你會發(fā)現(xiàn)有些不合常理的處理手段。如漆畫《蘇州園林》中紅色的水塘,水本該無色為白,李鴻印卻大膽地用紅色來表現(xiàn),出現(xiàn)在畫中不僅不顯得怪異,反而在其他幾色的呼應(yīng)下顯得尤為漂亮,讓人叫絕。如今很多的漆畫停留在制作上,畫味淡,匠味濃。李鴻印的漆畫雖然也是通過制做來完成的,但是李鴻印的漆畫畫面中松而有序的線條,讓人產(chǎn)生錯覺認(rèn)為是畫出來的。好的漆畫,既需要作者很熟練地掌握漆藝技法,把大漆的優(yōu)勢發(fā)揮到漆畫中去,同時(shí)又需要有基本的繪畫能力,需要準(zhǔn)確地把握畫面的色彩,造型。李鴻印就具備了這些能力,而且分清主次輕重,對漆畫準(zhǔn)確的定位,使他漆畫的藝術(shù)價(jià)值要遠(yuǎn)遠(yuǎn)高于裝飾類漆畫。
大漆這個材料本身就具有很強(qiáng)的東方性,但是如何把它當(dāng)做一種特殊媒介在平面上表現(xiàn)出一種屬于中國的畫,這是李鴻印的漆畫所具有的特性。他認(rèn)為大漆在繪畫中是一種新興的材料,它有自己的物理特性,我們需要熟練掌握。但是在創(chuàng)作漆畫的時(shí)候,他并沒有把大漆這種材料神圣化,而是把它當(dāng)做一種顏料,只不過干燥性質(zhì)不一樣,并且可以堆疊打磨。李鴻印認(rèn)為漆畫還很年輕,只有幾十年的發(fā)展時(shí)間,它需要像其他畫種一樣經(jīng)歷一個一個漫長的過程,需要走向現(xiàn)代化、觀念化等多樣化的方向。他說現(xiàn)代化并不是指一味地模仿西方現(xiàn)代的藝術(shù),我們要保留大漆技藝的傳統(tǒng)性,不能拋棄傳統(tǒng)。在這個前提下我們也要與時(shí)俱進(jìn),借鑒其他國家、其他畫種的發(fā)展趨勢,加入構(gòu)成、觀念,更多地去做實(shí)驗(yàn)性的、挑戰(zhàn)性的漆畫作品。李鴻印一直在實(shí)驗(yàn)研究大漆入畫的各種可能性,他借鑒油畫技法中寫實(shí)的表現(xiàn)方法來繪制畫面。李鴻印自己曾說過他的漆畫都是實(shí)驗(yàn),每一張都費(fèi)盡心血,他實(shí)驗(yàn)大漆的各種表現(xiàn)力的可能,實(shí)驗(yàn)其他材料與大漆結(jié)合的可能,但是他的最終目標(biāo)只有一個,就是所有的實(shí)驗(yàn)都是為了最后的畫面效果,他崇尚畫面的繪畫性,沒有了繪畫性的漆畫終究還是工藝品。
李鴻印從小跟隨父親學(xué)習(xí)漆藝技法,有著扎實(shí)的漆藝技法功底,這種先天的條件讓他在創(chuàng)作時(shí)不沉溺于大漆技法的表現(xiàn)上,不去刻意追求材質(zhì)的美感,而是把掌握的各種漆藝技法熟練地表現(xiàn)在畫面上需要的地方,這是很難做到的。李鴻印說過,要畫漆畫,首先你要明白它是畫,大漆只是顏料,所以作者的繪畫功底決定了漆畫的好壞,不會畫畫就更別想畫好漆畫了,因此李鴻印自己平時(shí)也畫了許多水墨畫、水彩畫和油畫。漆畫的繪制周期很長,要提高造型、色彩能力只能用其他速干的、繪制周期短的畫種去練習(xí)。李鴻印畫了一輩子的漆畫,他對漆畫的認(rèn)識比普通人更加深刻,繪制一張好的漆畫很不容易。由于材料的限制,你先得需要了解漆性,他說就是要了解大漆的“脾氣”,這需要數(shù)年甚至數(shù)十年的專業(yè)訓(xùn)練,期間有些人會沉迷于漆藝技法所帶來的千變?nèi)f化的肌理效果中走不出來,畫出來的漆畫只有肌理,沒有繪畫。李鴻印就從中走了出來,在熟練掌握大漆漆性的前提下把大漆當(dāng)做一種“顏料”來創(chuàng)作漆畫,同時(shí)在繪制過程中運(yùn)用傳統(tǒng)的金銀銅箔罩染技法(在金銀銅箔上罩透明大漆,干后打磨,由于打磨輕重與漆層厚薄不同從而產(chǎn)生類似光影的特殊效果)和蛋殼鑲嵌工藝來代替螺鈿鑲嵌和解決大漆無白色的困難,還運(yùn)用箔料多種不同的貼法和罩染手法來表現(xiàn)畫面的冷暖色彩與肌理。由于大漆這種材料的特殊性,使漆畫有別于其他畫種的魅力,但是李鴻印的漆畫本質(zhì)上和其他畫種沒有區(qū)別,評判好壞的標(biāo)準(zhǔn)都是看畫面而非材料,他的漆畫作品中,技法永遠(yuǎn)是服務(wù)于畫面的,但是從未超越畫面本身。
李鴻印從小接觸大漆,并且熟練掌握了漆藝技法,所以他的漆畫絕大部分是使用大漆來繪制的。但是在漆畫界關(guān)于是否使用天然大漆為主要媒介的意見還沒有得到統(tǒng)一,有人認(rèn)為使用天然大漆的漆畫才是真漆畫,其他使用腰果漆、化學(xué)漆的漆畫是假漆畫。李鴻印對于這種針輪有著自己的看法,他認(rèn)為漆畫要發(fā)展壯大,必須要有一個包容的姿態(tài),天然大漆是涂料之王是無可置疑的,但是它慢干、顏色少的劣勢顯而易見,所以我們不能全盤否定化學(xué)漆。畫畫是自己的事情,選擇哪種材料也是自己的習(xí)慣,我們不能在漆畫剛起步階段就故步自封,把漆畫限制起來,這對漆畫的發(fā)展很不健康。但是我們的態(tài)度需要擺正,自己用的什么材料來畫畫,那么這畫就叫什么畫,比如用的腰果漆畫的畫,別人問你是什么材料,不能說自己用的是大漆。再者就是看你的漆畫有無漆味、漆語言,從漆畫中漆所占的比例多少來判斷你的畫是否是漆畫,如果你只是把漆當(dāng)做一種粘合劑來運(yùn)用,大量貼蛋殼螺鈿等其他材料,那就只能說是綜合材料畫。
李鴻印憑借大漆這種中國傳統(tǒng)材料走出了一條屬于自己的現(xiàn)代漆畫之路,他的漆畫在當(dāng)時(shí)中國漆畫界里一枝獨(dú)秀,對今后中國現(xiàn)代漆畫的發(fā)展起到了重要作用。