摘要：中國書畫，晉唐以后，名家輩出，如百花競艷。其間開宗立派、對后人有著較大的影響又有幾人，明朝董其昌便是其中一人。受佛教禪學思想的影響，董其昌走出了一條以“淡”為美的藝術道路，開創(chuàng)了一派新的書風。圍繞禪學思想對這一藝術風格產生的影響以及這一風格對當代文人書畫家的現(xiàn)實意義進行剖析，以期對今后學習書法有一定的啟示作用。

關鍵詞：董其昌；禪學思想；“淡”

禪學源自于印度佛教，后經達摩傳人中國，在中國盛行于世。兩宋時期是中國書法和繪畫興盛時期，這一時期涌現(xiàn)出了一大批有才學的文人墨客，如張擇端、米芾、蔡襄、黃庭堅等。與此同時，禪學也在這一時期盛行。禪學的興盛，豐富了文人墨客的精神世界，對文人墨客在藝術創(chuàng)作道路的行進上，產生了深遠的影響。到了明代中后期，禪學再度興起。學禪者修身修心，文人士大夫以談禪悟道為榮，并游樂于禪學之中。明朝晚期的董其昌，談禪、學禪并引禪入藝，在書法和繪畫的道路上開一派之新風。

一、董其昌的藝術風格特征

董其昌生于明世宗嘉靖34年（公元1555年），松江華亭人，字云宰，號思白，人稱香光居士。他是明代著名的帖學派書法大家，開一代書法之新風。他的書法博采眾家，清新脫俗，秀麗超逸，獨樹一幟，十分富有個人審美特點。他通禪悟道，將他對禪學思想的領悟融入到他的書畫創(chuàng)作之中，追求一種“天真爛漫”“蕭散古淡”的境界，形成了圓潤勁利，意宕瀟灑、秀美見長、結字妍正、平淡古樸的書畫藝術風格。在書法學習道路上吸收廣泛，學習過顏真卿、王羲之、王獻之、米芾等人的書法。通過自己的學習和體悟，領悟出書、畫筆法相通。提出“引書入畫”，同時提出了文人畫這一概念，對文人畫進行了全面的界定。他的書法，用筆靈動虛和，結字布局恬淡簡遠、疏朗清曠、秀潤古雅，用墨以淡為美，平淡天真?！安砂偌一ǎ勛约颐邸?，形成了自己獨特的書畫“淡”藝術之美，以及禪法自然的高境。

二、董其昌藝術風格的形成及原因

（一）明代末期社會背景的影響

明末時期，社會環(huán)境動蕩不安。晚明時期的朝政，江河日下，各種利益紛爭，矛盾不斷，貪污腐敗、宦官專權、朋黨之爭習益激烈。一些文人士大夫為逃離紛爭、免遭迫害，選擇了其他的道路，來避免災害的發(fā)生。

這一時期談禪成風，禪學開始盛行，學習禪學是一個很好的選擇。學習禪學不僅可以避免紛爭，而且還可以修身養(yǎng)性。

（二）禪學對文人墨客的影響

禪學，指的是研究“禪”的學術門類，稱之為禪學。禪是天竺之語，具云禪那，漢語翻為“思惟修”，亦名“靜慮”，“戒、定、慧”之通稱也。禪主要是人的一種精神修持方法，禪學的修行是將日常生活與人心的凈化相互結合，認為平常心既為道。禪學是信奉者的一種體悟真理或最高實在的方法，是其擺脫外界干擾，保持內心平靜的方法，是其明心見性的方法，是其思維修煉的方法，是其獲得神通，獲得功德，獲得智慧，獲得解脫的方法。禪的一個重要方面是擺脫外界干擾，保持內心平靜，這與文人墨客追求一種簡淡脫俗、清淡高雅的藝術追求相互一致。陳寅恪先生曾日：

“藝術之發(fā)展，多受宗教之影響。而宗教之傳播，亦多倚藝術為資用?！?/p>

宗教思想與藝術思想，總是在相互影響、相互滲透中演進發(fā)展。藝術以宗教題材為依據，將宗教的內容豐富地表現(xiàn)出來，在表現(xiàn)內容的同時，宗教的思想也得到了傳播與發(fā)展。對于藝術家個體而言，潛心研習宗教，將其內在思想深入內心，會使得藝術家的藝術價值觀發(fā)生變化。

獨特與多樣性的開悟，是南宗禪學所重視的修道方法。佛門修道的目的在于得到智慧，明清道理，多角度看待問題。南宗禪的祖師慧能，在修道方法上認為：“見自性自凈，自修自作，自性法身自行，佛性自作自成佛道。”

他認為求佛要從自身出發(fā)，因為每個人所經歷的事情不同，困惑也不同，每個人都有各自解決問題的方法。講求自我頓悟，反對人云亦云。隨著文人墨客對禪學研究的層層深入，其內在的心質發(fā)生了改變，形成了一種淡雅、靜謐的思想情感。對于這一情感，文人墨客又將它傳至于手指之間，通過筆墨紙硯之間的相互碰撞，將這一思想情感完整地表達了出來。

文人墨客的書法與繪畫藝術，有著一種獨特的藝術魅力。書畫作品既能給人以視覺上美的沖擊，又可以表現(xiàn)出人的精神世界和審美情趣。文人墨客將書畫藝術理論和禪學思想相互融合，極大地豐富了文人的內在涵養(yǎng)和精神世界，將書畫藝術發(fā)展到了一個新的高度。他們對于美的感受上，不再是以外在的形式為美，而是追求其內在的美感。如王僧虔在《筆意贊》中提出“神采”論：“書之妙神彩為上，形質次之?！?/p>

修禪者修心，禪學思想對文人墨客的影響是深遠的，它極大地豐富了文人墨客的精神世界，使文人墨客對于書畫藝術有了新的認識，促進了書畫理論的發(fā)展。

三、董其昌對禪學思想的學習

“禪”是一種寄心于此、靜謐閑淡的意境。董其昌醉心于禪，《明史》中對他有這樣的記載：“董其昌性和易，通禪理，蕭閑吐納，終日無俗語。”

他尊崇慧能創(chuàng)立的南宗禪崇，拜慧能大師為師，將自己的書齋命名為“畫禪室”、“墨禪軒”。時年31歲的董其昌開始學禪，對禪學有所體悟。他在《容臺別集》說自己：

“余始參‘竹篦子話’，久未有契。一日，于舟中臥念香嚴擊竹因緣，以手敲舟中張布帆竹，瞥然有省，自此不疑，從上老和尚舌頭，千經萬綸，觸眼穿透。是乙酉年（1585）五月，舟過武塘時也。其年秋，自金陵下第歸，忽現(xiàn)一念，三世境界，意識不行。凡兩日半而后，乃知《大學》所云‘心不在焉，視而不見，聽而不聞’，正是悟境，不可作迷解也?！?/p>

1586年，這時32歲的董其昌研習、參悟南宗禪學。他在《戲鴻堂稿自序》中這樣寫道：

“至歲丙戌讀曹洞語錄，偏正賓換份觸之宜，遂稍悟文章宗趣?！?/p>

他和許多禪學大師和禪學高手交往密切，如禪師達觀、李贄等都是他的參禪朋友和老師。1588年，他和袁宗道等禪師益友經常去聽憨山禪師的講座。同年，他與陶周望相識，他拜入禪師達觀門下，虛心請教。達觀精通禪理和儒學，董其昌常聽其談禪，對禪學更有體悟?！懂嫸U室隨筆》中記載：

“達觀禪師初至云間，余時為諸生，與會于積慶方丈。越三日，觀師過訪，稽首請余為《思大禪師大乘止觀序》曰：‘王廷尉妙于文章，陸宗伯深于禪理，合之雙美，離之兩傷，道人于子有厚望耳?！嘧源耸汲梁▋鹊?，參究宗乘，復得密藏激揚，稍有所契。”

35歲時，董其昌趕赴京城參加會考，金榜題名高中進士。之后經常與修習禪學者相會，參禪悟道，他與王圖、蕭玄圃等人談禪作樂，后又與李卓吾相識，李卓吾對禪學有深厚造詣，董其昌經常與他相互交流學習。40歲左右，董其昌開始寄情禪學，以禪學為宗。從北京南歸之后，在18年的時間里過著一種歸隱生活，始終以禪學為伴。在這么長的時間里，他復寫了大量的佛家經書，其中以《心經》居多。陳繼儒作為董其昌的好朋友，他在為董其昌《容臺文集》的序言中寫道：

“（董氏）獨好參曹洞禪，批閱永明《宗鏡錄》一百卷，大有奇悟。己丑（1589）讀中秘書，日與陶周望（望齡）、袁伯修（宗道）游戲禪悅，視一切功名文字至黃鵠之笑壤蟲而已?！?/p>

董其昌對于禪學的體悟，在他的創(chuàng)作及藝術理論中體現(xiàn)了出來。他在一則談禪短語中寫道：

“諸禪師六度萬行，未高于諸圣，唯心地與佛不殊。故曰：盡大地是當人一只眼。又曰：吾此門中，唯論見地，不論功行。所謂一超直入如來地也?！?/p>

通過這些，我們可以看到董其昌深受禪學思想的影響。他潛心學習和研究禪學，活到老，學到老，一生與禪為伴。他與文人、禪師互為往來，參禪悟道，以禪為樂，并將對禪的體悟，運用到自己的創(chuàng)作上。他把平淡看做藝術創(chuàng)作的最高標準，以“淡”為美，這使得他的書畫風格表現(xiàn)出一種“清曠淡遠，虛和蕭散”的藝術境界。

四、董其昌的藝術風格對當代書畫家的啟示

董其昌是明代末期最有成就的一位大師，他將自己寄托于禪，談禪、修禪，終其一生投入禪學，從而獲得人生喜悅。

他以“淡”為美的藝術思想，在書畫史上開啟了一個新的時代。他對古人書學刻苦研習、孜孜以求，潛心學習禪學思想。修身修心的同時以禪為伴，用禪學的思想來提高自己對藝術的理解，將禪學融入到自己的藝術創(chuàng)作之中，開辟出一條屬于自己的藝術之路。

縱觀當前的書法創(chuàng)作，多了繁瑣復雜之感。當今時代，風云變幻。人們的生活節(jié)奏加快，美的形式多元并存。在這多種形式、多種審美趣味并存的時代背景下，書家往往為了博得評委和大眾的欣賞，過于注重外在的形式感，反而忽視了對其內在美的提高。當然在這種風氣影響之下，不乏有富有才能、內外兼優(yōu)的優(yōu)秀書家，但這依然未能改變當前的形勢。

當今的書法學習者在學習書法時，不僅僅要認真研習古人的書體、筆法和墨法，還要注重自身的精神學習，努力提升自我內在素養(yǎng)，豐富自己的精神世界，以此來提升自己對藝術的理解，將對藝術新的理解融入自己的創(chuàng)作之中，形成自己獨特的藝術風格。