摘 要：假若可以用人來比喻繪畫整體，那么構(gòu)圖就是其中最關(guān)鍵的組成成分，它相當(dāng)于一個(gè)人體骨架串接著各個(gè)機(jī)體部位，將其構(gòu)架成為一個(gè)具有結(jié)構(gòu)性的整體。構(gòu)圖是造型藝術(shù)的形式結(jié)構(gòu)。藝術(shù)創(chuàng)作也是一個(gè)相當(dāng)復(fù)雜的過程，其中包含著各個(gè)方面的創(chuàng)作要點(diǎn)，通過將不同階段的創(chuàng)作內(nèi)容進(jìn)行整合而成為一個(gè)整體。而在這一過程中，構(gòu)架也對(duì)整個(gè)創(chuàng)作作品的形成起到?jīng)Q定性作用。構(gòu)圖在一定程度上傳達(dá)出創(chuàng)作人的價(jià)值取向和藝術(shù)思想，將這些精神層面的思想轉(zhuǎn)化為感官所能接收到的內(nèi)容，從而創(chuàng)作出極具個(gè)人風(fēng)格的繪畫作品。因此，構(gòu)圖過程為古今中外的繪畫大師所重視，但由于存在地域性差異，也使得西方畫家在構(gòu)圖上與東方畫家有所不同。

關(guān)鍵詞：東西方繪畫；創(chuàng)作；差異；構(gòu)圖；藝術(shù)

藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)相當(dāng)復(fù)雜的過程，其中蘊(yùn)含著各個(gè)方面的創(chuàng)作要點(diǎn)，通過將不同階段的創(chuàng)作元素進(jìn)行整合而成為一個(gè)繪畫整體。而在這一過程中，構(gòu)架也對(duì)整個(gè)創(chuàng)作作品的形成起到?jīng)Q定性作用。構(gòu)圖在一定程度上傳達(dá)出創(chuàng)作人的價(jià)值取向和藝術(shù)思想，將這些精神層面的思想轉(zhuǎn)化為感官所能接收到的內(nèi)容，從而創(chuàng)作出極具個(gè)人風(fēng)格的繪畫作品。因此，構(gòu)圖過程為古今中外的繪畫大師所重視。長(zhǎng)久以來，無論是身處哪個(gè)時(shí)代的畫家都在積極探索著如何更好地構(gòu)圖，去使畫面更具有藝術(shù)美感。從一定程度上來說，構(gòu)圖能夠?qū)嬅嬷械馁|(zhì)理、色彩、形狀等基本元素進(jìn)行良好的嫁接，根據(jù)不同的排列組合方式，來形成與眾不同的構(gòu)圖風(fēng)格和布局，以此來達(dá)到不同的創(chuàng)作目的。所以說，繪畫構(gòu)圖并不是雜亂無章、信手拈來的，而是有章可循的內(nèi)化表現(xiàn)手法，其蘊(yùn)含著無窮的奧妙。

假若可以用人來比喻繪畫整體，那么構(gòu)圖就是其中最關(guān)鍵的組成成分，它相當(dāng)于一個(gè)人體骨架串接著各個(gè)機(jī)體部位，將其構(gòu)架成為一個(gè)具有結(jié)構(gòu)性的整體。同時(shí)，它也是造型藝術(shù)的一種形式結(jié)構(gòu)。創(chuàng)作者需要通過在限定的范圍之內(nèi)，來將畫作所需的各種表達(dá)元素進(jìn)行排列與組合，亦或是對(duì)這些元素進(jìn)行拆分，放置到適宜的空間里。通常情況下，繪畫的創(chuàng)作過程主要分為三個(gè)階段，第一個(gè)階段是構(gòu)圖，第二個(gè)階段是設(shè)計(jì)造型，第三個(gè)階段就是上色。而在第一個(gè)階段中需要明確邊框、骨架、位置的設(shè)計(jì)，只有將這三個(gè)方面做到合理統(tǒng)一，才能夠形成一定的視覺空間去傳達(dá)藝術(shù)思想。而第二個(gè)階段的關(guān)鍵點(diǎn)就是對(duì)畫面造型的構(gòu)思，需要對(duì)整個(gè)畫面具有一定的把控手段來進(jìn)行適當(dāng)?shù)恼{(diào)配。再來基于這些已成形的構(gòu)圖要素來進(jìn)行用色，通過個(gè)人的色彩搭配能力來決定整個(gè)畫面的調(diào)性，借助用色過程來表達(dá)藝術(shù)創(chuàng)作的態(tài)度和價(jià)值取向，或者是揭示某種真理。所以說，無論是哪個(gè)過程都需要依附于構(gòu)圖，只有確定好基本的框架結(jié)構(gòu)，才能夠井然有序地開展下一步創(chuàng)作過程，從而提升畫作整體的協(xié)調(diào)性，不失格調(diào)。

上述內(nèi)容都是對(duì)構(gòu)圖這一內(nèi)容作出的基本概述與總結(jié)。就實(shí)際的創(chuàng)作過程而言，由于東西方地域文化的差異，在藝術(shù)創(chuàng)作的構(gòu)圖上存在著較多的差異。

就構(gòu)圖差異來說，東西方繪畫藝術(shù)在畫幅形式上就存在不同之處。東方繪畫藝術(shù)中大多數(shù)都是異形構(gòu)圖，譬如說在畫作中經(jīng)?？梢钥吹狡溜L(fēng)形、圓形、扇形、不規(guī)則多邊形，一般運(yùn)用這些形狀能夠體現(xiàn)出雅致的感覺。久而久之，這些構(gòu)圖形式內(nèi)化而逐漸成為了具有標(biāo)識(shí)性的東方畫幅形式。我國(guó)畫家十分擅長(zhǎng)于散點(diǎn)透視，充分結(jié)合自己的創(chuàng)作目的來改變焦點(diǎn)透視范圍去獵取事物，通過有效的透視方法來對(duì)事物進(jìn)行空間表現(xiàn)。而在西方藝術(shù)繪畫領(lǐng)域中，其畫幅形式與東方有著顯著差異，西方大多數(shù)藝術(shù)創(chuàng)作都是按照黃金比例來設(shè)計(jì)構(gòu)圖。最著名的《蒙娜·麗莎》就是充分運(yùn)用了黃金分割原理來進(jìn)行創(chuàng)作的，在這幅畫中，繪畫大家達(dá)·芬奇通過黃金比確定了畫幅中人物各個(gè)身體部位所在的空間位置，正是這一恰到好處的比例才使得畫中的人物展現(xiàn)出神秘的笑容。相比較而言，西方的繪畫創(chuàng)作在構(gòu)圖把握上更加科學(xué)細(xì)致，而東方的繪畫創(chuàng)作在構(gòu)圖把握上則更加注重“意”的表達(dá)。

除了畫幅形式外，東西方在構(gòu)圖上的差異還主要表現(xiàn)在對(duì)畫面的虛實(shí)處理上。我國(guó)的畫家十分注重對(duì)“意”的表達(dá)，往往會(huì)在畫面中進(jìn)行多處留白處理，甚至有些作品的留白空間遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于畫面的主體，或是畫面九成空間都是留白部分。這種構(gòu)圖方法從根本上來說也是對(duì)畫面進(jìn)行的虛實(shí)處理，所謂的虛實(shí)處理就是將畫面中的部分空間進(jìn)行略化、虛化，通過留白部分來將欣賞者帶入到某種意境之中去感受作品的意義和內(nèi)涵。所以說，虛化處理的留白部分并不是完全沒有任何意義，相反往往還會(huì)成為創(chuàng)作思想傳達(dá)的關(guān)鍵部分，讓欣賞者感受到更深層次的藝術(shù)思想。所謂的“白”也就是“無”，在無端中產(chǎn)生令人遐想的空間，往往還能夠得到無法預(yù)料的收效，讓畫幅達(dá)到“無中生有”的境界。而在西方藝術(shù)繪畫創(chuàng)作中并沒有留白這一說法，而是講究對(duì)圖和底的處理。就國(guó)畫的角度來看西方的圖和底的關(guān)系很容易混淆，實(shí)際上西方繪畫中的“圖”并不單單指的是畫面主體，也可能是主體的陪襯物。西方繪畫的“白”也并不是留白的意思，而是指的高光色彩，“虛”則是指畫面中與主體物象相呼應(yīng)的內(nèi)容。

綜上所述，東西方的構(gòu)圖原則迥異，也使得各自呈現(xiàn)出不同的創(chuàng)作風(fēng)格。東方的繪畫藝術(shù)比較隨性，講求對(duì)“意”的傳達(dá)，而不會(huì)過于追求形式。相反西方的繪畫藝術(shù)創(chuàng)作比較注重技巧的表現(xiàn)，通過技巧的運(yùn)用來達(dá)到科學(xué)構(gòu)圖水平，保持畫面的穩(wěn)定協(xié)調(diào)。盡管存在差異，但兩者都能夠通過不同的方式來進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)。

東西方繪畫構(gòu)圖存在較大差異的主要因素就是由于地域文化差異而產(chǎn)生不同的影響。我國(guó)自古以來盛行各種夫子之道，這些思想無疑對(duì)繪畫思想產(chǎn)生較大影響，而使得大多數(shù)創(chuàng)作者更加注重“意”的表達(dá)，而不是一味地追求對(duì)技巧的表現(xiàn)。而相對(duì)來說，西方一直以來盛行各種科學(xué)精神觀念，這就在很大程度上影響著西方人，而使得西方畫家比較理性，在創(chuàng)作過程中對(duì)畫面的把握更加細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)、刻板。隨著時(shí)代的發(fā)展，東西方交流日益密切，西方繪畫出現(xiàn)了許多新的構(gòu)圖方法，傳統(tǒng)的中國(guó)畫也學(xué)習(xí)了西方繪畫許多科學(xué)的構(gòu)圖方法，分界正在漸漸被打破。新時(shí)代的繪畫藝術(shù)發(fā)展需要加強(qiáng)藝術(shù)交流，不斷地將各種繪畫藝術(shù)形式進(jìn)行融會(huì)貫通，創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品，在創(chuàng)作過程中勇于創(chuàng)新，為未來創(chuàng)作出更多具有時(shí)代意義的繪畫作品。

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作者簡(jiǎn)介：

廣西藝術(shù)學(xué)院現(xiàn)代插圖研究碩士。