霍曉蕙
趙英水 1955年生于山東省歷城縣(現(xiàn)濟(jì)南市歷城區(qū))。先后畢業(yè)于曲阜師范大學(xué)、山東師范大學(xué)美術(shù)系,結(jié)業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院中國畫高研班。1993年組建山東教育學(xué)院美術(shù)系(現(xiàn)齊魯師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院)并主政18年?,F(xiàn)任齊魯師范學(xué)院教授、山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)主席團(tuán)委員,山東美協(xié)花鳥畫藝委會(huì)副主任、山東省中國畫學(xué)會(huì)副會(huì)長(zhǎng)、中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員、山東畫院院委。
微信里層出不窮的心靈雞湯,就像文字興奮劑一樣,讓人振作一下就懈怠了,喝多了,容易產(chǎn)生麻木感。能讓我們的心靈始終洋溢溫暖和歡樂的,還是我們現(xiàn)實(shí)生活里的親朋好友,以及藝術(shù)品和書。我時(shí)常感到慶幸和小得意,因?yàn)椋疑磉吘陀幸恍┤缍张柊愕乃囆g(shù)家朋友,和他們交往,對(duì)我來說,是多方面的提升。為人大氣、畫風(fēng)大氣,頗有老大哥風(fēng)范的趙英水先生就是“暖友”之一。
英水先生是聞名遐邇的花鳥畫家,齊魯師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院資深教授,省美協(xié)主席團(tuán)委員,作品多次參加國家級(jí)大展,也曾舉辦個(gè)人展覽,留下“光輝的腳印一串串”。在美術(shù)理論方面,他也深有見地,主持著兩項(xiàng)省級(jí)重點(diǎn)課題。我們的相識(shí),緣于當(dāng)時(shí)我在晚報(bào)主筆的“齊魯記憶”文化欄目。對(duì)民間藝術(shù)的尋根式采訪,引發(fā)了他的共鳴,每一篇文章“出爐”,他都要細(xì)細(xì)閱讀留存。后來,我們還一起到曲阜采訪了楷雕傳人,不知不覺間,便成了彼此欣賞和信任的朋友。那時(shí),英水先生還在齊魯師范學(xué)院的美術(shù)學(xué)院主政,是一個(gè)好領(lǐng)導(dǎo),也是一個(gè)好老師, 他最大的優(yōu)點(diǎn)是不“裝”:不端肅穆的領(lǐng)導(dǎo)狀,不作狂怪的名士狀,也沒有生發(fā)出深?yuàn)W難測(cè)的學(xué)者狀,未語先笑,樸實(shí)、厚道、熱情,真我風(fēng)采。和我們這些年歲小一些的朋友在一起,也聊得輕松,偶爾還會(huì)來點(diǎn)八卦。有時(shí)候,他的語速會(huì)因?yàn)樽汾s跳躍的思維而加快,讓人感覺,他厚重粗獷的山東大漢的氣質(zhì)里,還藏著一份童稚情趣,真實(shí)、親切、可愛。
那么,再說說他的畫?!爱嬶L(fēng)大氣”,這四個(gè)字像是時(shí)下畫評(píng)里的萬能用語。但用在趙英水先生身上,并不是套話,而是恰如其分的。首先,他擅長(zhǎng)的是國畫大寫意,在構(gòu)圖布局和筆墨形式上本來就是大開大合、酣暢淋漓,追求的是一種“筆墨未到氣已吞”的氣勢(shì)。其次,是他作品里呈現(xiàn)出來的美麗而旺盛的生命力。比如說他擅長(zhǎng)畫的紫藤,藤條盤曲如龍舞,花開絢爛鋪?zhàn)显?;比如他畫的菊花,不是嬌弱和羞答答的,而是激情澎湃爆發(fā)式綻開的,燦爛、奔放,體現(xiàn)出雄、茂、璞、厚的大氣之美。所謂“畫雖一技,其中有道”,一筆一墨融會(huì)的是人的生命意識(shí)、個(gè)性品格和獨(dú)立境界。換句話說,畫畫,其實(shí)是換一種眼光看現(xiàn)實(shí),一個(gè)畫家的性情,也無可遮掩地體現(xiàn)在作品里。英水先生大氣,畫面也氣宇軒昂。他的作品,立足于對(duì)生活的審美觀照,寄寓著他對(duì)生活的“大愛”,體現(xiàn)出對(duì)中國傳統(tǒng)繪畫語言的領(lǐng)悟。精神,是一種很玄的東西,但又是確確實(shí)實(shí)能夠捕捉到的。精神層面透露出來的大氣,是高層次的。
英水先生的畫室,在一幢頗有歷史即視感的老樓里面,樓道里靜悄悄的,滿滿的都是時(shí)光的味道。畫室一角,有一個(gè)水箱,幾條魚在里面慢條斯理地游著,時(shí)間好像也跟著變慢了。這間畫室,也是朋友們的茶室和聊天室,品茶談天,人生樂事?!白罱?,有家藝術(shù)機(jī)構(gòu)邀請(qǐng)我舉辦個(gè)人畫展,還要出本畫冊(cè),你來為我寫序吧?!庇⑺壬鷮?duì)我說?!斑€是請(qǐng)那些大名頭的美術(shù)評(píng)論家寫吧!”我答?!斑€是你寫!那種‘換湯不換藥、換人不換料的評(píng)論文章沒意思。”
“好吧,我需要了解一下你的觀點(diǎn)?!庇谑牵覀冞吅炔?,邊頗為“嚴(yán)肅”地進(jìn)行了一番關(guān)于藝術(shù)的交談。
談畫離不開“筆墨”。英水先生表示,中國畫的“筆墨”不僅包蘊(yùn)了中國文化的筋骨、氣度,也熔煉并反映著中國文人們的個(gè)性,他們從傳統(tǒng)繼承而來,又形成了自己對(duì)“筆墨”的獨(dú)到見解,無論提倡“筆墨未到氣已吞”也好,主張“藝術(shù)妙在似與不似之間”也罷,都是藝術(shù)家結(jié)合自身的性情、氣魄、領(lǐng)悟,對(duì)筆墨精神的一種全新闡發(fā),從而,也推動(dòng)了作為技巧的“筆墨”的嘗試與探索。在那些有分量的作品中,畫家的生命際遇、生活情境、個(gè)人性情等都附著在了用筆、用墨、造型構(gòu)圖中,像徐渭的《葡萄圖》,藤條紛披錯(cuò)落,看似信筆揮灑,然而,用筆又有如草書飛動(dòng)、淋漓恣肆,造就了動(dòng)人的氣勢(shì)和葡萄晶瑩欲滴的效果。徐渭一生飽嘗辛酸,深知世態(tài)人情,他將一生落魄、抱負(fù)難酬的情懷宣泄于筆墨之中,也正是這種“閑拋閑擲”的筆墨野藤、“落魄人間”的生命浩嘆為中國畫藝苑增添了瑰麗。
不少國畫家試圖通過中西繪畫的融合來尋求創(chuàng)新和突破,這是否會(huì)對(duì)中國畫的筆墨精神有所影響?這個(gè)問題仿佛是個(gè)難以說清的“官司”。英水先生表示,20世紀(jì)以來,像徐悲鴻、林風(fēng)眠等主張中西融合之路,打破傳統(tǒng)文人畫中的一些桎梏,吸納西方現(xiàn)代美術(shù)的形質(zhì)。而像潘天壽等畫家,則主張中國畫立足于民族本位,中、西方繪畫要拉開距離。西畫東漸后,西畫以強(qiáng)勢(shì)地位進(jìn)入中國,特別是上世紀(jì)50年代后,蘇聯(lián)現(xiàn)實(shí)主義繪畫傳入中國,國內(nèi)的藝術(shù)創(chuàng)作、藝術(shù)教育均受到西方模式的影響,在這種體系下,中國畫的“筆墨”內(nèi)涵自然有所損傷?!八裕腋鼉A向于潘天壽的觀點(diǎn),中國畫筆墨的發(fā)展,起碼是在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼承,我個(gè)人的總結(jié)是‘復(fù)古建制、注重內(nèi)省。‘復(fù)古是對(duì)傳統(tǒng)的敬畏和學(xué)習(xí),‘建制則指筆墨的時(shí)代屬性,強(qiáng)調(diào)通過對(duì)中國文化和東方神韻的體驗(yàn),建立一套適合當(dāng)下的體系?!?/p>
“復(fù)古建制,注重內(nèi)省。”贊!贊!贊!英水先生表示,“齊白石之所以成為巨匠,是因?yàn)楦淖兞艘郧拔娜水嬶L(fēng)的形式,雅俗共賞接地氣兒;潘天壽則進(jìn)一步發(fā)展了文人畫,為文人畫增加了一味‘霸悍的視覺沖擊力。我們這代畫家,也應(yīng)該在傳承和發(fā)展國畫方面做出努力。”“要注重寫生,畫眼睛里看到的新東西,另外,要根據(jù)畫面的需要而用色,綠色的螞蚱可以畫成紅色的,這不是亂畫,是意象色、抽象色,學(xué)藝術(shù)的應(yīng)該有這種認(rèn)識(shí)才可以……”
談藝結(jié)束,英水先生叼起煙卷,移步畫案邊,揮灑了一幅四尺整幅的《紫氣東來》,老藤虬枝,紫霞爛漫,美!理論真是累人,還是看畫輕松。
文章已經(jīng)結(jié)尾,感覺還有很多內(nèi)容沒有寫完,今天就算是“寫意趙英水”吧,待到有閑,再工筆細(xì)細(xì)勾勒一篇可好?