——談安徽意象油畫圖式之美"/>
文/周 群
徽式語境
——談安徽意象油畫圖式之美
文/周群
內(nèi)容提要:在燦爛輝煌的徽文化哺育下,安徽的油畫家從自身的藝術(shù)視角出發(fā),用風(fēng)格多樣的油畫圖式表現(xiàn)徽州文化,探索符合徽州文化語境的油畫表現(xiàn)形式,展現(xiàn)徽文化的深邃內(nèi)涵和厚重的歷史。本文從近年來全國(guó)性的大型油畫展覽中,分析研究這類作品圖式的表征和內(nèi)涵,探索在徽式語境下,安徽意象油畫圖式之美。
關(guān)鍵詞:徽州文化;語境;圖式;意象油畫
安徽的皖南,以其優(yōu)美的自然環(huán)境,獨(dú)特的人文景觀,自古及今吸引著無數(shù)文人墨客流連忘返,進(jìn)而去表現(xiàn)它,歌頌它,久未泯滅。
在近年來全國(guó)性的大型油畫展覽中,安徽省參展作品中表現(xiàn)徽州文化題材的數(shù)量占很大比例。從這些作品中,不難看到各位藝術(shù)家無不從自身的藝術(shù)視角出發(fā),用風(fēng)格多樣的圖式表現(xiàn)徽州文化,表達(dá)內(nèi)心對(duì)徽文化的真誠(chéng)情愫,展現(xiàn)徽文化的深邃內(nèi)涵和輝煌厚重的歷史。雖然這些作品基本上以“風(fēng)景畫”的面貌呈現(xiàn),但是由于文化意義的投射,這些作品圖式無論表征還是內(nèi)涵都超出了一般意義上的“風(fēng)景畫”范疇,或側(cè)重于藝術(shù)語言的表達(dá),探索符合徽州文化語境的油畫表現(xiàn)形式;或借景抒情,表達(dá)內(nèi)心情感;或營(yíng)造意境,傳意境之美,含詩情畫意。
在“吾土吾民—人文江南全國(guó)油畫邀請(qǐng)展”中,一些作品在表現(xiàn)徽州時(shí),注重表現(xiàn)山林水澤的神韻和生機(jī)意趣,抒寫心意,寄情于物,強(qiáng)調(diào)主觀與客觀的交融,具有中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的美學(xué)意蘊(yùn)。如高飛的《皖南山居》和李方明的《歲月流痕》等。
高飛的《皖南山居》,在取材、構(gòu)圖和立意方面都帶有濃厚的文人畫氣息。作品以意構(gòu)境,走向自然,寄情于山水田園風(fēng)物之間,寫現(xiàn)實(shí)物象的生機(jī)之趣,營(yíng)造意境,表達(dá)內(nèi)心的精神體驗(yàn)和感受,更趨中國(guó)繪畫的圖式特征。
畫面的中心焦點(diǎn)部分不是民居建筑,而是一簇秀勁蔥翠的修竹。作者把所有情感都寄寓其中,傾盡全力對(duì)這片竹林重點(diǎn)刻畫,濃墨重彩,意趣盎然。對(duì)民居建筑等輕描淡寫,天空處理得較為混沌,云霧縹緲。從構(gòu)圖和立意來看,猶如作者走入自然風(fēng)景之中,營(yíng)造“人在風(fēng)景中”的自然情境,似乎是物我兩忘,畫里畫外流露著文人情趣。竹,虛心勁節(jié),直竿凌云,高風(fēng)亮節(jié),歷來為文人畫家所愛。文人畫重意,借描繪目之所及的自然景物寫心靈感受,抒發(fā)內(nèi)心情緒,表達(dá)思想?!锻钅仙骄印奉}目和圖式傳達(dá)的情境是心境的寫照,反映了作者的藝術(shù)審美取向。作者用西畫的語言訴說中國(guó)畫的傳統(tǒng)文脈,體現(xiàn)出一種濃郁的東方傳統(tǒng)藝術(shù)“寫意暢神”的美學(xué)色彩。在精神品格上求自然之趣,尤其向往新安畫派的情境與創(chuàng)造,如他所說:“新安派先賢們,有‘貌寫家山’的傳統(tǒng),作品冷逸、蕭疏;今人吳冠中雖簡(jiǎn)約以致抽象,然‘風(fēng)箏不斷線’。前輩們的情境與創(chuàng)造,成為我的精神向往,不過,在我的畫面里,謹(jǐn)涉典型風(fēng)格,唯求自然之趣,試探美的訊息。”[1]
值得一提的是,他的畫面中還出現(xiàn)一個(gè)有趣的部分:前景的嫩綠讓人感覺沒有畫完,處理得頗具抽象意味,不知是作者刻意為之還是“綠絲條弱不勝鶯”而不忍下筆?
在感受文人畫的情境中,李方明的《歲月流痕》帶給了人們抒發(fā)情感后的沉思。作者主觀地采用暗灰色調(diào)營(yíng)造天空,取景構(gòu)圖中心是幾株老樹,并予以耐心地刻畫、勾勒,并施以金色點(diǎn)綴。同時(shí)用簡(jiǎn)約流暢的筆墨虛化了周邊的景觀,寥寥概括,形成了強(qiáng)烈的主次對(duì)比,突出老樹的滄桑與精神,營(yíng)造氛圍,呈現(xiàn)的一切物象都是那么的古老、久遠(yuǎn)。然而,該作品的特別之處就在于作者特意于古老的枯樹下畫上具有現(xiàn)代氣息的摩托車,將古老與現(xiàn)代并置,將歲月滄桑、時(shí)空變遷穿越凝結(jié)在現(xiàn)實(shí)的畫面,表達(dá)作者對(duì)現(xiàn)代文明及文化意識(shí)的關(guān)注,引領(lǐng)人們以思考。
在這件作品中,可以看出作者在運(yùn)筆上概括而流暢,且富有中國(guó)畫中的筆墨意趣,敷彩方面也較為單純、簡(jiǎn)約,畫面色彩灰冷而透徹。他創(chuàng)作這幅畫,曾有感言:“取材于皖南,記憶中的皖南沒有炫目斑斕的色彩,沉淀下的卻是一種水墨語境,不知我的筆觸是否還能殘留一些情趣及文人氣息,與我觀望中的皖南相對(duì)應(yīng)。我崇尚古人寫意的作畫方式,筆到意賅,收放有致,酣暢淋漓。”[2]
吸收當(dāng)代藝術(shù)的平面性、裝飾性、構(gòu)成性是安徽意象油畫藝術(shù)家追求的重要表現(xiàn)形式。郭凱的《松霜雪意》《遠(yuǎn)村墟煙》《閑嶺初雪》和胡是平的《春》《封存的記憶》等作品,遺棄物形的某些表象,在客觀物象中分析構(gòu)成其美的因素,將形、色、虛實(shí)、節(jié)奏等因素提煉出來進(jìn)行分析和研究,重新建構(gòu)有意味的形式構(gòu)成,訴諸其內(nèi)心的理性,結(jié)合徽州地域文化,表達(dá)詩意,抒發(fā)情感,探索形式之美。
從第十一屆全國(guó)美展的《松霜雪意》和《吾土吾民—人文江南》油畫展的《遠(yuǎn)村墟煙》,到第十二屆美展的《閑嶺初雪》,可看出郭凱作品的風(fēng)格在發(fā)生一些變化。從朦朧含蓄清新日趨平面化、構(gòu)成性、裝飾性,色彩也趨艷麗。這些作品中,民居村舍安排在遠(yuǎn)景位置,或群山環(huán)抱,或古樹掩映,或風(fēng)起池塘,或晚霞迷離,所有這些景色都令人想起“依依墟里煙”的質(zhì)樸古風(fēng)。作者用細(xì)膩、含蓄、豐富的色彩,筆觸輕盈地為畫面披上了夢(mèng)幻般的霓裳。這種有意味的形式構(gòu)成充滿了不無感傷的詩意之美,靜謐雅致,讓人忘情。
作者在《閑嶺初雪》的構(gòu)圖中,刻意在前景的中心安排一棵被遮擋的樹,只露出樹梢,造成一種觀眾就站在樹前較高的田埂上,透過樹梢遙望風(fēng)雪下的遠(yuǎn)山與村莊的錯(cuò)覺,使觀者成為參與者。畫面的近景與中景,作者用幾何形構(gòu)成來處理大片的耕田和民居,并精心在右上角畫上雙雁,更好地烘托畫面“北風(fēng)吹雁雪紛紛”的意境。為了布局構(gòu)圖所需,作者在左上角畫上幾個(gè)黑點(diǎn)作呼應(yīng),可見作者構(gòu)思之用心。我們也可從作品面貌上感受作者創(chuàng)作時(shí)的狀態(tài),他在構(gòu)圖及把握每一塊色彩、形式、結(jié)構(gòu)時(shí)都經(jīng)過審慎的揣摩,反復(fù)斟酌,一絲不茍,執(zhí)著地用手中的畫筆來構(gòu)建心中烏托邦式的世外桃源,并迷醉于其構(gòu)建過程?!坝闷矫婊氖址?gòu)成,呼吁漸漸遠(yuǎn)離的心情。追求筆意與色調(diào)的情趣化交織,使作品在油畫語境的自身規(guī)律中,探索個(gè)性化的、時(shí)代感的、學(xué)術(shù)性的表達(dá)。繪畫之形應(yīng)是一種感覺,而不是現(xiàn)實(shí)的具體。要用心去創(chuàng)意形,不能用眼去描摹形?!保?]
胡是平的作品《春》,更注重色彩構(gòu)成感與裝飾性。它的圖式是以某個(gè)特定的情節(jié)呈現(xiàn)的,畫面單純大氣,張弛有度,運(yùn)筆溫潤(rùn)。畫面存有一種內(nèi)在的細(xì)致,一種來源于心的體悟,表達(dá)了對(duì)當(dāng)代人生活狀態(tài)的關(guān)注以及疏離都市喧囂而返璞歸真生活的向往。
作者借助于構(gòu)圖的層次感和有意味的形式構(gòu)成,以及斑駁細(xì)微的色彩變化,將詩意的靈感蘊(yùn)含在平面性、裝飾性、理性化的秩序中。天空處里得非常松動(dòng)寫意,增強(qiáng)了畫面的繪畫性和表現(xiàn)性。畫面民居的純白色和整個(gè)畫面的紫灰色調(diào)對(duì)比強(qiáng)烈,但又高度統(tǒng)一。以溫厚、內(nèi)斂的筆法對(duì)物象進(jìn)行大膽概括,簡(jiǎn)約明快,營(yíng)造出一個(gè)寧謐溫潤(rùn)的構(gòu)成空間,畫面在淡淡的柔光之下,顯得溫和樸素、渾然天成,單純又不乏意趣。
繪畫語言豐富多彩,線型語言的視覺形式,不僅為意象油畫帶來美的意趣,也為意象油畫表達(dá)情感提供了重要支撐。在安徽當(dāng)代意象油畫創(chuàng)作中,線型繪畫語言切實(shí)成了最為突出的景觀之一。杜仲的《屏山風(fēng)景》、傅強(qiáng)的《藍(lán)色雨季》等作品皆屬此類。
杜仲的《屏山風(fēng)景》以寫意性的語言風(fēng)格,表現(xiàn)皖南屏山村的景色。畫面輕松隨意,暢快淋漓,洋溢著清新明快的氣息,充滿快意。作者注重“線”在畫面中的作用,在用筆上有意識(shí)地追求書寫性,看似輕松隨性地穿插于各形體、色塊中的“線”,實(shí)則像靈動(dòng)的“網(wǎng)”一樣把畫面巧妙地組織起來,線條的交織與組合,在畫面結(jié)構(gòu)中成為主導(dǎo)語言,也讓線條的粗細(xì)、長(zhǎng)短、流轉(zhuǎn),為多維層次的結(jié)構(gòu)增添了繁復(fù)的、飄逸的節(jié)奏,松動(dòng)而不散,隨性而不亂。
《屏山風(fēng)景》是作者面對(duì)自然山水的有感而發(fā),物象帶來的生理狀態(tài)與瞬間感受彌漫著整個(gè)畫面,充滿著激情與即興。他在對(duì)自然的體驗(yàn)中,尋求表達(dá)感受的方式,用鮮明的個(gè)性方式在“寫生”中注入創(chuàng)造的意識(shí)。藝術(shù)情感伴隨著溫暖的光感、清新的格調(diào)和生動(dòng)的形象,通過輕松隨性的繪畫語言自然地流淌出來,作品充滿了一種明朗的詩情。
傅強(qiáng)在《藍(lán)色雨季》中表現(xiàn)徽州風(fēng)景時(shí)的切入點(diǎn)是意象,舍其形取其意,在似與不似之間追求畫面的意境和形式感。作者用大面積的藍(lán)色和黑色的潑灑來表現(xiàn)雨中沉悶的天空,在畫面的下方刷出藍(lán)、黑色帶裝飾構(gòu)成畫面,用斑斕、豐富、亮麗的顏色表現(xiàn)近景和中景的房屋,形成前后色調(diào)強(qiáng)烈的對(duì)比。為了表達(dá)意境以及構(gòu)圖的需要,作者采用了夸張、變形等手段,對(duì)景物的多種元素進(jìn)行取舍、歸納、重組,強(qiáng)調(diào)畫面的構(gòu)成及點(diǎn)線面的結(jié)合,有意打破了自然秩序與傳統(tǒng)模式,乍看已很難辨認(rèn)出物象的形體特征。在繪畫語言上,吸收了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的勾線、潑彩、寫意、暈染等技法,結(jié)合油畫材質(zhì),將油和顏料稀釋,進(jìn)行暈散、流淌和即興隨意的潑灑,呈現(xiàn)一種靈動(dòng)瀟灑、渾然天成的意趣。
沒有絢麗的色彩,優(yōu)雅的構(gòu)成,柔情的杏花春雨和詩情畫意,而是充滿了沉思與凝重,畫面圖式被賦予了更多的現(xiàn)實(shí)與責(zé)任感。周群的《癡絕徽州》《月沼魅影》和劉立冬的《塔·方外》等作品吸收了徽派建筑的特色,以黑白兩色為畫面基調(diào),表達(dá)徽州文化的地域特色和厚重的文化歷史。
周群的《癡絕徽州》,作品的標(biāo)題樸素而單純,并說明了作者的動(dòng)機(jī),這種動(dòng)機(jī)體現(xiàn)了他對(duì)鄉(xiāng)土的萬縷情絲。作者力求表現(xiàn)那種失落家園的沉重與憂思,用慘淡的形式與色彩,使作品流露出一種感傷的情調(diào)。正因?yàn)檫@樣,他的形式也是隱喻的,我們看到的不是如歌的詩意或杏花春雨,而像是文明的廢墟。作者巧妙地運(yùn)用了皖南建筑的線面結(jié)構(gòu)與黑白關(guān)系,營(yíng)造出一種線面交錯(cuò)、沉悶單調(diào)的畫面效果。然而透過這種沉悶,在線、面、色的重疊交錯(cuò)中又隱藏著一種美的韻律,像遲暮的美人引起人們一片感傷的遐思。
我們看到,在《月沼魅影》的畫面中,瞬間流動(dòng)的白云和微波漣漪的水面對(duì)應(yīng)著凝固靜止的建筑,永恒與剎那,動(dòng)靜呼應(yīng)。在時(shí)空、動(dòng)靜的耦合中烘托出渾然一體的情境,讓人領(lǐng)略到悠久深厚的徽派建筑的神韻。在表現(xiàn)手法上,作者吸收了東方藝術(shù)元素,強(qiáng)化用筆的寫意性。通過率性、粗糙的筆觸,濃墨、枯筆勾勒,并使用大量的顏料流淌;結(jié)合徽州建筑特色,用刮刀層層堆砌顏料,斑駁粗糲,刻意減弱色相的變化,夸張黑色的暗沉,著意強(qiáng)化徽文化歷史的凝重與滄桑。
與其他幾位作者選擇的繪畫載體稍有不同,劉立冬選擇了“塔”作為繪畫圖式。作品《塔·方外》寄托作者對(duì)美好生活的無限向往,對(duì)傳統(tǒng)精神家園憧憬與回想的象征,借“塔”追尋對(duì)“往昔”的視覺感受和審美。面對(duì)“塔”不僅是感受這荒廢的建筑,更重要是通過這一特殊的“現(xiàn)場(chǎng)”激發(fā)對(duì)歷史時(shí)空的記憶和領(lǐng)悟。這殘存的人造物里有著時(shí)間凝煉的價(jià)值,過往的痕跡,也凸顯了當(dāng)下的易逝。這里有民族的自豪,也有著憂慮和感傷,甚或?yàn)跬邪钍降睦硐搿?/p>
作者將古塔孤立于畫面中心位置,視角稍許仰視,背景概括而空靈。在塔體和地面斑駁的肌理上用干澀的白色、厚實(shí)的筆觸有力地掃過,刻意產(chǎn)生“飛白”痕跡,愈顯歲月崢嶸滄桑。同時(shí),在作品中借鑒運(yùn)用徽州建筑黑白色調(diào)元素,畫面單純而蕭瑟,情境更顯孤獨(dú)憂傷,這或許正是作者感傷的沉思,心境的寫照。
僅從近年來的全國(guó)美展中可能還不夠全面地概括在徽文化的語境下當(dāng)代安徽的意象油畫圖式的全貌,但是,這些典型的作品圖式,卻給了我們很多啟發(fā)。它們風(fēng)格迥異,藝術(shù)語言豐富,用恰當(dāng)?shù)氖址ǘ嘟嵌缺憩F(xiàn)了徽州文化。情感的抒發(fā),意境的營(yíng)造以及精神體驗(yàn)的傳達(dá),都帶給人們感官上的審美享受。期待著在燦爛的徽州文化哺育下,安徽油畫家能夠更好地挖掘、傳承徽文化,創(chuàng)作出具有地域特色的安徽油畫圖式。
注釋:
[1] [2] [3]朱乃正,許江.人文江南—吾土吾民系列油畫邀請(qǐng)展·3上冊(cè)[M].杭州:中國(guó)美術(shù)學(xué)院出版社,2011:120,160,120.
作者系安徽師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院繪畫專業(yè)副教授
約稿、責(zé)編:徐琳祺
基金項(xiàng)目:安徽省哲學(xué)社會(huì)科學(xué)規(guī)劃一般項(xiàng)目(AHSKY2015D138)